تشودياه

تحتاج هذه المقالة إلى مصادر إضافية للتحقق . يُرجى المساعدة في تحسين هذه المقالة بإضافة مصادر موثوقة . قد يتم الطعن في المواد غير الموثقة وإزالتها. البحث عن المصادر:  "Chowdiah" – الأخبار  · الصحف  · الكتب  · العلماء  · JSTOR ( نوفمبر 2009 ) ( تعرف على كيفية ووقت إزالة هذه الرسالة )

تيروماكودالو تشوديا
معلومات خلفية
وُلِدّ	1895
أصل	تيروماكودالو ناراسيبورا ، مملكة ميسور ، الهند البريطانية
مات	19 يناير 1967 (العمر 71-72 سنة)
الأنواع	موسيقى كارناتيك
إشغال	عازف الكمان
موقع إلكتروني	موقع إلكتروني

Tirumakudalu Chowdiah ( الكانادا : ಸಂಗೀತ ರತ್ನ ತಿರುಮಕೂಡಲು ಚೌಡಯ್ಯ ) (1895 - 19 يناير 1967) كان مايسترو كمان من الهند في السيارة التقليد الكلاسيكي الوطني .

وُلِد تشوديا في قرية تيروماكودالو نارسيبور على ضفاف نهر كافيري بالقرب من ميسور في عائلة فوكاليجا . ^[1] أصبح تلميذًا لموسيقي البلاط الملكي في ميسور، جانافيشارادا بيدارام كريشنابا في عام 1910 وخضع لتدريب صارم ومنضبط للغاية حتى عام 1918 في نظام جوروكولا.

بفضل ممارسته المخلصة، أصبح تشودياه عازف كمان عظيمًا للغاية. وكان اسم تشودياه والكمان مرادفين لبعضهما البعض. وبفضل تشجيع بيدارام كريشنابا وشجاعته وإتقانه، اكتسب تشودياه الشهرة والمودة والاحترام من جميع معاصريه العظماء. وكان جميع الموسيقيين يرغبون في أن يكون مرافقًا لهم على الكمان. ويقال إن المغني الرائع جي إن بالاسوبرامانيام كان يطلب من سكرتيرات مجلس الشيوخ، اللاتي يرغبن في ترتيب حفلته الموسيقية، أن يتحدثن إلى تشودياه أولاً للتأكد من أنه متاح لمرافقته على الكمان. وبفضل الممارسة المخلصة والتطبيق والشجاعة والتعلم، ارتقى تشودياه إلى مرتفعات الهيمالايا في عالم الموسيقى الكارناتية.

كان تشودياه، بصفته معلمًا، لا يجلس مع تلاميذه خلال ساعات محددة، وهو ما كان معتادًا في تلك الأيام. وبصفته معلمًا، فقد علّم العديد من تلاميذه لمدة تتراوح بين 8 و10 سنوات. وكان يفرض شعورًا بالانضباط يتطلب من الشيشا أن يستيقظوا في الصباح الباكر كل يوم ويمارسوا تمارين أكارا سادانا. وكان من المتوقع أن يمارس تلاميذه سارال في ستة إيقاعات. وكان يتعين عليهم ممارسة راجا واحدة فقط في أي شهر معين، لمدة تصل إلى أربع ساعات في اليوم. وكان هذا النوع من الممارسة هو الوسيلة لتطوير ثقافة الصوت والمعرفة العميقة بالسواراس (أي النوتات)، وهي ضرورية لاكتساب فيدوات واسعة النطاق. وكان على التلاميذ ممارسة فارنام في ثلاثة إيقاعات وغنائها على النحو الذي يرضيه. وكان هذا هو الانضباط الذي ورثه تشودياه من معلمه، بيدارام كريشنابا، وقد نقله بجد إلى تلاميذه.

