إليانور ريغبي

" إلينور ريغبي " أغنية لفرقة الروك الإنجليزية البيتلز ، صدرت ضمن ألبومهم "ريفولفر " عام ١٩٦٦. كما صدرت أيضاً كأغنية منفردة بوجهين ، إلى جانب أغنية " يلو سابمارين ". تُنسب الأغنية إلى الثنائي جون لينون وبول مكارتني في كتابة الأغاني، وهي من الأغاني القليلة التي اختلفا لاحقاً حول تأليفها. ^{[ ٣ ]} وتؤيد شهادات شهود عيان من مصادر مستقلة، من بينهم جورج مارتن وبيت شوتون ، ادعاء مكارتني بتأليف الأغنية. ^{[ ٤ ]}

واصلت أغنية "إلينور ريغبي" تحوّل فرقة البيتلز من فرقة ذات توجه موسيقي يغلب عليه الروك أند رول والبوب ​​إلى فرقة تجريبية تعتمد على الاستوديو. بتوزيع موسيقي لرباعي وتري مزدوج من تأليف جورج مارتن وكلمات تحكي قصة الوحدة، شكّلت الأغنية قطيعة حادة مع تقاليد الموسيقى الشعبية، موسيقيًا وكلماتيًا. ^{[ 5 ]} تصدّرت الأغنية قوائم الأغاني المنفردة في أستراليا وبلجيكا وكندا ونيوزيلندا.

ابتكر بول مكارتني لحن أغنية "إلينور ريغبي" أثناء تجاربه على البيانو. ^{[ 6 ] [ 7 ]} يتذكر دونوفان سماعه مكارتني يعزف نسخة مبكرة من الأغنية على الغيتار، حيث كان اسم الشخصية أولا نا تونجي. في ذلك الوقت، عكست الأغنية تأثيرًا موسيقيًا هنديًا، وألمحت كلماتها إلى تعاطي المخدرات، مع إشارات إلى "فقدان العقل في الظلام" و"غليون مليء بالطين". ^{[ 8 ]}

لم يكن اسم الشخصية الرئيسية التي اختارها مكارتني في البداية إليانور ريغبي، بل الآنسة ديزي هوكينز. ^{[ 9 ]} في عام 1966، أخبر مكارتني الصحفي هانتر ديفيز من صحيفة صنداي تايمز كيف خطرت له فكرة أغنيته:

خطرت لي أولى الكلمات فجأة. وخطر لي اسمٌ في ذهني: "ديزي هوكينز تجمع الأرز من الكنيسة حيث أقيم حفل زفاف". لا أعرف لماذا  ... لم أستطع التفكير في المزيد، فتركته جانبًا ليوم. ثم خطر لي اسم "الأب مكارتني" و"كل الأشخاص الوحيدين". لكنني ظننت أن الناس سيعتقدون أنه والدي، جالسًا يحيك جواربه. والدي شابٌ سعيد. لذا بحثت في دليل الهاتف ووجدت اسم ماكنزي. ^{[ 10 ]}

قال مكارتني إن فكرة تسمية شخصيته "إليانور" ربما كانت مستوحاة من إليانور برون ، ^{[ 11 ] [ 12 ]} الممثلة التي شاركت البيتلز بطولة فيلمهم "Help!" عام 1965. ^{[ 10 ]} أما اسم "ريغبي" فهو مستوحى من اسم متجر في بريستول، وهو "ريغبي وإيفنز المحدودة". ^{[ 10 ]} لاحظ مكارتني المتجر أثناء زيارته لصديقته آنذاك، الممثلة جين آشر ، خلال مشاركتها في مسرحية "أسعد أيام حياتك" التي قدمها مسرح بريستول أولد فيك في يناير 1966. ^{[ 13 ] [ 14 ]} ويتذكر في عام 1984: "أعجبني الاسم فحسب. كنت أبحث عن اسم يبدو طبيعيًا. بدا اسم "إليانور ريغبي" طبيعيًا." ^{[ 12 ] [ 15 ] [ ملاحظة 1 ]}

