تاريخ آلة الهاربسكورد

آلة هاربسكورد على الطراز الفلمنكي. ترجمة الشعارات اللاتينية هي: "بدون مهارة، الفن لا شيء" و"ما عشت كنت صامتاً - وفي الموت أغني عذباً".

كانت آلة الهاربسكورد آلة موسيقية مهمة ذات لوحة مفاتيح في أوروبا من القرن الخامس عشر إلى القرن الثامن عشر، ومع إحيائها في القرن العشرين، يتم عزفها على نطاق واسع اليوم.

الأصول

يلخص قاموس نيو غروف الموسيقي أقدم الآثار التاريخية للهاربسيكورد: "يعود تاريخ أقدم إشارة معروفة إلى الهاربسيكورد إلى عام 1397، عندما كتب أحد الفقهاء في بادوا أن شخصًا يُدعى هيرمان بول ادعى أنه اخترع آلة موسيقية تسمى "كلافيسيمبالوم"؛ [ 1 ] وأقدم تمثيل معروف للهاربسيكورد هو تمثال (انظر أدناه) في لوحة مذبح تعود إلى عام 1425 من ميندن في شمال غرب ألمانيا." [ 2 ]

مزمار من القرن الرابع عشر من كتاب " دي ميوزيكا " لبويثيوس

لم يكن على مخترع آلة الهاربسكورد أن يبدأ من الصفر. فقد كانت فكرة التحكم في آلة موسيقية بلوحة مفاتيح مُطبقةً بالفعل في آلة الأرغن ، وهي آلة أقدم بكثير من الهاربسكورد. علاوة على ذلك، كانت آلة المزمار شائعة الاستخدام في العصور الوسطى. ومثل الهاربسكورد اللاحق، كانت تحتوي على أوتار معدنية تُشدّ بضبط دقيق بواسطة دبابيس ضبط، وتنقل اهتزازاتها عبر جسر إلى لوحة صوتية، مما يجعلها مسموعة. لذا، تمثلت الفكرة الأساسية لاختراع الهاربسكورد في إيجاد طريقة لعزف الأوتار ميكانيكيًا، بطريقة يتم التحكم بها بواسطة لوحة مفاتيح. شهد القرن الرابع عشر تطورات في صناعة الساعات وغيرها من الآلات؛ ولذلك ربما كان الوقت مناسبًا لاختراع الهاربسكورد.

أقدم صورة معروفة لآلة الهاربسكورد، من لوحة المذبح التي تعود لعام ١٤٢٥ في كاتدرائية ميندن بألمانيا. يظهر الهاربسكورد معكوسًا في اللوحة الأصلية، وليس في الصورة. ويعزف ملاك آخر على مزمار.

من المحتمل أن آلية الهاربسكورد القياسية، المزودة برافعات تحمل ريش العزف المثبتة على ألسنة قابلة للسحب، لم تتفوق على البدائل إلا تدريجيًا. يتضمن عمل مخطوط لاتيني عن الآلات الموسيقية لهنري أرنو دي زفوله، يعود تاريخه إلى حوالي عام 1440، رسومات توضيحية مفصلة لثلاثة أنواع من آليات الرافعات، بالإضافة إلى آلية يمكن وصفها بأنها سلف بدائي (وسابق لأوانه) لآلية البيانو . [ 3 ] [ 4 ]

شهدت آلة الهاربسكورد في بداياتها تطورًا ملحوظًا تمثل في ازدياد حجمها تدريجيًا. كانت المزمار آلةً يدويةً أصغر بكثير من الهاربسكورد المتطور. ومن الواضح أن آلات الهاربسكورد المبكرة كانت صغيرة الحجم من حيث نطاق النغمات وطول الأوتار. ويتضح ذلك، على سبيل المثال، في كتاب سيباستيان فيردونغ ، "موسيقى غيتوتشت" (بازل، 1511). يصف فيردونغ ثلاث آلات أطلق عليها اسم "فيرجينال" و "كلافيسيمبالوم" و "كلافيسيتيريوم" العمودي . بلغ نطاق نغمات هذه الآلات 38 و40 و38 مفتاحًا على التوالي، وهو نطاق أصغر بكثير من الآلات اللاحقة. اعتقد فرانك هوبارد أن الآلات الثلاث جميعها كانت من نوع "أوتافيني" ، أي آلات تصدر صوتًا أعلى بأوكتاف من النغمة العادية. وبما أن نطاق النغمات مرتبط بطول الأوتار، فإن "أوتافيني" تُعد إحدى طرق صنع آلة صغيرة. كما شاع استخدام آلات "أوتافيني" لاحقًا في تاريخ الهاربسكورد المبكر. [ 5 ]

