فانوس الساحر

ظهر برنامج "Laterna magika" في البداية كبرنامج ثقافي تمثيلي تم تصميمه بهدف الترويج لمعرض إكسبو 58 ، الذي أقيم في الفترة من 17 أبريل إلى 19 نوفمبر 1958 في بروكسل . ^{[ 2 ] [ 3 ]} وقد عُهد بالمشروع إلى المخرج المسرحي ألفريد رادوك ومصمم الديكور جوزيف سفوبودا ، اللذين نجحا في تجسيد فكرة الجمع بين عرض الأفلام والعرض المسرحي الحي. المبدعون الآخرون الذين شاركوا في المشروع هم ياروسلاف سترانسكي (مدير الإنتاج ورئيس خطة التدريج)، ميلوش فورمان (مصمم الديكور)، مديرو المسرح فلاديمير سفيتاتشيك وجان روهاتش ، مصمم الرقصات جيري نوميتشك ، مصممة الأزياء إرنا فيسيلا ، الممثلات زدينكا بروتشاكوفا ، سيلفا دانيشكوفا و فالنتينا ثيلوفا ، والراقصات جارميلا مانشينغروفا ، ونيدا بلاجيكوفا ، وإيفيتا بيشكوفا ، وإيفا بوسلوشنا ، وميروسلاف كورا ، وفلاستيميل جيليك ، وأعضاء آخرون في المسرح الوطني . اتخذ البرنامج شكل فقرات متنوعة، تتألف من عروض فردية تربطها عروض مقدمة البرنامج، والتي سُجلت مسبقًا بعدة لغات، وعُرضت بطريقة توحي بتفاعل الممثلة على المسرح مع صورها، وبين كل عرض وآخر. وطُبق المبدأ نفسه في تصميم الفقرات الأخرى، التي استخدمت الموسيقى والرقص والتمثيل الحي.

حمل المشروع اسم " Laterna magika " وكان له دورٌ محوري في نجاح تشيكوسلوفاكيا في معرض إكسبو 58. حصد الجناح أعلى عدد من النقاط، ونال جائزة النجمة الذهبية، بالإضافة إلى 56 جائزة أخرى، والعديد من الشهادات والميداليات. عند عرض البرنامج في المعرض، وبعد انتهائه بفترة وجيزة، دُعيت فرقة "Laterna magika" لتقديم عروض في الاتحاد السوفيتي ، وسوريا، ومصر، والولايات المتحدة الأمريكية، وإنجلترا، وفرنسا، وهولندا، وبلجيكا، والنمسا، وإسبانيا، وإسرائيل، بينما أبدى ممثلو دول أخرى اهتمامًا بإمكانية الحصول على ترخيص. وسرعان ما أصبحت "Laterna magika" علامة تجارية عالمية مرموقة، وبعد عودتها إلى موطنها، بدأت نشاطها الرسمي في 9 مايو 1959، كفرقة مستقلة تابعة للمسرح الوطني، حيث قدمت عروضها في قصر أدريا (عند زاوية ساحة نارودني وساحة يونغمانوفو) في براغ.

كان البرنامج، الذي يتألف من فقرات متنوعة، ثمرة جهد مشترك بين ألفريد رادوك وجوزيف سفوبودا ، اللذين وضعا منذ البداية مبادئ العلاقة بين العرض المسرحي والفيلم، وهي المبادئ التي طورتها فرقة "لاتيرنا ماجيكا" حتى يومنا هذا: فالعرض ليس مجرد خلفية متحركة، ولا يقتصر دوره على خلق مظهر واقعي، بل يكمن جوهره في الترابط بين مضمون ما يحدث على خشبة المسرح والحدث على شاشة السينما. واليوم، تستخدم "لاتيرنا ماجيكا" طيفًا واسعًا من الوسائط التي تتمتع بخبرة واسعة فيها بفضل تاريخها العريق، ولذا يستند كل عرض إلى مبدأ مختلف لربط المسرح بالصورة.

لفترة طويلة، شكّل شكل البرنامج التمثيلي الأول نموذجًا لابتكار عروض الوسائط المتعددة الجديدة. كانت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" جزءًا من المسرح الوطني كفرقة "تجريبية" مستقلة ذات إدارة فنية خاصة بها. وكان أول مدير فني لها هو ألفريد رادوك. في ستينيات القرن العشرين، ركزت "لاتيرنا ماجيكا" على الجمهور المحلي والأجنبي، مع التركيز بشكل متزايد على البرامج الجوالة، حيث مثّل الطابع المركب للعروض الأولى ميزةً لها. ووفقًا للمواد الأرشيفية والشهادات الشخصية، فقد تم تغيير أجزاء من العرض الأول والبرامج الجوالة اللاحقة، أو استكمالها، أو إعادة ترتيبها، أو منح العروض عناوين مختلفة.