في مقال نُشر في مجلة نيويوركر في أكتوبر 2021 ، كتب مكارتني أن مصدر إلهامه لأغنية "إلينور ريغبي" كان سيدة مسنة تعيش بمفردها، وقد تعرف عليها جيدًا. كان يذهب للتسوق لها ويجلس في مطبخها يستمع إلى قصصها وجهاز الراديو الكريستالي الخاص بها . قال مكارتني: "مجرد الاستماع إلى قصصها كان يُثري روحي ويؤثر على الأغاني التي كتبتها لاحقًا". ^{[ 19 ]}

كتب مكارتني اللحن والمقطع الأول بمفرده، ثم قدم الأغنية لفرقة البيتلز عندما كانوا مجتمعين في غرفة الموسيقى بمنزل جون لينون في كينوود . ^{[ 20 ]} استمع لينون وجورج هاريسون ورينغو ستار وصديق طفولة لينون ، بيت شوتون، إلى مكارتني وهو يعزف أغنيته، وقدموا جميعًا أفكارهم. ^{[ 21 ]} ابتكر هاريسون عبارة "آه، انظروا إلى كل هؤلاء الأشخاص الوحيدين". وساهم ستار بعبارة "يكتب كلمات موعظة لن يسمعها أحد"، واقترح أن يقوم "الأب مكارتني" بترميم جواربه، وهو ما أعجب مكارتني. ^{[ 21 ]} حينها اقترح شوتون على مكارتني تغيير اسم الكاهن، خشية أن يظن المستمعون أن الشخصية الخيالية هي والد مكارتني الحقيقي. ^{[ 22 ]}

لم يستطع مكارتني أن يقرر كيف ينهي الأغنية، فاقترح شوتون أن يلتقي الشخصان الوحيدان في وقت متأخر جدًا بينما يُقيم الأب ماكنزي جنازة إليانور ريغبي. في ذلك الوقت، رفض لينون الفكرة رفضًا قاطعًا، لكن مكارتني التزم الصمت واستخدمها، مُقرًا لاحقًا بمساعدة شوتون. ^{[ 21 ]} ووفقًا لما يتذكره لينون، وُضعت اللمسات الأخيرة على كلمات الأغنية في استوديو التسجيل، ^{[ 23 ]} وعندها طلب مكارتني رأي نيل أسبينال ومال إيفانز ، مديري جولات البيتلز لفترة طويلة. ^{[ 24 ] [ 25 ]}

تُعدّ أغنية "إلينور ريغبي" مثالًا نادرًا على ادعاء لينون لاحقًا دورًا أكبر في تأليف أغنية من تأليف مكارتني مما تؤكده روايات الآخرين. ^{[ 26 ] [ 27 ]} في أوائل سبعينيات القرن الماضي، صرّح لينون للصحفي الموسيقي آلان سميث بأنه كتب "حوالي 70%" من كلمات الأغنية، ^{[ 28 ] [ 29 ]} وفي رسالة إلى مجلة "ميلودي ميكر" يشكو فيها من تعليقات منتج البيتلز جورج مارتن في مقابلة حديثة، قال: "كتبتُ حوالي 50% من كلمات الأغنية في الاستوديوهات وفي منزل بول". ^{[ 30 ]} وفي عام 1980، ذكر أنه كتب كل شيء تقريبًا باستثناء المقطع الأول. ^{[ 31 ] [ 32 ]} تذكر شوتون أن مساهمة لينون كانت "شبه معدومة"، ^{[ 33 ]} بينما قال مكارتني: "ساعدني جون في بعض الكلمات، لكنني أعتبرها 80-20 لي، شيء من هذا القبيل". ^{[ 34 ]} ووفقًا لمكارتني، فإن أغنيتي " In My Life " و"Eleanor Rigby" هما الأغنيتان الوحيدتان من تأليف لينون ومكارتني اللتان اختلف فيهما هو ولينون حول تأليفهما. ^{[ 33 ]}

