جماليات آلة الغوتشين

الغوتشين آلة موسيقية صينية لها تاريخ طويل في العزف منذ العصور القديمة. عند العزف على الغوتشين، تتداخل عدة عناصر جمالية .

الجمالية الأولى هي الموسيقية . ففي القسم الثاني من "بينغشا لويان"، على سبيل المثال، تحتوي المقاطع القليلة الأولى على اهتزاز ناو متبوعًا بمرحلة انزلاق لأعلى ولأسفل على الوتر، حتى عندما يصبح الصوت غير مسموع بالفعل.استمع جيدًا إلى أصوات انزلاق بينغشا لويان^قد يتساءل الشخص العادي المُلمّ بالموسيقى عما إذا كان هذا يُعتبر "موسيقى" حقًا. عادةً، يقوم بعض العازفين بنقر الوتر برفق شديد لإصدار صوت خافت. بالنسبة لبعض العازفين، لا يكون هذا النقر ضروريًا. فبدلًا من محاولة إخراج صوت قسري من الوتر، ينبغي السماح للأصوات الطبيعية بالانبعاث منه. يقول بعض العازفين إن الانزلاق على الوتر حتى بعد اختفاء الصوت سمة مميزة في موسيقى تشين. فهو يخلق "مساحة" أو "فراغًا" في المقطوعة، عزفًا بلا عزف، صوتًا بلا صوت. في الواقع، عندما ينظر المشاهد إلى العازف وهو ينزلق على الوتر دون إصدار أي صوت، فإنه "يملأ" النوتات تلقائيًا في ذهنه. وهذا يخلق صلة بين العازف والآلة والمستمع. بالطبع، لا يمكن أن يحدث هذا عند الاستماع إلى تسجيل، حيث لا يمكن رؤية العازف. كما يمكن اعتباره غير عملي في التسجيل، لأن العازف سيرغب في نقل الصوت قدر الإمكان إلى جمهور آخر. ولكن في الحقيقة، هناك صوت، الصوت الصادر من انزلاق الأصابع على الوتر. باستخدام آلة تشين جيدة حقًا، وأوتار حريرية، وبيئة هادئة تمامًا، يمكن عزف جميع النغمات. ولأن الموسيقى موجهة للعازف أكثر من المستمع، ولأن العازف على دراية بالموسيقى، فإنه يستطيع سماعها حتى لو لم يكن هناك صوت مسموع. ومع الأوتار الحريرية، يمكن اعتبار صوت الانزلاق بمثابة "تشي" أو "قوة الحياة" للموسيقى. أما الأصوات الفارغة تمامًا فهي الفواصل بين النغمات. ومع ذلك، إذا لم يتمكن العازف من إصدار صوت مسموع عند الانزلاق على الوتر، فمن المقبول عمومًا نقر الوتر برفق لإصدار صوت خافت جدًا.

في موسيقى آلة تشين، نصادف غالبًا (خاصةً في التناغمات) استخدام النوتة نفسها على وترين مختلفين. ومن الأمثلة الجيدة على ذلك المقاطع التناغمية الرئيسية في مقطوعة "ميهوا سانونغ"، حيث تُعزف النوتات الثلاث الأخيرة من أول عبارتين صول (صول الأولى على الوتر السادس عند النغمة السابعة، والثانية على الوتر الثالث عند النغمة التاسعة، ثم مرة أخرى على الوتر السادس عند النغمة السابعة).استمع جيدًا إلى النغمتين/الثلاث نغمات في نهاية كل عبارة من القسم التوافقي ميهوا سانونغ^ⓘ . السؤال هو: لماذا يُعزف نغمة "صول" على الوتر الثالث بينما يُمكن عزفها ثلاث مرات على الوتر السادس؟ أحد الأسباب هو جودة الصوت؛ فمع أن كلا الموضعين يُصدران النغمة نفسها، إلا أنهما يختلفان في الصوت أو في جودته. سبب آخر هو إضفاء لمسة مميزة على الأداء. لدينا أمثلة أخرى، مثل أول عبارتين من "شينرن تشانغ"، حيث تُعزف النغمات التوافقية على يسار آلة "تشين" في العبارة الأولى، ثم تُعزف النغمات نفسها على يمينها. يُضفي هذا تناسقًا على العزف، ونلاحظ هذا غالبًا في العديد من ألحان "تشين" حيث تُقلّد النغمات نفسها بطرق مختلفة.