عُرض العرض الثاني لفرقة "لاتيرنا ماجيكا" لأول مرة في 5 ديسمبر 1960 ضمن مشاركة خاصة في لينينغراد ، وقد سُمّيَ البرنامج السياحي . أدى وضع البرنامج الجديد إلى صدام مع مفهوم الكوادر الثقافية الشيوعية آنذاك للفن الواقعي الاشتراكي، حيث رفض وزير الثقافة، فاتسلاف كوبيكي ، عرض رقصة "افتتاح الينابيع" على أنغام موسيقى بوهوسلاف مارتينو . وعليه، استقال ألفريد رادوك من منصبه كمدير فني لفرقة "لاتيرنا ماجيكا"، وخلفه الراقص ومصمم الرقصات أولدريتش ستودولا . وفي ظل الأجواء السياسية الأكثر انفتاحًا عام 1966، أُعيد إدراج العمل في البرنامج، وعاد رادوك إلى رئاسة الفرقة. الاستثناء الوحيد في البرنامج الذي يعود إلى تلك الحقبة كان العرض الدرامي الطويل " حكايات هوفمان" ، الذي أخرجه المخرج المسرحي فاتسلاف كاشليك عام 1963 ، حيث قام بتنقيح العمل الموسيقي لجاك أوفنباخ من العناصر الثانوية، وركز الأحداث على هوفمان وعشاقه الثلاثة، ليقتصر العرض على ثلاث شخصيات رئيسية فقط، بالإضافة إلى فرقتي الباليه والأوبرا. مع ذلك، انتقد النقاد " حكايات هوفمان" بشدة، وطالبوا فرقة "لاتيرنا ماجيكا" بالعودة إلى برنامج فودفيل . في معرض إكسبو 67 في مونتريال، قدمت الفرقة برنامجًا أقصر، عُرض حتى اثنتي عشرة مرة يوميًا، والذي عُرض لاحقًا في براغ تحت عنوان " ريفيو من الصندوق".

شهد عام 1973 نقطة تحول في مسيرة فرقة "لاتيرنا ماجيكا" المسرحية، حين تولى المهندس المعماري ومصمم الديكور جوزيف سفوبودا منصب المدير الفني، الذي شغله لفترة طويلة. بدأت الفرقة البحث عن أسلوب فني جديد في شكل عروض طويلة، وكان أولها عرض " كرنفال براغ " (1974) من إخراج فاتسلاف كاشليك، والمستوحى من الأساطير القديمة. عُرض العمل لمدة شهر تقريبًا، وحظي بإشادة واسعة، إلا أنه لم يُعتمد رسميًا. ثم تولى المخرج إيفالد شورم إخراج نسخة جديدة منه بعنوان " الحب بألوان الكرنفال " (1975).

في ذلك الوقت، سعت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" أيضًا إلى مخاطبة الأطفال، بدءًا بمسرحية " الحكاية الخيالية المفقودة" عام 1975، ثم، وبشكلٍ أكثر أهمية، بمسرحية "السيرك الرائع " التي عُرضت لأول مرة عام 1977 ، والتي ظلت ضمن عروضها منذ ذلك الحين، وهي العمل المسرحي الأكثر عرضًا في أوروبا الوسطى . علاوة على ذلك، دشّنت "السيرك الرائع" مرحلة "لاتيرنا ماجيكا" كمسرح متعدد المواضيع. وفي الاحتفال بمرور عقدين على عرض المسرحية، قال جوزيف سفوبودا: " كان الهدف الأساسي هو التركيز على موضوع السيرك، مع شاشة بانورامية متحركة تحمل صورة سينمائية، وتمثل أيضًا خيمة سيرك كبيرة. يخدم تصميم الديكور هذا في تجسيد قصة "لاتيرنا ماجيكا" ومبدأها بالكامل." ضمّ فريق عمل هذا الإنتاج مؤسس المسرح الأسود التشيكي، جيري سرنيك ، والمصممين زدينيك سيدل ، وإيفا ويان شفانكماير ، ومصممي الرقصات فرانتيشيك بوكورني ، وفلاستيميل جيليك، وكاريل فرتيشكا ، والموسيقي أولدريتش ف. كورت ، وفنانين آخرين. في مطلع سبعينيات القرن الماضي، بدأت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" تعاونًا دائمًا مع المصور السينمائي إميل سيروتيك . وفي عام ٢٠١٣، تمّت رقمنة المواد السينمائية لـ" سيرك رائع" ؛ وحتى الآن، عُرض العمل أكثر من ٦٢٠٠ مرة.

