الفن الروماني (الرسم)

القديس لوقا يرسم العذراء مريم بريشة يان جوسارت

يُستخدم مصطلح "الرومانسية" من قِبل مؤرخي الفن للإشارة إلى الرسامين القادمين من البلدان المنخفضة الذين سافروا إلى روما في القرن السادس عشر. في روما، استوعبوا تأثير كبار الفنانين الإيطاليين في تلك الفترة، مثل مايكل أنجلو ورافائيل وتلاميذه . عند عودتهم إلى ديارهم، ابتكر هؤلاء الفنانون الشماليون (المعروفون باسم "الرومانيين") أسلوبًا فنيًا مستوحى من عصر النهضة، والذي استوعب اللغة الفنية الإيطالية الرسمية. استمر هذا الأسلوب في التأثير حتى أوائل القرن السابع عشر، حين طغى عليه أسلوب الباروك. [ 1 ]

من خلال استلهامهم من المواضيع الأسطورية، أدخل الرومانستيون مواضيع جديدة في فنون الشمال، تتوافق مع اهتمامات وأذواق رعاتهم ذوي التعليم الإنساني . [ 2 ] رسم الرومانستيون أعمالًا دينية وأسطورية في المقام الأول، مستخدمين في كثير من الأحيان تركيبات معقدة، ومصورين أجسادًا بشرية عارية بدقة تشريحية، ولكن بأوضاع مصطنعة. غالبًا ما يبدو أسلوبهم متكلفًا ومصطنعًا للمشاهد المعاصر. مع ذلك، رأى الفنانون في جهودهم تحديًا فكريًا لتجسيد مواضيع معقدة من خلال صراع مع الشكل.

أصبح مصطلح "الرومانسية" أقل استخداماً الآن، حيث أن الفهم الأفضل لأعمال الفنانين الذين شكلوا جزءاً من الحركة الرومانسية قد أبرز التنوع بدلاً من أوجه التشابه في استجاباتهم للفن الإيطالي. [ 1 ]

تطور المصطلح

صاغ مصطلح "الرومانسيون" مؤرخو الفن في القرن التاسع عشر، مثل ألفريد ميشيلز وأوجين فرومنتان، الذين لاحظوا تحولاً ملحوظاً في أسلوب الرسم الشمالي في القرن السادس عشر. وقد عزا هؤلاء التحول إلى تأثير الفنانين الذين زاروا إيطاليا، وخاصة روما، وأطلقوا عليهم اسم "الرومانسيين".

في حين أن المصطلح كان يستخدم في البداية بشكل أساسي للإشارة إلى المجموعة الأولى التي سافرت إلى روما في النصف الأول من القرن السادس عشر، فقد تم توسيع نطاق استخدامه من قبل بعض مؤرخي الفن مثل جين تيرنر في قاموس الفن ليشمل جيلاً ثانياً من الفنانين الذين قاموا بالرحلة في النصف الثاني من القرن السادس عشر. [ 3 ]

الكاثوليك

موكب النصر لباخوس، رسم ميرتن فان هيمسكيرك

تضم المجموعة الأولى من الفنانين الذين ذهبوا إلى روما لدراسة الفن الإيطالي المعاصر، بالإضافة إلى النماذج الكلاسيكية، عادةً أسماءً مثل يان جوسارت ، ويان فان سكوريل ، ومارتن فان هيمسكيرك ، وبيتر كويك فان أيلست ، ولامبرت لومبارد ، ويان ساندرز فان هيمسن ، وميشيل كوكسي ، وفرانس فلوريس . ويُذكر برنارد فان أورلي أيضاً ضمن هذه المجموعة، على الرغم من أنه من المرجح أنه لم يزر إيطاليا قط، وإنما تعرف على الأسلوب الإيطالي من خلال المطبوعات ورسومات رافائيل الأولية للمنسوجات البابوية التي نُسجت في بروكسل.

كان يان غوسارت من أوائل الفنانين الهولنديين الذين سافروا إلى روما في عامي 1508/1509، وبعد عودته إلى شمال هولندا، انصبّ اهتمامه بشكل رئيسي على رسم المشاهد الأسطورية. [ 4 ] عمل يان فان سكوريل في روما عامي 1522 و1523، حيث تأثر بشكل خاص بمايكل أنجلو ورافائيل. من المرجح أن بيتر كويك فان أيلست كان في إيطاليا قبل عام 1527. [ 1 ] سافر يان ساندرز فان هيمسن إلى إيطاليا في بداية مسيرته الفنية، حوالي عام 1520. وهناك درس نماذج من العصور الكلاسيكية القديمة، مثل مجموعة لاوكون، بالإضافة إلى أعمال معاصرة لمايكل أنجلو ورافائيل. [ 5 ] مكث ميشيل كوكسي من ميشيلين في روما لفترة أطول تقريبًا بين عامي 1529 و1538. تأثر بشكل كبير برافائيل (ومن هنا جاء لقبه "رافائيل الفلمنكي")، وعمل بأسلوب إيطالي بالكامل عند عودته. سافر مارتن فان هيمسكيرك إلى روما حوالي عام 1532، حيث أنتج العديد من اللوحات والرسومات المستوحاة من النحت الكلاسيكي. وبعد عودته إلى الشمال، ساهمت أعماله في نشر أسلوب إيطالي الطابع، مع تركيز خاص على تشريح جسم الإنسان العاري.