إيطاليا

أقدم آلات الهاربسكورد الكاملة التي لا تزال محفوظة تأتي من إيطاليا ، ويعود تاريخ أقدم نموذج منها إلى عام 1521. ( تمتلك الكلية الملكية للموسيقى في لندن آلة كلافيسيثيريوم ، تفتقر إلى آلية عملها، والتي قد تكون أقدم من ذلك). حتى أقدم الآلات الإيطالية الموجودة تمثل شكلاً متطوراً بالفعل من الآلة، ولا تظهر أي آثار لأصلها البدائي.

صنع صانعو آلات الهاربسكورد الإيطاليون آلات ذات لوحة مفاتيح واحدة، تتميز بخفة وزنها وقلة شد أوتارها. وتُعتبر هذه الآلات الإيطالية ذات صوت جميل، وإن لم يكن مبهراً ، وهي مناسبة لمرافقة المغنين أو الآلات الموسيقية الأخرى. ومع اقتراب نهاية تلك الحقبة التاريخية، ظهرت آلات إيطالية أكبر حجماً وأكثر تعقيداً، ولا سيما تلك التي صنعها بارتولوميو كريستوفوري (الذي اخترع البيانو لاحقاً).

فلاندرز

الفلمنكية العذرية (باريس، متحف الموسيقى)

شهدت فلاندرز ابتكارًا هامًا في صناعة آلات الهاربسكورد حوالي عام 1580، بفضل جهود هانز روكرز وذريته، بمن فيهم يوانيس كوشيه . تميز هاربسكورد روكرز بمتانة صناعته مقارنةً بالهاربسكورد الإيطالي. فبفضل استخدام ورشة روكرز لأوتار حديدية للطبقة الصوتية العالية، كان طول الجزء المهتز من الوتر (لدرجة صوتية معينة) أطول (مع استخدام مجموعتين أساسيتين من الأوتار؛ إحداهما بطول 8 أقدام والأخرى بطول 4 أقدام )، بالإضافة إلى شدٍّ أكبر للأوتار، وهيكل أثقل، ولوحة صوتية رقيقة وسريعة الاستجابة مصنوعة من خشب التنوب. ونتيجةً لذلك، كان صوت الهاربسكورد أكثر استدامةً من صوت الهاربسكورد الإيطالي، ما دفع صانعي الهاربسكورد في معظم الدول الأخرى إلى محاكاته على نطاق واسع.

يبدو أن صانعي الآلات الموسيقية الفلمنكيين في حوالي عام 1600 كانوا أول من صنع آلات الهاربسكورد ذات لوحتي المفاتيح. وقد صنعوها ببساطة لتسهيل عملية تغيير النغمات : إذ كانت لوحتا المفاتيح تصدران نفس النغمات على الأوتار، ولكن بفارق ربع نغمة. [ 6 ] وبالتالي، كان بإمكان العازف تغيير النغمات بسهولة عند هذا الفارق (مثلاً، لملاءمة صوت المغني) عن طريق العزف على لوحة المفاتيح الثانية.

كانت آلات الهاربسكورد الفلمنكية غالباً ما تُطلى وتُزخرف بشكل متقن، وتحمل شعارات لاتينية. [ 7 ]

استمر صانعو الآلات الموسيقية الفلمنكيون في صناعة الآلات الفاخرة خلال القرن الثامن عشر، بشكل عام على غرار الأساليب الفرنسية، ولا سيما من قبل عائلة دولكن . ومع ذلك، استمر صانع آلات موسيقية فلمنكي بارز آخر، هو ألبرت ديلين ، في صناعة آلات قريبة من تقاليد روكرز حتى النصف الثاني من القرن الثامن عشر.

