المسرح المجتمعي

يشير مصطلح المسرح المجتمعي إلى أي أداء مسرحي يتم تقديمه فيما يتعلق بمجتمعات معينة - ويشمل استخدامه المسرح الذي يتم تقديمه من قبل المجتمع أو معه أو من أجله. قد يشير إلى إنتاج يتم تقديمه بالكامل من قبل المجتمع دون مساعدة خارجية، أو تعاون بين أعضاء المجتمع وفناني المسرح المحترفين، أو أداء يتم تقديمه بالكامل من قبل محترفين موجه إلى مجتمع معين. تتراوح المسارح المجتمعية في الحجم من مجموعات صغيرة يقودها أفراد منفردون يؤدون في أماكن مستعارة إلى شركات دائمة كبيرة بمرافق مجهزة تجهيزًا جيدًا خاصة بها. العديد من مسارح المجتمع هي شركات ناجحة وغير ربحية بها عضوية نشطة كبيرة، وغالبًا ما يكون لديها طاقم عمل بدوام كامل. غالبًا ما يتم ابتكار المسرح المجتمعي وقد يستعين بأشكال مسرحية شائعة، مثل الكرنفال والسيرك والاستعراضات ، بالإضافة إلى أساليب الأداء من المسرح التجاري. هذا النوع من المسرح متغير ومتطور باستمرار بسبب تأثيرات المجتمع؛ يمكن أن تتأثر العملية الفنية غالبًا بشكل كبير بالظروف الاجتماعية والاقتصادية للمجتمع. ^[1]

هناك التزام معين يقع على عاتق المسرح المجتمعي بسبب الارتباط الشخصي والجسدي بمجتمعه والأشخاص داخل هذا المجتمع. يُفهم أن المسرح المجتمعي يساهم في رأس المال الاجتماعي للمجتمع، بقدر ما يطور المهارات وروح المجتمع والحساسيات الفنية لأولئك الذين يشاركون، سواء كمنتجين أو أعضاء جمهور. يتم استخدامه كأداة للتنمية الاجتماعية ، وتعزيز أفكار مثل المساواة بين الجنسين وحقوق الإنسان والبيئة والديمقراطية. قد يحدد المشاركون القضايا ويناقشون الحلول الممكنة. نادرًا ما يتم عرض مثل هذه المسرحيات في دور العرض التقليدية بل يتم عرضها في الأماكن العامة وأماكن الاجتماعات التقليدية والمدارس والسجون أو المؤسسات الأخرى ، مما يدعو جمهورًا عفويًا غالبًا للمشاهدة. ^{[2] [ الصفحة المطلوبة ]}

مستوحى جزئيًا من تفسير أنطونيو غرامشي للثقافة، قام ممارس المسرح الرائد أوغستو بوال بتطوير سلسلة من التقنيات المعروفة باسم مسرح المقهورين من عمله في تطوير المسرح المجتمعي في أمريكا اللاتينية . ^[3]

في بريطانيا، يُستخدم مصطلح "مسرح المجتمع" أحيانًا للتمييز بين المسرح الذي يصنعه فنانو المسرح المحترفون مع أو من أجل مجتمعات معينة والمسرح الذي يصنعه غير المحترفين بالكامل، والذي يُعرف عادةً باسم " المسرح الهواة " أو "المسرحيون الهواة". ^[4] ومن بين الممارسين البارزين جوان ليتلوود وورشة عملها المسرحية ، وجون ماكجراث وإليزابيث ماكلينان وشركتهما 7:84 ، ويلفير ستيت إنترناشيونال ، ^{[5] [ الصفحة المطلوبة ] [6] [ الصفحة المطلوبة ] [7] [ الصفحة المطلوبة ] [8] [ الصفحة المطلوبة ]} وآنا جيليكو مؤسسة كولواي ثياتر تراست، المعروفة الآن باسم مسرح كلاك ويديرها الممارس البريطاني جون أورم. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

نشأ المسرح المجتمعي في هولندا إما من خلال شركات المسرح الشعبي الراديكالي المحترفة، أو كنتيجة لحركة المسرح في التعليم . ^[9] المسرح الكبير في هولندا الذي تم إنشاؤه في الأصل للمسرح في التعليم ثم المسرح المجتمعي، هو مسرح ستوت. بدأت فكرة المسرح هذه في عام 1977 بواسطة جوس بورس ومارليز هاوتفاست، اللذين أدركا عندما بدآ في إنشاء المسرحيات في مسرح ستوت لأول مرة أن هذا النوع من المسرح المجتمعي لديه نهج مختلف تمامًا عن المسرح في التعليم. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

كان المسرح المجتمعي في الولايات المتحدة نتيجة لحركة المسرح الصغير ، وهي حركة إصلاحية بدأت في عام 1912 ردًا على العروض المسرحية الميلودرامية الضخمة في العصر الفيكتوري. ^[10] ومع ذلك، فإن أقدم مسرح مجتمعي قائم في البلاد، Gates Hall في Pultneyville، نيويورك، موجود منذ القرن التاسع عشر ويقدم عروضًا للهواة كل عام منذ عام 1867. ^[11]