تتميز موسيقى تشين بالإطالة على نغمات معينة، مع التركيز على الصمت ونقاء الصوت، مما يضفي عليها طابعًا تأمليًا . وباعتبارها آلة موسيقية ارتبطت تاريخيًا بالأدباء ، فإن هدفها كونفوشيوسي (في محاولة تهذيب النفس) وطاوي ( في السعي إلى التناغم بين الإنسان والطبيعة). يشير مصطلح «تشين تشي شو هوا» (琴棋書畫) إلى الفنون الأربعة للعالم الصيني ، حيث يشير «تشين» (琴) تحديدًا إلى آلة غوتشين. [هذا المصطلح ابتكار متأخر نسبيًا يعود إلى عهد أسرة سونغ (وفقًا لكتاب وو تشي تشاي تشينبو )، لذا فليس من الواضح مدى أهميته في مناهج تعليم الطبقات العلمية السابقة]. ونادرًا ما تُستخدم لعزف الألحان الشعبية السريعة التي تُعتبر مبتذلة بالنسبة لآلة العلماء .

لهذا السبب، لا تحظى آلة تشين بشعبية كبيرة بين غير المطلعين عليها، ونظرًا لتراجع شعبيتها خلال فترات الاضطرابات السياسية (حين كانت تُعتبر آلة نخبوية وإقطاعية . أما اليوم، فيُشار إليها بـ" آلة شعبية " لتجنب هذه الدلالات)، فإن قلة قليلة من الناس على دراية بها، حتى في الصين. مع ذلك، شهدت السنوات الأخيرة انتعاشًا في الاهتمام بها، لا سيما بين الغربيين ، إذ تجسد تشين فلسفة تجذب أولئك الذين يرغبون في الهروب من ضغوطات العالم الحديث وارتباكه . قد يجادل البعض بأن الجانب الروحي هو أحد أكثر جوانب موسيقى تشين جاذبية، فبينما تُعنى معظم الموسيقى الأخرى بالترفيه أو الروابط الاجتماعية أو القضايا الأكاديمية، تُقدم موسيقى تشين نسمة من الهواء النقي، إذ تُعنى بالفرد وعلاقته بالطبيعة ومحيطه. بالطبع، لا يوجد ما يمنع المرء من تبني نظرة واقعية أو مثالية لهدف موسيقى تشين. الأمر كله يعتمد على تفضيلات اللاعب فيما يريده من موسيقى تشين.

تُكثر النصوص المتعلقة بآلة تشين من انتقاد الموسيقى "المبتذلة"، لكن هذا لا يعني في الحقيقة سوى أنها كانت منتشرة بكثرة. ومن المثير للاهتمام أن نسمع من ينتقد "الألحان الشعبية السريعة" ثم نكتشف أن لحن تشين المفضل لديهم هو " الماء المتدفق ". بالتركيز فقط على ما صوّره العلماء بصورة مثالية، قد يغيب عن الناس الكثير من جوهر وجمال الموسيقى الخالصة.

يجد بعض الناس (وخاصةً جيل الشباب) صعوبةً في تقدير موسيقى تشين عند الاستماع إليها لأول مرة. قد يعود السبب في ذلك إلى مقارنتهم لها بالموسيقى التي سمعوها في حياتهم فقط، أي الموسيقى الحديثة أو الشعبية . ولأن موسيقى تشين بسيطة وواضحة ( أو ربما بسيطة للغاية )، فقد يجدونها مملةً مقارنةً بالإيقاعات السريعة والأغاني الحديثة ذات الإيقاعات المشبعة. وهذا قد يؤدي إلى سوء فهم لطبيعة موسيقى تشين الحقيقية وأهدافها الجمالية. ولعلّ بعض تصورات الناس عن موسيقى تشين يمكن تلخيصها في مقولة:

يجد المستمعون الغربيون صعوبة بالغة في إدراك دقة نغمات آلة تشين [تشين] وتقدير روحانيتها. لكنّ عامة الشرقيين لا يستطيعون تقديرها أيضاً. فآلة تشين لا تسعى إلى الشهرة، ولا تناسب الهواة . إنها آلة الفلاسفة والحكماء. في خلوة غرفة مغلقة، سواءً بمفردك أو أمام عدد قليل من الأصدقاء المختارين الذين يستمعون باحترام وصمت، تكشف نغمات تشين غير المادية للمستمعين الحقائق المطلقة للحياة والدين.

