هيرمان ترانك

الموسوعة الحرة

هيرمان ترانك (31 أكتوبر 1894 - 16 أغسطس 1963)، المعروف أيضًا باسم هيرمان ترانك الابن، كان رسامًا أمريكيًا نشطًا في الحركة الحداثية خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين. عرض أعماله إلى جانب بعض أشهر فناني عصره. ويعيد الباحثون والنقاد المهتمون بدراسات الإعاقة والدراسات الدينية اكتشاف إسهاماته في الفن التجريدي التصويري، كونه فنانًا أصمًا وكاثوليكيًا متدينًا في فترة اتسمت بالعداء للكاثوليكية. وقد عُرضت أعماله ضمن فعاليات الرسم في مسابقة الفنون بدورة الألعاب الأولمبية الصيفية عام 1932. [ 1 ]

سيرة

وُلد ترانك في مدينة نيويورك لعائلة من فناني الطباعة، وقضى معظم حياته في منزل العائلة الكائن في شارع إسيكس رقم 135 في بروكلين. بدأ اهتمامه بالفن منذ صغره في مدرسة دير الدومينيكان، وفي شبابه التحق بدورات مسائية في الفن بمعهد برات في بروكلين . انضم ترانك إلى الجيش خلال الحرب العالمية الأولى وخدم في أوروبا مع السرب 176 للمطاردة. بعد عودته إلى الولايات المتحدة، استأنف ترانك دراسة الرسم، حيث عمل تحت إشراف جون سلون وهايلي ليفر في رابطة طلاب الفنون عام 1919. درس أيضًا مع هنري لي مكفي في ورش العمل الصيفية للرابطة في وودستوك، نيويورك . ووفقًا لميريديث وارد، تعرّف ترانك على التكعيبية كشكل فني من مكفي، وبتشجيع من ليفر (وإشادة من فوربس واتسون في منتصف عشرينيات القرن الماضي)، اختار ترانك الألوان المائية كوسيلة أساسية لرسمه. [ 2 ] في مقابلة أجريت عام 1935 مع صحيفة بروكلين إيجل ، أوضح ترانك قائلاً: "بالألوان المائية... يمكنك إنجاز العمل بعد أن تحدد مضمونه وشكله - بينما لا تزال تشعر به. أما الألوان الزيتية - فبحلول منتصف العمل، قد يكون معظم الشعور قد تلاشى." [ 3 ]

المعروضات والجوانب الرئيسية

في عشرينيات القرن العشرين، عُرضت أعمال ترانك في معارض رابطة طلاب الفنون في نيويورك ، وجمعية الفنانين المستقلين ، والأكاديمية الوطنية للتصميم ، ومعهد شيكاغو للفنون ، وجمعية بروكلين للفنانين المستقلين. في عام ١٩٢٥، أبدى صاحب معرض نيويورك، إف. فالنتاين دودنسينغ، اهتمامًا بترانك، ومنذ ذلك الحين، عرض ترانك أعماله بشكل متكرر في معارض دودنسينغ. أُقيم أول معرض فردي له في معارض دودنسينغ في نوفمبر/ديسمبر ١٩٢٨، وحظي بالعديد من المراجعات الإيجابية: "لوحته تُقدم الجمال، بترتيب مدروس لتحقيق هذا التأثير. هذا الجمال نابض بالحياة، لأنه مُفعم بروح الشعر والطاقة". [ ٤ ] غالبًا ما قورنت أعماله بأعمال تشارلز ديموث ، ولكن بمجرد أن برزت مهارة ترانك في تحديد الألوان وتصميم الخطوط، تم الاعتراف بأنه يمتلك "أسلوبًا فريدًا للغاية". [ 5 ] وأوضح ناقد آخر قائلاً: "لديه موهبة رائعة في اختزال الأشياء الطبيعية إلى أشكالها الأساسية وألوانها الأولية - وهي عملية بمنأى عن أي إيحاءات شبيهة بالملصقات بفضل المعالجة الحساسة وتقديره لدقائق اللون والتصميم". [ 6 ]

