أرن نوردهايم
أرن نوردهايم | |
|---|---|
نوردهايم في عام 1968 | |
| وُلِدّ | 20 يونيو 1931 |
| مات | 5 يونيو 2010 (78 سنة) |
| إشغال | ملحن |
كان آرنه نوردهايم (20 يونيو 1931 - 5 يونيو 2010) ملحنًا نرويجيًا . حصل نوردهايم على العديد من الجوائز عن مؤلفاته الموسيقية، ومنذ عام 1982 عاش في المقر الفخري للحكومة النرويجية ، جروتن ، بجوار القصر الملكي في أوسلو . [1] انتخب عضوًا فخريًا في الجمعية الدولية للموسيقى المعاصرة في عام 1997. في 18 أغسطس 2006، حصل آرنه نوردهايم على درجة الدكتوراه الفخرية من الأكاديمية النرويجية للموسيقى . توفي عن عمر يناهز 78 عامًا وأقيمت له جنازة رسمية . [2]
التعليم الموسيقي

في معهد أوسلو للموسيقى آنذاك (الآن الأكاديمية النرويجية للموسيقى )، حيث درس نوردهايم من عام 1948 إلى عام 1952، بدأ كطالب نظرية وعضو ، لكنه تحول إلى التأليف، ودرس مع كارل أوغست أندرسن (1903-1970)، وبيارن بروستاد ، وكونراد بادن . ثم في عام 1955 درس مع فاجن هولمبو في كوبنهاجن ، [3] ودرس الموسيقى الملموسة في باريس [ بحاجة لمصدر ] . درس لاحقًا الموسيقى الإلكترونية في بيلتهوفن (1959)، وقام بالعديد من الزيارات إلى استوديو Eksperymentalne التابع للإذاعة البولندية (1967-1972)، حيث تم تحقيق العديد من أعماله الإلكترونية المبكرة (بما في ذلك Pace و Solitaire و Lux et tenebrae (Poly-Poly) ). في عام 2005، أعيد اكتشاف العديد من الأشرطة المفقودة والمنسية للتأليفات الإلكترونية للدراما الإذاعية لهيئة الإذاعة النرويجية (NRK)، مما ذكرنا بأن نوردهايم طور أيضًا لغته الموسيقية الإلكترونية في وطنه. [4]
حياة مهنية
تم تقديم مقالته عن الرباعية الوترية لأول مرة في ستوكهولم عام 1954، لكن نوردهايم اعتبر دائمًا رباعيته الوترية لعام 1956 بمثابة عمله الأول. يركز إنتاجه الموسيقي حول موضوعات "العزلة والموت والحب والمناظر الطبيعية"؛ [5] هذه الموضوعات واضحة بالفعل في دورة أغانيه Aftonland ( Evening Land ، 1959)، وهي مجموعة من القصائد للشاعر السويدي Pär Lagerkvist ، والتي جلبت له شهرة وطنية. كانت Canzona per Orchestra لعام 1961 بمثابة انطلاقته الدولية. مستوحى من كانزون جيوفاني جابرييلي ، يعرض العمل ميول نوردهايم التاريخية، بالإضافة إلى انشغاله بالفضاء كمعلمة للموسيقى. تتجمع مخاوف نوردهايم المكانية، إلى جانب تركيزه على الموت والمعاناة الإنسانية، في ما يمكن القول إنه أشهر أعماله، Epitaffio per concert e nastro magnetico (1963). كُتب العمل تخليداً لذكرى عازف الفلوت النرويجي ألف أندرسن ، الذي توفي في ذلك العام في سن مبكرة للغاية، وتضمن العمل قصيدة سالفاتوري كوازيمودو Ed è sùbito sera . وقد تم تصميم العمل في الأصل للأوركسترا والجوقة، وأدرك نوردهايم أن رغبته في جعل مساحة الأداء بأكملها "تغني" تحققت بشكل أفضل باستخدام الوسائل الإلكترونية. والنتيجة هي مزيج رائع وغير محسوس تقريبًا بين الأصوات الأوركسترالية والأصوات الكورالية للشريط، حيث يكون السطر الأخير " ed è sùbito sera " ("وفجأة يأتي المساء") هو الجزء الوحيد من النص الذي يمكن سماعه. [6]