حظيت مسرحية "ملكة الثلج" اللاحقة ، من إخراج إيفالد شورم وتصميم رقصات بافيل شموك ، والتي عُرضت لأول مرة عام 1979، بإشادة واسعة. كما قدمت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" عرضًا دراميًا تجريبيًا بعنوان " بروفة الليل " (1981) لأنتونين ماشا ، من إخراج إيفالد شورم وبطولة رادوفان لوكافسكي ، وكان هذا أول عرض يستخدم تقنية العرض المتزامن عبر كاميرات التلفزيون. سعت "لاتيرنا ماجيكا" من خلال هذه المسرحية إلى التأكيد على أنها مسرحٌ للجمهور التشيكي أيضًا، إذ كانت تُصنف آنذاك كمسرحٍ مُخصص للسياح فقط. وفي عام 1983، عرضت الفرقة مسرحية أخرى بعنوان " الراهب الأسود "، حيث قام يان كاتشر بدور البطولة.

اقتربت دراماتورجيا فرقة "لاتيرنا ماجيكا" من شكل المسرح ذي الحلقات المتكررة، فمزجت بين المواضيع الترفيهية والجدية، واستخدمت تقنيات تجريبية وتقليدية مبتكرة. لم تقتصر عناصر المسرح "متعدد الوسائط" على دمج الوسائط والأنواع فحسب، بل هدفت أيضًا إلى تعزيز الأساليب الأصلية ونهج الإخراج الجديدة. وقد أُتيحت لفرقة الرقص آفاق أوسع، مع تحسن جودتها بشكل ملحوظ، لا سيما مع العرض الأول لعمل " براجينسيا، فوكس كلامانتيس " (1984)، وهو عمل من تصميم مارسيلا بينونوفا .

كانت أوديسيوس (1987)، من إخراج إيفالد شورم وتصميم رقصات أوندري شوث ، وموسيقى مايكل كوجاب ، من أبرز عروض فرقة لاتيرنا ماجيكا في أواخر ثمانينيات وأوائل تسعينيات القرن الماضي. وخلال فترة التحضيرات التي استمرت قرابة ثلاث سنوات، اعتُبر هذا العمل أصعب مهمة قامت بها الفرقة على الإطلاق. وقد عُرض بنسختين، إحداهما في قصر الثقافة (مركز المؤتمرات حاليًا)، والأخرى على المسرح الجديد للمسرح الوطني الذي تم افتتاحه عام 1983، والذي تستخدمه لاتيرنا ماجيكا منذ عام 1984 وحتى يومنا هذا.

خلال فترة عمل فرقة "لاتيرنا ماجيكا" في قصر أدريا، ولمدة ثلاثة أسابيع بعد 21 نوفمبر/تشرين الثاني 1989، كان مقرها المكان الأكثر ترقبًا في تشيكوسلوفاكيا. في ذلك الوقت، استُخدمت جميع مبانيها من قِبل "المنتدى المدني"، وهي حركة سياسية جديدة تأسست في مسرح "تشينوهيرني كلوب". كانت "لاتيرنا ماجيكا" مركز " الثورة المخملية "، حيث كان مديروها وعمال الإنتاج وأعضاء الفرقة يتوسطون في التواصل مع مواطني البلاد بأكملها. على مدار الساعة، كانوا يُسجلون مكاتب "المنتدى المدني" المُنشأة حديثًا في جميع أنحاء تشيكوسلوفاكيا، ويُجرون المكالمات الهاتفية، ويتعاملون مع المراسلات. يوميًا، كانت قاعة المسرح تستضيف مؤتمرات صحفية يحضرها صحفيون من جميع أنحاء العالم، وكان المسرح هو المكان الذي تُنتج فيه المنشورات والمواد المطبوعة الأخرى وتُوزع. حتى أن الطلاب من خارج البلاد كانوا يبيتون في قصر أدريا.

بعد فترة وجيزة، أحدثت الثورة تغييرًا جذريًا في النظام الأساسي لفرقة "لاتيرنا ماجيكا": ففي عام 1992، أصبحت منظمة مستقلة ممولة جزئيًا من المال العام. وواصلت الفرقة اتباع برنامجها الفني وخطها المحدد. وكان عرض "مينوتور" الذي قدمه ثلاثة راقصين عام 1990 ، والمستوحى من قصة فريدريش دورينمات القصيرة التي تحمل الاسم نفسه (ترجمة جيري هونزيك )، أول عرض يستخدم الرسوم المتحركة الحاسوبية.

