إليزابيتا سيراني

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 17 صور
الموسوعة الحرة

إليزابيتا سيراني (8 يناير 1638 - 28 أغسطس 1665) رسامة ونقاشة إيطالية من عصر الباروك، توفيت في ظروف غامضة عن عمر يناهز 27 عامًا. [ 1 ] كانت من أوائل الفنانات في بولونيا في أوائل العصر الحديث . حققت نجاحًا كبيرًا كرسامة، حيث أنتجت لوحات مذابح عامة بالإضافة إلى لوحات بتكليف خاص.

حياة

وُلدت إليزابيتا سيراني في بولونيا في 8 يناير 1638، وهي البكر بين أربعة أبناء لمارغريتا وجيوفاني أندريا سيراني . كان جيوفاني تاجرًا للأعمال الفنية ورسامًا في مدرسة بولونيا ، وكان مساعدًا مُفضلاً لغيدو ريني . لم يُنتج جيوفاني الكثير من الأعمال خلال حياته؛ بل تولى وظيفة ريني كمُعلم، وأصبح مُعلمًا في أول مدرسة لتعليم الرسم من الطبيعة أُقيمت في منزل إيتوري غيسلييري.

تلقّت سيراني تدريبها الأول كرسامة في مرسم والدها. [ 2 ] تشير الأدلة إلى أن جيوفاني لم يكن راغبًا في البداية بتدريب ابنته، لكنها مع ذلك أتقنت أسلوبه وأصبحت من أشهر الرسامين في بولونيا. وقد نسب كاتب سيرة الفن كارلو سيزار مالفاسيا ، وهو من معارف عائلة سيراني، الفضل لنفسه في اكتشاف موهبة إليزابيتا وإقناع والدها بتدريبها كرسامة، مع أن هذا الزعم كان على الأرجح ضربًا من ضروب التباهي. [ 3 ]

تُدرج سيرة سيراني في كتاب مالفاسيا المكون من مجلدين بعنوان "Felsina pittrice: vite de'pittori bolognesi" أو " حياة رسامي بولونيز "، والذي نُشر لأول مرة عام 1678. [ 4 ] تُقدَّم سيراني في هذا الكتاب كرمزٍ للعبقرية البولونية، ويفتخر مالفاسيا كثيرًا بمساهمته (المزعومة) في بدايات مسيرتها الفنية. [ 5 ] يُشيد مالفاسيا في كتابه بأصالة أعمالها الفنية، وأسلوبها في الرسم، وسرعة إنجازها، واحترافيتها، مُقارنًا إياها بفنانة بولونية سابقة تُدعى لافينيا فونتانا ، والتي يصفها بأنها خجولة. [ 6 ]

في سبيل ترسيخ أسلوبها الفني، درست سيراني أعمال أنيبالي كاراتشي ، ولورينزو باسينيلي ، وديسوبليو ، وسيمون كانتاريني ، وسينياني . وإلى جانب التقنية، شمل تعليمها المبكر دراسة موجزة لتاريخ الكتاب المقدس وأساطير القديسين، بالإضافة إلى الأساطير الكلاسيكية. تلقت سيراني أول طلبية لها في سن المراهقة، وهي لوحة "معمودية المسيح"، التي كانت بمثابة عمل مكمل للوحة سابقة رسمها والدها في كامبو سانتو بمدينة بولونيا. كما كانت تتمتع بمعرفة موسيقية، ربما لأن زوج أختها كان موسيقيًا.

