غلين ياربرو

كان غلين روبرتسون ياربرو (12 يناير 1930  - 11 أغسطس 2016) مغنيًا وعازف غيتار أمريكيًا من موسيقى الفولك. شغل منصب المغني الرئيسي لفرقة " لايملايترز" من عام 1959 إلى عام 1963، كما تميز بمسيرة فنية منفردة حافلة. دفعه استياؤه من صناعة الموسيقى إلى إعادة النظر في أولوياته، فركز لاحقًا على الإبحار وتأسيس مدرسة للأيتام.

وُلد غلين ياربرو في ميلووكي في 12 يناير 1930، ثم انتقل لاحقًا إلى نيويورك حيث كان والداه يعملان في مجال الخدمة الاجتماعية. ونظرًا لقلة فرص العمل المتاحة خلال فترة الكساد الكبير ، تنقل والده في أنحاء البلاد بحثًا عن عمل، بينما عاش ياربرو مع والدته في مدينة نيويورك، حيث كان يُساعدها في إعالتها من خلال عمله كمغنٍّ صبيانيّ في جوقة الرجال والفتيان في كنيسة غريس في مانهاتن. ^{[ 1 ]}

حصل على منحة دراسية في مدرسة سانت بول ، الواقعة في بروكلاندفيل، ميريلاند ، ^{[ 2 ]} وتخرج منها عام 1948. بعد عام قضاه في السفر حول الولايات المتحدة وكندا والمكسيك، ^{[ 3 ]} التحق بكلية سانت جون في أنابوليس، ميريلاند ، حيث كان زميله في السكن جاك هولزمان ، الذي أصبح لاحقًا مؤسس شركة تسجيلات إلكترا . قال ياربرو إن هولزمان كان يرغب في البداية بتسمية الشركة "إلكترا-ستراتفورد ريكوردز"، لكنه اقترح اسم "إلكترا ريكوردز" لأنه أقصر، وهكذا اعتمدناه. ^{[ 4 ]}

عندما قدّم وودي غوثري عرضًا ارتجاليًا لرفاقه في السكن، أبدى ياربرو اهتمامًا بالموسيقى الشعبية وتعلم العزف على الغيتار. ^{[ 5 ]} سجّل هولزمان لاحقًا ألبوم " هير وي غو بيبي " (المعروف أيضًا باسم "أغاني غلين ياربرو ")، وهو ألبوم منفرد مبكر لياربرو عام 1957. لاحظ غريغ آدامز أن الألبوم كان "متقدمًا على عصره من حيث الجمع بين موسيقى البوب ​​والموسيقى الشعبية"، ورغم أنه لم يحقق نجاحًا تجاريًا، إلا أنه كان "تحفة فنية مسلية ورائعة من فجر ازدهار الموسيقى الشعبية". ^{[ 6 ]} وُصف الألبوم أيضًا في الملاحظات المرفقة بأنه خروج عن الموسيقى الشعبية التقليدية التي كانت تُصدرها شركة إلكترا، و"عرضًا لإبراز براعة ياربرو... أُنجز من أجل موهبة استثنائية". ^{[ ٧ ]} تواصل فريد هيلرمان مع ياربرو وسأله إن كان بإمكان بيت سيغر العزف على البانجو في بعض الأغاني، ما عرّض ياربرو لسياسات حقبة المكارثية وقوائمها السوداء للموسيقيين. إلا أن ياربرو شعر بخيبة أمل من أداء سيغر ومستوى عمله، ما دفعه إلى استبداله في الألبوم بإريك دارلينغ ، العضو السابق في فرقة ذا ويفرز.

