محمد الأخضر حمنة

محمد الأخضر حمينة ( 26 فبراير 1934 - 23 مايو 2025) مخرج وكاتب سيناريو جزائري . اشتهر بفيلمه "وقائع سنوات النار" (1975) ، الذي فاز بجائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي عام 1975، ليصبح أول فيلم عربي وأفريقي يحصد هذه الجائزة. ^{[ 1 ]} يُعدّ من أبرز الشخصيات في السينما العربية المعاصرة .

وُلد الأخضر في 26 فبراير 1934 في المسيلة بالجزائر، وبدأ دراسته في وطنه. بدأ اهتمامه بعالم السينما في مدرسة ليسيه كارنو بمدينة كان الفرنسية. بعد أن بدأ دراسة الزراعة والقانون في الجامعات الفرنسية، انشق عن الجيش الفرنسي عام 1958 وانضم إلى المقاومة الجزائرية المناهضة لفرنسا في تونس، حيث عمل مع الحكومة الجزائرية المؤقتة في المنفى. بدأت مسيرته السينمائية بانضمامه إلى المقاومة الجزائرية ( الماكي ).

في عام ١٩٥٩، أرسلته جبهة التحرير الوطني الجزائرية إلى براغ ، حيث تابع دراسته في فن السينما في مدرسة السينما والتلفزيون التابعة لأكاديمية الفنون المسرحية في براغ ، وهي الأكاديمية التشيكية للسينما والتلفزيون. إلا أنه ترك دراسته للعمل في استوديوهات باراندوف . وفي العام نفسه، كلفت وزارة الإعلام الجزائرية في المنفى الأخضر حمنة، بالتعاون مع جمال شانديرلي وبيير شوليه ، بإنتاج فيلم وثائقي عن محنة الجزائر تحت الاستعمار الفرنسي . هدف الفيلم، الذي حمل عنوان "جزائرنا" ، إلى تصوير أهداف حركة المقاومة الوطنية الجزائرية، المعروفة باسم الماكي.

في عام 1960، انضم إلى سينما الخدمة، التي أنشأتها الحكومة الجزائرية في المنفى.

في عام 1961، تعاون الأخضر حمانة مع شانديرلي في فيلم "ياسمينا"، الذي يروي قصة فتاة لاجئة تضطر إلى الفرار من قريتها بعد تدميرها. وتعاون الأخضر حمانة مجددًا مع شانديرلي في فيلمي " صوت الشعب" عام 1962 و "بنادق الحرية " عام 1961. وبعد استقلال الجزائر عام 1962 ، عاد إلى وطنه حيث أسس، مع زملائه من المنفى التونسي، "مكتب الأخبار الجزائرية" ، الذي تولى إدارته من عام 1963 حتى حله عام 1974.

من عام 1981 حتى عام 1984، شغل منصب مدير المكتب الوطني للتجارة وصناعة السينما ، وهو أهم مؤسسة لدعم صناعة السينما الفرنسية . وكان فيلمه الأخير، " الصورة الأخيرة "، ضمن الاختيارات الرسمية لمهرجان كان السينمائي عام 1986، ورُشِّح لجائزة السعفة الذهبية.

اشتهر مالك لخضر حمنة، نجل المخرج، بعد إصدار فيلمه الروائي الطويل الأول " الخريف: أكتوبر في الجزائر" (1992)، الذي يستكشف أحداث شغب أكتوبر 1988 من خلال قصة عائلة جزائرية منقسمة بين وجهتي نظر غربية وإسلامية حول الجزائر المعاصرة. أما ابنه الآخر، طارق لخضر حمنة ، فهو منتج أفلام.

في 23 مايو 2025، توفي الأخضر حمانة في منزله بالجزائر العاصمة ، عن عمر يناهز 91 عامًا. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

منذ نشأتها، ارتبطت السينما الجزائرية ارتباطاً وثيقاً بالمناقشات الأيديولوجية والوجودية التي أحاطت بحرب الاستقلال الجزائرية ومرحلة بناء الدولة ما بعد الاستعمار.