بحسب بعض الباحثين، سرعان ما طغى صيت سيراني الفني على شهرة والدها وشقيقتيها، اللتين كانتا رسامات أيضاً. وبحلول عام ١٦٥٤، أُصيب جيوفاني أندريا سيراني بداء النقرس ، فبدأت إليزابيتا بإدارة ورشة عائلتها. [ ٧ ] في ذلك الوقت، كانت المعيلة الرئيسية للأسرة، إذ كانت تدعمها من خلال رسوم التدريس وطلبات رسم البورتريه. حقق مرسمها نجاحاً باهراً، ويعود ذلك جزئياً إلى المناخ التقدمي في بولونيا، حيث كان يُنظر إلى الفنانات على أنهن مقبولات ومُحتفى بهن. [ ٨ ]

موت

توفيت سيراني فجأة في أغسطس 1665 في بولونيا. أثار موتها الشكوك، واتُهمت خادمتها لوسيا تولوميللي بتسميم الفنانة، وخضعت للمحاكمة. وقع الشك على تولوميللي لأنها طلبت إنهاء خدمتها للعائلة قبل أيام فقط من وفاة سيراني. سحب جيوفاني أندريا سيراني التهم بعد المحاكمة بفترة وجيزة. [ 9 ] تُعلق لورا راغ قائلةً إن سيراني توفيت في "سنٍّ يُعتبر صغيرًا جدًا للوفاة، ولكنه متأخر جدًا للزواج". عزت مالفاسيا وفاتها إلى داء الحب، لأن سيراني لم تتزوج قط. [ 10 ] على الأرجح، كان سبب وفاتها الحقيقي هو التهاب الصفاق بعد تمزق قرحة هضمية. [ 11 ] ربما كان هذا نتيجة الضغط النفسي الشديد الذي تعرضت له بعد أن كُلفت بإعالة أسرتها بأكملها.

كاتافالك إليزابيتا سيراني، 1665

أُقيمت لسيراني جنازة مهيبة تضمنت نعشًا ضخمًا يحمل تمثالًا بالحجم الطبيعي للفنانة (كما هو موضح في سيرة مالفاسيا)، وخطبًا وموسيقى أُلفت تكريمًا لها من قِبل أبرز مواطني بولونيا، ودُفنت في بازيليكا سان دومينيكو في بولونيا ، في نفس قبر أستاذ والدها، غيدو ريني. [ 12 ] ويرى البعض، بمن فيهم لورا راغ، أن جنازة سيراني العامة كانت بمثابة تأبين لبولونيا، المدينة التي أنجبت سيراني، التي اعتبرها معاصروها فنانة نابغة ومبدعة. وقد وصفها أحد الشعراء بـ" الريشة المنكوبة" . وتشير مالفاسيا إلى أن الأمر لم يكن تسممًا، بل حالة نشأت تلقائيًا في جسد "امرأة نابضة بالحياة، أخفت إلى أقصى حد رغبتها في زوج ربما كان مرغوبًا فيه، حرمها منه والدها". كتب مسؤول في المدينة آنذاك: "يحزن عليها الجميع. ولا سيما السيدات اللواتي أثنت على صورهن، لا يسعهن الصمت حيال ذلك. إنه لأمر مؤسف حقًا أن نفقد فنانة عظيمة كهذه بهذه الطريقة الغريبة". وتعكس جنازتها الفخمة والمُتقنة التقدير الكبير الذي حظيت به من معاصريها، بل وشهرتها العالمية. [ 13 ]

التلاميذ

لم تكن إليزابيتا سيراني مجرد وريثة ورشة والدها، بل كانت أيضًا معلمة عظيمة للكثيرين، وساهمت بشكل خاص في تطوير الفنانات خلال عصر النهضة. درّبت عددًا من الفنانين والفنانات، بمن فيهم شقيقتاها الصغيرتان باربرا وآنا ماريا، وما لا يقل عن اثنتي عشرة شابة أخرى في المدرسة التي أسستها. [ 14 ] أصبحت هذه المدرسة أول مدرسة لتعليم الرسم للنساء في أوروبا خارج الأديرة، وكانت شاملة للجميع بغض النظر عن صلاتهن الفنية والاجتماعية. [ 15 ]

من بين تلميذاتها فيرونيكا فونتانا ، التي اشتهرت لاحقًا في جميع أنحاء إيطاليا كحفارة خشب من الطراز الأول؛ وكاترينا بيبولي وماريا إيلينا بانزاتشي ، اللتان عملتا أيضًا في مجال الفن في بولونيا؛ وكاميليا لانتييري ولوكريشيا فورني ، اللتان تخصصتا في اللوحات الدينية الضخمة؛ وفيرونيكا فرانكي ، التي كانت تميل إلى المواضيع الأسطورية. وكانت لوكريزيا سكارفاليا تلميذة أخرى. [ 16 ] وأخيرًا، كانت هناك جينيفرا كانتوفولي ، التي صُوِّرت خلال مسيرتها المهنية كعدوة ومنافسة لسيراني. [ 17 ]

أعمال

لوحة العذراء والطفل ، 1663، في المتحف الوطني للفنون النسائية ، واشنطن العاصمة.

