موسيقى البلوغراس التشيكية

📅 آخر تحديث: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٤ أغسطس ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

موسيقى البلوغراس التشيكية هي تفسيرات تشيكية لموسيقى البلوغراس . [ 1 ] [ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]

خلفية

يعود اهتمام التشيكيين بكل ما هو أمريكي إلى القرن التاسع عشر، وهو اهتمامٌ زاخرٌ بتصوراتٍ مُشرقةٍ عن الغرب الأمريكي القديم ، ورعاة البقر ، والهنود الحمر ، وغيرها من الصور الرمزية. وبرزت رياضة الترحال التشيكية كأداةٍ رئيسيةٍ لهذا الاهتمام بعد عام ١٩١٨ في جمهورية تشيكوسلوفاكيا المُنشأة حديثًا . ويُعدّ الترحال، بهذا المعنى، مزيجًا تشيكيًا خاصًا من أفكارٍ مُستقاةٍ من حركة الكشافة ، وحركة "الطيور الرحالة " الألمانية ، والرومانسية الأمريكية. أما الموسيقى التي رافقت هذه الحركة ( موسيقى الترحال التشيكية ) فكانت مزيجًا من الفولكلور التشيكي، وموسيقى الجاز المبكرة، وأنواعٍ أخرى من الموسيقى الإيقاعية ، مثل موسيقى " باربرشوب " ، والغناء التوافقي، والأغاني الشعبية من الولايات المتحدة وفرنسا وغيرها. وسرعان ما تبنى عشاق الترحال التشيكيون أصوات وأسلوب موسيقى "بلوغراس" عندما سمعوها لأول مرة في أواخر الأربعينيات. [ ٥ ] [ ١ ] [ ٦ ]

الجيل الأول

يعود تاريخ انخراط العديد من رواد موسيقى البلوغراس التشيكيين في هذا النوع الموسيقي تحديدًا إلى سنوات ما بعد الحرب، وهي فترة عجاف للموسيقى، لكنها شهدت تطورات مهمة. وصلت المعلومات والإلهام الموسيقي إلى التشيكيين عبر وسائل غير متوقعة. فعندما استمع التشيكيون إلى برامج إذاعة شبكة القوات المسلحة من المنشآت العسكرية الأمريكية في ميونيخ ، غمرتهم وفرة من الموسيقى الأمريكية التي تمكنوا من استخدامها بحرية لأغراضهم الخاصة. وسرعان ما أُضيفت إلى رصيد أغاني ترامبينغ ألحانٌ تعلمها من فنانين كبار مثل بيل مونرو ، وجوني كاش ، وجيمي رودجرز ، وغيرهم.

ربما كانت جولة بيت سيجر الموسيقية عام 1964 هي أول فرصة لسكان تشيكوسلوفاكيا الشيوعية لمشاهدة عزف البانجو مباشرة. [ 7 ]

لطالما شكلت الآلات الموسيقية عائقًا، لا سيما آلة البانجو التي كانت لا تزال غير معروفة على نطاق واسع . لم يكن لدى الموسيقيين القلائل الذين حاولوا العزف على بانجو التينور وبانجو الجيتار سوى القليل من الموارد التي ساعدتهم في محاكاة ما سمعوه في الراديو، إلى أن جاء حفل بيت سيجر في براغ عام ١٩٦٤. تمكن عازف البانجو ماركو تشيرماك من صنع أول بانجو تشيكي بخمسة أوتار مستعينًا بصور التُقطت في ذلك الحفل. وبعد فترة وجيزة، بدأ بتقديم هذا النمط الجديد وهذه الآلة في عروضه مع فرقة غرينهورنز (زيليناتشي).

ألهم هذا الجيل الأول من العازفين (الذي يشمل أيضًا رينجرز وتاكسميني ) العديد من التشيكيين لتعلم موسيقى تشبه موسيقى البلوغراس بشكل مميز، مما استلزم ظهور صناعات منزلية ثم شركات فعلية لدعم هذا المجتمع بالمواد المكتوبة والتسجيلات، وبالطبع الآلات الموسيقية.

كان التشيكيون معزولين إلى حد كبير عن مصادر موسيقى البلوغراس الأمريكية، لكنهم مع ذلك تمكنوا من البقاء على اطلاع، وإن لم يكن ذلك دون بعض الصعوبات. ومن المفارقات أن الغزو السوفيتي عام 1968 ساهم في ازدهار موسيقى البلوغراس في الأراضي التشيكية، إذ تسبب في تشتيت العديد من التشيكيين إلى المنفى، ومن هناك تمكنوا من إرسال الكتب والتسجيلات وغيرها من المواد إلى وطنهم. بدأ أول مهرجان لموسيقى البلوغراس في أوروبا (وهو الآن الأطول استمرارًا) تاريخه عام 1972 في كوبيدلنو ، بعد سبع سنوات فقط من طرح كارلتون هاني للفكرة في مهرجانه لموسيقى البلوغراس في روانوك (فرجينيا) عام 1965.

