الحقيقة ( الصقر والجندي الشتوي )

بحلول أكتوبر 2018، كانت استوديوهات مارفل تُطوّر مسلسلًا قصيرًا من بطولة أنتوني ماكي في دور سام ويلسون/فالكون، وسيباستيان ستان في دور باكي بارنز/الجندي الشتوي، من أفلام عالم مارفل السينمائي . تم تعيين مالكولم سبلمان كاتبًا رئيسيًا للمسلسل، ^{[ 1 ] [ 2 ]} والذي أُعلن عنه باسم "فالكون والجندي الشتوي" في أبريل 2019. ^{[ 3 ]} استوحى سبلمان فكرة المسلسل من أفلام الصداقة التي تتناول قضايا العنصرية، مثل " 48 ساعة" (1982)، و "المتمردون" (1958)، و" السلاح القاتل" (1987)، و" ساعة الذروة" (1998). ^{[ 4 ]} بعد شهر، تم تعيين كاري سكوجلاند مخرجةً للمسلسل القصير، ^{[ 5 ]} وشاركت في الإنتاج التنفيذي إلى جانب سبلمان وكيفن فايغي ، ولويس دي إسبوزيتو ، وفيكتوريا ألونسو ، ونيت مور من استوديوهات مارفل . ^{[ 6 ] : 15} الحلقة الخامسة، بعنوان "الحقيقة"، كتبها دالان موسون . ^{[ 7 ]} وهي مستوحاة من سلسلة القصص المصورة "الحقيقة: أحمر، أبيض، وأسود" من تأليف روبرت موراليس وكايل بيكر ، والتي تروي قصة شخصية إشعيا برادلي ، وهو رجل أسود أصبح كابتن أمريكا بعد سجنه وإخضاعه لتجارب. ^{[ 8 ]}

قال سبيلمان إن هذه الحلقة هي التي "تأخذ المسلسل منحىً جديًا"، بينما قال مور إنها تربط خيوط الحبكة المختلفة للمسلسل و"تُشكّل ذروة موضوع" الإرث. ^{[ 9 ]} وقالت سكوجلاند إن حصول ويلسون على درع كابتن أمريكا في الحلقة سمح له بفهم أن "مفهوم البطل اليوم ليس هو نفسه المفهوم الذي كان سائدًا عندما حمل [ ستيف روجرز ] الدرع لأول مرة". وسعت إلى تصوير ويلسون وهو يتقبل هذا "الرمز التاريخي الأبيض" كرجل أسود من خلال مناقشات عامة وخاصة. ^{[ 10 ]} ويجري ويلسون عدة محادثات حول توليه منصب كابتن أمريكا في الحلقة. ووصف سبيلمان زيارة الشخصية لإشعيا برادلي بأنها "مواجهة التنين" بالدرع كـ"تميمة". وقال إن برادلي جسّد شكوك ويلسون، خاصةً أنه صريح بشأن سوء معاملته من قبل الحكومة الأمريكية، ^{[ 11 ]} وفي تصريحه بأن أمريكا لن تتفاعل بشكل إيجابي مع كابتن أمريكا أسود. أراد سبلمان أن يكون هذا الأمر شيئًا يتعايش معه ويلسون أثناء تقدمه في الدور. ^{[ 12 ]} اعتقد سبلمان أن حديث ويلسون مع أخته سارة كان بمثابة "القشة التي قصمت ظهر البعير" التي شجعته على أن يصبح كابتن أمريكا. وحدد لحظة في المشهد قالت فيها: "لم أظن أبدًا أنك تهرب"، مُفسرًا ذلك على أنه موافقة ضمنية منه على قبول الدور. ^{[ 13 ]} أراد سبلمان أن يكون لدى كل من برادلي وسارة حجج وجيهة ليأخذها ويلسون في الاعتبار، وسعى إلى أن تكون "حقيقة الشخصيات كافية لجعل هذه الرحلة صعبة"، وهو ما يرتبط بعنوان الحلقة. ^{[ 14 ]} لاحقًا، يخبر بارنز ويلسون أنه لم يفكر أبدًا في تبعات أن يصبح رجل أسود كابتن أمريكا. قال ماكي إن هذا كان بمثابة تنفيس و"نقطة تحول هائلة" بالنسبة لويلسون. ^{[ 15 ]}