خدم ياربرو في الجيش الأمريكي خلال الحرب الكورية، حيث بدأ بفك الشفرات ثم انضم لاحقًا إلى فرقة الترفيه. ^{[ ٨ ]} بعد انتهاء خدمته العسكرية، انتقل إلى داكوتا الجنوبية لمساعدة والده في إدارة قاعة رقص شعبي، وبدأ بالظهور في برامج تلفزيونية محلية. في منتصف الخمسينيات، حجز ألبرت غروسمان ، وهو منظم حفلات يدير نادي "غيت أوف هورن" الشعبي الصغير في شيكاغو، خدمات ياربرو لمدة أسبوعين. وهناك، بنى بعضًا من أهم علاقاته المهنية مع فنانين مثل أوديتا وشيل سيلفرشتاين . ^{[ ٩ ]}

بحلول أواخر الخمسينيات، انتقل ياربرو إلى أسبن، كولورادو ، واشترى ملهى ليليًا صغيرًا يُدعى "ذا لايملايت". عندما كان ياربرو يُحيي حفلاً مع أليكس هاسيلف في مقهى "كوزمو آلي" في هوليوود عام ١٩٥٩، أبهرا عازف البيانو والموزع الموسيقي لو غوتليب ، الذي كان يعمل آنذاك على توزيعات موسيقية لفرقة "كينغستون تريو" . اقترح غوتليب أن يعمل الثلاثة معًا. عندما اكتشفوا انسجام أصواتهم، بدأوا بالعزف في جولات الموسيقى الشعبية. كتب جون بوتشيو في مجلة "سينسيبل ساوند": "كان لديهم موهبة فريدة في جعل ثلاثة أصوات تبدو وكأنها ستة، وبفضل تناغماتهم المخملية، جعلوا الثلاثي يبدو وكأنه جوقة". ^{[ ١٠ ]} أطلقوا على أنفسهم اسم " ذا لايملايترز " نسبةً إلى النادي الذي كان يملكه ياربرو. وصفه أحد الصحفيين بأنه يمتلك "واحدًا من أنقى وأروع الأصوات على وجه الأرض". ^{[ ١١ ]}

في عام 1960، سجلت فرقة لايملايترز ألبومها الأول مع شركة إلكترا . وفي عام 1961، وقّعت الفرقة عقدًا مع شركة آر سي إيه فيكتور لإصدار ألبومها الثاني، " تونايت: إن بيرسون" ، الذي وصل إلى المركز الخامس في قائمة بيلبورد ، وبقي فيها لمدة 74 أسبوعًا. ^{[ 12 ]} بين عامي 1961 و1963، ظهرت فرقة لايملايترز على شاشة التلفزيون، وغنّت في الإعلانات التجارية، وانطلقت في جولة موسيقية مرهقة استمرت حتى 310 أيام في السنة. ^{[ 11 ]} ويُقال إن فرقة لايملايترز حطمت في عام 1963 الرقم القياسي لعدد الحضور في نادي هانغري آي ، وامتدت طوابير الدخول إلى النادي حول المبنى بأكمله. ^{[ 13 ]}

بصفته مغني تينور غنائي وعازف غيتار، ساهم ياربرو في نجاح فرقة لايملايترز، حيث قدموا "مجموعة واسعة من الأغاني التقليدية والمعاصرة... [وقاموا بجولات فنية]... على نطاق واسع في جميع أنحاء الولايات المتحدة... [و]... وأصدروا ما يقرب من اثني عشر ألبومًا لشركة آر سي إيه فيكتور". ^{[ 14 ]} اشتهرت فرقة لايملايترز بـ"تناغماتها الصوتية الرائعة، وتوزيعاتها الموسيقية المتطورة وإن كانت غير تقليدية، وحواراتهم الذكية على المسرح... [مع]... صوت ياربرو التينور الفضي... الذي كان الركيزة الصوتية الأساسية للفرقة". ^{[ 15 ]}

في 12 ديسمبر 1962، تحطمت طائرة استأجرتها فرقة "لايملايترز" في ولاية يوتا . ^{[ 16 ]} نجا جميع الركاب، إلا أن ياربرو أصيب في رأسه، وتأثر بشدة بالحادث، وبدأ في إعادة ترتيب أولوياته. ^{[ 17 ]} غادر فرقة "لايملايترز" بعد ذلك بفترة وجيزة، مشيرًا في مقابلة إلى أنه فقد اهتمامه بالموسيقى الشعبية، وأنه "ملّ من الأغاني ذات الثلاثة أوتار... [و]... في ذلك الوقت، بدأ الناس في كتابة أعمال مشابهة لأعمال رود ماكوين ". ^{[ 18 ]}