الجيل الثاني: الدافع التقدمي

عندما بدأت تسجيلات فرقة "نيو غراس ريفايفل" بالانتشار في أوساط موسيقى البلوغراس التشيكية خلال سبعينيات وثمانينيات القرن الماضي، أُثير الاهتمام بالإمكانيات التقدمية لهذا النوع من الموسيقى. فرقة "بوتنيتشي" هي فرقة من مدينة برنو ، ضمت في برنامجها الموسيقي مقطوعات بلوغراس كلاسيكية مترجمة إلى التشيكية، وأغانٍ جديدة ذات طابع فولكلوري ، بالإضافة إلى مقطوعات موسيقية كلاسيكية مُعدّلة لتناسب آلات البلوغراس. كما أنهم يغنون باللغة التشيكية بشكل شبه كامل ، مما جعل موسيقاهم في متناول جمهور أوسع في بلدهم. لا تزال هذه الفرقة تعزف حتى اليوم، مع أعضاء جدد بالكامل تقريبًا. أصبح المغني الرئيسي وكاتب الأغاني روبرت كريستان أحد أبرز مغني وكتاب الأغاني الفولكلورية التشيكيين ، وواصل مسيرته الفنية بعيدًا عن جوهر البلوغراس مع فرقته " دروها ترافا " ، المعروفة في الولايات المتحدة بتعاونها مع بيتر روان ، العضو السابق في فرقة "بلوغراس بويز" .

ترك عازف المندولين/الكمان جيري بلوتشيك فرقة بوتنيتشي ليؤسس فرقة تيغراس ، وقد ابتكر أسلوبًا أدائيًا مثيرًا يتضمن عناصر من موسيقى البلوغراس التقليدية، والجاز ، والكليزمر ، والموسيقى الشعبية المورافية ، وأنواع أخرى من الموسيقى التقليدية الإقليمية.

بيتر كوس ملحن وقائد فرقة بارز آخر، اشتهر بشاعرية كلماته أكثر من براعته في العزف على الماندولين . ومثل كريستان، انتقل من بدايات محاكاة إلى أسلوب أقل تأثراً بموسيقى البلوغراس، مع أن فرقته حافظت دائماً على التشكيلة الآلية التقليدية للبلوغراس والكثير من تأثيرها الموسيقي.

موسيقى البلوغراس التشيكية والثورة المخملية

كانت موسيقى البلوغراس التقليدية، التي تُعزف على الآلات الصوتية، جزءًا لا يتجزأ من الثقافة التشيكية خلال الثورة المخملية في جمهورية التشيك. وقد استخدم الشعب التشيكي موسيقى البلوغراس، إلى جانب أنماط موسيقية أخرى، كوسيلة للتعبير عن استيائه من الحزب الشيوعي التشيكوسلوفاكي ، والتمرد على النظام الحاكم آنذاك. تعرّف التشيكيون على موسيقى البلوغراس عبر الإذاعة، وبدأوا لاحقًا في إعادة غناء الأغاني الأمريكية وتغيير كلماتها لتعكس إحباطهم من الحكومة وتوقهم للتغيير والحرية. سهّل هذا النمط الموسيقي على المجتمع التكاتف والتضامن، وعزف هذه الأغاني كوسيلة للتمرد غير المباشر على الحكومة الفاسدة.

المشهد الحالي

تتنوع أشكال موسيقى "البلوغراس" في جمهورية التشيك تنوعًا كبيرًا. وتستمر جميع تيارات المحاكاة والابتكار، لتلبية احتياجات ومجتمعات فرعية مختلفة. ومن الظواهر المعاصرة اللافتة للنظر تزايد صادرات موسيقى ومواد البلوغراس من البلاد. تقوم فرق البلوغراس التشيكية ذات الطابع التقليدي بجولات فنية في الولايات المتحدة، لكنها تجد من الأنسب حصر رحلاتها في أوروبا، حيث تشتهر بأدائها الآلي والغنائي المتقن. وقد بنى صانعو الآلات الموسيقية التشيكيون سمعة طيبة بفضل حرفيتهم العالية وجودة آلاتهم. وينتج صانعون مثل جيري ليبيدا ، وأوندرا هولوبيك ، وإدوارد كريستوفيك آلات غيتار، ومندولين ، ودوبرا معروفة ومشتراة في جميع أنحاء العالم. ولعل الأهم من ذلك كله، الأجزاء المعدنية التي ينتجها صانعو البانجو جاروسلاف بروتشا ، ولادا بتاتشيك ، وبافل كريشتوفيك ، والتي تستخدم في جميع أنحاء العالم، وخاصة من قبل جيبسون وغيرهم من صانعي الآلات الموسيقية الأمريكية الراسخين.

انظر أيضاً

مراجع

للمزيد من القراءة