تشمل مؤلفاته اللاحقة The Tempest (1979) و Klokkesong (1984) و Magma (1988) و Violin Concerto (1996) و Fonos للترومبون والأوركسترا (2004). استوحى أرن نورهايم إلهامه من neumes وصوت أجراس العصور الوسطى في كنيسة Kaupanger stave في تأليف العمل Klokkesong ، والذي تم عرضه لأول مرة في الكنيسة. في The Tempest ، وهو باليه يعتمد على مسرحية شكسبير ، يتم خلط الأصوات الإلكترونية والأوركسترالية مرة أخرى ، بينما ينصب التركيز بشكل أقوى على الموسيقى الصوتية (على سبيل المثال "الصوت المزدوج" لكاليبان) ، بينما يظهر استخدام نوردهايم المستمر للعناصر التاريخية من خلال دمج لغز ليوناردو دافنشي الموسيقي ، والذي تم حله كما يلي: Amore sol la mi fa remirare، la sol mi fa sollecita . [7]
في عام 1968، حصل آرن نوردهايم على جائزة المجلس الشمالي للموسيقى عن عمله "إيكو" للسوبرانو واثنين من الجوقات والأوركسترا. ويمثل هذا العمل بداية مرحلة جديدة من التطوير، حيث أثبت نوردهايم أنه قادر على إنشاء نغمات ذات صوت إلكتروني من الآلات التقليدية. [8]
في عام 1970، قام هو ومهندس الصوت يوجينيوس رودنيك بصنع قطعة بولي بولي للجناح الاسكندنافي في إكسبو 70 في أوساكا. [9] تألف هذا التركيب الصوتي من ستة شرائط بأطوال مختلفة يتم تشغيلها في حلقة، بحيث لن تتكرر القطعة لمدة 102 عامًا. تم إصدار نسخة حفل موسيقي مدتها 21 دقيقة في العام التالي، باسم Lux et Tenebrae .
Draumkvedet هو عمل مسرحي ضخم للأوركسترا وجوقة الحجرة (التمثيلية) والعازفين المنفردين والراقصين، وقد تم أداؤه 40 مرة في عام 1994 مع أوركسترا راديو هيئة الإذاعة و Grex Vocalis . تم إجراء تسجيل يضم هذه القوى المؤدية بقيادة Ingar Bergby في عام 2001، وتم إصداره في عام 2006 كمجموعة من قرصين مضغوطين على علامة Simax (Simax PSC 1169). استنادًا إلى قصيدة نرويجية من العصور الوسطى ( Draumkvedet ، أغنية الحلم)، تم تأليف العمل تكريمًا للألفية الجديدة لمدينة تروندهايم في عام 1997. [10]
وفي عام 2001، أقيم حفل موسيقي احتفالي بمناسبة الذكرى السبعين لميلاد نوردهايم، شاركت فيه أوركسترا أوسلو الفيلهارمونية . كما احتفلت وزارة الثقافة وشؤون الكنيسة النرويجية بالملحن، وأنشأت جائزة آرن نوردهايم للملحن والتي تُمنح سنويًا لملحن مقيم في النرويج. [11]
في السنوات اللاحقة، عانى نوردهايم من الخرف، وتوفي في وقت مبكر من يوم السبت 5 يونيو 2010، بعد نوبة طويلة من المرض. أقيمت جنازته الرسمية في كاتدرائية أوسلو في 16 يونيو.
الجوائز والمكافآت
- 1975: عضو في الأكاديمية الملكية السويدية للموسيقى
- 1981: جائزة ليندمان
- 1990: جائزة الشرف من مجلس الفنون النرويجي
- 1993: جائزة هنريك ستيفنز
- 1997: جائزة أندرس جاهري الثقافية (بالاشتراك مع جوردون هولميباك ) [12]
- 2001: جائزة فيستفولد فيلكيسكومون للفنون
- 2001: جائزة أوسلو الثقافية
شرف فلكي
3457 أرنينوردهايم ، وهو كوكب صغير يدور حول الشمس في حزام الكويكبات الرئيسي بين كوكبي المريخ والمشتري، سمي على اسم الملحن بعد اكتشافه في عام 1985.
