فرقة تو غالانتس (فرقة موسيقية)

نشأ آدم ستيفنز وتايسون فوغل في سان فرانسيسكو، حيث التقيا لأول مرة في الخامسة من عمرهما، وتوطدت صداقتهما في الثانية عشرة. حصل كل منهما على غيتار في نفس الفترة تقريبًا، وسرعان ما بدآ العزف معًا. ^{[ 4 ]} في البداية، عزفا موسيقى فرق الهيفي ميتال وموسيقى الجرونج الصاخبة في التسعينيات، ثم اكتشفا موسيقى البلوز بشكل مستقل في سن الثامنة عشرة تقريبًا. ^{[ 5 ]} تركت موسيقى البلوز أثرًا عميقًا فيهما، وعززت رغبتهما في العزف. ^{[ 6 ]}

عزف ستيفنز وفوجل على آلات موسيقية متنوعة في فرق موسيقية مختلفة، معًا ومنفردين، طوال فترة دراستهما الثانوية، لكنهما انفصلا بعد التخرج، ^{[ 6 ]} حيث التحق فوجل بكلية الفنون في بورتلاند، أوريغون. ^{[ 5 ]} في حوالي عام 2002، عندما كانا في الحادية والعشرين من عمرهما، قرر الثنائي تأليف الموسيقى معًا، فوصلا غيتار ستيفنز بمضخم صوت غيتار البيس الخاص بفوجل لعزف ألحان البيس. اختير اسم "تو غالانتس" (Two Gallants) تيمنًا بقصة قصيرة تحمل الاسم نفسه من رواية " دبلنرز " لجيمس جويس ، حيث كان كلاهما يقرأ الرواية في ذلك الوقت، وبدا الاسم "بديهيًا". ^{[ 7 ]} مع ستيفنز على الغيتار والهرمونيكا والغناء الرئيسي، وفوجل على الطبول والغناء، بدأت فرقة "تو غالانتس" بتقديم عروض منزلية في منطقة خليج سان فرانسيسكو، والعزف في الشوارع أمام محطات مترو الأنفاق "بارت" ، وخاصةً المحطة الواقعة عند تقاطع الشارعين السادس عشر وميشن. ^{[ 7 ] [ 4 ]}

أصدرت فرقة تو غالانتس ألبومها الأول، ذا ثروز ، مع شركة ألايف ريكوردز في صيف عام 2004. وقد سُجّل الألبوم في تسعة أيام فقط، ^{[ 8 ]} وحقق نجاحًا نقديًا كبيرًا، حيث أشادت به مجلة بيتشفورك.وصف جوناثان زويكل الألبوم بأنه "تجربة استماع آسرة لا تُنسى"، مضيفًا: "على الرغم من بساطة إنتاجه، يُمكن اعتبار ألبوم The Throes تحفة فنية في موسيقى الجذور الأمريكية الجديدة. إنه استثمار عاطفي عميق، وصراع من أروع أنواع الصراعات"، ومنحه تقييم 8.5 من 10. ^{[ 9 ]} يُبرز ألبوم The Throes أسلوب ستيفن في كتابة الأغاني، حيث كتب كلمات متأثرة بموسيقى البلوز. وتناولت أغاني هذا الألبوم والألبومات اللاحقة قضايا اجتماعية وشخصية مثل العنف المنزلي، والانتحار، والهجر، وإدمان الكحول، بالإضافة إلى إشارات إلى حكايات الغرب الأمريكي القديم وجنوب ما قبل الحرب الأهلية . ^{[ 9 ] [ 10 ]} أصدرت الفرقة أغنية منفردة على أسطوانة فينيل 7 بوصة بعنوان "I'm Her Man"، ووسعت جولاتها لدعم ألبوم The Throes. ^{[ 11 ]}

وقّعت فرقة "تو غالانتس" عقدًا مع شركة التسجيلات المستقلة " سادل كريك ريكوردز" في أوماها، نبراسكا، في أوائل يوليو 2005. وفي الشهر نفسه، بدأت الفرقة تسجيل ألبومها التالي لألبوم " ذا ثروز" في استوديوهات "تايني تيليفون" في سان فرانسيسكو. وفي أغسطس من ذلك العام، أحيت "تو غالانتس" أولى حفلاتها في الخارج، في لندن، بالإضافة إلى مهرجاني ريدينغ وليدز ، وشاركت في عرض "سادل كريك" ضمن فعاليات "سي إم جيه" في قاعة "باوري بولروم" بمدينة نيويورك . ^{[ 11 ]}

