الفن المجتمعي

الفن المجتمعي ، المعروف أيضاً بالفن الاجتماعي ، أو الفن المُشارك في المجتمع ، أو الفن القائم على المجتمع ، ونادراً ما يُعرف بالفن الحواري ، هو ممارسة فنية تنطلق من بيئة مجتمعية وتُنتج فيها. ويرتبط ارتباطاً وثيقاً بالممارسة الاجتماعية والتحول الاجتماعي . ^{[ 1 ]} يمكن أن تكون الأعمال الفنية في هذا النوع من أي وسيط، وتتميز بالتفاعل أو الحوار مع المجتمع. وقد يتعاون الفنانون المحترفون مع مجتمعات قد لا تُشارك عادةً في الفنون. وقد تم تعريف هذا المصطلح في أواخر الستينيات مع نمو هذه الممارسة في الولايات المتحدة وكندا وهولندا والمملكة المتحدة وأيرلندا وأستراليا. أما في الدول الاسكندنافية ، فيُشير مصطلح "الفن المجتمعي" في أغلب الأحيان إلى مشاريع الفن المعاصر.

الفن المجتمعي هو نهجٌ شعبيٌّ ذو توجهٍ مجتمعي، وغالبًا ما يكون مفيدًا في المناطق التي تعاني من ركودٍ اقتصادي. عندما يجتمع أفراد المجتمع المحلي للتعبير عن همومهم أو قضاياهم من خلال هذه الممارسة الفنية، قد يشارك فنانون أو ممثلون محترفون. يمكن لهذه الممارسة الفنية أن تكون حافزًا لإطلاق أحداثٍ أو تغييراتٍ داخل المجتمع أو على المستوى الوطني أو الدولي. ومن الأمثلة الحديثة على ذلك جماعة " بروكلين إيميرشنيستس" الذين ابتكروا فعالياتٍ حيويةً في الشوارع والأسطح والمستودعات المهجورة على طول الواجهة البحرية الصناعية لبروكلين في تسعينيات القرن الماضي. ^{[ 2 ]} ساهم ظهور الشبكات الإبداعية في إعادة الشركات المحلية إلى المنطقة وخفض معدل التسرب الاقتصادي للفئات المحرومة في تلك المنطقة التي كانت تعاني من صعوباتٍ اقتصادية. وقد انعكست معدلات التسرب عندما منحت مدينة نيويورك امتيازاتٍ للمطورين العقاريين من الشركات الكبرى في الألفية الجديدة. ^{[ 3 ]}

في البلدان الناطقة بالإنجليزية، يُنظر إلى الفن المجتمعي غالبًا على أنه نتاج مراكز الفنون المجتمعية، حيث تُعدّ الفنون البصرية (الفنون الجميلة، والفيديو، وفنون الإعلام الجديد )، والموسيقى، والمسرح من الوسائط الشائعة. وتُمارس العديد من المنظمات الفنية في المملكة المتحدة أعمالًا مجتمعية، تتضمن عادةً تنمية مشاركة أفراد المجتمعات المحلية غير المحترفين.

قد ينطبق مصطلح "الفن المجتمعي" أيضاً على جهود الفن العام، عندما يكون المنتج النهائي، بالإضافة إلى العملية الفنية المجتمعية التعاونية، مُصمماً ليكون فناً عاماً ويُعرض في مكان عام. وتشمل المناهج الشائعة للفن المجتمعي في الفن العام مواضيع الاستدامة البيئية المرتبطة بمشاريع التجديد الحضري.