في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين، اتجهت أعمال ترانك بشكل متزايد نحو التجارب الهندسية والمعمارية، بالتزامن مع ازدياد شهرته في الأوساط الفنية بمدينة نيويورك. في عام ١٩٣١، أعادت مدرسة زولتان هيشت للعصر الجديد إنتاج إحدى صور ترانك لقارب شراعي على شكل سجادة منسوجة يدويًا، [ ٧ ] وهو عمل لفت انتباه المهندس المعماري والمصمم يوجين شون. [ ٨ ] شارك ترانك في العديد من المعارض المتحفية، بما في ذلك المعرضين الأول والثاني من بينالي متحف ويتني للفن الأمريكي في عامي ١٩٣٢ و١٩٣٤. [ ٩ ] [ ١٠ ] في عام ١٩٣٣، عُرضت أعماله في بينالي البندقية ضمن معرض ويتني، وكان الفنان الوحيد من بروكلين الذي شارك فيه. خلال الفترة نفسها، شارك في معارض جماعية في متحف بروكلين . ثم حلّت الأزمة الاقتصادية، وأفلست شركة ترانك براذرز للطباعة، وكذلك معرض دودنسينغ. عرض الفنان أعماله عام ١٩٣٨ مع مجموعة جامعي الفن الأمريكي في نيويورك. [ ١١ ] تعاون ترانك مع ماريون غرانت، من استوديوهات غرانت في بروكلين، وأقام معرضًا فرديًا هناك في مارس ١٩٣٩. وصفت صحيفة نيويورك صن معرض غرانت قائلةً: "يرسم الفنان في نفس التكوين واجهة المنزل وداخله، مُجسدًا ثلاثة فصول في آنٍ واحد ضمن إطار واحد، ومع ذلك ينجح في دمج الكل في كيان زخرفي. يشبه الأمر إلى حد كبير اللمحات المجزأة وغير المترابطة، ولكنها متداخلة، التي تأتي في الأحلام، أو الطريقة التي تومض بها أجزاء من التجربة، وإن كانت منفصلة منطقيًا، إلا أنها مُجسدة بوضوح، على الذاكرة الغافلة عندما لا تكون مُركزة بشدة على أي شيء مُحدد. مع كل ذلك، فهو عملٌ مثير للاهتمام للغاية، ولا يُمكن تقديره حقًا إلا بمشاهدته". [ ١٢ ]

بعد الحرب العالمية الأولى، تضمنت أعمال ترانك لوحات وصفتها ميريديث وارد بأنها "بروتو-بوب بشكل لافت للنظر"، [ 13 ] مما يجعل ترانك رائدًا لنوع فن البوب ​​في الستينيات .