إلى جانب ألبومه المنفرد ذي الطابع الشعبي " هير وي جو، بيبي" الصادر عام ١٩٥٧ ، أصدر ياربرو ألبومات أخرى قبل انضمامه إلى فرقة "لايملايترز". وأشارت الملاحظات المرفقة بألبوم " كام آند سيت باي ماي سايد" الصادر عام ١٩٥٧ إلى أن ياربرو "قدّم الموسيقى الشعبية بأسلوب عصري، ويغني بطريقة يفهمها ويقدرها المستمعون المعاصرون... [بأسلوب] جديد وشبابي في تقديم الأغاني القديمة". ^{[ ١٩ ]} وفي عام ١٩٥٨، أصدر ألبومًا مع مارلين تشايلد. وقال روبرت شيرمان: "يتمتع كلا هذين الفنانين الشابين المفعمين بالحيوية بأسلوب درامي وشخصي للغاية، ومع ذلك فإن صوتيهما وطريقة أدائهما متناغمة تمامًا". ^{[ ٢٠ ]}

بعد مغادرته فرقة "لايملايترز"، كان ياربرو ينوي الإبحار حول العالم، لكن أثناء تخطيطه لذلك، ظهر كعازف غيتار في حلقة من مسلسل "واغون ترين" في نوفمبر 1964. اشترى قاربًا بالفعل، لكن شركة "آر سي إيه فيكتور" أقنعته بتأجيل رحلته والبدء بتسجيل ألبومه المنفرد الأول " حان وقت الرحيل" ، الذي صدر عام 1964. وصف أحد النقاد الألبوم بأنه "وضع الأسس لبقية مسيرته الفنية: توزيعات موسيقية صوتية خفيفة، وأغانٍ من مصادر متنوعة، وأداء صوتي مليء بالاهتزازات... يقع في مكان ما بين موسيقى البوب ​​والفولك". ^{[ 21 ]} شبّه جيسون فيرليند، الصحفي الموسيقي والمؤسس المشارك لمجلة " فريتبورد جورنال" ، صوت ياربرو الرخيم في هذا الألبوم بـ"البحار الهائجة التي منحت هذا المغني الشعبي الأسطوري شغفًا بالتجوال - هائجة أحيانًا لكنها دائمًا جميلة وقوية". ^{[ 22 ]} وصلت أغنية " Baby the Rain Must Fall "، وهي الأغنية الرئيسية لفيلم يحمل نفس الاسم صدر عام 1965، إلى المركز الثاني عشر في قائمة الأغاني المنفردة، مما جعلها أنجح أغانيه. كما وصل ألبوم يحمل نفس الاسم، "Baby the Rain Must Fall" ، إلى المركز الخامس والثلاثين في قائمة الألبومات. ^{[ 17 ]}

في عام 1966، قال ياربرو، وهو يستذكر فترة عمله مع فرقة لايملايترز، إن الأمر برمته كان "فكريًا... [مع]... لو غوتليب وأليكس هاسيليف لتوقيع الأوتوغرافات والتألق في حفلات ما بعد العروض"، لكن كفنان منفرد، كان عليه أن يتقبل المزيد من الاهتمام المباشر من معجبيه، حتى أنه كان يُنظر إليه على أنه " رمز جنسي ". ^{[ 23 ]}

كان ياربرو على علاقة عمل مع رود ماكوين، وبحلول عام 1968 كان قد سجل حوالي 45 أغنية من أغانيه. ^{[ 24 ]} وذكر لاحقًا في مقابلة أنه لا يتذكر أول أغنية سجلها لماكوين، لكنه قال إن المغني شكره وأصبحا صديقين مقربين. ^{[ 25 ] [ 26 ]}