يرى عالم الموسيقى والتر إيفريت أن كتابة كلمات الأغنية "كانت على الأرجح جهدًا جماعيًا". ^{[ 35 ]} وتقول المؤرخة إيرين توركيلسون ويبر إنه، استنادًا إلى جميع الروايات المتاحة، كان مكارتني هو المؤلف الرئيسي للأغنية، ولا تُناقض ذلك سوى ذكريات لينون بعد عام 1970. ^{[ 36 ] [ ملاحظة 2 ]} وفي المقابلة نفسها عام 1980، أعرب لينون عن استيائه من الطريقة التي سعى بها مكارتني إلى الحصول على إسهامات إبداعية من زملائهم في الفرقة وأصدقائهم، بدلًا من التعاون معه مباشرةً. وأضاف لينون: "هذا هو نوع عدم الحساسية الذي كان سيُظهره، الأمر الذي أزعجني في السنوات اللاحقة". ^{[ 24 ]} وبالإضافة إلى الإشارة إلى هذا الألم العاطفي، تُشير ويبر إلى أن الإشادة النقدية التي حظيت بها الأغنية ربما تكون قد حفزت تصريحات لينون، حيث سعى إلى تصوير نفسه على أنه عبقري موسيقي أعظم من مكارتني في السنوات التي تلت تفكك فرقة البيتلز . ^{[ 38 ] [ nb 3 ]}

لا تعتمد أغنية "إلينور ريغبي" على موسيقى البوب ​​التقليدية. لم يعزف أي من أعضاء فرقة البيتلز على أي آلة موسيقية فيها، مع أن لينون وهاريسون قدّما غناءً متناغمًا. ^{[ 46 ]} وكما في أغنية " يسترداي " السابقة، تستخدم "إلينور ريغبي" فرقة وترية كلاسيكية - في هذه الحالة، ثمانية موسيقيين استوديو، يتألفون من أربع كمانات ، واثنين من الفيولا ، واثنين من التشيلو ، جميعهم يؤدون مقطوعة موسيقية من تأليف جورج مارتن. ^{[ 47 ]} عند كتابة التوزيع الموسيقي للوتريات، استلهم مارتن من أعمال برنارد هيرمان ، ^{[ 35 ]} وخاصةً موسيقى فيلم "سايكو" الذي أُنتج عام 1960. ^{[ 48 ] [ ملاحظة 4 ]}

بينما تُعزف أغنية "Yesterday" بأسلوب ليجاتو ، تُعزف أغنية "Eleanor Rigby" بشكل أساسي بأوتار ستاكاتو مع زخارف لحنية. أعرب مكارتني، الذي كان مترددًا في تكرار ما فعله في "Yesterday"، صراحةً عن رغبته في ألا تبدو الآلات الوترية مُبالغًا فيها. في معظم الأحيان، تُعزف الآلات بشكل مزدوج - أي أنها تُشكل رباعيًا وتريًا واحدًا ، ولكن مع عزف آلتين لكل جزء من الأجزاء الأربعة. وُضعت الميكروفونات بالقرب من الآلات لإنتاج صوت أكثر حدة وقوة. وبّخ عازفو الآلات الوترية المهندس جيف إيمريك قائلين: "ليس من المفترض أن تفعلوا ذلك". خوفًا من أن يكشف هذا القرب الشديد من آلاتهم أدنى قصور في أسلوبهم، استمر العازفون في إبعاد كراسيهم عن الميكروفونات ^{[ 51 ]} حتى استخدم مارتن نظام الاتصال الداخلي ووبخهم قائلًا: "توقفوا عن تحريك الكراسي!". سجل مارتن نسختين، واحدة مع اهتزاز صوتي والأخرى بدونه، وقد استُخدمت الأخيرة. تذكر لينون في عام 1980 أن أغنية "إلينور ريغبي" كانت "من بنات أفكار بول، وقد ساعدت في تعليمها...  كانت فكرة عزف الكمان المصاحب فكرة بول. لقد عرّفته جين آشر على فيفالدي، وكان ذلك جيدًا جدًا." ^{[ 52 ]}

تم تسجيل المقطوعة الثمانية في 28 أبريل 1966، في الاستوديو رقم 2 في استوديوهات إي إم آي . أُكمل التسجيل في الاستوديو رقم 3 في 29 أبريل و6 يونيو. واختيرت المحاولة رقم 15 كنسخة رئيسية. ^{[ 53 ]} أما الإضافة الأخيرة، في 6 يونيو، فكانت عبارة عن إضافة مكارتني لعبارة "آه، انظر إلى كل هؤلاء الأشخاص الوحيدين" فوق الكورس الأخير للأغنية. وقد طلب ذلك مارتن، ^{[ 54 ]} الذي قال إنه هو من ابتكر فكرة أن تتناغم هذه العبارة مع لحن الكورس. ^{[ 55 ]}