صدر الألبوم الثاني للفرقة، بعنوان "What the Toll Tells " ، في فبراير 2006 عن شركة "Saddle Creek". تم تسجيل الألبوم في ثلاثة أسابيع، واستمر في مزج موسيقى البانك/الفولك روك مع موسيقى البلوز، وتناولت كلمات ستيفنز مواضيع مشابهة لتلك التي تناولها في ألبوم "The Throes" : العنف المنزلي، والغرب الأمريكي القديم، والعنصرية، وإدمان الكحول، والوهم الذي يُنظر إليه على أنه أسطورة الحلم الأمريكي. ^{[ 12 ] [ 13 ]} صدرت أغنيتان منفردتان من الألبوم، هما " Las Cruces Jail " و" Steady Rollin '". حصل ألبوم "What the Toll Tells " على تقييم " متوسط ​​مرجح " بلغ 71 من 100 على موقع "Metacritic" لتجميع تقييمات الألبومات، مما يشير إلى "تقييمات إيجابية بشكل عام". ^{[ 14 ]} تلقى أسلوب سرد القصص في الألبوم بعض الانتقادات اللاذعة من بعض النقاد، حيث وصفه برايان هاو من موقع Pitchfork بأنه "يتعامل مع التاريخ كما لو كان مجرد زينة رخيصة"، ومنحه تقييم 4.5 من 10. ^{[ 13 ]} وقال كاتب في موقع Under the Radar عن الألبوم: "كل ما يُغنى هنا مُصطنع لاستحضار نفس الشعور الزائف بالحنين إلى الماضي الذي يُفترض أن يُوحي به اسم الفرقة المُستوحى من جيمس جويس". ^{[ 15 ]} من جهة أخرى، أشادت شارون أوكونيل من مجلة Collective التابعة لهيئة الإذاعة البريطانية (BBC ) بهذا الجانب من الألبوم، قائلةً إن الموسيقى "تفيض بعفوية تكاد تكون وحشية، وتُظهر موهبة الثنائي اللافتة في سرد ​​القصص". ^{[ 16 ]}

قامت فرقة "تو غالانتس" بجولة في أوروبا مطلع عام 2006 بعد إصدار ألبومها، وعزفت في عرض "سادل كريك" ضمن مهرجان "ساوث باي ساوث ويست" في مارس، ثم جالت في الولايات المتحدة وأجزاء من كندا طوال فصل الربيع، قبل أن تعود إلى أوروبا للمشاركة في مهرجانات صيفية، ثم قامت بجولة أخرى في الولايات المتحدة في خريف ذلك العام، حيث قدمت أكثر من 200 عرض في عام 2006. ^{[ 17 ]} خلال جولة الخريف، لفتت الفرقة انتباه الصحافة الموسيقية بسبب حادثة وقعت خلال حفل موسيقي في هيوستن، تكساس ، عندما قام ضابط شرطة كان يحقق في شكوى إزعاج في نادي "والترز أون واشنطن" بالاعتداء على أعضاء الفرقة وعدد من المعجبين الحاضرين باستخدام مسدس صعق كهربائي . ^{[ 18 ] [ 19 ]} واصلت الفرقة كتابة وتقديم مواد جديدة طوال جولة 2006، واستغرقت أحيانًا شهورًا لإتقان أغنية ما أثناء أدائها مباشرة. ^{[ 20 ]} بدأت فرقة "تو غالانتس" بتسجيل أغاني خلال المقابلات وتجارب الصوت، والتي كانت تنوي أن تكون ألبومها التالي. كانت هذه الأغاني في الأساس أغاني صوتية، مع استخدام محدود للطبول وعزف البيانو أحيانًا. بعد إكمال تسع أغنيات، قررت الفرقة أن الألبوم كان قاتمًا وكئيبًا و"ثقيلًا" للغاية، فأصدرت خمس أغنيات كألبوم The Scenery of Farewell EP على Saddle Creek في يوليو 2007. ^{[ 21 ]}