المراجع الثقافية
- زادت شعبية آرن نوردهايم بشكل كبير عندما وصل فرانك زابا إلى كوبنهاجن عام 1973، وأخبر الصحفيين أنه يريد مقابلة آرن نوردهايم. لاحقًا، قدم زابا عروضًا في النرويج مع نوردهايم كضيف من كبار الشخصيات. نشأت صداقة مدى الحياة بين الاثنين، ودُعي نوردهايم إلى الولايات المتحدة، بينما كان زابا يزور نوردهايم دائمًا عند الأداء في النرويج. [13]
- أنتج الرسام النرويجي هاكون بليكن سلسلة من الرسومات الفحمية الكبيرة المستوحاة من مقولة نوردهايم "الموسيقى تعيش في الفترة بين الشعر والكارثة". [14]
- "دراسة مخصصة لأرني نوردهايم" هو عنوان أحد مسارات ألبوم Hemmelig Tempo Who Put John Cage on the Guestlist؟ (2010).
إنتاج
أعمال مختارة
موسيقى للعروض المسرحية
- كاثارسيس (باليه)، أوركسترا وشريط (1962)
- فافولا (دراما موسيقية للتلفزيون)، مغنيان، 10 راقصين، أوركسترا، وشريط (1963)
- أريادن (باليه يعتمد على كانتاتا تيمبورا نوكتيس)، (1977)
- ستورمن (باليه)، مغنيان، أوركسترا، شريط، (1979)
- كونغ لير (موسيقى مسرحية)، (1985)
- انتيجون (موسيقى مسرحية)، (1991)
- دراومكفيديت (دراما موسيقية)، عازفون منفردون، راقصون، جوقة، أوركسترا، شريط، (1994)
الأعمال الأوركسترالية والكونشيرتو
- كانزونا ، أوركسترا، (1960)
- إبيتافيو ، الأوركسترا والشريط (1963)
- إيكو (النص: س. كوازيمودو)، سوبرانو، جوقة أطفال، جوقة مختلطة وأوركسترا، (1968)
- عائمة ، أوركسترا، (1970)
- جرينينج ، أوركسترا،(1973)
- دوريا (النص: إي. باوند)، تينور وأوركسترا، (1975)
- نشرة للأوتار ، (1975)
- سبير ، أكورديون وأوركسترا، (1975)
- Tempora Noctis (نص: أوفيد)، سوبرانو، ميزو سوبرانو، أوركسترا وشريط، (1979)
- مجموعة العاصفة (نص: و. شكسبير)، سوبرانو، باريثون، أوركسترا وشريط، (1979)
- تينبراي ، التشيلو والأوركسترا (1982)
- فيركليشر والد (نص: آر إم ريلكه)، سوبرانو، تشيلو، جوقة مختلطة و (1983)
- بوميرانج ، أوبوا وأوركسترا الحجرة، (1985)
- الاستدعاء والإشارات ، فرقة نفخ سيمفونية، إيقاع ومحاكاة، (1986)
- لقاء الأوتار، (1987)
- ماجما ، أوركسترا، (1988)
- مونوليث ، أوركسترا، (1991)
- وداعا ، أوركسترا الوتريات وآلات الجرس، (1994)
- كل أغنية (نص: ف. جارسيا لوركا)، جوقة أطفال، جوقة مختلطة وأوركسترا، (1994)
- Non Gridate (نص: G. Ungaretti)، سوبرانو، جوقة وأوركسترا مختلطة، (1995)
- كونفوتاتيس ، سوبرانو، جوقة مختلطة وأوركسترا (1995)
- نيدستينينجن (النص: س. ميرين، جوب، كاتولوس، دانتي)، تلاوة، سوبرانو، جوقة فتيات، أوركسترا وإلكترونيات، (1996)
- كونشيرتو الكمان ، (1996)
- نيداروس (1997)
موسيقى الحجرة
- مقالة ، الرباعية الوترية، (1954)
- إبيجرام ، رباعية أوتار، (1955)
- ستريكيكفارتيت ، (1956)