كان المزيج الستيريو الأصلي يحتوي على صوت المغني الرئيسي وحده في القناة اليمنى خلال المقاطع، مع دمج الآلات الوترية في قناة واحدة، بينما تميزت النسخة الأحادية من الأغنية المنفردة والألبوم الأحادي بمزيج أكثر توازناً. ولإدراج الأغنية في ألبوم Yellow Submarine Songtrack عام 1999، تم إنشاء مزيج ستيريو جديد يركز على صوت مكارتني ويوزع مجموعة الآلات الوترية الثمانية عبر الصورة الستيريو. ^{[ 56 ]}

في الخامس من أغسطس عام ١٩٦٦، صدرت أغنية "إلينور ريغبي" في آنٍ واحد على أسطوانة مزدوجة الوجهين ، إلى جانب أغنية " الغواصة الصفراء "، ^{[ ٥٧ ]} وفي ألبوم "ريفولفر" . ^{[ ٥٨ ] [ ٥٩ ]} في ترتيب الألبوم، ظهرت الأغنية كثاني أغنية، بين أغنية " تاكسمان " لهاريسون وأغنية " أنا نائم فقط " للينون. ^{[ ٦٠ ]} وبذلك، خالف البيتلز سياستهم المتمثلة في ضمان عدم إصدار أغاني الألبوم على أسطواناتهم الفردية في المملكة المتحدة. ^{[ ٦١ ]} ووفقًا لتقرير في مجلة "ميلودي ميكر" ، كان السبب في ذلك هو إحباط مبيعات التسجيلات المُعاد غناؤها لأغنية "إلينور ريغبي". ^{[ ٦٢ ]} أكد هاريسون أنهم توقعوا أن يحقق "العشرات" من الفنانين نجاحًا بالأغنية؛ ^{[ ٦٣ ]} ومع ذلك، قال أيضًا إن الأغنية "ربما لن تجذب إلا أمثال راي ديفيز". ^{[ 64 ]} في سبعينيات القرن العشرين، وصف ناقدا الموسيقى روي كار وتوني تايلر الدافع وراء إصدار الأغنية المنفردة بأنه "حيلة متنامية في صناعة الموسيقى دائمة الابتكار"، استنادًا إلى سياسة شركات التسجيلات البريطانية المتمثلة في إعادة إصدار أشهر أغاني الألبوم، وخاصة تلك التي تم اختيارها لإصدارها كأغنية منفردة في الولايات المتحدة، في ألبوم مصغر منفصل . ^{[ 65 ]}

شكّل الجمع بين أغنية عاطفية خالية من أي عزف موسيقي يؤديه أحد أعضاء فرقة البيتلز وأغنية طريفة تحولاً ملحوظاً عن محتوى أغاني الفرقة السابقة. ^{[ 66 ] [ 67 ] [ ملاحظة 5 ]} وفي كتابه "البيتلز إلى الأبد" الصادر عام 1977 ، أشار نيكولاس شافنر إلى أن الأغنيتين لم تكن متشابهتين فحسب، بل إن "أغنية 'الغواصة الصفراء' كانت أكثر أعمال البيتلز استهتاراً وجرأة على الإطلاق، بينما تبقى أغنية 'إلينور ريغبي' أكثر أغاني الفرقة مأساوية على الإطلاق." ^{[ 67 ]} وعلى غير العادة بالنسبة لأغانيهم المنفردة بعد عام 1965، لم تُنتج فرقة البيتلز فيلماً ترويجياً لأي من الأغنيتين. ^{[ 69 ]} يصنف مؤرخ الموسيقى ديفيد سيمونيلي أغنية "إلينور ريغبي" مع أغنية "تاكسمان" وأغنيتي " بيبرباك رايتر " و" رين " اللتين أصدرتهما الفرقة في مايو 1966، كأمثلة على " التعليق الاجتماعي اللاذع" الذي قدمه البيتلز والذي عزز "هيمنتهم على المشهد الاجتماعي في لندن". ^{[ 70 ] [ ملاحظة 6 ]}