في هذا السياق، ساهمت مسيرة الأخضر حمانة السينمائية بشكل كبير في تطوير لغة سينمائية جديدة تميز السينما المغاربية المعاصرة بشكل عام والجزائرية بشكل خاص، والتي تختلف بشكل ملحوظ عن التجارب السينمائية للدول العربية الأخرى، وخاصة صناعة السينما المصرية.

بعد استقلال الجزائر، ركزت السينما الجزائرية على أشكال فنية جديدة تهتم بالبحث عن الهوية الوطنية، لكن الصعوبات المالية وعدم وجود صناعة جزائرية جعلت هذه المهمة أكثر صعوبة.

تستكشف أفلام لخضر حمنة الأولى قضايا الهوية الوطنية والبحث عن الذات في سياق التحرر ما بعد الاستعمار. في عام 1963، كتب سيناريو وحوار فيلم " تحت علامة نبتون" . وفي عام 1965، أصدر أول أفلامه الطويلة، " رياح الأورا "، الذي يروي قصة امرأة جزائرية تبحث عن أبنائها المسجونين خلال حرب الاستقلال الجزائرية.

حصل فيلم "رياح الأور" على جائزة أفضل عمل أول في مهرجان كان السينمائي عام 1966، ورُشِّح لجائزة السعفة الذهبية . كما رُشِّح للجائزة الكبرى في مهرجان موسكو السينمائي الدولي الخامس عام 1967. ^{[ 4 ]} يُمكن اعتباره حجر الأساس للسينما الجزائرية المعاصرة. في "رياح الأور"، يُصوِّر الأخضر حمانة بتفاصيل دقيقة تفكك مجتمع فلاحي مُثقل بالعنف البنيوي للاحتلال الاستعماري. يتأثر الفيلم بوضوح بالسينما والجماليات السوفيتية، ولا سيما أعمال المخرج السوفيتي الأوكراني ألكسندر دوفجينكو . وقد نجح المخرج ببراعة في ترجمة هذا التأثير إلى سيناريو جزائري.

رسّخ فيلم "رياح الأور" مكانة السينما الجزائرية على الساحة الدولية. أما فيلم لخضر حمنة التالي، "حسن تيرو "، فقد استكشف بأسلوب كوميدي مأساة حرب الاستقلال الجزائرية من خلال تصوير مغامرات شخصيته الرئيسية، وهي شخصية برجوازية عالقة في خضم الثورة الجزائرية.

ظلّ جمهور أمريكا الشمالية، في معظمه، غير مُطّلع على تجربة الجزائر السينمائية. فبعد تأميم صناعة السينما الجزائرية في يونيو 1969، دعت جمعية مُصدّري الأفلام الأمريكية ( MPEAA ) إلى مقاطعة جميع الإنتاجات الجزائرية.

يتناول فيلمه الثالث "ديسمبر" ، الذي صدر عام 1972، قضية التعذيب . ويروي الفيلم قصة ضابط فرنسي يعاني من أعمال التعذيب العنيفة التي ارتكبها الجيش الفرنسي ضد أعضاء جبهة التحرير الوطني .

منذ نشأتها، اتخذت السينما الجزائرية موقفاً واضحاً مناهضاً للإمبريالية. وفي هذا السياق، ظلّ المصورون السينمائيون الجزائريون عموماً، ولخضر حمنة خصوصاً، ملتزمين التزاماً عميقاً بالمبادئ الأيديولوجية لحركة عدم الانحياز وحركة العالم الثالث . وفي ديسمبر/كانون الأول 1973، اجتمع مخرجون سينمائيون من أفريقيا وأمريكا اللاتينية وآسيا في الجزائر العاصمة لعقد الاجتماع الأول للجنة سينما العالم الثالث، التي انطلقت كمبادرة لبناء حركة سينمائية مستقلة للعالم الثالث.

يُعدّ فيلم "وقائع سنوات النار " (1975) أهم أعمال لخضر حمنة. وفي عام 1975، نال شهرة عالمية واسعة عندما حاز الفيلم على جائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي. يُقدّم الفيلم رؤية شخصية للثورة الجزائرية ، ويتتبع تطور الحركة الثورية من عام 1939 حتى بداية انتفاضة عام 1954 ضد الفرنسيين.