تتنوع نماذج الفنون المجتمعية، حيث تبرز ثلاثة أشكال من الممارسات التعاونية من بين مجموعة الممارسات الشائعة. في النموذج الذي يقوده الفنان، يُنظر إلى الفنانين على أنهم محفزون للتغيير الاجتماعي من خلال التعليق الاجتماعي الذي تتناوله أعمالهم. ويُعدّ رسام الجداريات الذي تُثير أعماله حوارًا سياسيًا وتُحافظ عليه، مثالًا على ممارسي هذا النموذج. في النموذج الثاني، يتفاعل الفنانون مع الجماعات المجتمعية لتيسير أشكال متخصصة من الإبداع الفني، غالبًا بهدف عرض العمل في منتدى عام لتعزيز الوعي وإثراء الحوار داخل المجتمع الأوسع. في النموذج القائم على العملية أو الحواري، قد يتفاعل الفنانون مع مجموعة لتيسير عملية فنية تُعالج شواغل خاصة بتلك المجموعة. وقد يؤدي استخدام عملية فنية (مثل الرقص أو السيرك الاجتماعي ) لأغراض حل المشكلات، أو العلاج، أو تمكين المجموعة، أو التخطيط الاستراتيجي، إلى أعمال فنية غير مُخصصة للعرض العام. ^{[ 4 ]} في النموذجين الثاني والثالث، قد لا يُعرّف الأفراد الذين يتعاونون في الإبداع الفني أنفسهم كفنانين، بل يُعتبرون ممارسين لعملية فنية تُحدث تغييرًا اجتماعيًا.

نظراً لجذورها في العدالة الاجتماعية وطبيعتها التعاونية والمجتمعية، يمكن اعتبار الفن من أجل التغيير الاجتماعي شكلاً من أشكال الديمقراطية الثقافية. ^{[ 5 ]} غالباً ما تهدف العمليات (أو الأعمال الناتجة عن هذه العمليات) إلى خلق أو تعزيز مساحات للحوار العام التشاركي.

في كندا، شهد مجال الفنون المجتمعية مؤخراً استخداماً أوسع للفن في ممارسات التغيير الاجتماعي من قبل منظمات غير فنية. وقد مكّنت الشراكات الناتجة هذه المجتمعات التعاونية من معالجة قضايا هيكلية في مجالات الصحة والتعليم، فضلاً عن تمكين مجتمعات السكان الأصليين والمهاجرين والمثليين والشباب. ^{[ 6 ]} كما ظهر اتجاه مماثل للابتكار الاجتماعي، حيث انخرطت جمعيات تنمية الأعمال مع الفنانين/المنظمات الفنية لإنتاج مهرجانات أو فعاليات ثقافية مشتركة تتناول قضايا اجتماعية.

مع تنوع المجال واعتماد ممارساته من قبل منظمات مختلفة من تخصصات متعددة، أصبحت الأخلاقيات والسلامة مصدر قلق للممارسين. ^{[ 7 ]} ونتيجة لذلك، ازدادت فرص التدريب متعدد التخصصات في مجال الفن من أجل ممارسات التغيير الاجتماعي ضمن مجال تعليم الفنون ذي الصلة .

يمكن النظر إلى المجتمع من زوايا متعددة، وقد يشير إلى أنواع مختلفة من المجموعات. وهناك أيضًا المجتمعات الافتراضية أو المجتمعات الإلكترونية. يتخذ فن الإنترنت أشكالًا متنوعة، ولكن غالبًا ما ينشأ نوع من المجتمع خصيصًا لمشروع فني معين، أو يكون نتاجًا له. ومن أمثلة فن المجتمع ما يُعرف بـ" دودة الصورة" ، حيث يقوم الفنانون في منتدى ما بالبناء على لوحة فنية، وينتقلون بسلاسة بين أعمالهم السابقة باستخدام تقنية دمج الصور ، ثم يقوم الفنان التالي بالبناء عليها، وهكذا. وتتخذ هذه الأعمال في النهاية شكل بانوراما ، تمتد إلى ما لا نهاية طالما قرر المجتمع مواصلة البناء عليها.