أنتجت سيراني أكثر من 200 لوحة، و15 نقشًا، ومئات الرسومات، مما جعلها فنانة غزيرة الإنتاج للغاية، لا سيما بالنظر إلى وفاتها المبكرة. [ 18 ] من بين هذه الرسومات، يرتبط ربعها تقريبًا بلوحات أو مطبوعات معروفة من أعمال سيراني. [ 19 ] احتفظت سيراني بقائمة وسجلات دقيقة للوحاتها ولمن طلبوا منها رسمها، بدءًا من عام 1655، وهو ما ورد في سيرة مالفاسيا. بالإضافة إلى ذلك، تحمل العديد من لوحاتها توقيعًا، [ 13 ] وهو أمر لم يكن شائعًا بين نظرائها من الرجال. من المحتمل أنها اختارت القيام بذلك لتجنب الخلط بين أعمالها وأعمال والدها. كما وفر توقيعها وسيلة لإثبات قدراتها الإبداعية، والتي، وفقًا لآن ساذرلاند هاريس ، ميزتها عن الفنانات الإيطاليات الأخريات. [ 20 ] كان إنتاج سيراني الاستثنائي نتيجة لسرعتها في الرسم. فقد رسمت الكثير من الأعمال لدرجة أن الكثيرين شككوا في أنها رسمتها جميعًا بنفسها. لدحض هذه الاتهامات، دعت من اتهموها في 13 مايو 1664 لمشاهدتها وهي ترسم صورة شخصية في جلسة واحدة. [ 21 ]

تُغطي أعمالها مواضيعَ عديدة، منها الروايات التاريخية والدينية، والرموز، والصور الشخصية، والتي غالبًا ما تُصوّر النساء. كانت سيراني أول فنانة في بولونيا تتخصص في الرسم التاريخي ، وقد حذت حذوها العديد من الرسامات اللواتي درّبتهنّ. [ 19 ] يختلف تخصص سيراني في الرسم التاريخي اختلافًا كبيرًا عن تخصصات الرسامات الأخريات في ذلك الوقت، اللواتي كنّ يرسمْنَ عادةً لوحات الطبيعة الصامتة فقط . تلقت أول تكليف رسمي كبير لها في 28 فبراير 1657، وهي في التاسعة عشرة من عمرها، في بولونيا، من دانييلي غرانشي، رئيس دير تشيرتوزا دي بولونيا التابع للرهبنة الكرثوسية. [ 19 ]

لوحة زيتية تصور الطفل يسوع وأمه مريم.
العذراء مريم تتأمل الطفل يسوع ، زيت على قماش، 85 × 69 سم، 1664

رسمت ما لا يقل عن 13 لوحة مذبح عامة، من بينها لوحة معمودية المسيح في دير تشيرتوزا دي بولونيا عام 1658. [ 22 ] حوالي عام 1660، بدأت بالتركيز بشكل مكثف على الصور الدينية صغيرة الحجم، ولا سيما صور العذراء والطفل والعائلة المقدسة، والتي لاقت رواجًا كبيرًا بين هواة جمع الأعمال الفنية. [ 23 ] تراوحت قائمة رعاتها بين الكرادلة والملوك والأمراء والدوقات والتجار والأكاديميين من بولونيا وعبر أوروبا. [ 24 ] أصبحت سيراني شخصية مشهورة في مدينتها، حيث كان الزوار، مثل الدبلوماسيين والقادة السياسيين والنبلاء، يأتون إلى مرسمها لمشاهدة عملها. [ 25 ]