في الولايات المتحدة، تزامن إصدار الألبوم مع الجولة الأخيرة للفرقة ^{[ 73 ]} وغضب شعبي عارم إزاء نشر تصريحات لينون بأن البيتلز أصبحوا " أكثر شعبية من يسوع المسيح "؛ ^{[ 74 ] [ 75 ]} كما تنبأ بانهيار المسيحية ^{[ 76 ]} ووصف أتباع المسيح بأنهم "سطحيون وعاديون". ^{[ 77 ]} في جنوب الولايات المتحدة تحديدًا، رفضت بعض محطات الإذاعة بث موسيقى الفرقة ونظمت حفلات حرق جماعية لحرق أسطوانات البيتلز وتذكاراتهم. ^{[ 78 ] [ 79 ]} لذلك، كانت شركة كابيتول ريكوردز حذرة من الإشارات الدينية في أغنية "إليانور ريغبي" وروّجت لأغنية "الغواصة الصفراء" كأغنية رئيسية. ^{[ 80 ]} خلال المؤتمر الصحفي الأول لجولة الفرقة، في 11 أغسطس، أشار أحد الصحفيين إلى أن عدم سماع خطب الأب ماكنزي كان إشارة إلى تراجع الدين في المجتمع. أجاب مكارتني بأن الأغنية تتحدث عن أفراد وحيدين، أحدهم كان كاهناً. ^{[ 81 ] [ ملاحظة 7 ]}

تصدرت الأغنية ذات الوجهين A قائمة Record Retailer (التي اعتُمدت لاحقًا كقائمة UK Singles Chart ) لمدة أربعة أسابيع، ^{[ 85 ]} لتصبح أغنيتهم ​​الحادية عشرة التي تصل إلى المركز الأول في القائمة، ^{[ 86 ]} وقائمة Melody Maker لمدة ثلاثة أسابيع. ^{[ 87 ] [ 88 ]} كما احتلت المركز الأول في أستراليا. ^{[ 89 ]} وتصدرت الأغنية قوائم الأغاني في العديد من دول العالم، ^{[ 90 ]} على الرغم من أن أغنية "Yellow Submarine" كانت عادةً هي الوجه المُدرج. ^{[ 89 ]} في الولايات المتحدة، بدأ منسقو الأغاني في قلب الأغنية في منتصف الجولة مع رفع مقاطعة الإذاعات. ^{[ 91 ]} مع أهلية كل أغنية للدخول في التصنيف بشكل منفصل، دخلت أغنية "Eleanor Rigby" قائمة Billboard Hot 100 في أواخر أغسطس ^{[ 92 ]} ووصلت إلى ذروتها في المركز 11 لمدة أسبوعين، ^{[ 93 ]} ووصلت أغنية "Yellow Submarine" إلى المركز 2. ^{[ 94 ] [ nb 8 ]}

في تقييم مجلة ميلودي ميكر لألبوم ريفولفر ، وصف الكاتب أغنية "إلينور ريغبي" بأنها "أغنية ساحرة" وإحدى أفضل أغاني الألبوم. ^{[ 97 ]} قال ديريك جونسون، في مراجعته للأغنية المنفردة في مجلة NME ، إنها تفتقر إلى الجاذبية الفورية لأغنية "يلو سابمارين" لكنها "تتمتع بقيمة دائمة" وقد "أداها بول ببراعة، مع استخدام آلات وترية على الطراز الباروكي". ^{[ 98 ]} على الرغم من إشادته بتوزيع الآلات الوترية، وجد بيتر جونز من مجلة ريكورد ميرور أن الأغنية "ممتعة إلى حد ما ولكنها مفككة نوعًا ما"، قائلاً: "إنها تجارية، لكنني أفضل المزيد من أعمال البيتلز القوية". ^{[ 99 ]} أبدى راي ديفيز رأيًا غير مواتٍ ^{[ 100 ]} عندما دُعي لتقديم تحليل مفصل لأغاني ألبوم ريفولفر في مجلة ديسك آند ميوزيك إيكو . ^{[ 101 ]} وصف أغنية "إلينور ريغبي" بأنها أغنية مصممة "لإرضاء معلمي الموسيقى في المدارس الابتدائية"، ^{[ 102 ]} مضيفًا: "أتخيل جون يقول: 'سأكتب هذه الأغنية لمعلمتي القديمة'. ومع ذلك، فهي أغنية تجارية للغاية." ^{[ 103 ]}