في أعقاب الثورة، أطلقت فرقة باليه "لاتيرنا ماجيكا" تعاونًا مع مسارح أجنبية، وكان أول مثال على ذلك الإنتاج المشترك عام 1992 لمسرحية "الناي السحري" (التي عُرضت لأول مرة في أنا كابري ، إيطاليا ). وعلى مدى السنوات الثلاث التالية، قاد فرقة الباليه مصمم الرقصات الفرنسي جان بيير أفوت ، الذي كان أول عمل له مع "لاتيرنا ماجيكا" هو "كازانوفا" (1995)، من إخراج يوراي ياكوبيسكو ، تلاه عرض "الألغاز" الذي نال استحسان النقاد.

احتضنت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" بشكل متزايد أسلوب الرقص الحديث والمعاصر، وبلغ هذا التوجه ذروته في العرض المختلط "جرافيتي" ( 2002)، الذي قدمه مصممو الرقصات الشباب: بيتر زوسكا ، المدير الفني الحالي لفرقة الباليه الوطنية التشيكية، وفاتسلاف كونيش ، راقص في مسرح الرقص الهولندي ومؤسس فرقة "420PEOPLE" في براغ ، وجيري بوبينيتشيك ، راقص منفرد شهير في فرقة باليه هامبورغ وفرق أخرى، بالإضافة إلى كونه مصمم رقصات مرموق. وقد حاز راقصا "لاتيرنا ماجيكا" المنفردان ، إيفا هوراكوفا وبافل كنول، على جائزة أفضل ثنائي رقص منفرد لعام 2002 من جمعية الرقص في جمهورية التشيك ، واتحاد فنون الرقص في جمهورية سلوفاكيا، والصندوق الأدبي التشيكي والسلوفاكي، وذلك لأدائهما في تصميم رقصات بيتر زوسكا "لي برا دو مير"، كما رُشحا لجائزة تاليا المرموقة . كان "الجرافيتي" أيضًا آخر أعمال مصمم الديكور جوزيف سفوبودا ، الذي توفي عام 2002. وقد استخدم فيه اختراعه للشاشة الافتراضية، مما يسمح بعرض الصور أمام المسرح، والذي تم تطبيقه لأول مرة في باليه " الفخ" عام 1999 .

في عام ٢٠٠٤، قدمت فرقة لاتيرنا ماجيكا عرض "أرجونوتس" بتكليف من اللجنة الأولمبية اليونانية . صمم رقصات العرض جان كوديت ، وعُرض لأول مرة عشية انطلاق دورة الألعاب الأولمبية الصيفية في أثينا. وفي العام التالي، عُرض العرض المشترك مع فرقة " رانديفو" ، الذي صمم رقصاته ​​جان بيير أفيو، لأول مرة في أفينيون. وفي عام ٢٠٠٨، احتفلت لاتيرنا ماجيكا بمرور خمسين عامًا على تأسيسها بتقديم عرض "كوكتيل ٠٠٨" ، الذي ضم مقتطفات من أفضل أعمالها، بالإضافة إلى عرض قصير بعنوان " كود ٥٨.٠٨" ، الذي أُنتج احتفالًا بذكرى معرض إكسبو ٥٨، وعُرض لأول مرة تحت عنوان "حلم بروكسل" في مايو ٢٠٠٨.

في عام ٢٠١٠، أُعيد دمج فرقة "لاتيرنا ماجيكا" في المسرح الوطني. ومن ١ يناير ٢٠١٠ إلى ٣١ ديسمبر ٢٠١١، عملت كفرقة رابعة في المسرح الوطني، بقيادة مديرها الفني، زدينيك بروكس، وفي ١ يناير أصبحت قسمًا من المسرح الجديد التابع للمسرح الوطني. شهد ربيع عام ٢٠١١ العرض الأول لمسرحية " أساطير السحر في براغ" ، من إخراج جيري سرنيك وتصميم رقصات بيتر زوسكا، حيث عادت "لاتيرنا ماجيكا" إلى إرثها الفني: المزج التقليدي بين المسرح والسينما والرقص. في موسم ٢٠١١/٢٠١٢، احتفلت مسرحية " السيرك الرائع" بعيد ميلادها الخامس والثلاثين، وتحولت مسرحية "كوكتيل ٠٠٨" إلى العرض الكلاسيكي الجديد "كوكتيل ٠١٢ - أفضل ما في" . تم تعديل البرنامج المختلط، وكانت أقدم قطع المقطوعات بمثابة الأساس لإعادة بناء مقطوعة " The Breakneck Ride" الأسطورية، وهي عبارة عن تسلسل من مقطوعة "Variations" لعام 1966 .