يُشابه أسلوب سيراني أسلوب أستاذ والدها، غيدو ريني، إلا أن سيراني استخدمت تباينات أكثر دراماتيكية بين الضوء والظل، وضربات فرشاة بارعة، وألوانًا أكثر إشراقًا. [ 26 ] ويمكن إيجاد المزيد من أوجه التشابه بين أعمالها ورسومات لودوفيكو كاراتشي، وجيوفاني فرانشيسكو باربييري (غيرتشينو)، وسيمون كانتاريني (بون). وتُضاهي صورها اللافتة للبطلات، مثل بورتيا وهي تجرح فخذها، أعمال أرتيميسيا جنتيلسكي . غالبًا ما اختارت سيراني مواضيع أقل شهرة للوحاتها، وقد حظي تفسيرها الفريد للأيقونات بإشادة من عدد من معاصريها. [ 22 ] وكما يُشير بون، "رسمت سيراني باستخدام وسائط متنوعة، مثل الفرشاة والغسل، والحبر والقلم مع الغسل، والطباشير الأسود، والطباشير الأحمر، ومزيج من الاثنين". [ 19 ] رسوماتها، على الرغم من أنها أنجزت باستخدام العديد من الوسائط المختلفة، كانت عادة بالقلم أو الفرشاة والحبر، وتُظهر نفس التألق الذي تتميز به لوحاتها، وغالبًا ما يتم تنفيذها بسرعة بما وصفته مالفاسيا بـ "اللامبالاة". [ 27 ]

نجحت سيراني في تجاوز الأعراف الفنية النمطية للجنسين، حيث كان يُتوقع أن يكون فن البورتريه هو النوع الفني المخصص للفنانات. وبدلاً من ذلك، حوّلت هذا النمط إلى أسلوب رمزي يستدعي تفسير المشاهد للعمل. استندت سيراني في العديد من رموزها إلى أوصاف سيزار ريبا في كتابه "الأيقونات" (Iconologia )، الذي نُشر عام 1611. ومن بين مواضيعها المفضلة الأساطير اليونانية والرومانية، والشخصيات الأسطورية، وشعر هوراس. [ 28 ]

لم تكن الفنانات في ذلك الوقت يُكثرن من تصوير العُري الذكوري، إذ لم يرغبن في إظهار افتقارهن للخبرة في الرسم من الطبيعة (وهي ممارسة كانت تُحجب عنهن عادةً). كنّ يدركن الأثر الشهواني الذي قد يُلحقه إدراج مثل هذا الموضوع بسمعتهن. وإذا ما رُسم العُري الذكوري، فغالبًا ما كان ذلك في سياق ديني، كما في العديد من تصاوير السيد المسيح. [ 29 ] مثال آخر هو لوحة " عشرة آلاف شهيد مصلوب " المليئة بشخصيات عُري ذكوري. ورغم أنها تندرج ضمن هذا التصنيف الديني للعُري الذكوري، إلا أن عمل سيراني يُظهر إحساسًا قويًا بالتفرد.

جوديث وهولوفيرنس ، ج. ستينيات القرن السابع عشر

يهوديت مع رأس هولوفرنيس

كان موضوع يهوديت شائعًا بين الفنانات في القرن السابع عشر، وحتى قبل ذلك وبعده. ازداد عدد النساء اللواتي أكملن ودرسن الرسم التاريخي في ذلك الوقت، لا سيما بين من كان آباؤهن متخصصين في دراسة الرسم التاريخي، أو في هذا المجال تحديدًا. لم تكن إليزابيتا سيراني استثناءً، فقد درس والدها الرسم التاريخي ودرّسه. في لوحة سيراني، تُمثّل يهوديت الشخصية المحورية، مُشكّلةً تكوينًا كلاسيكيًا مثلثيًا يُذكّر بعصر النهضة. خادمة يهوديت عجوز مُنهكة، تُساعدها في حمل رأس هولوفرنيس . تُصوّر سيراني يهوديت في الليل، مُستسلمةً للمشاهد بفعلتها القاتلة. قُورنت هذه اللوحة بلوحة جنتيلسكي "يهوديت تقتل هولوفرنيس" من عام 1620، والتي غالبًا ما تُعتبر عنيفة. تُصوّر كلتا اللوحتين يهوديت كشخصية قوية، إلا أن شخصية يهوديت في لوحة سيراني تحتل مكانةً أعلى في اللوحة. بينما يصور جنتيلسكي الخادمة متواطئة تمامًا مع جوديث، يصور سيراني خادمة أقل نشاطًا، مؤكدًا على قوة جوديث بهذه الطريقة.