أثناء مناقشة رحلة شخصية جون ووكر في الحلقة، أراد سبلمان أن يكون "مضللاً أحيانًا ومستقيمًا أحيانًا أخرى"، وهو ما شعر أنه يتجلى في المشهد الذي يكذب فيه على عائلة ليمار هوسكينز . ^{[ 11 ]} قال سبلمان إن هذه الأكاذيب تمثل "الثمن الباهظ والشخصي" الذي يلحقه به تسريحه غير المشرف من الخدمة العسكرية . ^{[ 16 ]} قرر سبلمان إضافة شخصية فالنتينا أليغرا دي فونتين إلى المسلسل بعد البحث عن عضو في وكالة المخابرات المركزية أو منظمة شيلد في القصص المصورة، والتي يمكن أن تكون الشخص الذي "يحتضن [ووكر] بعد كل ما مر به" ويضعه على طريق جديد. ^{[ 17 ]} رأت المنتجة التنفيذية المشاركة زوي ناجلهوت أن دي فونتين هي الشخصية المثالية لدخول حياة ووكر في الحلقة، قائلةً إن هذه طريقة "لتعقيد ما يمر به ومنحه بصيص أمل غريب، يكاد يكون مشؤومًا، في نهاية النفق". وتابعت قائلةً إن ووكر، كونه شخصًا يحتاج إلى هدف في حياته، فإن لقاءه بدي فونتين يثير حماسه ويخلق لديه شعورًا بالتطهير. ^{[ 18 ]} وقالت سكوجلاند إن مشهد ما بعد نهاية الحلقة ، حيث يصنع ووكر درعًا جديدًا باستخدام وسام الشرف الخاص به ، يشير إلى تعليقات الشخصية السابقة لهوسكينز حول كيف كان استلام الوسام "أسوأ يوم" في حياته. كما شعرت أن المشهد يدور حول "تشبثه بكذبة". ^{[ 19 ]}

يشارك في بطولة هذه الحلقة كل من سيباستيان ستان بدور باكي بارنز ، وأنتوني ماكي بدور سام ويلسون ، وإيميلي فانكامب بدور شارون كارتر ، ووايت راسل بدور جون ووكر ، وإيرين كيليمان بدور كارلي مورجينثاو ، وجوليا لويس دريفوس بدور فالنتينا أليجرا دي فونتين ، وفلورنس كاسومبا بدور آيو ، وداني راميريز بدور خواكين توريس ، وجورج سانت بيير بدور جورج باتروك ، وأديبيرو أودوي بدور سارة ويلسون ، ودانيال برول بدور هيلموت زيمو . ^{[ 20 ] : 53:36–54:11} يشارك أيضًا كلي بينيت بدور ليمار هوسكينز ، وكارل لومبلي بدور إشعيا برادلي ، وديزموند تشيام بدور دوفيتش، وداني ديتي بدور جيجي، وإنديا بوساي بدور ديدي، ورينيس ريفيرا بدور لينوكس، وتايلر دين فلوريس بدور دييغو، وتشيس ريفر ماكجي بدور كاس، وآرون هاينز بدور إيه جيه، وغابرييل بيندلوس بدور أوليفيا ووكر، وجانيشيا آدامز-جينارد بدور نومبل، وزولا ويليامز بدور ياما، وإيليا ريتشاردسون بدور إيلي برادلي ، وجين رومبوا بدور أيلا، وسالم مورفي بدور لاكونت، ونوح ميلز بدور نيكو. ^{[ 20 ] : 55:24}