حظيت العروض الفردية باستحسان عام. ففي مقال نُشر في صحيفة "فورت وورث ستار-تليغرام" عام 1967، عقب عرضٍ في حرم جامعة تكساس للنساء في دينتون، تكساس ، وصفت لاني بريسوود صوت ياربرو بأنه "من تلك الأصوات النادرة التي لا تخطئها الأذن... [مع]... جودة غنائية تُشعرك بنسيم الربيع وهو يُداعب حقلًا من البرسيم يصل إلى الكاحل". ^{[ 27 ]} وبعد حفلٍ موسيقي في كلية كو، أيوا، عام 1969، وصف أحد النقاد الأداء بأنه احترافي، وخلص إلى أن "غلين ياربرو قدّم عرضًا قيّمًا. دفع الجمهور ثلاثة دولارات لكل فرد، وحصلوا على ما يُعادل خمسة دولارات من الترفيه". ^{[ 28 ]} وفي سبتمبر 1970، قدّم ياربرو عرضًا في مركز ساسكاتشوان للفنون. قيل إنه كان مسيطراً تماماً، يتمتع بدفءٍ آسر، و"حيوية تجتاح الجمهور وتغمره"، حتى أنه نجح في تقديم مواد تضمنت مشاركة الجمهور، وهو ما اعتبره الناقد "إحدى أخطر الحيل في عالم الترفيه". ^{[ 29 ]}

بحلول عام 1972، كان ياربرو يعبّر عن استيائه من صناعة الترفيه، ^{[ 30 ]} وعلق لاحقًا بأنه لم يغنِ أبدًا لتلبية توقعات الناس، وأن لديه "مشاعر مختلطة تجاه النجومية" ويرى المال "عبئًا ثقيلًا لا بد من تحمله". ^{[ 31 ]} وفي مقابلة أجريت معه عام 1983، أقر ياربرو بأنه على الرغم من أنه لم يكن يهتم كثيرًا بصناعة الموسيقى، إلا أنه كان عليه أحيانًا اتخاذ قرار الأداء لكسب المال، وخلص إلى القول:

كنتُ أعتقد سابقًا أن الغناء وسيلة لكسب المال. لكن مع تقدمي في السن، أدركتُ أنه سبب وجودي هنا. إنها موهبتي، وهذا ما يجب أن أفعله. في مجتمع صناعي... الموسيقى هي ما يحتاجه الناس... [ورغم تحفظاتي على صناعة الموسيقى، إلا أنني حافظت على حماسي]... نؤدي بعض الأغاني القديمة، ولكن ليس الكثير منها، لأنني أعيش لأتحرك. ^{[ 32 ]}

قدم ياربرو غناءً للنسخ المتحركة من إنتاج رانكين/باس لفيلمي الهوبيت (1977) وعودة الملك (1980)، حيث غنى أغنية "فرودو ذو الأصابع التسعة". ^{[ 9 ]}

في عام ١٩٨٠، قدّم ياربرو ما وصفه أحد الصحفيين بـ"صوته الجديد"، حيث قلّت الأغاني الرومانسية المفعمة بالحيوية وازدادت الألحان هدوءًا، ويعود ذلك جزئيًا إلى إصابته بالتهاب الحلق في ذلك الوقت. وفي المقال نفسه، أشار ياربرو إلى أنه واجه مقاومة كبيرة من شركات التسجيلات الكبرى لألبومه الجديد " Changing Force" ، الذي قالوا إنه لا يحتوي على أي أغاني ناجحة. أوضح ياربرو أن الألبوم يتألف من "أغانٍ رومانسية روك"، وبينما أشار إلى أن موسيقاه في ذلك الوقت كانت تجارية، أكد أنها أكثر من مجرد "أغانٍ قديمة" وليست بالتأكيد حنينًا إلى الماضي، لأنه "يحب التطور". ^{[ ٣٣ ]}

رغم أنها لم تكن حفلة لمّ شمل، فقد شارك ياربرو في نفس الحفل مع فرقة لايملايترز في مركز ساكرامنتو المجتمعي في أغسطس 1982. وقال على المسرح إنه شعر بالغرابة وهو يرى أعضاء لايملايترز واقفين خلف الكواليس، مشيرًا إلى أن "هذا درسٌ بليغ، إذا كنت تعتقد أنه لا يمكن استبدالك في هذا العالم". وقال أليكس هاسيلف بعد الحفل إن فرقة لايملايترز اختارت بعض أغانيها لتتناسب مع "مزاج ياربرو"، وتضمنت أغاني هادئة ذات طابع أقل فكاهة. ^{[ 34 ]}