صدر ألبوم Two Gallants ، وهو الألبوم الثالث الكامل للفرقة، في سبتمبر 2007 عن شركة Saddle Creek، ودخل قائمة Billboard في المركز 29.^{[ 22 ]} أُنتج ألبوم "Two Gallants" الذي يحمل اسم الفرقة في استوديوهات هايد ستريت بواسطة أليكس نيوبورت وفرقة "Two Gallants"، وتم مزجه في استوديوهات توكينج هاوس للإنتاج . ^{[ 23 ]} وقد تميز الألبوم بثراء صوتي أكبر بكثير من الألبومات السابقة، مع الحفاظ على نفس الصوت الأساسي للجيتار والطبول ومواضيع سرد القصص، على الرغم من أن " Two Gallants" يتناول مواضيع شخصية أكثر كالحب والفقدان والغياب، بدلاً من المواضيع الاجتماعية الموجودة في ألبوم " What the Toll Tells" . ^{[ 21 ] [ 24 ]} حصل ألبوم "Two Gallants " على تقييم 69 من 100 على موقع ميتاكريتيك، وهي "مراجعات إيجابية بشكل عام". ^{[ 25 ]} وقد أشار أحد كتّاب مجلة "Alternative Press" إلى أن "أسلوبهم في موسيقى دلتا بلوز والفولك الملتوي دقيق للغاية، ويتناسب تمامًا مع لحظات الانفصال المؤلمة أو مع جلسة استرخاء مع الأصدقاء". ^{[ 26 ]} منحت أماندا بيتروسيتش من موقع Pitchfork الألبوم تقييم 6.9 من 10، مشيدةً به لتقديمه "موسيقيًا نفس المزيج من موسيقى الأمريكانا الزائفة التي بنت عليها الفرقة سمعتها: مزيج خشن من موسيقى البلوز الكلاسيكية والفولك والجيتار الكهربائي"، لكنها انتقدت كلمات ستيفنز، واصفةً كتابتها بأنها "طموحة، ومُبالغ فيها، ومليئة بالمبالغة". ^{[ 24 ]} ظهرت فرقة Two Gallants لأول مرة على شاشة التلفزيون، في برنامج Jimmy Kimmel Live!، حيث قدمت أغنية "Despite What You've Been Told"، ^{[ 27 ]} وقامت الفرقة بجولة موسيقية طوال خريف عام 2007 وحتى ربيع وصيف عام 2008 للترويج للألبوم.

بعد ست سنوات من التسجيل والجولات الموسيقية المتواصلة، توقفت فرقة تو غالانتس مؤقتًا بدءًا من صيف 2008، مُعللة ذلك بالإرهاق الذهني والجسدي. ^{[ 28 ]} أمضى ستيفنز وفوجل هذه الفترة في كتابة أعمالهما بشكل منفرد. أصدر ستيفنز ألبومه المنفرد الأول، " وي ليف أون كليفس" ، في سبتمبر 2010 مع شركة سادل كريك ريكوردز. تلقى الألبوم آراءً متباينة، حيث أشار العديد من النقاد إلى أنه ليس سيئًا، ولكنه يفتقر إلى الحيوية التي ميزت أعمال تو غالانتس. ^{[ 29 ] [ 30 ] [ 31 ]} شكّل فوجل فرقة موسيقية تُدعى ديفوشنالز، ضمت عازف الكمان أنطون باتزنر، وعازف التشيلو لويس باتزنر، وأندرو ماغواير على الفيبرافون، وعازف الطبول جيف بلير. تُعتبر ديفوشنالز مشروعًا منفردًا في الأساس، حيث يتولى فوجل كتابة وتأدية الأغاني. أصدرت ديفوشنالز ألبومًا يحمل اسمها في عام 2010 مع شركة ألايف ريكوردز. ^{[ 5 ] [ 32 ]} كان من المفترض أن تستمر فترة التوقف حوالي عام واحد فقط بينما يعمل كل منهما على أعمال منفردة لتحديد مساره الخاص، لكنها امتدت إلى هذا الحد بسبب مشاكل شخصية واجهها فوغل وإصابة ستيفنز في حادث سير أثناء جولة ألبوم " We Live on Cliffs" عام 2011. انقلبت الشاحنة التي كان يستقلها ستيفنز ورفاقه في الجولة عدة مرات، مما أدى إلى انحشار كتف ستيفنز على سقف الشاحنة وخلعه بشدة. لم يتمكن ستيفنز من حمل الغيتار لعدة أشهر بعد ذلك، وتمكنت الفرقة أخيرًا من لم الشمل في أوائل عام 2012. ^{[ 33 ]}