قبل عرض الحلقة، ألمح سبيلمان إلى أنها ستشهد ظهورًا مميزًا لشخصية بارزة ، مؤكدًا أنها ستكون شخصية واقعية ذات شخصية قوية. وأضاف أنها لن تكون من المنتقمين . ^{[ 21 ]} ردًا على تكهنات المعجبين، أوضح مور أن الشخصية الظاهرة لن تكون تشادويك بوسمان بشخصية تشالا/النمر الأسود . ^{[ 22 ]} أفاد هواي-تران بوي من موقع /Film أن الشخصية الظاهرة لن تكون من عالم مارفل السينمائي، بل ستكون تقديمًا لشخصية معروفة من عالم القصص المصورة، يؤديها ممثل مشهور. ^{[ 21 ]} تكشف الحلقة أن هذه الشخصية هي لويس-دريفوس بدور دي فونتين. ^{[ 23 ]} شبّه المعلقون ظهور الشخصية بـ"نقيض نيك فيوري "، مع تكهنات بأنها قد تكون صانعة القرار أو عنصرًا أساسيًا آخر في تقديم فريق ثندربولتس في عالم مارفل السينمائي. ^{[ 23 ] [ 24 ]} ذكرت جوانا روبنسون من مجلة فانيتي فير أنه كان من المتوقع أن تظهر لويس دريفوس لأول مرة بدور دي فونتين في فيلم الأرملة السوداء (2021) قبل أن تؤدي جائحة كوفيد-19 إلى تأجيل عرض الفيلم إلى ما بعد إصدار مسلسل الصقر والجندي الشتوي . وقالت روبنسون إنه لم يكن واضحًا ما إذا كان من المتوقع أن تظهر لويس دريفوس في الفيلم؛ ^{[ 23 ]} إلا أنها تظهر في مشهد ما بعد نهاية الفيلم ، حيث أشار فايغي إلى أن هذا المشهد كان من المفترض أن يكون في الأصل تقديمًا للشخصية، لكنه انتهى به الأمر إلى أن يكون إشارة إلى ظهورها في مسلسل الصقر والجندي الشتوي . ^{[ 25 ]} لم يكن سبيلمان على علم بظهور الشخصية المخطط له في فيلم الأرملة السوداء عندما قرر إضافتها إلى السلسلة. ^{[ 17 ]}

بدأ تصوير المسلسل رسميًا في نوفمبر 2019، ^{[ 26 ]} في استوديوهات باينوود أتلانتا في أتلانتا، جورجيا ، ^{[ 27 ] [ 28 ]} بإخراج سكوجلاند، ^{[ 5 ]} وتصوير بي جيه ديلون. ^{[ 6 ]} تم تصوير ¹⁵ مشهدًا في منطقة أتلانتا الكبرى وفي براغ . ^{[ 29 ] [ 30 ]} صُوّر المسلسل بأسلوب سينمائي، حيث قام سكوجلاند وديلون بتصوير جميع المشاهد دفعة واحدة بناءً على المواقع المتاحة. ^{[ 31 ] [ 32 ] أصيب} ستان في كاحله أثناء قفزه من رصيف إلى قارب في اليوم الأول من التصوير، وقال إنه التوى بشدة لدرجة أنه ظن أنه مكسور ولم يستطع المشي عليه في البداية. ^{[ 33 ]} توقف الإنتاج بسبب جائحة كوفيد-19 في مارس 2020، ^{[ 34 ]} وكان من المقرر استئنافه في أغسطس من العام نفسه. ^{[ 35 ]} عاد ديلون إلى منزله في أوروبا عندما توقف الإنتاج، ولم يتمكن من العودة إلى الولايات المتحدة عند استئناف التصوير. ^{[ 31 ]} اعتقد مور أن حلقة "الحقيقة" تميزت بأفضل أداء تمثيلي وإخراج في السلسلة. ^{[ 9 ]}