في تصويرات أخرى لجوديث وهولوفرنيس بريشة سيراني، تظل جوديث هادئة ولطيفة الطباع. تكمن شراستها في فعل قتل هولوفرنيس، لا في ملامح وجهها أو حركاتها ضمن العمل الفني. في كل نسخ سيراني، لا تنظر جوديث إلى رأس هولوفرنيس المقطوع. فبدلاً من أن تكون حاسمة ومنخرطة، كما هو الحال في لوحات جنتيلسكي لجوديث، فهي بالأحرى امرأة جميلة تستحق الإعجاب والتقدير. هذه الحقيقة، إلى جانب المقارنة بلوحات جنتيلسكي، تثبت أن الطابع الأنثوي الكامن في اللوحات لا يجمعهما شيء سوى كونهما من إبداع فنانات. وقد لاحظ مؤرخو الفن النسوي هذا كمثال على كيفية تميز الفنانات عن بعضهن البعض. [ 30 ]

القديس أنطونيوس البادواني ، 1662

القديس أنطونيوس البادواني ، 1662، معرض الصور ، بولونيا، إيطاليا

تُعرض هذه اللوحة في معرض بيناكوثيكا في بولونيا بالقرب من أعمال غيدو ريني. يظهر القديس الشاب، الذي يُصوَّر عادةً كزاهد حالم، هنا راكعًا محبًا للأطفال. رُسم الأطفال السماويون بجوهر من البهجة الدنيوية، وهو ما يعتبره بعض الباحثين فريدًا من نوعه. يكشف التكوين عن اندفاع قطري يتناقض بشكل كبير مع اللوحات الأخرى في نفس المعرض. وقد كُلِّف برسمها جيوفاني باتيستا كريمونيزي، وهو صائغ مجوهرات.

بورتيا تجرح فخذها ، 1664

بورشيا تجرح فخذها ، 1664 في Collezioni d'Arte e di Storia della Fondazione Carisbo ، بولونيا

تُصوّر هذه اللوحة، التي رُسمت عام ١٦٦٤، بورشيا وهي تُجرح فخذها. ويصف بلوتارخ هذا الفعل في كتابه " حياة الناس" بأنه "اختبارٌ لنفسها" لإثبات جدارتها بالثقة أمام زوجها بروتوس . تشغل بورشيا في لوحة سيراني معظم مساحة اللوحة، ولا تترك سوى مساحة في أقصى اليسار لتأطير خادماتها الثلاث وهنّ ينسجن الحرير . وعلى عكس الحرفة التقليدية التي تُنسب إلى جنسهنّ، ترفع بورشيا ساقها على كرسي مُغطى بالمخمل، كاشفةً عن ثلاثة جروح ثقبية أحدثتها بنفسها، وقد رفعت طرف تنورتها جانبًا. ذراعها اليمنى مرفوعة، وهي تحمل سكينًا صغيرًا، مُستعدةً لإحداث جرح رابع. وهي مُزينة بمجوهرات ذهبية ولآلئ، تُكمّل الأقمشة الفاخرة ذات الألوان الجوهرية التي تُشكّل فستانها ومحيطها، والتي تعود إلى القرن السابع عشر. [ ٣١ ] يُعتقد أن التركيز البصري على الأقمشة المرسومة بمهارة من خلال النقوش والطيات الدقيقة يهدف إلى جذب انتباه من طلب رسمها: سيمون تاسي، تاجر الأقمشة البولوني . [ 32 ]