فينوس والمريخ لفرانس فلوريس

سافر لامبرت لومبارد من لييج إلى روما عام ١٥٣٧، ووضع نظريات مؤثرة حول الكلاسيكية. [ ١ ] وربما شجع تلميذه فرانس فلوريس على الدراسة في روما أيضًا. [ ٦ ] مكث فلوريس في روما حوالي عام ١٥٤٠، وتأثر بشكل رئيسي بمايكل أنجلو وجوليو رومانو. وبعد عودته، أصبح من أبرز علماء الرومانسية في أنتويرب، وساهم في نشر هذا الأسلوب الجديد من خلال ورشته الكبيرة وطلابه وأتباعه الكثيرين، بمن فيهم كريسبين فان دن بروك ، وفرانس بوربوس الأكبر ، ولامبرت فان نورت ، وأنتوني بلوكلاندت فان مونتفورت ، ومارتن دي فوس ، والأخوان أمبروسيوس الأول وفرانس فرانكن الأول . [ ١ ] [ ٦ ]

ضمت مجموعة ثانية من فناني الشمال الذين سافروا إلى روما في النصف الثاني من القرن السادس عشر كلاً من ديرك باريندز ، وأدريان دي ويردت ، وهانز سبيكارت ، وبارثولوميوس سبرانغر . [ 3 ] لم يعد الفنانان الأخيران إلى ديارهما، مع أن سبرانغر كان له تأثير كبير من خلال فنانين شماليين آخرين قضوا بعض الوقت في بلاط براغ حيث عمل. [ 7 ] يُشار عادةً إلى هذا الجيل اللاحق من الفنانين باسم "المانييريين" . وقد أظهروا إحساسًا أكبر بالتناسب، واستخدموا لغةً شكليةً أبسط من الجيل الأول من "الرومانيين". [ 1 ]

التأثيرات الإيطالية

كانت أعمال مايكل أنجلو (وخاصةً عمله في كنيسة سيستين )، ورافائيل (اللوحات الجدارية في غرف رافائيل )، وتلاميذ رافائيل مثل جوليو رومانو ، وبوليدورو دا كارافاجيو، وبيرينو ديل فاغا ، من أهم المؤثرات على الفنانين الرومانسيين. كما شكلت الآثار والتحف الكلاسيكية في روما مصدر إلهام ودراسة مهمة للفنانين الهولنديين المقيمين في روما.

في مرحلة لاحقة، اكتسبت مدن إيطالية أخرى جاذبية كبيرة، ولا سيما البندقية، حيث كان دومينيكو تينتوريتو المصدر الرئيسي للإلهام. وكان روسو فيورنتينو وفاساري والعديد من النحاتين من فناني فلورنسا الذين استقطبوا فناني الشمال، بينما كان بارميجيانينو وأتباعه في إميليا هم النماذج المفضلة . [ 1 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 3 4 5 6 7 إيليا م. فيلدمان. "الرومانسية". غروف آرت أونلاين. أكسفورد آرت أونلاين. مطبعة جامعة أكسفورد. موقع إلكتروني. 25 مارس 2015
  2. جيمس باتريك مارشال، عصر النهضة والإصلاح: معركة أجينكورت - السدود والصرف ، كافنديش، 2007، ص 145
  3. 1 2 Linda Eversteijn Michael Kwakkelstein، Michelangelo en de romanisten” Vroeg 16e eeuwse Nederlandse kunstenars geïnspireerd do Michelangelo Buanarotti ، Werkgroep Florence 2010-2011 (باللغة الهولندية)
  4. جانسون، إتش دبليو؛ جانسون، أنتوني إف. (1997). تاريخ الفن (الطبعة الخامسة المنقحة  ). نيويورك: هاري إن. أبرامز، إنك. ISBN 0-8109-3442-6.
  5. يان ساندرز فان هيمسن في دار سوذبيز للمزادات
  6. 1 2 كارل فان دي فيلدي. "فرانس فلوريس الأول." غروف آرت أون لاين. أكسفورد آرت أون لاين. مطبعة جامعة أكسفورد. ويب. 25 مارس 2015
  7. ^ سي هوبر. "سبرانجر، بارثولوماوس." غروف آرت أون لاين. أكسفورد آرت أون لاين. مطبعة جامعة أكسفورد. ويب. 25 مارس 2015