يانيما تومي واتسون

كان يانيما تومي واتسون (ثلاثينيات القرن العشرين - نوفمبر 2017)، المعروف باسم تومي واتسون ، فنانًا أستراليًا من السكان الأصليين ، من شعب بيتجانتجاتارا من الصحراء الغربية الوسطى لأستراليا . وقد وصفه أحد النقاد بأنه "أعظم رسام حي للصحراء الغربية". ^{[ 4 ]}

كان تومي يانيما بيكارلي واتسون شيخًا بارزًا من قبيلة بيتجانتجاتارا ورجل قانون من جماعة كاريما . ^{[ 5 ]} وُلد حوالي عام 1935 في أنومارابيتي، على بُعد 75 كيلومترًا (47 ميلًا) غرب إيرونيتجو ، ^{[ 6 ] [ 7 ]} المعروفة أيضًا باسم وينجلينا، في غرب أستراليا ، بالقرب من ملتقى حدودها مع الإقليم الشمالي وجنوب أستراليا . ويرتبط اسماه يانيما وبيكارلي بمواقع محددة بالقرب من أنومارابيتي. ^{[ 8 ]} 

توفيت والدة واتسون في طفولته، وتوفي والده عندما كان في الثامنة من عمره تقريبًا. بعد ذلك، انتقل للعيش مع عم والده، الذي توفي بدوره بعد عامين. ثم تبناه نيكوديموس واتسون، ابن عم والده. عندئذٍ انتقل للعيش في بعثة إرنابيللا، واعتمد لقب واتسون بالإضافة إلى اسمه الأصلي من السكان الأصليين، ليصبح اسمه تومي يانيما بيكارلي واتسون. ^{[ 9 ]}

أصبح نيكوديموس واتسون بمثابة الأب الروحي لوالده. سافرا معًا على نطاق واسع، وتعلم واتسون المهارات التقليدية اللازمة لحياة الترحال في الصحراء، بما في ذلك صناعة الأدوات والأسلحة من الأشجار باستخدام الجمر المشتعل، وكيفية الصيد وأنواعه، وكيفية العثور على الماء وأماكنه. بتوجيه من نيكوديموس واتسون، تعرّف واتسون على الطبيعة وقصص أجداد شعبه، المعروفة مجتمعةً لدى السكان الأصليين لأستراليا باسم " تجوكوربا" . ^{[ 2 ]}

كان أول احتكاك لواتسون بالأستراليين البيض في بعثة إرنابيللا بجنوب أستراليا، التي افتُتحت عام ١٩٤٠. بعد فترة وجيزة في إرنابيللا، عاد إلى مجتمعه ليخضع لطقوس التنشئة. تشبه نشأة تومي واتسون نشأة العديد من السكان الأصليين الذين وُلدوا في نفس الفترة تقريبًا، حيث عاش منذ ذلك الحين حياة بدوية تقليدية حتى أوائل سنوات مراهقته، ثم عمل راعيًا للماشية وعاملًا. خلال فترة عمله في بابونيا، التقى بالمعلم جيفري باردون ، الذي كان له دور محوري في دعم حركة الفن الأصلي الناشئة في مركز بابونيا تولا للفنون. ^{[ ١٠ ]}

بدأ تومي واتسون الرسم في عام 2001، وكان واحداً من مجموعة صغيرة من الرسامين الذين أسسوا مركز إيرونيتجو للفنون المجتمعية في عام 2001. ^{[ 2 ]}

حظي عمل واتسون بإشادة نقدية واسعة، محلياً وعالمياً، حيث قارن نقاد الفن بينه وبين رسامي المدرسة التجريدية الغربية، مثل فاسيلي كاندينسكي ، وبيت موندريان ، وكازيمير ماليفيتش ، ومارك روثكو ، وبارنيت نيومان . ^{[ 11 ]} وكتب جون ماكدونالد في صحيفة سيدني مورنينغ هيرالد أن واتسون "بارع في الابتكار، وربما يكون الرسام الأبرز للصحراء الغربية"، ثم قارن استخدامه للألوان بأسلوب هنري ماتيس . ^{[ 12 ]}

في عام 2003، كانت واتسون واحدة من ثمانية فنانين أصليين، إلى جانب بادي بيدفورد ، وجون ماورندجول ، ونينغورا نابورولا ، ولينا نيادبي ، ومايكل رايلي ، وجودي واتسون ، وجولومبو يونوبينجو ، الذين تعاونوا في مهمة لتوفير أعمال تزين أحد مباني متحف كواي برانلي الأربعة التي اكتمل بناؤها في عام 2006. ^{[ 13 ]}