فرنسا

روكرز-تاسكين هاربسيكورد، (باريس، متحف الموسيقى)

كان للصانعين الفرنسيين دورٌ هامٌ في تطوير آلة روكرز. تمثلت الخطوة الأولى، التي اتُخذت في منتصف القرن السابع عشر، في تغيير وظيفة لوحة المفاتيح الثانية في الآلات ذات لوحتي المفاتيح: فبينما كانت تُستخدم في المدرسة الفلمنكية لتمكين العازف من تغيير النغمات، استخدمها الصانعون الفرنسيون للسماح بتغييرات سريعة (أثناء العزف) بين مجموعات مختلفة من الأوتار؛ بعبارة أخرى، كانت بمثابة "أوتار مزدوجة معبرة". [ 8 ]

بلغت آلة الهاربسكورد الفرنسية ذروتها في القرن الثامن عشر، لا سيما مع أعمال عائلة بلانشيه وخليفتهم باسكال تاسكين . استُوحيت هذه الآلات الفرنسية من التصميم الفلمنكي، ولكن نطاقها الصوتي اتسع من حوالي أربعة أوكتافات في آلات روكرز إلى حوالي خمسة أوكتافات. تحظى آلة الهاربسكورد الفرنسية من القرن الثامن عشر بإعجاب كبير، وقد اعتُمدت على نطاق واسع كنموذج لبناء الآلات الحديثة.

كان من أبرز سمات التقاليد الفرنسية في القرن الثامن عشر ولعها الشديد بآلات هاربسكورد روكرز. ففي عملية تُعرف باسم " الترميم الكبير" ، أُعيد تصميم العديد من آلات روكرز المتبقية وتوسيعها، حيث أُضيفت مواد جديدة للوحة الصوت وهيكل جديد، مما أدى إلى زيادة نطاقها الصوتي، أو في حالة آلات روكرز الأصلية ذات اللوحة اليدوية الواحدة، أُضيفت نغمة ثانية. وقد قام عدد من صانعي الآلات، بمن فيهم تاسكين، بصنع آلات جديدة (غالباً ما تكون فائقة الجودة) وسوّقوها على أنها ترميمات لآلات روكرز. [ 9 ] أما العملية الأبسط فكانت ما يُعرف باسم " الترميم الصغير" ، حيث جرى تعديل لوحات المفاتيح ومجموعات الأوتار، دون الهيكل، وذلك غالباً بإضافة مجموعات أوتار إضافية أو مفاتيح أضيق لزيادة النطاق الصوتي. [ 10 ]

إنجلترا

عذراء، ربما إنجليزية، أواخر القرن السابع عشر

كانت آلة الهاربسكورد ذات أهمية بالغة في إنجلترا خلال عصر النهضة، وذلك بفضل مجموعة كبيرة من كبار الملحنين الذين ألفوا أعمالهم الموسيقية خصيصًا لها. ولم يبلغ صنع آلات الهاربسكورد في إنجلترا ذروة التميز إلا في القرن الثامن عشر، بفضل أعمال اثنين من صانعي الآلات المهاجرين، وهما جاكوب كيركمان (من الألزاس ) وبركات شودي (من سويسرا ). وقد وصف فرانك هوبارد، الباحث والمهندس الموسيقي الشهير، آلات الهاربسكورد التي صنعها هذان الصانعان بأنها "ربما ذروة فن صناعة آلات الهاربسكورد". [ 11 ]

من الناحية البصرية، تُعتبر هذه الآلات مثيرة للإعجاب للغاية، إذ تتميز بكمية كبيرة من القشرة الخشبية والتطعيم . يكتب شيريدان جيرمان عنها: "يجب الاعتراف بأن آلات الهاربسكورد الإنجليزية هي قطع أثاث رائعة، فخمة في ملمس الخشب والنحاس والنجارة الدقيقة ، ومصممة لتدوم إلى الأبد." [ 12 ]

آلة هاربسكورد من صنع كيركمان عام 1758، موجودة الآن في قصر الحاكم في ويليامزبرغ، فيرجينيا