Yarbrough had said that he "hated Christmas music", but after reading The Forgotten Carols which gave him "chills up and down [his] spine" and brought him to tears, he was inspired to tour performing Utah composer Michael McLean's Forgotten Carols and creating a CD of the show.^[35][9] Yarbrough's attitude to Christmas was said to be related to his childhood when his parents often could not afford to bring him home for the holidays and he spent a lot of time alone. He told Michael McLean that Christmas was never interesting to him, but the composer's reply to Yarbrough was that his voice was God-given and he wanted it to be used to sing his music. Yarbrough credited McLean for helping him "rediscover Christmas...and Christmas for helping him rediscover his heart".^[36] The show involved Yarbrough doing both the narration and music, taking the role of a 2000-year-old man who tells the story "to help people open their hearts to the true significance of Christmas".^[37]

He protested against the Vietnam War, claiming that it "had attacked the moral fiber of our country" and noted that after a performance of a protest song at the U.S. Air Force Academy, the audience applauded.^[24]

He had originally planned to do a movie on sailing, an area of special interest to Yarbrough not just because of a personal sense of awe of "waves 40 to 50 feet above you in a storm", but also as it provided the opportunity to get away from being "bombarded...[as consumers]...by the media and the big corporations".^[31] One journalist said that Yarbrough's love of sailing reflected the fact that while he had been successful in the entertainment industry, "he saw through to the bottom of that illusory world, its temporary nature, its phoniness".^[38]

بصفته بحارًا شغوفًا، قام ياربرو بالعديد من الرحلات البحرية على متن قاربه " أرموريل" البالغ طوله 45 قدمًا ، وكان يشعر بانجذاب شديد للإقامة في نيوزيلندا، وهي دولة وصفها بأنها تمتلك "نظام الحكم الأمثل لدولة بحجمها... [وكانت]... تشبه إلى حد كبير الولايات المتحدة في مطلع القرن العشرين". ^{[ 24 ]} بعد طلاقه من زوجته الأولى بيغي غودهارت عام 1964 وزواجه من آني غريفز، أمضى ياربرو خمس سنوات على متن قارب طوله 57 قدمًا كان قد بناه بنفسه. وبناءً على طلبات من منظمي الحفلات آنذاك لإعادة تشكيل فرقة "لايملايترز"، انضم إليهم ياربرو في حفل لم الشمل في قاعة أوركسترا شيكاغو أمام جمهور كامل العدد عام 1973. استمرت الفرقة معًا حتى عام 1981، وبعدها أمضى ياربرو معظم السنوات العشرين التالية على متن قاربه، ولم يعد إليه إلا لتسجيل الأغاني وإقامة الحفلات الموسيقية عند الضرورة لتمويل رحلاته البحرية. ^{[ 39 ]} ذكرت إحدى المراجعات لحفل لم شمل الفرقة في كوكو نات غروف عام 1976 أنه مع وجود "ياربرو على الغيتار إلى جانب صوته الحزين المهتز"، ظل صوت فرقة لايملايترز كما هو، وخلصت إلى أن تناغماتهم الصوتية تعني أنهم ظلوا "واحدًا من أفضل الأصوات الموجودة، لم يمسها الزمن أو الموضة". ^{[ 40 ]}

في يناير 1993، قدّم ياربرو برنامجًا غنائيًا ومحاضرة ضمن سلسلة مغامرات الإبحار في كلية أورانج كوست . وفي عرضٍ تمهيدي للبرنامج، وصفته صحيفة لوس أنجلوس تايمز بأنه "بحارٌ ماهر... [مع]... قاربه الجديد، وهو قارب شراعي بطول 34 قدمًا... مصمم للإبحار الفردي". وفي المقال نفسه، قال ياربرو إن الإبحار أصعب و"أكثر رعبًا" من الغناء، لكنه لا يزال يستمتع "بالتفاعل" مع الجمهور، "والتواصل مع الناس والتأثير فيهم... لكن الإبحار مختلف تمامًا". ^{[ 41 ]}