عودة الاهتمام بالجذع

خلال عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، عرض ترانك أعماله إلى جانب بعض أبرز فناني الحداثة الأمريكية ، أولئك الذين لا يزال النقاد يذكرونهم حتى اليوم، بمن فيهم تشارلز ديموث ، وجون مارين ، وستيوارت ديفيس ، وجوزيف ستيلا ، وجوزيف بوليت ، وإدوارد هوبر ، وآرثر دوف ، وغيرهم الكثير. [ 14 ] [ 15 ] حظي عمله بدعم من جوليانا فورس، وفريدريك سي. بارتليت، وتشستر هولمز ألدريتش ، وإتش سي ريتشاردسون، وناثانيال بوسيت-دارت، وإدوارد روت، وفوربس واتسون، وغيرهم. في رسالة بتاريخ 20 يناير 1928 إلى ستيلا بوين ، أشاد فورد مادوكس فورد بعمل ترانك ووصفه بأنه "رائع حقًا". [ 16 ] بدأ تعافي ترانك كرسام حداثي أمريكي بارز مع معرض ربيع عام 1989 في صالات عرض هيرشل وأدلر. هناك أسباب عديدة وراء تجاهل مؤرخي الفن لترانك حتى الوقت الحاضر: فخلفيته والتزاماته كانت تقليدية، إذ كان زوجًا وأبًا مُخلصًا. وقد أطلق عليه الإعلام لقب "رسام ضوء الشموع" في عشرينيات القرن الماضي، نظرًا لمزاوجه عمله كرسام طباعة وممارسته الرسم ليلًا. [ 17 ] إضافةً إلى ذلك، كان ترانك كاثوليكيًا ملتزمًا خلال فترة اتسمت بتصاعد المشاعر المعادية للكاثوليكية. وقد تناولت مؤرخة الفن سينثيا فاولر في معرض " هيرمان ترانك: الحداثي الكاثوليكي" الذي أقيم عام 2009، وفي كتالوج المعرض المصاحب له، إعادة النظر في التزام ترانك بعقيدته الكاثوليكية وتأثيرها على فنه. [ 18 ] كما تناولت مؤرخة الفن دينا جيلبي في هذا الكتالوج لوحات الطبيعة الصامتة لترانك، وهي الأعمال التي اشتهر بها. علاوة على ذلك، ركز مؤتمر عُقد في أكتوبر 2009 في كلية إيمانويل، تكريمًا لترانك، بعنوان "الحداثة الأمريكية المبكرة والدين"، على دور الإيمان في الحركة الفنية. لعلّ أهم ما يُفسّر غياب ترانك عن الأضواء اليوم هو إصابته في الحرب العالمية الأولى التي كادت تُفقده السمع، ما صعّب عليه التواصل الاجتماعي في المعارض الفنية. أُقيم له معرضان عام ٢٠٠٩؛ الأول في كلية إيمانويل ببوسطن بعنوان "هيرمان ترانك: فنان حداثي كاثوليكي" في سبتمبر وأكتوبر، والثاني في كلية إنديكوت ببيفرلي، ماساتشوستس، من أكتوبر إلى ديسمبر بعنوان "هيرمان ترانك (١٨٩٤-١٩٦٣) ولوحات الطبيعة الصامتة الحداثية". كما حظي عمله كفنان كاثوليكي باهتمام المتحف الوطني للفن والتاريخ الكاثوليكي. وفي ديسمبر ٢٠١١، نشرت سينثيا فاولر دراسة بعنوان "صليب هيرمان ترانك التكعيبي: دراسة حالة" في مجلة " الدين والفنون".[ 19 ] ، وهو منشور صادر عن كلية بوسطن.

أوراق ترانك ومجموعاته الخاصة

تحتفظ أرشيفات سميثسونيان للفن الأمريكي بأوراق ترانك، والتي تشمل ما يلي: "رسائل، وكتابات، وصور فوتوغرافية، ومواد مطبوعة، وتسجيل فيديو على قرص DVD يتعلق بمسيرة ترانك كرسام حداثي. الرسائل من جوليانا فورس، وآرثر إي. مكفارلين، وهنري مكفي، والكاتب بي. إف. مورو، وتشارلز جيه. سيمبسون، سكرتير جمعية الفنانين الأمريكيين القدامى، وهاري سي. ريتشاردسون، وجيرترود هيردل مور، وهولجر كاهيل، وأودري إف. مكماهون، وهوجو سي. إم. ويندل، وكيمون نيكولايدس، وزولتان هيشت، وماريون إم. جرانت، وغيرهم. تشمل الكتابات نماذج وتقارير إيداع من معرض دودنسينج في مدينة نيويورك، وبيانًا فنيًا، ودفتر ملاحظات واحد مُعنون بالفن المصري، والآشوري، واليوناني، والإتروسكي، واليوناني الروماني، ودفتر ملاحظات آخر عن الرسم الجداري، ودفترين يحتويان على معلومات عن أعمال ترانك الفنية. الصور الفوتوغرافية لترانك وزوجته وآخرين. تتكون المواد المطبوعة من [ 20 ]​

لا تزال العديد من لوحاته في حوزة عائلته وهواة جمع الأعمال الفنية. وفي عام ٢٠٠٩، تأسست مؤسسة هيرمان ترانك كجزء من الجهود المبذولة للحفاظ على إرث الفنان.