تركز الدراسات الحديثة لهذا العمل على كيفية اختلاف الشخصيات والمشاهد التي اختارتها سيراني لرسمها عن تلك التي رسمها رسامو التاريخ الذكور في عصرها. [ 15 ] [ 33 ] يُعدّ تصوير بورشيا أثناء انتحارها، وهي تبتلع الجمر بعد أن أصيبت بالجنون من شدة الحزن على غياب زوجها والوضع السياسي في روما، من أكثر التصويرات شيوعًا. ومن بين هذه التصويرات لوحة للفنان غيدو ريني ، الذي ارتبطت به سيراني ارتباطًا وثيقًا خلال حياتها. في هذه اللوحة، يرسم ريني بورشيا مستلقية، تمد يدها بكسل نحو الجمر، وصدرها الأيسر مكشوف، مما يخلق طابعًا مثيرًا غير موجود في النص الأصلي. في المقابل، ترسم سيراني بورشيا في لحظة بطولة أنثوية فريدة، مركزةً على عزمها على إثبات قدرتها على تحمل العبء العاطفي لأسرار بروتوس من خلال تحمل الألم الجسدي. وهكذا، تقدم لوحة سيراني رؤية لمحنة بطلة، لا شهيدة ذات طابع إيروتيكي.

تمت الإشارة إلى سيراني في مسرحية جودي شيكاغو " حفلة العشاء" . [ 34 ]

في عام 1994، سُميت فوهة بركانية على كوكب الزهرة باسم سيراني. [ 35 ]

تم اختيار لوحة سيراني " العذراء والطفل" لعام 1663، الموجودة الآن في مجموعة المتحف الوطني للفنون النسائية في واشنطن العاصمة ، لسلسلة طوابع عيد الميلاد الخاصة بخدمة البريد الأمريكية في أكتوبر 1994. [ 36 ] كان هذا أول عمل لفنانة يتم اختياره لهذه السلسلة.

تظهر لوحتها "هيرودياس مع رأس يوحنا المعمدان" على غلاف ألبوم فرقة "كريبتوبسي " الكندية لموسيقى الموت التقنية لعام 1996 بعنوان " لا شيء بهذا القدر من الخسة" .