ذكر ريتشارد غولدشتاين ، مراسل صحيفة "ذا فيليدج فويس" من لندن ، أن أغنية "ريفولفر" كانت منتشرة في أرجاء المدينة، وكأن سكان لندن يتحدون خلف فرقة البيتلز ردًا على العداء الذي أبدته الولايات المتحدة تجاه الفرقة. وكتب: "كتعليق على حال الدين المعاصر، من غير المرجح أن تُلاقي هذه الأغنية استحسان أولئك الذين يرون في جون لينون المسيح الدجال. لكن أغنية "إلينور ريغبي" تتحدث في جوهرها عن المهمشين والمنسيين." ^{[ 104 ]} وفي تعليقه على كلمات الأغنية، كتب إدوارد غرينفيلد من صحيفة "ذا غارديان" : "هنا نجد سمة نادرة في موسيقى البوب، ألا وهي التعاطف، النابع من قدرة الفنان على إسقاط نفسه على مواقف الآخرين." ووجد أن هذا "الفهم العميق للعاطفة" جليًا أيضًا في أغاني الحب الجديدة لماكارتني، ووصفه بأنه "عضو البيتلز صاحب أقوى قدرة موسيقية على البقاء". ^{[ 105 ]} بينما أعرب ناقد ألبومات KRLA Beat عن أسفه لتركيز اهتمام الأمريكيين المفرط على صورة الفرقة وأنشطتها غير الموسيقية، توقع أن تصبح أغنية "Eleanor Rigby" من كلاسيكيات العصر الحديث، مضيفًا أنه إلى جانب جودة توزيع الآلات الوترية، فإن "اللحن المؤثر من أجمل الألحان في موسيقى البوب ​​المعاصرة"، وأن الكلمات "دقيقة ولا تُنسى". ^{[ 106 ]} وصفت مجلة Cash Box الأغنية بأنها "فريدة من نوعها"، ووصفت "Eleanor Rigby" بأنها "قصة مؤثرة عن الحزن والإحباط، ذات توزيع موسيقي قوي". ^{[ 107 ]}

اختارت مجلة NME أغنية "Eleanor Rigby" كأفضل أغنية منفردة لعام 1966. ^{[ 108 ]} أدرجت مجلة Melody Maker الأغنية ضمن أفضل خمس أغاني منفردة لا تُنسى في ذلك العام، كما أشادت مورين كليف من صحيفة The Evening Standard بالأغنية وألبوم Revolver كأفضل تسجيلات العام في ملخصها لعام 1966. ^{[ 109 ]} في حفل توزيع جوائز غرامي السنوي التاسع في مارس 1967، رُشّحت أغنية "Eleanor Rigby" لثلاث فئات، ^{[ 110 ]} وفازت بجائزة أفضل أداء صوتي معاصر (روك أند رول)، ذكرًا كان أم أنثى، لماكارتني. ^{[ 111 ] [ ملاحظة 9 ]}

تظهر أغنية "إلينور ريغبي" في فيلم الرسوم المتحركة "الغواصة الصفراء " لفرقة البيتلز عام 1968 ، بينما تطفو غواصة الفرقة فوق شوارع ليفربول المهجورة. ^{[ 113 ]} يتناغم وقع الأغنية المؤثر مع شخصية ستار (أول عضو في الفرقة يصادف الغواصة)، الذي يُصوَّر على أنه يشعر بالملل والاكتئاب. يقول ستار في نفسه: "مقارنةً بحياتي، كانت حياة إليانور ريغبي مليئة بالبهجة والجنون". تُصنِّف ستيفاني فريمو، المتخصصة في نظرية الإعلام، الأغنية مع أغنيتي " أغنية شمالية فقط " و" لوسي في السماء مع الماس " كمشهد يُعبِّر بوضوح عن "أهداف البيتلز كموسيقيين". في وصفها، يُصوِّر هذا المقطع "لحظات من الألوان والأمل في أرضٍ يسودها التوافق والوحدة". ^{[ 114 ]} يتضمن الفيلم، الذي أخرجه تشارلي جينكينز، مؤثرات خاصة، ويتضمن صورًا لأشخاص مُظلَّلين؛ ويظهر مصرفيون يرتدون قبعات البولر ويحملون مظلات على أسطح المنازل، يُطلُّون على الشوارع. ^{[ 114 ] [ nb 10 ]}