تحت مظلة المسرح الجديد، قدمت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" في موسم 2012/2013 عملين لأول مرة. أولهما عرض عائلي قصير بعنوان " بقدر ما أرى" ، من إخراج ماريا بروشازكوفا ، وهو ثمرة تعاون مع عدد من ممثلي الدراما، وموجه للأطفال الصغار والمدارس، وقد عُرض أيضًا بنسخة مترجمة إلى لغة الإشارة. في مارس 2013، استضاف المسرح الجديد العرض الأول للإنتاج التجريبي " أنتيكودز" ، المستوحى من الشعر البصري الذي يحمل نفس الاسم لفاتسلاف هافيل في ستينيات القرن الماضي، ومن إخراج برانو مازوتش . كان المبدأ الأساسي الذي طبقه الفنان متعدد الوسائط دان غريغور ، ومصمم الصوت ستانيسلاف أبراهام ، ومصممة الرقصات فيرا أوندراشيكوفا في هذا الإنتاج هو التتبع في الوقت الفعلي، حيث يتم رصد الأشخاص والأشياء في مناطق محددة مسبقًا.

في موسم 2013/2014، قدمت فرقة "لاتيرنا ماجيكا" العرض الأول لمشروعها متعدد الوسائط " الحركة البشرية" ، الذي نال استحسان النقاد، والذي يصور حلقات من حياة المصور والمخترع البريطاني الشهير إدوارد مويبريدج . أُنتج هذا العمل من قِبل ثنائي "سكوتر" (المخرجان مارتن كوكوتشكا ولوكاس تربيشوفسكي ) وفنانين مخضرمين آخرين، من بينهم مصمم الديكور ياكوب كوبيكي ، ومصمم الرقصات يان كوديت، والمؤلف الموسيقي بيتر كالاب . وفي موسم 2014/2015، أثرت " رحلات جول فيرن الاستثنائية" رصيد العروض المقدمة لجميع أفراد العائلة. وفي موسم 2015/2016، قدمت "لاتيرنا ماجيكا" العرض الأول لمسرحية "الأمير الصغير" ، وهي اقتباس من إحدى أشهر روايات القرن العشرين. يجمع العرضان الأخيران بين الدراما والرقص والعروض الضوئية، ويحظيان بشعبية واسعة بين العائلات.

في عام ٢٠١٧، قدمت فرقة لاتيرنا ماجيكا مشروعًا جديدًا ضمن فعاليات "LaternaLAB"، حيث يُتاح للفنانين الصاعدين عرض رؤيتهم للفرقة ومستقبلها الفني. وقد ابتكر أعضاء الفرقة أنفسهم مشروع "كيوب" : بافيل كنول كمخرج، وديفيد سترانسكي وشتيبان بيشار كمصممي رقصات. بعد فوزهم بالجائزة الأولى في مهرجان بابل الدولي للمسرح السريع عام ٢٠١٩، حاز عرض "كيوب" على تنويه خاص عن فئة عروض الفيديو والخرائط الضوئية في مسابقة الباليه الوطنية المعاصرة التي تُقام كل سنتين. وفي عام ٢٠١٨، شكّل الفريق نفسه مجموعة جديدة من المتعاونين حول موضوع جديد، وفاز بمسابقة للاحتفال بمرور ٦٠ عامًا على تأسيس لاتيرنا ماجيكا، وقدّم عرضًا بعنوان " الحديقة" . وفي عام ٢٠٢٠، أطلقت لاتيرنا ماجيكا عرض " بون أبيتي!" لأول مرة. في تصميم رقصات جان كوديت وتحت إشراف SKUTR (مارتن كوكوتشكا ولوكاس تربيشوفسكي)، وهو مشروع مشترك بين راقصي فرقة Laterna magika وراقصي الباليه الوطني التشيكي الذين عملوا معًا لأول مرة على الإطلاق.

ابتداءً من يناير 2021، تم تعيين راديم فيزفاري ، وهو ممثل إيمائي ومخرج ومصمم رقصات، مديرًا فنيًا لفرقة لاتيرنا ماجيكا. ^{[ 4 ]}