المراجع والمصادر

مراجع

  1. ^ مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 453-467.
  2. ↑ مارتر، جوان؛ بارلو، مارغريت (1 يناير 2012). "وجهات نظر متوازية". مجلة فنون المرأة . 33 (2): 2. JSTOR 24395282 . 
  3. ↑ دابس، 121.
  4. ↑ تم توفير ترجمة إنجليزية لطبعة عام 1841 في Dabbs، 121-32.
  5. ↑ باركر، شيلا (2016). "إليزابيتا سيراني 'الموهوبة': الإنتاج الثقافي للمرأة في بولونيا في أوائل العصر الحديث". مجلة عصر النهضة الفصلية . 69 (2): 658-659 . doi : 10.1086/687630 . S2CID 163608026 . 
  6. ↑ مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 453 ودابز 122.
  7. ↑ موديستي، 1.
  8. ↑ الملف الشخصي للفنان: إليزابيتا سيراني.
  9. ↑ مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 479 ودابز، 131.
  10. ↑ مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 479-80 ودابز، 123.
  11. ↑ مويدستي، 1.
  12. ↑ مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 463. كما يعيد مالفاسيا إنتاج عدد من الخطب في جميع أنحاء نصه.
  13. 1 2 مالفاسيا 1678، المجلد الثاني، 467-76 والفنانات الإيطاليات، 241.
  14. ↑ موديستي، 67-79.
  15. 1 2 بون، بابيت (2002). بطلات العصر القديم لإليزابيتا سيراني . دراسات عصر النهضة. 16 (1): 59.
  16. ^ فيرا فورتوناتي بيترانتونيو (1998). لافينيا فونتانا من بولونيا (1552–1614). كتالوج ديلا موسترا (واشنطن، المتحف الوطني للمرأة في الفنون، 5 فبراير - 7 يونيو 1998) . موندادوري اليكتا. رقم ISBN 978-88-435-6394-4.
  17. ↑ راغ، لورا (1907). الفنانات في بولونيا . ميثوين وشركاه.
  18. ↑ تسجل موديستي عددًا من اللوحات والمطبوعات والرسومات في فهرسها.
  19. 1 2 3 4 بون، بابيت (1 يناير 2004). "إليزابيتا سيراني وممارسات الرسم في بولونيا في أوائل العصر الحديث". رسومات الأساتذة . 42 (3): 207-236 . JSTOR 1554659 . 
  20. ↑ هاريس، آن ساذرلاند (1 يناير 2010). "أرتيميسيا جنتيلسكي وإليزابيتا سيراني: متنافستان أم غريبتان؟". مجلة فنون المرأة . 31 (1): 3-12 . JSTOR 40605234 . 
  21. ↑ هيلر، نانسي (1991). الفنانات: تاريخ مصور . دار نشر أبفيل. ص 33. 
  22. 1 2 موديستي، 5.
  23. ↑ الفنانات الإيطاليات، 241.
  24. ↑ موديستي، 4.
  25. ↑ موديستي، 15.
  26. ↑ الفنانات الإيطاليات ، 241-48.
  27. ↑ الفنانات الإيطاليات، 242 وبون، 207-36.
  28. ↑ روكو، باتريشيا (2006). أداء الهوية الفنية الأنثوية: لافينيا فونتانا، إليزابيتا سيراني، والصورة الذاتية الرمزية في بولونيا في القرنين السادس عشر والسابع عشر . جامعة ماكجيل.
  29. ↑ بورزيلو، فرانسيس (2000). عالمنا الخاص: فنانات منذ عصر النهضة . الولايات المتحدة: واتسون-جوبتيل. الصفحات 53، 63، 69، 74. ISBN  978-0-8230-5874-7.
  30. ↑ غارارد، ماري د. (6 أبريل 2024). "أرتيميسيا جنتيلسكي: صورة البطلة الأنثوية في فن الباروك الإيطالي" (ملف PDF) . مطبعة جامعة برينستون . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 أبريل 2024 .
  31. ↑ جليسون، دكتور مورا. "إليزابيتا سيراني، بورشيا تجرح فخذها" . التاريخ الذكي . تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2025 .
  32. ↑ جليسون، دكتور مورا. "إليزابيتا سيراني، بورشيا تجرح فخذها" . التاريخ الذكي . تم الاسترجاع في 4 ديسمبر 2025 .
  33. ^ موديستي ، أديلينا. سيراني ، إليزابيتا (2023). إليزابيتا سيراني . إلقاء الضوء على الفنانات. لوس أنجلوس: منشورات جيتي. رقم ISBN 978-1-60606-817-5.
  34. ↑ "حفل العشاء" . متحف بروكلين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2015 .
  35. ↑ "سيراني" . دليل تسمية الكواكب . الاتحاد الفلكي الدولي (IAU) فريق العمل المعني بتسمية الأنظمة الكوكبية (WGPSN) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2015 .
  36. ↑ "طوابع عطلة عيد الميلاد" . خدمة البريد الأمريكية: تاريخنا . خدمة البريد الأمريكية. مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2015. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2015 .