يشمل المسرح المجتمعي المسرح الذي يُصنع من قِبل المجتمع، ومع المجتمع، ولأجله. وقد يُشير إلى مسرح يُنتجه المجتمع بنفسه تقريبًا دون أي مساعدة خارجية، أو إلى تعاون بين أفراد المجتمع وفنانين مسرحيين محترفين، أو إلى عرض يُقدمه محترفون بالكامل وموجه إلى مجتمع مُحدد. تتفاوت المسارح المجتمعية في حجمها، بدءًا من مجموعات صغيرة يقودها أفراد يؤدون عروضهم في أماكن مُستعارة، وصولًا إلى فرق كبيرة دائمة تمتلك مرافق مُجهزة تجهيزًا جيدًا. العديد من المسارح المجتمعية عبارة عن مؤسسات ناجحة غير ربحية ذات عضوية نشطة واسعة، وغالبًا ما تضم ​​طاقمًا محترفًا متفرغًا. غالبًا ما يُبتكر المسرح المجتمعي، وقد يستوحي من أشكال مسرحية شعبية، مثل الكرنفالات والسيرك والمسيرات ، فضلًا عن أساليب الأداء من المسرح التجاري. يُفهم أن المسرح المجتمعي يُساهم في رأس المال الاجتماعي للمجتمع، من خلال تنمية مهارات المشاركين، وروحهم المجتمعية، وحساسيتهم الفنية، سواء كانوا منتجين أو جمهورًا.

يشمل الرقص المجتمعي الرقص الذي يُصنع من قِبل المجتمع، ومع المجتمع، ولأجله. توجد نماذج عديدة لإنشاء هذا النوع من الرقص، وتركز في المقام الأول على الممارسات الفنية التشاركية والقيم التعاونية. ^{[ 8 ]} ويركز الرقص المجتمعي عمومًا على الاستكشاف والإبداع وبناء العلاقات، بدلًا من تنمية المهارات التقنية. وكما هو الحال في المسرح المجتمعي، يُفهم أن الرقص المجتمعي يُسهم في رأس المال الاجتماعي للمجتمع، من خلال تنمية مهارات المشاركين وروحهم المجتمعية وحساسيتهم الفنية، سواء كانوا منتجين أو جمهورًا.

تضم العديد من المجتمعات مؤسسات فنية تُسهم في تنمية مجتمعها من خلال توفير أنشطة وبرامج لا تستطيع الحكومة أو المؤسسات الأخرى توفيرها. وتُعدّ هذه المراكز الفنية المجتمعية أو المنظمات غير الربحية في طليعة الجهود المبذولة لتعزيز الصحة النفسية والجسدية لأفراد مجتمعاتها. وتختلف برامج هذه المنظمات غير الربحية، حيث تركز على بناء المجتمع، وزيادة الوعي، وتنمية الإبداع، أو معالجة القضايا المشتركة. ^{[ 9 ]} كما تُقدم العديد من المؤسسات الفنية برامج وخدمات متنوعة، مثل دروس الرسم والتلوين وغيرها، لجميع الأعمار. ^{[ 10 ]} ومن الضروري لاستمرار هذه المؤسسات الحفاظ على حب الفن حيًا في نفوس الأجيال الشابة.

يُتيح وجود مؤسسة فنية أو منظمة غير ربحية للأفراد فرصة الإبداع، وعرض مواهبهم الفنية، والتعبير عن أنفسهم، كما تستفيد العديد من الشركات اقتصاديًا من وجود منظمات غير ربحية في مدنها. ^{[ 11 ]} ومن أهم جوانب أي برنامج يُقدم في مؤسسة فنية أو منظمة غير ربحية أنه يوفر للمشارك تجربة ممتعة وخالية من التوتر. فالفن أداة تُساعد في تخفيف التوتر والقلق، وتُسهم في التعافي. ^{[ 12 ]} وقد تُشكل البيئة الإبداعية والمريحة لهذه البرامج وسيلةً للأفراد للتعبير عن أنفسهم دون خوف من العواقب.