من ناحية أخرى، يستطيع الموسيقيون ومحبو الموسيقى تقدير موسيقى تشين بسهولة لأنهم يستطيعون سماع الموسيقى بموضوعية ولديهم فهم أفضل للموسيقى في سياق موسيقي عرقي.

شهدنا أيضًا تحولًا نحو منهج غربي في دراسة موسيقى تشين. يفضل عدد قليل من العازفين المحترفين النظر إلى تشين من منظور واقعي وعلمي بحت، معتبرين إياه آلة موسيقية بحتة، لا ظاهرة ثقافية. ويعود ذلك إلى نظرة بعض المحافظين إلى الآلة كشيء "خارج عن المألوف" لا كشيء "دنيوي". هذا التحول نحو منهج تقني أكثر دقة يُشير إلى تطور في دراسة تشين وتقديرها؛ إذ أن التمسك المفرط بالقيم القديمة يعيق نقلها. مثال على ذلك التأليف الموسيقي. فرغم تأليف نحو ستين مقطوعة موسيقية جديدة لتشين منذ ستينيات القرن الماضي، إلا أن معظم الناس لا يعزفونها. والسبب هو اعتقاد الكثيرين بأن هذه المقطوعات الجديدة لا تُضاهي المقطوعات القديمة. لكن من الناحية الفنية، كانت هذه المقطوعات القديمة جديدة وقت تأليفها. يخشى البعض أنه بعد مئة عام، قد يقول الناس إننا لم نُضف شيئًا جديدًا إلى تشين. لا يعني هذا أنه لا يمكن النظر إلى آلة تشين من منظور تقليدي، بل يعني أنها قادرة أيضاً على التطور إلى آفاق جديدة. ولا يوجد ما يمنع العازفين من الجمع بين الدراسة التقليدية والعلمية لآلة تشين.

تتناول الأوصاف الكلاسيكية لجماليات آلة الغوتشين مصطلح " شينغجيانغ " أو "مظاهر الصوت" للآلة. وهي كلمات مفردة تُستخدم لوصف الحالة المزاجية أو موضوع المقطوعة الموسيقية. ويُختلف على عدد هذه "المظاهر"، فمنهم من يقول إنها أربعة فقط، ومنهم من يقول إنها تتراوح بين 13 و16.ويقول البعض أكثر من 24. وقد وردت في بعض كتب تشينبو أوصاف مطولة للغاية لكل مظهر، مع الخوض في كل التفاصيل.

من أبسط الكلمات المستخدمة لوصف موسيقى تشين، على سبيل المثال، مصطلحات مدرسة يوشان: تشينغ (清)، وي (微)، دان (淡)، ويوان (遠)، والتي تعني "نقي"، و"عميق"، و"خفيف"، و"بعيد". ومن المقالات المهمة الأخرى حول تجليات تشين مقالة شيشان تشينكوانغ (谿山琴况) التي تُفصّل 24 تجليًا من تجليات تشين.تتألف هذه المقالة من عدة مستويات؛ فبعض الكلمات تصف أسلوب العزف، وبعضها الآخر يصف الزخرفة، وبعضها يصف جوهر المقطوعة الموسيقية. كما تشرح هذه الكلمات العلاقة بين الموسيقي والآلة الموسيقية، وكيفية تحقيق الانسجام مع الموسيقى.

يرجى الاطلاع على قسم المراجع في مقالة آلة الغوتشين للاطلاع على قائمة كاملة بالمراجع المستخدمة في جميع المقالات المتعلقة بآلة تشين.

1. ^ جمعية لندن يولان تشين (2004) ياجي 5 سبتمبر 2004 (http://www.ukchinesemusic.com/londonyoulanqin/yaji_20040905.htm، 29 يوليو 2006)
2. ^ مراسلات شخصية مع جون طومسون.
3. ^ ساكس، كورت.تاريخ الآلات الموسيقية.
4. ^ لي ، شيانغتينغ.Tangdai Guqin Yanzou Meixue ji Yinyue Sixiang Yanjiu【唐代古琴演奏美學及音樂思想研究】. الفصل الأول: الأقسام 1-13.
5. ^ شو ، شانجينج.Dahuan Ge Qinpu【大還閣琴譜】. الورقة 1.