الأم الكونية

التقييمات المهنية

المراجعات الأولية (في عام 1994)
نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
لوحة إعلانية	(مواتية) [ 6 ]
صندوق النقود	(مواتية) [ 7 ]
روبرت كريستغاو	ب− [ 8 ]
مجلة إنترتينمنت ويكلي	ب+ [ 9 ]
صحيفة نوكسفيل نيوز سنتينل	[ 10 ]
صحيفة لوس أنجلوس تايمز	[ 11 ]
ميلودي ميكر	(مواتية) [ 12 ]
الموسيقى والإعلام	(مواتية) [ 13 ]
أسبوع الموسيقى	[ 14 ]
مجلة NME	8/10 [ 15 ]
سؤال
رولينج ستون	[ 16 ]

التقييمات المهنية

المراجعات الاسترجاعية (بعد عام 1994)
نتائج التقييم
مصدر	تصنيف
AllMusic	[ 17 ]

Universal Mother هو الألبوم الاستوديو الرابع للمغنية الأيرلندية سينيد أوكونور ، وقد صدر في 12 سبتمبر 1994.

وأوضحت قائلة: "كان ذلك الألبوم المحاولة الأولى لكشف ما يكمن فعلاً وراء الكثير من الغضب الذي غلب على الألبومات الأخرى"، مضيفة: " أخبرني جورج مايكل أنه أحب ذلك الألبوم، لكنه لم يستطع الاستماع إليه إلا مرة واحدة لأنه كان مؤلماً للغاية. كان عليه أن يخفيه." ^{[ 18 ]}

في عام 1993، بدأت أوكونور بتلقي دروس في الغناء بأسلوب " بيل كانتو ". وقد ألهمها ذلك "للتحدث عن الأشياء التي أرادت التحدث عنها حقًا". ^{[ 19 ]}

المقطع الأول، "جيرمين"، هو تسجيل للناشطة النسوية جيرمين جرير تتحدث فيه عن التعاون كبديل للنظام الأبوي. ^{[ 20 ]}

أغنية "هل أنا إنسان؟" من تأليف جيك، ابن أوكونور، وسُجّلت عندما كان طفلاً. ^{[ 19 ]} أما أغنية "المجاعة" (علامات الاقتباس من كلامها) فهي أغنية هيب هوب تتناول المجاعة الكبرى وتأثيرها على أيرلندا.

الأغنية الأخيرة، " شكرًا لسماعك لي "، كُتبت عن انفصال أوكونور عن الموسيقي بيتر غابرييل ، وتتميز بموسيقى خلفية هادئة تُشبه موسيقى الترانز. ^{[ 19 ]} تعتمد غالبية أغاني الألبوم على "توزيعات موسيقية رقيقة تعتمد على البيانو". ^{[ 21 ]}

رسمت أوكونور غلاف الألبوم، الذي استوحته من جلسة إعادة ولادة خاضتها بالإضافة إلى أغنية "All Babies". ^{[ 19 ]}

كتبت مجلة بيلبورد أن أوكونور قدمت "رسالة موضوعية واسعة النطاق حول الألم والحزن والحب والخلاص، وغلفتها بموسيقى تصويرية رقيقة وثرية في آن واحد، تستحضر أجواء أغنية تهويدة أيرلندية حالمة. بالطبع، هناك خطر كامن في هذه الغابة الشفقية، حيث تُغلف أوكونور بصوتها الآسر حكايات عن الإساءة (أغنية "Red Football" المؤثرة) وألم لا يُطاق (أغنية "Tiny Grief Song"). أما الأغنية الأكثر معاصرة فهي أغنية الراب "Famine" التي تستلهم من أعمال موسيقية متنوعة، من " Fiddler on the Roof " إلى " Eleanor Rigby ". لكن هناك أيضًا لمسات من الجمال الخالص الخالد، كما في أغنيتي "John I Love You" و"My Darling Child" الرقيقتين. وعلى هذه الأغاني المؤثرة ترتكز رسالة أوكونور، وألبومها في نهاية المطاف." ^{[ 6 ]}

في مجلة هوت برس ، وصف بيل غراهام الألبوم بأنه "بالتأكيد عمل فنانة مصممة على البدء من جديد، بمجموعة جديدة كليًا من المبادئ الأساسية". وأشار إلى أن الألبوم أثار انقسامًا في آراء النقاد، مُلمحًا إلى أن نهجه الفني كعلاج يُشبه أعمال جون لينون الفردية المبكرة . تستكشف أوكونور "الأعماق المجهولة" لـ"صدمات العائلة الحقيقية الخالية من الحب" التي تميل موسيقى الروك السائدة، والتي يهيمن عليها الرجال، إلى تجنبها، ويعتقد غراهام أن رحلتها أصبحت أكثر عمقًا بسبب هويتها "كأم وابنة". قد يكون الاستماع إلى الألبوم "مُقلقًا"، إذ "لا تزال أوكونور قادرة على الغناء بصوت ملائكي، لكنها أحيانًا تكتب كلمات الأغاني وكأنها تعاني من عسر القراءة العاطفي". أسلوبه السائد هو "موسيقى فولك بسيطة". ^{[ 22 ]}

وصفت مجلة ميلودي ميكر الألبوم بأنه "أفضل ألبوم لها حتى الآن" و"أحد أفضل ألبومات العام". ^{[ 12 ]} وكتب آلان جونز من مجلة ميوزيك ويك : "مرة أخرى، نعود إلى عالم هذه الموهبة العنيدة، ويجب أن نقول إنها مرة أخرى تُبدع". ^{[ 14 ]} وفي مجلة رولينج ستون ، وصفت ستيفاني زاكاريك ألبوم " يونيفرسال ماذر " بأنه "صناعة الألبومات كعلاج"، ووصفته بأنه رقيق وحامي. ^{[ 21 ]}

ملاحظة: "المجاعة" تقتبس من أغنية " إليانور ريغبي " لفرقة البيتلز .

تم اقتباس بيانات الاعتماد من ملاحظات الألبوم. ^{[ 24 ]}

• سينياد أوكونور – غناء، بيانو
• جون رينولدز - طبول، برمجة
• ديف كلايتون - لوحات المفاتيح، البرمجة
• ماركو بيروني ، إيفان جيليلاند – جيتار
• تيم سيمينون - البرمجة
• نيكي سكوت، ماثيو سيليغمان ، كلير كيني - غيتار البيس
• فيل كولتر - بيانو، لوحات مفاتيح، غناء مساند
• جون أوكين - تشيلو
• فرقة الصوت - غناء مساند
• أوركسترا الحجرة الأيرلندية - الآلات الوترية