حتى يومنا هذا، لا يزال فيلم "وقائع سنوات النار" الفيلم الأفريقي والعربي الوحيد الذي حاز على جائزة السعفة الذهبية في مهرجان كان السينمائي. ^{[ 1 ]} ينقسم الفيلم إلى ستة أقسام: "سنوات الرماد"، "سنوات الجمر"، "سنوات النار"، "عام العربة"، "عام المذبحة"، و"1 نوفمبر 1954"، وهو التاريخ الذي يمثل بداية الثورة الجزائرية وحرب الاستقلال.

يروي الفيلم قصة فلاح جزائري يُدعى أحمد، يفرّ من قريته هربًا من المجاعة والجفاف. ويُصوّر العنف كمرحلة حتمية في الصراع بين المُستعمِر والمُستعمَر؛ وفي هذا السياق، اختار الأخضر حمانة التركيز على محنة المجتمعات الفلاحية الجزائرية، مُبرزًا الفجوة التي تفصل الفلاحين الجزائريين عن المستعمرين الفرنسيين الأثرياء. ويبدو أن إحدى الرسائل الرئيسية للفيلم هي أنه كما يُولّد العنف مزيدًا من العنف، فإن الاستعمار لا يُمكن مكافحته إلا من خلال انتفاضة عنيفة. ويُمثّل تحوّل أحمد من فلاح أمي إلى قائد ثوري نضوج وعي وطني مستقل يهدف إلى التحرر الوطني.

من وجهة نظر سينمائية، يستخدم فيلم "كرونيكل" تقنيات تصويرية تُبرز مشاعر الاقتلاع والحرمان والمعاناة الناجمة عن نظام الاستغلال الاستعماري. وقد دأب الأخضر حمانة، كعادته، على تصوير النقاشات الأيديولوجية المحيطة ببناء الهوية الوطنية وسط النضال العنيف ضد الهيمنة الاستعمارية، وذلك من خلال تمثيل الجماعة الوطنية بشخصيات بطولية فردية، مثل أحمد، أو شخصيات نمطية مضادة للبطل، مثل حسن تيرو. وبالمثل، يبدو أن بروز عالم الفلاحين في أفلام الأخضر حمانة يُكرّس الحياة الريفية كأحد أهم المشاهد في بناء الهوية الوطنية. هذا التمجيد للفلاحين الجزائريين كمصدر للفخر الوطني والمقاومة سيتحول لاحقًا خلال ثمانينيات القرن العشرين، عندما أصبح السينما الجزائرية أكثر اهتمامًا بالشخصيات الحضرية، وركزت على أزمة الصراعات ما بعد الاستعمارية.

في فيلم "عاصفة رملية" ، الذي صدر عام ١٩٨٢، تُصوّر لخضر حمنة حياة مجتمع ريفي معزول مزّقه العنف. يروي الفيلم قصة أمارة، الرجل الذي أنجبت زوجته ابنتهما الثامنة؛ ولأنه لم يستطع تحمّل عار عدم إنجاب ولد، يُخطّط أمارة للانتقام. تُمكّن الحبكة لخضر حمنة من استكشاف الجوانب الشائكة للعلاقات بين الجنسين والعنف القائم على النوع الاجتماعي.

• 1975: السعفة الذهبية: سجل سنوات النار ، فيلم طويل ^{[ 19 ]}
• 1967: جائزة العرض الأول للعمل "رياح الأوراس" ، ميتراج طويل

• بوجدرة، رشيد. ولادة السينما الجزائرية – 1971
• ميلاد السينما الجزائرية: البطل المضاد.'' ألف: مجلة الشعر المقارن، العدد 15 (1995): 260-266.
• حافظ، صبري. "تحولات الهوية في السينما المغاربية: النموذج الجزائري". مجلة ألف: مجلة الشعر المقارن، العدد 15 (1995): 39-80.
• بيرسون، لايل. "أربع سنوات من السينما في شمال أفريقيا". مجلة الفيلم الفصلية 26، العدد 4 (صيف 1973): 18-26.

• محمد الأخضر حمينة على موقع IMDb (الإنجليزية)