بعد انقطاع دام قرابة خمس سنوات بين ألبوماتهم، أصدرت فرقة تو غالانتس ألبومها الرابع، " ذا بلوم آند ذا بلايت" ، في 4 سبتمبر 2012 عبر شركة إيه تي أو ريكوردز . يتميز هذا الألبوم، الذي أنتجه جون كونغلتون ، بطابع موسيقي أكثر قوة، مع تباين واضح بين مستويات الصوت العالية والمنخفضة مقارنةً بأعمالهم السابقة. ^{[ 28 ] [ 34 ]} حصل الألبوم على تقييم 71 من 100 على موقع ميتاكريتيك، مشيدًا بـ"التقييمات الإيجابية عمومًا". ^{[ 35 ]} (AllMusic )وصف مارك ديمينغ، من مجلة "ذا ديلي ميل"، الصوت الجديد للفرقة بأنه "لا يزال من الواضح أنه نتاج عمل موسيقيين اثنين فقط، وتكشف العروض عن عناصر من الأناقة الشكلية لأعمالهم المبكرة، كما لو أن النطاق الواسع للصوت قد عزز ديناميكية الفرقة المكونة من شخصين فقط"، وأن "الموسيقى حميمة كما كانت دائمًا، وأكثر قوة بفضل ذلك". ^{[ 36 ]}

صدر ألبوم "We Are Undone" ، وهو الألبوم الخامس لفرقة "Two Gallants" والثاني لها مع شركة "ATO Records"، في فبراير 2015، وكان متاحًا للبث المباشر بالكامل على موقع صحيفة "نيويورك تايمز".^{[ 37 ]} على عكس أغاني الألبومات الأربعة الأولى، كُتب ألبوم " We Are Undone" بالكامل تقريبًا في الاستوديو. كُتب الألبوم وسُجّل في استوديو "Panoramic House" في منطقة ستينسون بيتش الريفية بولاية كاليفورنيا ، وهو منزل حُوّل إلى استوديو حيث أقامت الفرقة أيضًا أثناء التسجيل. ^{[ 38 ]} في السابق، كانت الفرقة تكتب الأغاني وتُطوّرها أثناء تقديم العروض، أحيانًا على مدار سنوات، لكن الكتابة والتسجيل في وقت واحد كان "منعشًا حقًا"، وفقًا لستيفنز. ^{[ 39 ]} استمر ألبوم "We Are Undone " على نهج ألبوم "The Bloom and Blight" ، مع التركيز على صوت بسيط وتحولات ديناميكية بين الصوت العالي والمنخفض، مبتعدًا أكثر عن موسيقى البلوز المستوحاة من موسيقى البانك في الألبومات السابقة، ومتجهًا نحو موسيقى الروك أند رول. ^{[ 40 ]} على غرار ألبوم "The Bloom and Blight" ، استمر النقاد إما في الإشادة بهذا التحول في الصوت أو تمنّوا عودة السرد وكتابة الأغاني في الألبومات السابقة. لاحظ زويكل من موقع Pitchfork أن ألبوم We Are Undone ، بصوته المتقطع وغير المكتمل في كثير من الأحيان، لا يشبه كثيراً موسيقى البانك-بلوز المركزة التي ميزت أعمالهم السابقة. فالأغاني ببساطة ليست بنفس الجودة. ^{[ 41 ]} ومع ذلك، أشار نيل ماكورماك من صحيفة التلغراف إلى أن "التنوع الأسلوبي والتحولات الديناميكية تعوض عن قسوة صوتهم" وأن "هناك تعاطفاً وذكاءً في أغانيهم التي تتناول حياة قاسية على حافة الانهيار، عاطفياً ومالياً واجتماعياً". ^{[ 40 ]} حصل ألبوم We Are Undone على متوسط ​​تقييم 68 من 100 على موقع Metacritic، وهي "مراجعات إيجابية عموماً" كما هو الحال مع إصداراتهم الثلاثة السابقة.