بدأ ياربرو بجمع التبرعات لإنشاء مدرسة للأيتام في أواخر الستينيات، وصرح حينها أن ذلك كان السبب الوحيد لاستمراره في تقديم عروضه. وصف ياربرو المدرسة، التي قيل إنها كانت تحتاج إلى ميزانية سنوية قدرها 250 ألف دولار لتشغيلها، بأنها تتبنى "نهجًا جذريًا في التعليم... لتعلم شيء عن التعليم وما يساعد العقل على الاحتفاظ بالمعلومات" ^{[ 42 ].} بعد بيع العديد من ممتلكاته الثمينة، بما في ذلك سيارات ومنزل في نيوزيلندا ومزرعة موز في جامايكا، افتتح ياربرو في نهاية المطاف مدرسة للشباب المحرومين في لوس أنجلوس، لكنها نفدت أموالها واضطرت للإغلاق في أوائل السبعينيات ^{[ 1 ]} . ورغم عدم نجاحها، إلا أن المدرسة عكست رغبة ياربرو في القيام بشيء ذي معنى في حياته لمساعدة العائلات ^{[ 42 ] .}

على أمل إنقاذ صوته الغنائي المتدهور، خضع ياربرو لعملية جراحية اختيارية في حنجرته عام ٢٠١٠. لم تنجح العملية، وتعرض لسكتة قلبية أثناء وجوده في غرفة الإفاقة، ووُضع على جهاز التنفس الصناعي. نجا، لكنه بدأ يعاني من الخرف ولم يغنِ أمام الجمهور مجدداً. منذ ذلك الحين، تولت ابنته، هولي ياربرو بورنيت، رعايته بدوام كامل في ناشفيل ، وتوفي هناك عام ٢٠١٦ بسبب مرض الانسداد الرئوي المزمن . على الرغم من معاناته من الخرف في السنوات الأخيرة من حياته، إلا أن والدها، بحسب بورنيت، ظل "رجلاً دافئاً وسعيداً". ^{[ ٨ ]}

تزوج ياربرو أربع مرات. انتهت زيجاته الثلاث الأولى من بيغي غودهارت، وآن غريفز، ولوري آن بول بالطلاق، وكان منفصلاً عن زوجته الرابعة كاثلين بومر عند وفاته. ترك ياربرو وراءه ابنته هولي، وطفلين من زواجه الأول، ستيفاني ياربرو وشون ياربرو؛ وابنتي زوجته، بروك وهيذر، من زواجه من بول؛ وحفيدًا؛ وحفيدًا من الجيل الثاني. ^{[ 15 ]}

رُشِّح ياربرو عدة مرات لجوائز غرامي، سواء كمغني منفرد أو كعضو في فرقة لايملايترز. ^{[ 43 ]}

جوائز غرامي السنوية الثامنة (1966) تم ترشيحها لـ:

• أفضل أداء صوتي لمغني: Baby the Rain Must Fall (ألبوم)
• أفضل أغنية معاصرة (روك أند رول): يا حبيبي، لا بد أن تسقط المطر (أغنية منفردة)

جوائز غرامي السنوية السادسة (1964) تم ترشيحها لـ:

• أفضل تسجيل موسيقي ديني أو إنجيلي: صنع ضجة بهيجة

جوائز غرامي السنوية الخامسة (1963) تم ترشيحها لـ:

• أفضل أداء لمجموعة غنائية: من خلال عيون الأطفال
• أفضل تسجيل للأطفال: من خلال عيون الأطفال

جوائز غرامي السنوية الرابعة (1962) تم ترشيحها لـ:

• أفضل أداء لمجموعة غنائية: فرقة ذا سلايتلي فابولوس لايملايترز (ألبوم)
• أفضل تسجيل موسيقى فولك: فرقة ذا سلايتلي فابولوس لايملايترز

• فرقة ذا سلايتلي فابولوس لايملايترز
• رجالنا في سان فرانسيسكو

• غلين ياربرو على موقع IMDb
• قائمة أعمال غلين ياربرو الموسيقية على موقع ديسكوجز