مصادر

  • نبذة عن الفنانة: إليزابيتا سيراني . المتحف الوطني للفنون النسائية.
  • بون، بابيت. "إليزابيتا سيراني وممارسات الرسم في بولونيا الحديثة المبكرة"، رسومات ماستر ، المجلد 42، العدد 3 (خريف 2004): 207-236.
  • دابز، جوليا ك. قصص حياة الفنانات، 1550-1800: مختارات . بيرلينجتون، فيرمونت: أشجيت، 2009، 121-132. ISBN 9780754654315
  • فورتشن، جين، بالاشتراك مع ليندا فالكون. "الفصل 16: استخلاص النتائج: إليزابيتا سيراني وغابينيتو ديزايني إي ستامبي" في كتاب " نساء غير مرئيات: فنانات منسيات من فلورنسا " . الطبعة الثانية. فلورنسا، إيطاليا: دار النشر الفلورنسية، 2010: 121-127. ISBN 978-88-902434-5-5
  • فريك، كارول كولير وآخرون. فنانات إيطاليات: من عصر النهضة إلى الباروك . نيويورك: ريزولي، 2007. كتالوج معرض أقيم في المتحف الوطني للفنون النسائية، واشنطن العاصمة. ISBN 9788876249198
  • مالفاسيا، كارلو سيزار. "Di Gio. Andrea Sirani e di Elisabetta suaFiglivola"، Felsinapittrice، vité de Pittori Bolognesi (2 مجلد، بولونيا، 1678)، المجلد. الثاني، 453-487. الطبعة الرقمية: http://catalog.hathitrust.org/Record/000461733 .
  • موديستي، أديلينا. إليزابيتا سيراني "الموهوبة": الإنتاج الثقافي للمرأة في بولونيا في أوائل العصر الحديث . تورنهاوت، بلجيكا: بريبولز، 2014. ISBN 9782503535845
  • تافتس، إليانور. "الفصل السابع: إليزابيتا سيراني، 1638-1665" في كتاب "تراثنا الخفي: خمسة قرون من الفنانات" . نيويورك ولندن: دار بادينغتون للنشر المحدودة، 1974: 81-87. ISBN 0-8467-0026-3

للمزيد من القراءة

شعار ويكيميديا ​​كومنزوسائط متعلقة بلوحات إليزابيتا سيراني على ويكيميديا ​​كومنزشعار ويكيميديا ​​كومنز

  • أوتافيو مازوني توسيلي، دي إليزابيتا سيراني، بيتريس بولونيز وديل سوبرستو فينيفيسيو على الائتمان المتوفى في السنة السابعة والعشرون من ذلك . بولونيا، 1833.
  • لورا م. راج. الفنانات في بولونيا . لندن، 1907، 229-308.
  • جيرمين جرير ، سباق العقبات: حظوظ الرسامات وأعمالهن . لندن، 1979، 218-220.
  • بابيت بون، "البطلات القديمات لإليزابيتا سيراني"، دراسات عصر النهضة ، المجلد 16، العدد 1 (مارس 2002): 52-79.
  • بابيت بون، "التصوير الذاتي الأنثوي في بولونيا الحديثة المبكرة"، دراسات عصر النهضة ، المجلد 18، العدد 2 (يونيو 2004): 239-286.
  • جادرانكا بنتيني وفيرا فورتوناتي بيترانتونيو. إليزابيتا سيراني. بيتريس إيروينا، 1638–1665 . بولونيا: إيديتريس كومبوسيتوري، 2004. ISBN 8877944668
  • أديلينا موديستي. إليزابيتا سيراني: موهوبة في فيلم البولونيا . بولونيا: إيديتريس كومبوسيتوري، 2004. ISBN 8877944455.
  • ويتني تشادويك. المرأة والفن والمجتمع . لندن، 2012. ISBN 978-0500204054.
  • بانتا، أندليب بديعي، أليكسا غريست، وتيريزا كوتاس كريستنسن، محررات. بصمتها: تاريخ الفنانات في أوروبا، 1400-1800 . [ 1 ] تورنتو، أونتاريو: غوس لين إديشنز، 2023. نُشر بالتزامن مع معرض يحمل نفس العنوان، والذي نظمه وعُرض في متحف بالتيمور للفنون، من 1 أكتوبر 2023 إلى 7 يناير 2024، وفي معرض أونتاريو للفنون، من 30 مارس 2024 إلى 1 يوليو 2024.
  1. ↑ بانتا، غريست، كوتاس كريستنسن، أندليب، أليكسا، تيريزا (2023). بصمتها: تاريخ الفنانات في أوروبا 1400-1800 . بالتيمور، ماريلاند، الولايات المتحدة: معرض أونتاريو للفنون، متحف بالتيمور للفنون، منشورات غوس لين. ISBN 9781773103181.{{cite book}}: صيانة CS1: أسماء متعددة: قائمة المؤلفين ( رابط )