تظهر الأغنية أيضًا في العديد من ألبومات تجميع أفضل أغاني الفرقة، بما في ذلك " مجموعة من أغاني البيتلز القديمة" و "البيتلز 1962-1966" و "1 ". ^{[ 116 ] [ 117 ]} في عام 1986، أُعيد إصدار أغنية "الغواصة الصفراء" / "إليانور ريغبي" في المملكة المتحدة كجزء من احتفال شركة EMI بالذكرى السنوية العشرين لكل أغنية من أغاني البيتلز المنفردة، ووصلت إلى المركز 63 في قائمة الأغاني المنفردة البريطانية. ^{[ 118 ]} تتضمن نسخة 2015 من ألبوم "1" ومجموعة "1+" الموسعة مقطع فيديو للأغنية، مأخوذ من فيلم "الغواصة الصفراء" . ^{[ 119 ]}

في عام ١٩٩٦، صدرت نسخة مُعاد توزيعها ستيريو لتوزيع مارتن المنفرد للأوتار ضمن ألبوم تجميع الأغاني غير المُصدرة لفرقة البيتلز Anthology 2. ^{[ ١٢٠ ]} ولإدراج الأغنية في ألبوم Love عام ٢٠٠٦، تم إنشاء مزيج جديد يُضيف جزءًا للأوتار فقط في بداية المقطع وينتهي بانتقال يتضمن جزءًا من عزف لينون على الغيتار الصوتي من أغنية " Julia " الصادرة عام ١٩٦٨. ^{[ ١٢١ ]}

خضعت رواية مكارتني عن كيفية اختياره لاسم بطلة روايته للتدقيق في ثمانينيات القرن الماضي، بعد اكتشاف شاهد قبر منقوش عليه اسم "إليانور ريغبي" في فناء كنيسة القديس بطرس في وولتون ، ليفربول . ^{[ 14 ] [ 122 ]} كانت ريغبي تنتمي إلى عائلة محلية معروفة، ^{[ 9 ]} وتوفيت عام 1939 عن عمر يناهز 44 عامًا. ^{[ 16 ]} وبالقرب من قبرها كان شاهد قبر يحمل اسم ماكنزي. ^{[ 123 ] [ 124 ]} كانت كنيسة القديس بطرس هي المكان الذي التحق فيه لينون بمدرسة الأحد في صغره، ^{[ 125 ]} والتقى هو ومكارتني لأول مرة في احتفال الكنيسة هناك في يوليو 1957. ^{[ 14 ]} وقد صرح مكارتني بأنه على الرغم من أنه كان يتجول كثيرًا في فناء الكنيسة، إلا أنه لا يتذكر أنه رأى قبر ريغبي قط. ^{[ 125 ]} عزا مكارتني هذا التزامن إلى نتاج عقله الباطن. ^{[ 123 ] [ 42 ]} كما رفض مكارتني مزاعم أشخاص اعتقدوا، بسبب أسمائهم وارتباطهم الواهي بفرقة البيتلز، أنهم الأب ماكنزي الحقيقي. ^{[ 126 ]}

في عام ١٩٩٠، استجاب مكارتني لطلب من مؤسسة "سانبيمز ميوزيك ترست" بالتبرع بوثيقة تاريخية تُفصّل الأجور التي كان يدفعها مستشفى مدينة ليفربول؛ ومن بين الموظفين المذكورين إليانور ريغبي، التي كانت تعمل خادمة في مطبخ المستشفى. ^{[ ١٢٧ ] [ ١٢٨ ]} تعود الوثيقة إلى عام ١٩١١ وموقعة من ريغبي البالغة من العمر ١٦ عامًا، ^{[ ١٢٢ ]} وقد جذبت اهتمام هواة جمع الوثائق لما كشفته على ما يبدو عن مصدر إلهام أغنية البيتلز. ^{[ ١٢٨ ]} بيعت الوثيقة في مزاد علني في نوفمبر ٢٠٠٨ مقابل ١١٥ ألف جنيه إسترليني. صرّح مكارتني حينها: "إليانور ريغبي شخصية خيالية تمامًا من ابتكاري... إذا أراد أحدهم إنفاق المال لشراء وثيقة لإثبات وجود شخصية خيالية، فلا مانع لديّ." ^{[ ١٢٧ ]}