كان لتشوديا العديد من التلاميذ. وتضمنت القائمة أمثال آر كيه فينكاتاراما ساستري (كمان)، وفي راماراثنام (غناء)، وكانداديفي إس ألاجيريسوامي (1925-2000؛ كمان)، وبالجات ماني آير (كمان)، وتشيناي في سيثورامايا (كمان) وآخرين. وفي وقت لاحق، أصبح رامانوجام، ومادوراي فينوجوبال، وتشينابا، وإتش آر سيثاراما شاستري وآخرون تلاميذ لتشوديا. وباعتباره معلمًا روحانيًا، كان تشوديا حنونًا للغاية تجاه تلاميذه. وكان تشوديا معروفًا بكرم ضيافته وكان يستضيف دائمًا العديد من الموسيقيين عندما يزورون ميسور. وكان يأويهم في منزل يقع بجوار مسكنه في ميسور. وكان لديه طهاة وخدم مكرسين لتلبية احتياجات ضيوفه. وكان دائمًا يهتم بأعماله الشخصية بنفسه وكان ينزعج حقًا إذا وجد أيًا من طلابه يطوي ملابسه، وما إلى ذلك.

كما قدم تلاميذه إلى جميع الموسيقيين المشهورين تقريبًا في عصره وأصر على أن يتعلموا العديد من الفروق الدقيقة في فن الموسيقى منهم. في جولاته الموسيقية، كان يأخذ دائمًا تلاميذًا مختارين ويمنحهم فرصًا إضافية لمقابلة عمالقة الموسيقى والتفاعل معهم. كان مطلوبًا بشدة وكان يحضر الحفلات الموسيقية معظم الوقت. بعد كل حفلة موسيقية كان يرافق فيها الأساتذة العظماء، كان يجلس مع تلاميذه ويراجع الحفلات ويوضح النقاط البارزة بالغناء. كلما رافقه تلاميذه في جولاته الموسيقية، كان يتأكد من رعاية تلاميذه جيدًا، وكان يعمل مع المجالس لترتيب حفلات تلاميذه قبل الحفلات الموسيقية الرئيسية ومرافقة تلاميذه على الكمان. كان الاحترام والدعم الذي تلقاه في تاميل نادو مذهلاً. كان أصحاب الفنادق في العديد من المدن والولايات يدعونه وتلاميذه ويستضيفونهم مجانًا. وكان كبار المسؤولين وقادة البلدة يتنافسون فيما بينهم على الترحيب به بحرارة وطلب إقامته في منازلهم.

كانت الحشود تتجمع عند سماع خبر وصول تشوديا إلى المدينة. كانت سمعة تشوديا عالية؛ فقد استحوذ على قلوب وعقول المستمعين العاديين والفنانين المطلعين وخبراء الموسيقى الكارناتيكية.

في سنواته الأولى، كان يعزف على الكمان ذي الأوتار الأربعة، وبحلول عام 1927 أصبح عازف كمان مشهورًا للغاية. كانت تلك الأيام عندما لم تكن هناك أجهزة تضخيم الصوت وكان من الصعب على المستمعين الذين يجلسون في الصفوف الخلفية من قاعات الموسيقى سماعه يعزف على الكمان.

أدرك تشوديا هذا النقص وشرع في زيادة صوت الكمان. ارتجل الكمان بإضافة ثلاثة أوتار أخرى مثل تارا شادجا - ماندرا شادجا، ومادهيا بانشاما - ماندرا بانشاما، ومادهيا شادجا ماندرا شادجا. وبعد التدريب المتواصل، بدأ في استخدام هذا الكمان الجديد ذي الأوتار السبعة في جميع حفلاته. لقد جرب وابتكر وتدرب لتحقيق الكمال، كل ذلك دون علم معلمه.

في إحدى الحفلات الصوتية التي أقامها معلمه بيدارام كريشنابا في ميسور، رافقه تشودياه مستخدماً كمانه الجديد ذي الأوتار السبعة. ولاحظ كريشنابا أن الصوت الصادر من الكمان كان أعلى من المعتاد. فحدق في تلميذه وكمانه ولاحظ أن هناك ثلاثة أوتار إضافية. فسأله بغضب "ما هذه الآلة؟" وانفجر في غضبه. فقال تشودياه بكل تواضع إنه أضاف ثلاثة أوتار أخرى وطور هذا الكمان ذي الأوتار السبعة حتى أصبح صوت الكمان مسموعاً حتى في الصفوف الخلفية من قاعة الحفلات الموسيقية. وكان خائفاً من انفجار غضب المعلم. وكانت فينا سيشانا التي كانت حاضرة أيضاً بين الحضور على علم بالكمان ذي الأوتار السبعة. وقد سرّها إنجاز تشودياه في ابتكار الكمان، وأخبر بيدارام كريشنابا أنه يجب السماح لتشودياه بالعزف على هذا الكمان. وبعد فترة من الوقت، رافق تشوديا سيده مرة أخرى في حفل موسيقي آخر باستخدام هذا الكمان الجديد وكان سيده سعيدًا به.