- أفتونلاند (نص: ب. لاغركفيست)، فرقة السوبرانو والحجرة، (1957)
- بارتيتا والفيولا والسيمبالو والإيقاع (1963)
- الاستجابة الأولى ، 2 عازفي إيقاع وشريط، (1966)
- الإشارة والأكورديون والجيتار والإيقاع (1967)
- الاستجابة الثانية، 1 عازفو الإيقاع والشريط، (1968)
- التلوين ، أورغن هاموند، قرع، تأخير إلكتروني، مرشحات تعديل الحلقة، (1968/1982)
- بارتيتا 2، على الجيتار، (1969)
- الديناصورات ، الأكورديون والشريط، (1971)
- استمع , بيانو, (1971)
- أوم ، (1971)
- صيد السنارك ، منفرد الترومبون، (1975)
- إلى واحد يغني (النص: بي بي شيلي)، تينور وقيثارة، (1975)
- لا تخف (نص: و. شكسبير)، سوبرانو، باريتون، فرقة حجرة وشريط، (1977)
- الاستجابة ، الأورغن، 4 عازفي إيقاع وشريط، (1977)
- الاستجابة الرابعة ، 4 عازفي إيقاع وشريط، (1977)
- كلامافي ، منفرد التشيلو، (1980)
- بارتيتا لستة كونتراباس ، (1982)
- أورورا (النص: سالمي 139، دانتي)، 4 مطربين، كروتالي وشريط، (1983)
- وميض ، منفرد الأكورديون، (1986)
- بارتيتا فور بول ، كمان مع تأخير إلكتروني، (1985)
- أكانتوس فيرموس، مغني جاز، هاردانجر على الكمان والشريط، (1987)
- عودة السنارك ، الترومبون والشريط، (1987)
- Tractatus ، فلوت منفرد ومجموعة حجرة، (1987)
- Tre Voci (نص: F. Petrarca، G. Bruno، G. Ungaretti)، فرقة السوبرانو والغرفة، (1988)
- دوبلكس ، كمان وفيولا، (1991)
- جزيرة السحر (النص: و. شكسبير)، سوبرانو، باريتون، أوركسترا حجرة وشريط، (1992)
- جناح لكل فيولونشيلو منفرد (1996)
- ثلاثة مقاطع منفردة على آلة الكونتراباس (1998)
- ستريكيكفارتيت ، (2001)
- الضفيرة الشمسية (النص: ج. جوهانسن (2002)
- بارتيتا لكل جرس ، (2002)
جوقة
- أورورا 4 أصوات فردية، جوقة مختلطة، مجموعتان إيقاعيتان وشريط، (1983)
- موسيقى لقطعتين من الموسيقى من تأليف شيلي (النص: بي بي شيلي)، جوقة نسائية، (1985)
- Tres Lamentationes (Secundum Hieremiam Prophetam)، جوقة مختلطة، (1985)
الموسيقى الكهروصوتية والوسائط المختلطة
- قصيدة للشاعر (1968)
- سوليتير ، (1968)
- وارسو ، (1968)
- بيس ، (1970)
- Forbindelser إلى عن على فيم باير (1975)
- بولي بولي ، استنادًا إلى Lux et tenebrae (1970)، موسيقى كهربائية صوتية للجناح الاسكندنافي في معرض إكسبو 70 في أوساكا، اليابان، (1979)
- نيدستينجن ، (1996)
موسيقى للأفلام والتلفزيون
- لارارن (TV) (1963)
- كليماكس (1965)
- متوقف (تلفزيون) (1966)
- أون داغ إي إيفان دينيسوفيتسج ليف (1970)
- داني (1977)
- I solkorsets tegn (TV) (1981)
- الخلاصات (1981)
- نعم، أنا أكرهك (1983)
- كونغ لير (تلفزيون) (1985)
- ستيلا بولاريس (1993)
قائمة الأغاني – إصدارات مختارة
- إبيتافيو (2011)
- اينار ستين-نوكليبيرج ، نوردهايم - بيتهوفن - نوردهايم (2007)