يصف مؤلفو قاموس غروف صوت آلات كيركمان وشودي بأنه "غني وقوي للغاية"؛ "فبينما يمكن مقارنة صوت آلة الهاربسكورد الفرنسية بصوت فرقة آلات النفخ الخشبية، فإن نغمة هذه الآلات الإنجليزية المتطورة، بنغماتها الحادة الرائعة ونغماتها الجهورية المهيبة، يمكن مقارنتها بنغمة فرقة نحاسية. وبالتالي، يفتقر الصوت إلى دقة الآلة الفرنسية، ولكنه يعوض ذلك بقوة صوته وتأثيره الحسي. ... يميل صوت هذه الآلات أحيانًا إلى لفت الانتباه إليه بدلًا من أن يكون مجرد وسيلة لعرض الموسيقى، وهي سمة يمكن اعتبارها، من الناحية النظرية، عيبًا على الرغم من روعتها." [ 13 ] وقد تبنى فرانك هوبارد رأيًا مشابهًا، حيث كتب: "لم تضاهِها أي آلة أخرى من حيث روعة النغمة... العيب الوحيد الذي يمكن توجيهه إلى هذه الآلات هو أنها جيدة جدًا. فالنغمة فاخرة ومميزة لدرجة أنها تكاد تتداخل مع الموسيقى." [ 11 ]

لم يُصنع سوى عدد قليل من النسخ الحديثة لآلة كيركمان/شودي؛ ربما بسبب مشكلة النغمات التي أُثيرت آنفًا. ويشير جيرمان أيضًا إلى أن متانة صناعة الآلات الأصلية تعني أن عددًا لا بأس به منها لا يزال قيد الاستخدام حتى اليوم، مما يقلل الطلب على آلات جديدة. [ 12 ]

انتقلت شركة شودي إلى صهر شودي جون برودوود ، الذي قام بتكييفها لتصنيع البيانو وأصبح قوة إبداعية رائدة في تطوير تلك الآلة.

ألمانيا

اتبع صانعو آلات الهاربسكورد الألمان النموذج الفرنسي بشكل عام، مع اهتمام خاص بتحقيق تنوع في الأصوات، ربما لأن بعضًا من أبرز صانعي الآلات الألمان كانوا أيضًا صانعي آلات الأرغن . احتوت بعض آلات الهاربسكورد الألمانية على مجموعة من الأوتار بطول قدمين (أي أوتار بتردد أوكتافين أعلى من المجموعة الأساسية). بل إن بعضها احتوى على مجموعة أوتار بطول 16 قدمًا ، بتردد أوكتاف واحد أدنى من مجموعات الأوتار الرئيسية بطول 8 أقدام. حتى أن إحدى آلات الهاربسكورد الألمانية المحفوظة لا تزال تحتوي على ثلاث لوحات مفاتيح للتحكم في العديد من تركيبات الأوتار المتاحة. يمثل هذا المدرسة الشمالية لصناعة آلات الهاربسكورد الألمانية، كما تميز بها صانعون مثل هيرونيموس هاس وكريستيان زيل . أما المدرسة الجنوبية، فتتميز بآلات مستوحاة من صناعة آلات الهاربسكورد الإيطالية: آلات بسيطة كبيرة الحجم ذات لوحتي مفاتيح، غالبًا ما تكون غير مزخرفة، تستخدم أوتارًا نحاسية ولوحة صوتية مصممة على الطراز الإيطالي. صُنعت هذه الآلات الموسيقية على يد مايكل ميتكه ، وهينريش غرابنر ، وعائلة سيلبرمان . وقد قام العديد من صانعي الآلات المعاصرين بتقليد آلات ميتكه، وأثبتت هذه الآلات أنها بديلٌ ممتازٌ للهاربسكورد الفرنسي.