كان مشهد القتال الافتتاحي هو مشهد الحركة الوحيد في المسلسل الذي صُوّر بالكامل بواسطة فريق الإنتاج الرئيسي، دون أي تدخل من فريق الإنتاج الثانوي . استغرق تصويره ستة أو سبعة أيام. ^{[ 36 ]} لم يُعثر على موقع المستودع إلا قبل أيام من بدء التصوير، بعد أن أصبح الموقع الأصلي غير متاح، ^{[ 37 ] ( 11:37-11:57)} ، لذا كان الوقت المتاح للتحضير لهذا المشهد أقل من مشاهد الحركة الأخرى في المسلسل. هذا يعني وجود قدر أكبر من الابتكار في موقع التصوير، حيث قام فريق المؤثرات الخاصة بتصميم رقصات القتال أثناء التصوير. ^{[ 38 ]} واجه فريق الإنتاج صعوبات في التصوير داخل المستودع بسبب تسرب مياه الأمطار من السقف. ^{[ 39 ]} تم تصوير لقطة بارنز وهو يحمل الدرع ويقف فوق ويلسون المصاب بينما تدخل أشعة الشمس إلى المبنى بسرعة عندما دخلت "أشعة دافئة متدفقة" من نوافذ المبنى أثناء تصوير فريق الإنتاج في منطقة أخرى. ^{[ 40 ] [ 38 ]} في مشهد المونتاج الذي يتدرب فيه ويلسون وبارنز على استخدام الدرع، اتبعت سكوجلاند أسلوبًا أكثر عفوية، حيث تركت الممثلين يؤدون أدوارهم، ثم قامت هي وديلون بتحديد مواقع الكاميرا، بدلاً من التخطيط المسبق لكل لقطة وزاوية مطلوبة للمونتاج. ^{[ 40 ]} كان هذا أحد المشاهد الأولى التي عمل عليها المونتير تود ديروسير للمسلسل، وقد صرّح بصعوبته لأن رمي الدرع كان يقطع تسلسل الحوار، الذي كان من المفترض أن يكون محور التركيز. ^{[ 41 ]}

في مشهد قاعة المحكمة الخاص بووكر، استخدم ديروسير في البداية تقنية القطع المتداخلة لجعل جدال الشخصية مع المحكمة أكثر "نفسية". طلب ​​منه فيج وألونسو "الحد من ذلك" لأنهما شعرا أن ذلك سيُربك الجمهور بشأن تأثير مصل الجندي الخارق على ووكر. أرادا التركيز على غضبه وترك تأثير المصل مفتوحًا للتأويل. ^{[ 41 ]} تواجدت لويس-دريفوس في موقع التصوير لبضعة أيام لتصوير دورها، ووُصفت بأنها "سرٌّ من أسرار مارفل السرية للغاية" نظرًا للسرية المحيطة بظهورها. وصف راسل شخصية دي فونتين بأنها "مُثيرة للاهتمام بلا حدود لأن [لويس-دريفوس] مُثيرة للاهتمام بلا حدود". ^{[ 42 ]} قال مور إن لويس-دريفوس تتمتع بجاذبية طبيعية، ولذلك فإن "الميول المظلمة غير المتوقعة لشخصيتها [تُعد] أكثر إثارة للدهشة والتسلية". ^{[ 18 ]}

عمل إريك ليفين مشرفًا على المؤثرات البصرية في مسلسل "الصقر والجندي الشتوي" ، حيث تولت استوديوهات تيبت ، وتريكستر ، وديجيتال فرونتير إف إكس ، وكيو بي بي إي ، وستيريو دي، وكانتينا كرييتيف ، وكرافتي إيبس ، وروديو إف إكس ، تنفيذ المؤثرات البصرية للحلقة . ^{[ 43 ] [ 20 ] : 56:46–56:62} استُخدم في مشهد الحركة بين ويلسون، وبارنز، ووالكر درعٌ مُعدّ خصيصًا للمشاهد الخطرة، حيث أُضيف الدم رقميًا لعدم إمكانية إضافة الكمية المناسبة منه أثناء التصوير. ^{[ 44 ]} وذكر ليفين أن الدرع صُمم باستخدام المؤثرات البصرية "في تسع من عشر مرات" في المشهد، وذلك للحفاظ على تصميم متناسق له، ولأنهم أرادوا تصوير الدرع وكأنه يعمل كالبوميرانج. ^{[ 45 ]} كان الدرع الحقيقي هشًا أيضًا لأنه مصنوع من طبقة رقيقة من الألومنيوم، وكان سيتلف إذا استُخدم بخشونة. لذا استخدم الفريق درعًا مطاطيًا بديلًا لبعض اللقطات. ^{[ 46 ]}