مراجع

  1. ↑ "هيرمان ترانك" . أولمبيديا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 2 أغسطس 2020 .
  2. ↑ وارد، ميريديث. "مقدمة". كتالوج، هيرمان ترانك: لوحات وألوان مائية. معارض هيرشل وأدلر، 4 مارس - 15 أبريل 1989. 5-9.
  3. ↑ سميث، بيرثا. فنان ليس متكلفاً على الإطلاق: هيرمان ترانك شخص عادي على الرغم من الاهتمام الذي تحظى به أعماله في المجال الحديث. بروكلين إيجل. 2 يونيو 1935.
  4. ↑ شتراوس، فرانسيس. بروكلين سيتيزن. 25 نوفمبر 1928.
  5. ↑ الفنون. ديسمبر 1928.
  6. ↑ صحيفة بروكلين ديلي إيجل. 25 نوفمبر 1928.
  7. ↑ تُنهي مؤرخة الفن سينثيا فاولر حاليًاكتابًا حول هذا الموضوع. وكانت فاولر أول من اكتشف سجادة الصندوق، وأول من أشار إلى صلتها بزولتان هيشت.
  8. ↑ هيشت، [روزا برينجل]. رسالة إلى هيرمان ترانك. 10 ديسمبر 1931. صفحة واحدة. (أرشيفات سميثسونيان).
  9. ↑ متحف ويتني للفن الأمريكي (1933). معرض كل سنتين للنحت الأمريكي المعاصر والألوان المائية [ الأول ] . مكتبة فرانسيس مولهال أخيل، متحف ويتني للفن الأمريكي. نيويورك: متحف ويتني للفن الأمريكي.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  10. ↑ متحف ويتني للفن الأمريكي (1934). المعرض السنوي الثاني للرسم الأمريكي المعاصر . مكتبة فرانسيس مولهال أخيل ، متحف ويتني للفن الأمريكي. نيويورك: متحف ويتني للفن الأمريكي.{{cite book}}: CS1 maint: publisher location ( link )
  11. ↑ كتالوج، هواة جمع الفن الأمريكي: اللوحات والألوان المائية، 6 أبريل - 6 مايو 1938 (أرشيفات سميثسونيان).
  12. ↑ كتالوج، استوديوهات جرانت: معرض هيرمان ترانك ، 11-27 مارس 1939. (أرشيفات سميثسونيان.)
  13. ↑ وارد، ميريديث. "مقدمة". ص 8.
  14. ↑ كتالوج، الأمريكيون المعاصرون: معارض دودنسينغ الجديدة. 1928. (أرشيفات سميثسونيان).
  15. ↑ كتالوج، متحف ويتني للفن الأمريكي، المعرض السنوي الثاني: الألوان المائية والباستيل. 18 فبراير - 18 مارس 1936. (أرشيفات سميثسونيان).
  16. ↑ مراسلات فورد مادوكس فورد وستيلا بوين ، حررها سوندرا جيه ستانج وكارين كوكران، 1993. ص 378.
  17. ↑ وارد، ميريديث. "مقدمة". ص 7.
  18. ↑ سينثيا فاولر، محررة، "هيرمان ترانك: الحداثي الكاثوليكي" (بوسطن: كلية إيمانويل، 2009).
  19. ↑ [سينثيا فاولر، "صليب هيرمان ترانك التكعيبي: دراسة حالة". الدين والفنون 15.5 (ديسمبر 2011): 628-647.]
  20. ↑ أرشيف سميثسونيان للفن الأمريكي. تاريخ الوصول: ١٧ سبتمبر ٢٠٠٩. http://www.aaa.si.edu/collections/collection/trunherm.htm