- دراماكفيديت (2006)
- دوديكا (2003)
- استمع - فن آرني نوردهايم (2002)
- بيتر هيرستال ، آرني نوردهايم - موسيقى الكمان الكاملة (2001)
- كيتيل هفوسليف، سون مي تشونغ، ستيفان بارات ديو، فولفغانغ أماديوس موزارت، دودو - ثنائي الكمان أوج براتسج / سون مي تشونغ أو ستيفان بارات ديو (1994)
- الرباعية الوترية النرويجية، تيري تونسن، نوردهايم؛ هالجريمسون (1990)
- الرباعية الوترية النرويجية، أرن نوردهايم - أنطونيو بيبالو - الرباعيات الوترية (1987)
- العاصفة: مجموعة من الباليه (1980)
- الموسيقى الإلكترونية النورفيجية مع ألفريد جانسون وبيورن فونجارد (1968)
مراجع
- ^ "وفاة الملحن نوردهايم عن عمر ناهز 78 عامًا". أخبار باللغة الإنجليزية. رقم 6 يونيو 2010. مؤرشف من الأصل في 2015-04-23 . تم استرجاعه في 2014-06-16 .
- ^ "السيرة الذاتية من شركة تسجيلات جرابا". grappa.no . مؤرشف من الأصل في 2016-12-20 . تم الاسترجاع في 2017-02-07 .
- ^ "معلومات عن أرن نوردهايم". EWH.DK. مؤرشف من الأصل في 16 يناير 2008. تم الاسترجاع في 2008-01-03 .
- ^ "مراجعة البالاد". مؤرشف من الأصل في 2008-12-23 . تم الاسترجاع 2010-01-03 .
- ^ هالجيرد أكسنيس، “نوردهايم، آرني”، جروف ميوزيك أون لاين أد. لورا ميسي، تم تحديث المقالة بتاريخ 19.04.04،
- ^ "السيرة الذاتية من Music Norway". musicnorway.no . مؤرشف من الأصل في 2017-02-08 . تم الاسترجاع 2017-02-07 .
- ^ "السيرة الذاتية من مركز معلومات الموسيقى النرويجي MIC". listento.no . مؤرشف من الأصل في 2016-03-07 . تم الاسترجاع في 2017-02-07 .
- ^ "Nordic Council Music Prize winner". norden.org . مؤرشف من الأصل في 2017-05-18 . تم الاسترجاع في 2017-02-09 .
- ^ "Memorables - Arne Nordheims electronic music". مؤرشف من الأصل في 2019-12-30 . تم الاسترجاع 2021-03-08 .
- ^ كنيسة كاوبنجر الخشبية (Kulturminneløypa) محفوظ في 2011-07-24 على موقع Wayback Machine
- ^ "وزارة الثقافة النرويجية حول جائزة آرن نوردهايم للملحن". regjeringen.no . 12 سبتمبر 2016. مؤرشف من الأصل في 2016-09-15 . تم الاسترجاع 2017-02-09 .
- ^ “1997 – جوردون هولمباك، باحث في الثقافة وآرني نوردهايم، مؤلف”. أندرس ياهريس كولتوربريس. أرشفة من الإصدار الأصلي في 2 أيلول (سبتمبر) 2018 . تم الاسترجاع في 1 مايو، 2018 .
- ^ "Kulturspeilet". مؤرشف من الأصل في 2011-06-09 . تم استرجاعه في 2010-08-26 .
- ^ "مقابلة هاكون بليكن في صحيفة VG". 5 يونيو 2010. مؤرشف من الأصل في 27 يوليو 2010. تم استرجاعه في 2010-08-26 .
روابط خارجية
- صفحة الويب الرسمية لآرني نوردهايم
- مقابلة مع أرن نوردهايم، 17 مارس 1994
- نعي في صحيفة الجارديان
- قائمة الأعمال المقدمة من المكتبة الوطنية النرويجية