إحدى المنظمات غير الربحية التي تهدف إلى مساعدة المجتمعات والأسر المحرومة هي منظمة "الفنون المجانية للأطفال ضحايا الإساءة" في لوس أنجلوس. ^{[ 13 ]} تركز هذه المنظمة على جمع الأسر معًا من خلال الفن، وإتاحة الفرصة للأطفال وأسرهم للتعبير عن قدراتهم الفنية ومشاعرهم في بيئة آمنة.

• الرسومات والفنون المساعدة الذاتية

• كليفلاند، ويليام (2008). الفن والاضطراب: فنانون على خطوط المواجهة في العالم . أوكلاند، كاليفورنيا: دار نشر نيو فيليدج . رقم ISBN 978-0-9766054-7-8. LCCN 2008016462 . . EBSCO host 1713336 .  
• إليزابيث، لين؛ يونغ، سوزان (2006). أعمال من القلب: بناء القرية من خلال الفنون . أوكلاند، كاليفورنيا: دار نشر نيو فيليدج ، مهندسون معماريون/مصممون/مخططون من أجل المسؤولية الاجتماعية. ISBN 978-0-9766054-0-9. LCCN 2006009582 . . EBSCO host 1713346 .  
• فوكس، جون (2002). عيون على سيقان . لندن: ميثوين. ISBN 0413761908./ أعيد طبعه بعنوان: فوكس، جون (2009). عيون على السيقان . دار بلومزبري للنشر. رقم ISBN 9781408118078. كتب جوجل OnqvAwAAQBAJ .(هذا الكتاب يتناول فرقة مسرح ويلفير ستيت إنترناشونال .)
• غولدبارد، أرليني (2006) [الطبعة الثانية أكتوبر 2009]. مجتمع إبداعي جديد: فن التنمية الثقافية . أوكلاند، كاليفورنيا: دار نشر نيو فيليدج . ISBN 978-0-9766054-5-4. LCCN 2006027388 . . EBSCO host 1713338 .  
• هيرشكوب، كين (1999). ميخائيل باختين: جمالية للديمقراطية . نيويورك: مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 0-19-815961-7. إل سي سي إن 99016106 . 
• كيستر، غرانت (2004). قطع المحادثة: المجتمع + التواصل في الفن الحديث . بيركلي: مطبعة جامعة كاليفورنيا.
• نايت، كيث ؛ شوارزمان، مات (2006). دليل المبتدئين للفنون المجتمعية . أوكلاند، كاليفورنيا: دار نشر نيو فيليدج .
• كوون، ميون (2004). مكان تلو الآخر: الفن الخاص بالموقع والهوية المكانية . بوسطن: مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا.
• لاسي، سوزان (1995). رسم خرائط التضاريس: الفن العام من النوع الجديد . سياتل: مطبعة باي.
• موسر، بيت؛ مكاي، جورج، محرران. (2005). موسيقى المجتمع: دليل . دار راسل هاوس للنشر. ISBN 9781903855706.
• كرومي، هيلين (1992). دعوا الشعب يغني!: قصة كريغميلار . هـ. كرومي. ISBN 9780951859308.
• فيتزجيرالد، ساندي، محررة. (2004). انفجار من الصراحة: الفنون المجتمعية في أيرلندا - مختارات . تاسك في نيو آيلاند. كتب جوجل 0IrWAAAAMAAJ . أرشيف الإنترنت outburstoffrankn0000unse .
• سلومان، آني (يناير 2012) [نُشرت نسخة مسبقة بتاريخ 19 يناير 2011]. "استخدام المسرح التشاركي في التنمية المجتمعية الدولية" . مجلة التنمية المجتمعية . 47 (1): 42-57 . doi : 10.1093/cdj/bsq059 . ISSN 0010-3802 – عبر أكسفورد أكاديميك. 
• دي بروين، بول؛ جيلين، باسكال (2011). فن المجتمع: سياسات التعدي . أمستردام: فاليز.