تم تضمين مختارات من موسيقى الملحن هنري جاكمان للحلقة في ألبوم الموسيقى التصويرية للجزء الثاني من المسلسل ، والذي تم إصداره رقميًا بواسطة Marvel Music و Hollywood Records في 30 أبريل 2021. ^{[ 47 ] [ 48 ]}

صنّفت شركة نيلسن لأبحاث الإعلام ، التي تقيس عدد دقائق المشاهدة لدى الجمهور الأمريكي على أجهزة التلفزيون، مسلسل "ذا فالكون آند ذا وينتر سولجر" كأكثر المسلسلات الأصلية مشاهدةً عبر خدمات البث المباشر خلال الفترة من 12 إلى 18 أبريل 2021. وبلغ إجمالي دقائق مشاهدة الحلقات الخمس الأولى، التي كانت متاحة آنذاك، 855 مليون دقيقة، وهو أعلى رقم حققه المسلسل حتى ذلك الحين. ^{[ 56 ]}

أفاد موقع Rotten Tomatoes ، المتخصص في تجميع تقييمات النقاد، بحصول مسلسل "الحقيقة" على تقييم إيجابي بنسبة 100%، بمتوسط ​​8.4/10 بناءً على 29 تقييمًا. وجاء في ملخص آراء النقاد على الموقع: "بفضل مشاهد القتال الملحمية واللحظات المؤثرة الكثيرة، يرقى مسلسل "الحقيقة" إلى مستوى إمكانيات المسلسل بالكامل، ويُتيح أخيرًا لشخصية سام أن تنضج وتتطور." ^{[ 57 ]}

رأى آلان سيبينوال من مجلة رولينج ستون أن حلقة "الحقيقة" هي الأفضل في المسلسل حتى الآن، إذ اعتبرها غنية بالتأملات الذاتية، لكنها لم تكن مملة كالحلقات السابقة التي ركزت على هذا الجانب. ورأى أن الشجار الافتتاحي بين ويلسون وبارنز ووالكر كان حتميًا، وكان تأثيره أقوى من مشاهد الحركة السابقة في المسلسل نظرًا لطابعه العاطفي، كما اعتبر عودة ويلسون إلى لويزيانا أكثر واقعية وإثارة من مشاهد مماثلة في الحلقة الأولى. في المقابل، وصف زيارة والكر لعائلة هوسكينز بأنها من أكثر لحظات المسلسل "ركاكة". أشار سيبينوال إلى أنه كان من المرجح حذف مشاهد لويزيانا لو كان هذا فيلمًا روائيًا بدلًا من مسلسل، وخلص إلى أنه من خلال تقديم ويلسون كنسخة من كابتن أمريكا على عكس ووكر، استكشف المسلسل "مناطق أكثر تعقيدًا مما دخله عالم مارفل السينمائي عمومًا في الماضي... [و] من خلال التراجع عن القصة لمدة أسبوع، تمكنت حلقة "الحقيقة" من التعمق في جميع تبعات الخيار الذي اتخذه سام والتعامل معه بجدية". ^{[ 7 ]} منحت سولاجنا ميسرا من موقع The AV Club الحلقة تقييم "ممتاز" قائلة إنه على الرغم من أن قصة ويلسون كانت على نطاق أصغر من قصة بارنز، إلا أن كونها أصغر وأكثر واقعية جعل "النقاش الصريح" بينهما حول معنى أن تكون شخصًا أسود البشرة يحمل الدرع "يبدو مستحقًا للغاية". ^{[ 58 ]}