أصبح قبر ريغبي في وولتون معلمًا بارزًا لمحبي فرقة البيتلز الذين يزورون ليفربول. ^{[ 15 ] [ 129 ]} أُضيفت صورة رقمية لشاهد القبر إلى الفيديو الموسيقي لأغنية لم شمل البيتلز " Free as a Bird " عام 1995. ^{[ 108 ]} أدى الاهتمام المستمر بالصلة المحتملة بين إليانور ريغبي الحقيقية وأغنية عام 1966 إلى عرض سندات ملكية القبر في مزاد عام 2017، ^{[ 15 ] [ 129 ]} إلى جانب نسخة من الكتاب المقدس كانت تخص ريغبي، ونوتة موسيقية مكتوبة بخط اليد للأغنية (تم سحبها لاحقًا)، ومقتنيات أخرى من تذكارات البيتلز. ^{[ 130 ]}

بحلول منتصف العقد الأول من الألفية الثانية، تم إنتاج أكثر من 200 نسخة معاد توزيعها من أغنية "إلينور ريغبي". ^{[ 157 ]} أدرج جورج مارتن الأغنية في ألبومه الصادر في نوفمبر 1966 بعنوان "جورج مارتن يحيي فرقة البيتلز موسيقيًا" ، ^{[ 158 ]} وهو واحد من سلسلة أعمال تفسيرية من إنتاج منتج الفرقة، مصممة لجذب جمهور موسيقى الاستماع السهل . ^{[ 159 ]}

حظيت الأغنية بشعبية واسعة بين فناني موسيقى السول الساعين إلى توسيع نطاق أساليبهم الموسيقية. ^{[ 45 ]} سجّل راي تشارلز نسخةً منها صدرت كأغنية منفردة عام 1968 ^{[ 45 ]} ووصلت إلى المركز 35 في قائمة بيلبورد هوت 100 ^{[ 160 ]} والمركز 36 في المملكة المتحدة. ^{[ 161 ]} وصفها لينون بأنها نسخة "رائعة". ^{[ 29 ]} وصلت نسخة أريثا فرانكلين من أغنية "إلينور ريغبي" إلى المركز 17 في قائمة بيلبورد هوت 100 في ديسمبر 1969. ^{[ 162 ]} يُقرّ الصحفي الموسيقي كريس إنغهام بأن تسجيلات تشارلز وفرانكلين تُعدّ من أبرز التفسيرات التقدمية لموسيقى السول لهذه الأغنية. ^{[ 157 ]}

سجّل مكارتني نسخة جديدة من أغنية "إلينور ريغبي"، مع قيام مارتن بتوزيعها موسيقيًا مرة أخرى، ^{[ 163 ]} لفيلمه " أعطني تحياتي لشارع برود " عام 1984. ^{[ 164 ]} وخروجًا عن سياق الفيلم، يظهر مكارتني في مقطع الأغنية مرتديًا زيًا من العصر الفيكتوري . ^{[ 165 ]} وفي ألبوم الموسيقى التصويرية المصاحب ، تتحول الأغنية بسلاسة إلى مقطوعة سيمفونية بعنوان "حلم إليانور". ^{[ 166 ]} كما أدّى الأغنية مرارًا في حفلاته، بدءًا من جولته العالمية في الفترة 1989-1990 . ^{[ 117 ]}

في عام ٢٠٢١، قام الملحن كودي فراي بتوزيع تسجيلات قدمها ٤٠٠ موسيقي في نسخة أوركسترالية من أغنية "إلينور ريغبي". ^{[ ١٦٧ ]} رُشِّح هذا العمل لجائزة غرامي لأفضل توزيع موسيقي، آلي وغنائي، في حفل توزيع جوائز غرامي السنوي الرابع والستين . ^{[ ١٦٨ ]}

بحسب إيان ماكدونالد: ^{[ 169 ]}

• كلمات الأغنية كاملة متوفرة على الموقع الرسمي لفرقة البيتلز
• أغنية "إلينور ريغبي" لفرقة البيتلز على يوتيوب
• مخطوطة تكشف أدلة على أغنية إليانور ريغبي لفرقة البيتلز (مؤرشفة في 11 أكتوبر 2012 على موقع Wayback Machine)
• تقدير هوارد غودال للدور الذي لعبه لينون وماكارتني في إنقاذ الموسيقى الكلاسيكية الغربية
• https://www.findagrave.com/memorial/3196/eleanor-rigby النصب التذكاري لـ Rigby على موقع Findagrave.com المشار إليه أعلاه.