سخر العديد من النقاد والفنانين من الكمان ذي الأوتار السبعة باعتباره محاولة للترويج للذات. سخر منه جي إن بي ووصفه بأنه "سوندياه"، على الرغم من أن الاثنين تصالحا لاحقًا وقاما بالعزف معًا. كان سي إس آير، شقيق الحائز على جائزة نوبل سي في رامان، عازفًا وناقدًا. اقترح في اجتماع عام 1942 إرسال الكمان ذي الأوتار السبعة إلى أعماق خليج البنغال. نهض تشودياه غاضبًا وركض نحو المنصة ملوحًا بقوس الكمان الخاص به. تم منعه من إيذاء سي إس آير جسديًا. في عام 1947، جاء تشودياه بكمان ذي 12 وترًا لإظهاره، لكن سيمانجودي الذي كان رئيس المؤتمر في ذلك العام أقنعه بعدم المضي قدمًا في العرض. ^[2] يواصل جميع الممارسين الرئيسيين استخدام الكمان التقليدي ذي الأوتار الأربعة فقط. لكن في سيثوراميا، تلميذ تشودياه، استخدم في الغالب كمانًا ذي أوتار سبعة؛ وتتوفر عينات من العزف الفردي والمرافقة لـ Sethuramaih على الشبكة. ^[3]

صمم تشودياه الكمان ذو الأوتار السبعة لضمان أن يتمكن المرافق من مطابقة المغني (كانت الحاجة إلى ذلك محسوسة بشكل خاص في أوائل ومنتصف القرن العشرين عندما لم تكن أجهزة التضخيم متاحة). كان يُعرف باسم بيتيلو تشودياه - بيتيلو ( كمان ) هي كلمة الكمان في لغات جنوب الهند مثل الكانادا . نظرًا لأنه ينحدر من تيروماكودالو ناراسيبور بالقرب من ميسور ، فهو يُعرف أيضًا باسم ميسور تي تشودياه .

أسس تشوديا كلية أيانار للموسيقى في ميسور لتحقيق حلم معلمه بيدارام كريشنابا في افتتاح مؤسسة للتعلم والدراسات المتقدمة في الموسيقى في "براسانا سيتا راما مانديرا". كان السيد ك. بوتو راو، أحد كبار المدافعين عن المدينة، سكرتير كلية براسانا سيتا راما مانديرا التابعة لبيدارام كريشنابا في ذلك الوقت، وقد قدم كل الدعم اللازم لإنشاء المؤسسة. بدأ تشوديا المؤسسة مع تلميذه راماراثنام كنائب مدير كلية أيانار للموسيقى في ميسور.