تمثل الجمعية الأمريكية للمسرح المجتمعي المسارح المجتمعية في الولايات المتحدة وأقاليمها وشركات المسرح التابعة للخدمات العسكرية الأمريكية في الخارج. ^{[12] [ فشل التحقق ]}

تتمتع كندا بشبكة واسعة من مجموعات المسرح للهواة المعروفة باسم اللاعبين المجتمعيين، وينتمي العديد منها إلى جمعيات إقليمية، كما هو الحال في أونتاريو، حيث تعد العديد من الشركات أعضاء في جمعية المسارح الكندية (ACT-CO). ^{[13] [ مصدر جهة خارجية مطلوب ]}

أنتجت حركة المسرح البديل، التي كان لها تركيز قومي عندما ظهرت في كندا في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات، عددًا من الشركات المهنية التي ركزت على المجتمعات والتاريخ المحلي. ^{[ بحاجة لمصدر ] أرسل} مسرح Passe Muraille فرقًا جماعية إلى المجتمعات الريفية لتسجيل القصص والأغاني واللهجات وأسلوب الحياة المحلي. كان استخدامهم للإبداع الجماعي بمثابة مصدر إلهام وانتشر في جميع أنحاء كندا. ^[14] سهّل Passe Muraille الإنتاج الأول لـ Codco ، والذي استخدم تجارب شخصية لثقافة نيوفاوندلاند في عروضهم. ^[15]

شهدت ثمانينيات القرن العشرين ارتفاعًا غير مسبوق في شركات "المسرح الشعبي"، مثل مسرح هيدلاينز (فانكوفر)، وشركة سيرينز (تورنتو)، وتحالف المسرح الشعبي في مانيتوبا (وينيبيج)، والتي استخدمت ممارسات المسرح السياسي مثل الدعاية السياسية، ومسرح حرب العصابات، وتقنيات مسرح بريشت الملحمي ، ومسرح المقهورين لأوغوستو بوال، لنقل المسرح إلى الناس وإنشاء إنتاجات من قبل مجتمعات محددة ومن أجلها. ^{[ بحاجة لمصدر ]}

تستمر شركات الجيل الثاني، مثل شركة Mixed Theatre Company (تورنتو)، وشركة Stage Left Productions في كانمور، ألبرتا، في ممارسة هذه الممارسة حتى يومنا هذا. بالاعتماد على تقنيات Brechtian وForum Theatre، و"جعل غير المرئي مرئيًا"، تتمتع Stage Left بتاريخ طويل كمجموعة شعبية من "الفنانين المتنوعين وغير الفنانين / المحفزين للتغيير الذين يخلقون مسارات للمساواة النظامية - في الفنون ومن خلالها"، وتعزز أنشطتهم "المساواة والتنوع، وتوفر خدمات الدعم للفنانين والمجموعات المجتمعية المستبعدة حتى الآن، وتنتج أشكالًا جذرية من الفن السياسي". ^{[16] [ مصدر خارجي مطلوب ]}

في غرب أستراليا ، يوجد عدد كبير من مجموعات المسرح المجتمعي التي اجتمعت معًا لتشكيل رابطة المسرح المستقل. ^{[17] [ مصدر خارجي مطلوب ]}

رابطة الدراما في جنوب كانتربري هي مسرح مجتمعي مقره في تيمارو بنيوزيلندا. ^{[18] [ مصدر جهة خارجية مطلوب ]}

غالبًا ما تشجع المجتمعات الكنسية العروض المسرحية، سواء كانت للشباب أو للكبار. تعد مسرحية عيد الميلاد أحد مبادئ مسرح الكنيسة الحديث. ^{[ بحاجة لمصدر ]} بالإضافة إلى الأداء في الكنيسة نفسها، تمتلك العديد من الرعايا قاعات للعروض. في القرن التاسع عشر، غالبًا ما كان المسيحيون في أوروبا وأمريكا الشمالية يؤدون المسرحيات في قاعات الكنيسة أو غيرها من الأماكن المستأجرة، وغالبًا ما يستخدمون عائدات التبرعات والتذاكر للأعمال الخيرية. ^[19]

قدمت مبادرات سوفييتية مثل "بوليت بروسفيت" و"سنترال جيتيشنال ستوديو" مسرحيات ارتجالية في عشرينيات القرن العشرين كمشروع تربوي لسرد قصص عن القيم الماركسية والتنوير المناهض للرأسمالية. وفي عام 1923، صوت المؤتمر الثاني عشر للحزب الشيوعي لدعم عملهم من أجل تحسين حياة البروليتاريا. ورفض المؤدون الأشكال التقليدية للمسرح وأطلقوا على أنفسهم اسم النشطاء بدلاً من ذلك. ^{[20] [ الصفحة مطلوبة ]}

• الفنون المجتمعية
• مسرح المنتدى
• المسرح التفاعلي
• المسرح التشاركي
• مسرح من أجل التنمية