التقادم

في ذروة تطورها، فقدت آلة الهاربسكورد شعبيتها لصالح البيانو . وسرعان ما تطور البيانو مبتعدًا عن أصوله الشبيهة بالهاربسكورد، وتلاشت تدريجيًا المعرفة التقليدية المتراكمة لصانعي الهاربسكورد. لم تُقدّر قيمة آلات الهاربسكورد القديمة، وكثيرًا ما دُمرت (على سبيل المثال، استُخدمت في معهد باريس الموسيقي كحطب [ 14 ] )، وأصبحت الآلة أشبه بشبح طوال القرن التاسع عشر. الاستثناء الوحيد هو استمرار استخدامها في موسيقى الريسيتاتيف في الأوبرا حتى أواخر القرن التاسع عشر ، كما استُخدمت أيضًا في الباسو كونتينو لقدرتها على "التميز" وسط الأوركسترا، وحقيقة أنها لم تختفِ تمامًا من الأنظار بفضل استخدامها المتقطع في الموسيقى الشعبية (الذي استمر حتى مطلع القرن تقريبًا) لعب دورًا في جهود إحيائها التي بدأت في منتصف القرن التاسع عشر. ومع ذلك، بحلول أواخر القرن التاسع عشر، وعلى الرغم من جهود الإحياء، بدأ استخدامه حتى في أسلوب التلاوة في الاختفاء ونادرًا ما كان يستخدم في مقطوعات الباسو كونتينو الجديدة بسبب زيادة حجم الأوركسترا.

Pleyel "Grand Modèle de Concert"، التي تفضلها واندا لاندوسكا

إحياء

المراحل المبكرة

عاد الاهتمام إلى الظهور مع مطلع القرن العشرين، وتم إحياء آلة الهاربسكورد تدريجياً. [ 15 ]

كان أحد المواضيع المتكررة في هذا الإحياء هو التوتر بين هدف إعادة بناء الآلات القديمة بشكل أصيل من خلال إعادة اكتشاف التكنولوجيا القديمة، واستخدام التكنولوجيا الحديثة - التي تعتبر غير متزامنة مع العصر، ولكن يُعتقد في كثير من الأحيان أنها مفيدة في تحسين جودة الآلة.

كان أرنولد دولمتش من أوائل دعاة الأصالة ، حيث عمل في مطلع القرن في مقاطعة سري بإنجلترا. إلا أن جهود دولمتش كانت سابقة لأوانها، إذ هيمنت الجهود الحداثية على النصف الأول من القرن. تأثرت هذه الآلات، التي صنعتها على سبيل المثال شركة بلييل إيه سي في باريس، بشكل كبير بالبيانو الكبير الحديث، لا سيما في استخدام هياكل معدنية ثقيلة، أكثر متانة بكثير مما هو مطلوب لتحمل شد أوتار الهاربسكورد. تضمنت هذه الآلات عادةً مفتاحًا صوتيًا بطول 16 قدمًا لتعزيز صوتها، وذلك اتباعًا لممارسة (غير شائعة نسبيًا) لدى صانعي الآلات الألمان في القرن الثامن عشر. وقد استخدم الباحث في آلات الهاربسكورد، إدوارد كوتيك، مصطلح "آلات الهاربسكورد المُعاد إحياؤها" لهذا النوع من الآلات، تاركًا مصطلح "الهاربسكورد الحديث" للآلات الأكثر أصالة تاريخيًا التي تطورت لاحقًا.

كانت واندا لاندوفسكا من أبرز عازفات آلات الهاربسكورد التي عادت إلى طراز بلايل ، وقد ساهم عزفها وشخصيتها بشكل كبير في زيادة شعبية آلة الهاربسكورد في عصرها. وقد كتب عدد من الملحنين البارزين في القرن العشرين، مثل فرانسيس بولينك ومانويل دي فالا ، أعمالاً موسيقية لآلات الهاربسكورد التي عادت إلى طرازها. [ 16 ]

أدى انتهاء الحرب العالمية الثانية إلى زيادة الطلب على آلات الهاربسكورد، وازدهرت الشركات المصنعة لآلات الهاربسكورد المُعاد إحياؤها، ولا سيما نيوبيرت وويتمير وسبيرهاك. [ 17 ] استمر تطور آلة الهاربسكورد المُعاد إحياؤها، حتى في الفترة التي بدأ فيها التخلي عنها. أوقفت شركة بلايل الإنتاج بعد وفاة لاندوفسكا عام 1959. [ 16 ] يصف كوتيك ولوكنبرغ آلة ويتمير من عام 1970، محفوظة اليوم في متحف ببرلين، والتي تضمنت مكبر صوت: "في محاولة لمنح هذه الآلة الضخمة، ولكنها هادئة نسبيًا، بعضًا من رنين الآلات القديمة، تم تجهيزها بمكبر صوت، وتم دمج مكبري صوت في لوحة الصوت." [ 18 ]