تم تدريب مئات الطلاب على الغناء والكمان والفيينا والفلوت في كلية أيانار للموسيقى. كما قامت الكلية بتدريب العديد من الطلاب المكفوفين الذين حصلوا على منح دراسية من حكومة الهند. ومن بين الطلاب المعروفين في مدرسة ميسور راماراثنام من هذه المدرسة الراحل ن. نانجوندا سوامي (موسيقى غنائية)، والدكتور بي آر شياماشار (فلوت)، والراحل سي إم مادوراناث (فلوت)، والراحل تي آر سرينيفاسان (موسيقى غنائية)، والراحل بي سرينيفاسا أيينجار (فينا وغناء)، والراحل رانجاسوامي أيينجار (كمان)، وكي جي فينكاتاشار (غناء وكمان)، وجريجايا، وإنديرا، ولاليتا، وبادما وغيرهم. تم تدريب طلاب هذه الكلية للتقدم لامتحانات الناشئين والكبار وامتحانات الكفاءة في الفلوت والكمان والفيينا والموسيقى الغنائية. غالبًا ما زار تشوديا، مدير المدرسة، كلية الموسيقى وكان يستمع ويراقب ويشرف ويقدم الاقتراحات للطلاب والإداريين. ألف تشوديا العديد من الفارنا والكيرثانا والثيلانا. في الأيام الأولى، رأى الجميع فيدوانات مثل موسوري سوبرامانيا آير، وجي إن بي، وماهاراجابورا فيشواناثا آير يشاركون في الأفلام. وبدافع من هذا، أنتج تشوديا فيلمًا يسمى فاني ، وكان أيضًا مدير الموسيقى له. في تلك الأيام كان هناك كاتب مسرحي معروف هيرانيا، والذي مثل في الفيلم وساعد تشوديا أيضًا في كلمات ونصوص الأغاني في فيلم "فاني". تتكون كلمات هذه الأغاني من ألحان درامية، ولم تكن من معيار المؤلفات الموسيقية في موسيقى الكارناتيك. لذلك، حفز هذا تشوديا على البدء في التأليف. لقد ألف ما يقرب من 50 مقطوعة موسيقية باللغتين السنسكريتية والكانادا بما في ذلك الفارنا والكيرثانا والثيلانا. وقد تم تحرير كل هذه الأعمال وإخراجها في شكل كتاب "مؤلفات تشوديا" من تأليف الأستاذ ميسور في. راماراثنام، والذي نشرته جامعة ميسور.

حصل على لقب سانجيثا كالانيدي من أكاديمية مدراس للموسيقى في عام 1957. كما حصل على جائزة سانجيثا كالاسيخاماني التي منحتها له جمعية الفنون الجميلة الهندية في عام 1958.

لتكريم ذكرى معلمه ، أكمل بيدارام كريشنابا راما مانديرا في ميسور حيث توفي بيدارام كريشنابا قبل أن يحقق حلمه الذي أنفق عليه كل ثروته.

• فاني (1943) (منتج، ممثل، مدير موسيقى)

توفي تشودياه في 19 يناير 1967 عن عمر يناهز 72 عامًا. وبينما ظل نجمًا ساطعًا في قلوب وعقول خبراء الموسيقى الكارناتيكية الحقيقيين، فإن حياته ومسيرته المهنية ومساهمته في الموسيقى الكارناتيكية لا تزال حية وبصحة جيدة في جميع أنحاء عالم الموسيقى الكارناتيكية. يمثل الهيكل الفريد على شكل الكمان لقاعة تشودياه التذكارية في بنغالور بالهند، والذي تم بناؤه تخليدًا لذكرى تشودياه، الشخصية الموسيقية العملاقة التي جسدت تشودياه.

• قاعة تشوديا التذكارية في بنغالور ، والتي تم بناؤها بدعم من حكومة ولاية كارناتاكا في ذكراه في عام 1980، تشبه الكمان في الشكل والبنية.
• تم إنشاء جائزة سانجيثا راثنا ميسور تي تشوديا التذكارية لتكريم الموسيقيين البارزين.
• تم تسمية أحد الطرق في بنغالور باسمه وهو طريق تي تشوديا.
• الممثل السينمائي الكانادي الشهير ، وعضو البرلمان السابق، ووزير الدولة السابق في الحكومة المركزية، أمباريش (اسمه الأصلي أماراناث جودا) هو حفيد تشوديا.
• سانجيثا كالاراثنا، الأستاذة الجامعية ميسور في. راماراثنام ، رئيسة وأستاذة الموسيقى الصوتية في جامعة ميسور بالهند، مؤلفة وملحنة، وهي من تلاميذ تشوديا الرئيسيين.

• سيرة ذاتية مختصرة لـ T. Chowdaiah
• مؤلفات تشودايا (باللغة الكانادا)
• السيرة الذاتية لـ تشوديا
• رسم تخطيطي آخر للسيرة الذاتية في آلة Wayback (تم أرشفته في 23 مايو 2006)
• مقالة عن قاعة تشوديا التذكارية
• مقطع فيلم يظهر Chowdaiah على موقع يوتيوب برفقة Chembai Vaidyanatha Bhagavatar مع Palghat Mani Iyer على Mridangam
• موقع ويب مخصص لإرث تشوديا وأرشيف رقمي لمؤلفاته