في مقالٍ له في مجلة "إنترتينمنت ويكلي" ، اتفق تشانسلور أغارد مع سيبينوال على أن هذه الحلقة هي الأفضل في المسلسل حتى الآن، حيث "خطا ويلسون وبارنز خطواتٍ طال انتظارها وضرورية إلى الأمام". وشبّه أغارد المشهد الافتتاحي للحلقة بالمشهد الختامي بين روجرز وبارنز وتوني ستارك في فيلم " كابتن أمريكا: الحرب الأهلية " (2016)، لكنه شعر أن المسلسل لم يكن يحاول عمدًا محاكاة ذلك المشهد، خاصةً أنه "لم يكن مؤثرًا بنفس القدر لأننا نهتم حقًا بشخصيتين فقط" في مشهد القتال. وكانت لحظاته المفضلة في الحلقة هي محادثة ويلسون مع برادلي، والمشاهد التي تدور أحداثها في لويزيانا. ومنح أغارد حلقة "الحقيقة" تقييم "جيد جدًا". ^{[ 59 ]} أما مات برسلو من موقع IGN فقد منح الحلقة تقييم 7 من 10، معتقدًا أن التركيز على الشخصيات أثقل كاهل الحلقة. رغم قوله إن الحلقة "تتضمن بعضًا من أكثر لحظات المسلسل تأثيرًا حتى الآن، وتُساهم في صقل شخصياته بطرقٍ جديرة بالإعجاب"، إلا أن بيرسلو شعر بأن الحلقة بشكل عام "تتسم بالتشتت، وتؤجل التهديدات الوشيكة، وتقدم نهايات مخيبة للآمال". وكانت إحدى أبرز النقاط بالنسبة لبيرسلو هي محادثة ويلسون مع برادلي، والتي وصفها بأنها "لحظة فارقة" في عالم مارفل السينمائي، حيث أدى كل من ماكي ولومبلي المشهد "بجدية بالغة". ^{[ 60 ]}

وصف سيبينوال ظهور لويس-دريفوس القصير بأنه "مذهل وممتع في آن واحد"، مقدماً أداءً "لاذعاً وسلساً ومضحكاً". ^{[ 7 ]} ورأى روبنسون أن دي فونتين تمتلك إمكانيات كبيرة لعالم مارفل السينمائي، وأن لويس-دريفوس خيار مثالي لتكون إحدى الشخصيات الشريرة الرئيسية القادمة في هذا العالم. ^{[ 23 ]} واتفق أغارد مع روبنسون، معتقداً أن اختيار لويس-دريفوس لهذا الدور يعني أن عالم مارفل السينمائي يخطط لها مستقبلاً باهراً. ^{[ 59 ]} ومع ذلك، لم يعتقد بيرسلو أن الظهور القصير كان له أي تأثير، إذ لم يُقدّم أي خلفية عن شخصية دي فونتين أو نوع التهديد الذي قد تُشكّله. ^{[ 60 ]} بعد إصدار الحلقة، ارتفعت مبيعات العدد 159 من سلسلة Strange Tales (1967) - والذي شهد أول ظهور لدي فونتين في عالم القصص المصورة، ضمن قصة "نيك فيوري، عميل شيلد" - على موقع eBay ، لا سيما تلك التي حصلت على تقييمات عالية من شركة Certified Guaranty Company التي تدل على حالتها الجيدة. ^{[ 61 ]}

في حفل توزيع جوائز إيمي للفنون الإبداعية في وقت الذروة الثالث والسبعين ، رُشِّح كلٌّ من جون نانيا، وآرون توني، وجاستن إيتون لجائزة أفضل أداء في المشاهد الخطرة عن عملهم في هذه الحلقة. ^{[ 62 ]}