إحياء آلة الهاربسكورد الجزء الثاني: الحركة الأصيلة

ابتداءً من منتصف القرن تقريبًا، اكتسب النهج الأصيل زخمًا جديدًا بفضل أعمال صانعي الآلات الموسيقية فرانك هوبارد وويليام داود ، العاملين في بوسطن ، ومارتن سكورونيك ، العامل في بريمن بألمانيا. اعتمد هؤلاء الصانعون في تصميمهم على بحث دقيق، حيث قاموا بتفكيك وفحص العديد من الآلات القديمة، واطلعوا على المواد المكتوبة المتاحة حول آلات الهاربسكورد من تلك الحقبة التاريخية. لاقت هذه الآلات الأصيلة التي ظهرت في منتصف القرن رواجًا كبيرًا، وسرعان ما حذا حذو هوبارد وزملاؤه العديد من صانعي الآلات الآخرين.

مع تطور الحركة الأصيلة، ازداد تركيزها على التقنيات التاريخية بدلاً من تقنيات الإحياء. فقد استُبدلت الموجهات العلوية والسفلية المصنوعة من البلكسيغلاس أو المعدن بالموجهات الخشبية التاريخية، كما استُبدلت دبابيس نهاية المقابس الثقيلة، واستُبدلت لوحات المفاتيح المصممة على طراز البيانو بلوحات مفاتيح تاريخية أخف وزنًا، [ 19 ] واستُبدلت أوتار البيانو المصنوعة من أسلاك فولاذية بأوتار من الحديد أو النحاس. وقد تفوقت الآلات الأصيلة إلى حد كبير على آلات الإحياء الثقيلة التي سادت في أوائل القرن العشرين. [ 20 ]

هاربسكورد زوكرمان "Z-box" مُجمّع من قطع جاهزة

منذ أواخر خمسينيات القرن العشرين، دأب الهواة على بناء آلات الهاربسكورد باستخدام مجموعات جاهزة، وهو نظام رائد ابتكره الصانع الأمريكي فولفغانغ تسوكرمان . كانت مجموعات تسوكرمان الأولى عملية التصميم أكثر منها أصيلة، إذ استخدمت الخشب الرقائقي وألواحًا مستقيمة منحنية الجوانب. وقد ساهمت هذه المجموعات بشكل كبير في زيادة شعبية آلة الهاربسكورد. أما المجموعات الأحدث فقد اتبعت نهجًا تاريخيًا.

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. تعني البادئة clavi- "بمفاتيح"؛ وللاطلاع على كلمة cembalum، انظر cimbalom . يُطلق على آلة الهاربسكورد اسم cembalo في العديد من اللغات.
  2. نيو غروف ، النسخة الإلكترونية، مقال "الهاربسيكورد"
  3. انظر ستيوارت بولنز (1995) البيانو المبكر
  4. انظر أيضًا: Clavicymbalum
  5. مصدر هذه الفقرة: هوبارد 1967، وخاصة الصفحات 165-166
  6. هوبارد 1967، 64-67
  7. هوبارد 1967، 46
  8. هوبارد 1967، 105
  9. كوتيك ولوكتنبرغ (1997: 31، 55)
  10. كوتيك، إدوارد ل. تاريخ آلة الهاربسكورد . ISBN 978-0-253-02347-6. OCLC 933437874 . 
  11. 1 2 هوبارد (1966، 162)
  12. 1 2 جيرمان (2002، 90)
  13. اقتباس من قاموس غروف الإلكتروني، المذكور أدناه؛ مقالة "الهاربسيكورد". كتب الاقتباس إدوين م. ريبين، وهوارد شوت، وتشارلز مولد.
  14. لمزيد من التفاصيل، انظر هوبارد 1967، 116.
  15. يشير كوتيك ولوكتنبرغ (1997، 32) إلى آلة هاربسكورد من طراز إحياء مبكر جدًا من صنع بلييل وولف، يعود تاريخها إلى "ثمانينيات القرن التاسع عشر"؛ وهي موجودة في متحف الآلات الموسيقية في بروكسل
  16. 1 2 جاميز، فرانسيسكو (16 مارس 2025). "أداة الانقراض التي قد تستمر في المنزل ولم يتم إنشاؤها منذ أكثر من 50 عامًا" . ElDiario.es (بالإسبانية الأوروبية) . تم الاسترجاع 27 مارس 2025 .
  17. كوتيك (2003، 435)
  18. كوتيك ولوكتنبرغ (1977، 80)
  19. كوتيك (2003، 440-441)
  20. أكد كوتيك (2003، 451) أن آلات الإحياء لم تعد تُصنع، على الرغم من أنه اعتبارًا من عام 2014، عرضت شركة نيوبيرت مجموعة متنوعة من آلات الهاربسكورد المُعاد إحياؤها للبيع إلى جانب عروضها الأكثر أصالة ().