بعد انتهاء جولة الولايات المتحدة وأوروبا لدعم ألبوم We Are Undone، لم يصدر أي تصريح رسمي تقريبًا من الفرقة حتى سبتمبر 2016. وجاء في بيان على صفحتهم على فيسبوك : "نعتذر عن انقطاع التواصل لفترة. في الشتاء الماضي، وبعد سنوات من الجولات المتواصلة، قررنا أخذ استراحة قصيرة وتخصيص بعض الوقت لأمور أخرى. في الواقع، كان الأمر أشبه بتوقف غير معلن أكثر من كونه قرارًا رسميًا. لم يكن الأمر يستحق الإعلان عنه حينها، ولا يزال كذلك. أردنا فقط أن نلقي التحية ونخبر من راسلنا أننا نتابع أخباركم ونقرأ رسائلكم. نفتقدكم أيضًا. لا جديد لدينا حاليًا، لكن لدينا مشاريع أخرى قيد التنفيذ، لذا ترقبوا جديدنا." وقد نشرت الصفحة بعض التحديثات حول مشروع تايسون فوغل الجديد Devotionals منذ ذلك الحين، لكن لم يصدر أي تصريح عن آدم ستيفنز أو مستقبل الفرقة حتى سبتمبر 2023. ^{[ 42 ]}

وصف النقاد تسجيلات فرقة "تو غالانتس" الأولى بأنها نوع من موسيقى الروك المستوحاة من الفولك أو البلوز. كثيراً ما أعادت الفرقة استخدام ألحان وكلمات البلوز القديمة في أغانيها، وارتبطت كلمات ومواضيع موسيقاها بتلك الموجودة في موسيقى البلوز. ^{[ 43 ]} كما اعتُبر أسلوب ستيفنز في العزف على الغيتار بتقنية "فينغريكينغ" وخطوط الباس جزءاً من الصوت المميز للفرقة. ^{[ 17 ]} يتم عزف خط الباس لألحان غيتار ستيفنز عن طريق تمرير غيتاره عبر مضخم صوت الباس لإثراء صوت الموسيقى. ^{[ 7 ]} يعكس صوت الفرقة في ألبوماتها الثلاثة الأولى تأثير موسيقى البلوز والبانك بشكل كبير.

بعد توقف الفرقة من عام ٢٠٠٨ إلى ٢٠١٢، عاد الثنائي للظهور، وكانت الأغاني الجديدة أكثر بساطة وتركيزًا وقوةً و"ثقلًا" من أعمالهم السابقة. بقي جوهر الكلمات كما هو، لكن بنية الأغاني تغيرت. ^{[ ٤٤ ]} تميز عزف الجيتار باستخدام أوتار الباور كورد بشكل أكبر، وتناوب بين الصوت العالي والمنخفض بدلًا من العزف بالأصابع لإضفاء تأثير درامي. ^{[ ٤٤ ]} يعكس هذا التحول في الصوت في ألبومي "The Bloom and the Blight" و" We Are Undone" الموسيقى التي نشأ عليها أعضاء الفرقة، مثل نيرفانا ، وبافمنت ، وأوبريشن آيفي ، ^{[ ٤٣ ]} بدلًا من هيمنة موسيقى البلوز التي اكتشفها الثنائي في أواخر سنوات مراهقتهما. ^{[ ٧ ]}

• الآلام (2004، شركة ألايف ريكوردز )
• ما تخبرنا به الرسوم (2006، سادل كريك )
• اثنان من الشجعان (2007، سادل كريك )
• الزهرة والآفة (4 سبتمبر 2012، تسجيلات ATO )
• نحن منهكون (3 فبراير 2015، تسجيلات ATO )