في أوائل عام ٢٠١٣، انتقل واتسون للعيش مع عائلته في أليس سبرينغز بالإقليم الشمالي. وبعد تحسن صحته، استأنف الرسم، منتجًا أعمالًا ضخمة يصل طولها إلى خمسة أمتار. وحتى نهاية حياته، كان ممثلاً تجاريًا من قبل معرض ياندا للفنون الأصلية ومعرض بييرمارك، ^{[ ١٤ ]} حيث بيعت لوحاته الكبيرة التي أنتجها في معرض ياندا للفنون الأصلية عام ٢٠١٣ بأكثر من ٨٠٠ ألف دولار للواحدة. وبيعت إحدى لوحاته، بعنوان "نغايوكو نغورا - أنومارا بيتي" ، بحوالي ٥٠٠ ألف دولار من خلال معرض بييرمارك في سيدني لرجل الأعمال البارز أندرو وايز. ^{[ ١٥ ]}

 في عام ٢٠١٤، عُرض عملٌ فنيٌّ ضخمٌ للفنان تومي واتسون، بأبعاد ١٦٠ × ٤٨٥ سم، في معرض الفنون الجميلة الأوروبي (TEFAF)، أحد أعرق معارض الفنون في العالم. كما عُرض عمل واتسون ضمن معرضٍ جماعيٍّ بعنوان "رواد فن الصحراء الغربية في أول اتصال"، ضمّ أيضاً أعمال ناتا نونغوراي، وإستر جايلز نامبيتجينبا، وجورج هيربرش تجونغوراي، في معرض بييرمارك في سيدني خلال شهري يونيو ويوليو من العام نفسه. ^{[ ١٦ ]}

في عام ٢٠١٤، اختارت مجموعة فنادق آرت سيريز واتسون كأول فنان من السكان الأصليين يُعرض عمله ضمن مجموعتها. ^{[ ١٧ ]} ويضم فندق واتسون، الذي يحمل اسمه ويقع في مدينة أديلايد، مجموعة من المطبوعات الفنية عالية الجودة. ^{[ ١٨ ]}

اشتهر تومي واتسون باستخدامه للألوان القوية والنابضة بالحياة، والتي مثّلت رمزياً قصص أجداده. وقد وصفت جوديث رايان، كبيرة أمناء قسم فنون السكان الأصليين في المعرض الوطني لفيكتوريا ، ألوان واتسون بأنها "متوهجة". شكّل فهم واتسون للبيئة الطبيعية لأستراليا وعلاقتها بقصص أجداده العنصر الأساسي في لوحاته. ^{[ 2 ]} أنجز واتسون أعماله على قماش الكتان البلجيكي الفاخر، وكان يفضل استخدام ألوان أكريليك آرا، التي أنتجتها أكاديمية جيريت ريتفيلد . ارتبط اسم تومي بحركة "قوة اللون" التي تطورت في المشهد الفني للسكان الأصليين بين عامي 1984 و2004. ^{[ 19 ]}

صرّح واتسون نفسه بأن فنه هو استكشاف للثقافة الأصلية التقليدية، حيث تتشابك الأرض والروحانية وتُنقل عبر قصص تتناقلها الأجيال. وقال: "أريد أن أرسم هذه القصص لكي يتمكن الآخرون من التعلّم والفهم عن ثقافتنا وبلدنا". ^{[ 2 ]}

• معرض الفنون في نيو ساوث ويلز
• المعرض الوطني الأسترالي ^{[ 6 ]}
• المعرض الوطني لفيكتوريا ^{[ 6 ]}
• متحف كواي برانلي , باريس ^{[ 13 ]}
• معرض الفنون في غرب أستراليا
• معرض جنوب أستراليا للفنون
• متحف ومعرض الفنون في الإقليم الشمالي
• معرض وادي بيغا الإقليمي
• مجموعة كولين لافيرتي
• باتريك كوريجان ، مجموعة ^{[ 20 ]}
• مجموعة أوسكورب
• مجموعة كيري ستوكس

• 
  تومي واتسون، يرسم في معرض ياندا 2013

• مثال على أعمال تومي واتسون، مؤرشف بتاريخ 17 مارس 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine )، المعرض الوطني الأسترالي
• وولبا 2004، معرض الفنون في نيو ساوث ويلز
• والبا 2002، المعرض الوطني الأسترالي
• أويليولو 2003، المعرض الوطني لفيكتوريا