مراجع

  • Boalch-Mould Online قاعدة بيانات قابلة للبحث تضم أكثر من 2000 صانع آلات هاربسكورد وكلافيكورد، و2500 آلة موسيقية، و4300 صورة للآلات الموسيقية.
  • بوالتش، دونالد هـ. (1995) صانعو آلات الهاربسكورد والكلافيكورد، 1440-1840 ، الطبعة الثالثة، مع تحديثات من أندرياس هـ. روث وتشارلز مولد، مطبعة جامعة أكسفورد. فهرس، يعود أصله إلى عمل بوالتش في خمسينيات القرن العشرين، لجميع الآلات التاريخية الموجودة.
  • قاموس غروف للموسيقى والموسيقيين ، مقالة "الهاربسيكورد". نسخة إلكترونية. حقوق النشر محفوظة لدار نشر جامعة أكسفورد، 2009.
  • جيرمان، شيريدان (2002) زخرفة آلة الهاربسكورد: نظرة عامة. في هوارد شوت، محرر، الهاربسكورد التاريخي، المجلد 4. دار بندراغون للنشر.
  • هوبارد، فرانك (1967) ثلاثة قرون من صناعة آلة الهاربسكورد ، الطبعة الثانية. كامبريدج، ماساتشوستس: مطبعة جامعة هارفارد؛ رقم ISBN 0-674-88845-6دراسة موثوقة أجراها أحد كبار بناة آلات الهاربسكورد حول كيفية بناء آلات الهاربسكورد المبكرة وكيف تطورت آلة الهاربسكورد بمرور الوقت في مختلف التقاليد الوطنية.
  • كوتيك، إدوارد (2003) تاريخ آلة الهاربسكورد ، مطبعة جامعة إنديانا. دراسة شاملة من قبل باحث معاصر بارز.
  • كوتيك، إدوارد وجورج لوكتنبرغ (1997) آلات المفاتيح المبكرة في المتاحف الأوروبية . بلومنجتون: مطبعة جامعة إنديانا.
  • كيبنيس، إيغور (2007) الهاربسكورد والكلافيكورد: موسوعة ، نيويورك، روتليدج، ISBN 0415937655، ISBN 978-0415937658
  • أوبراين، غرانت (1990) روكرز، تقليد بناء آلات الهاربسكورد والفيرجينال ، مطبعة جامعة كامبريدج. ISBN 0-521-36565-1. يغطي ابتكارات عائلة روكرز، مؤسسي التقاليد الفلمنكية.
  • راسل، ريموند (1959) الهاربسكورد والكلافيكورد لندن: فابر وفابر.
  • Skowroneck، Martin (2003) Cembalobau: Erfahrungen und Erkenntnisse aus der Werkstattpraxis = بناء Harpsichord: خبرة ورشة الحرفي والبصيرة. بيرجكيرشن: طبعة بوشينسكي، ISBN 3-932275-58-6دراسة (مكتوبة باللغتين الإنجليزية والألمانية) عن بناء آلة الهاربسكورد من قبل شخصية رائدة في الإحياء الحديث لأساليب البناء الأصيلة تاريخياً.
  • زوكرمان، فولفغانغ (1969) آلة الهاربسكورد الحديثة، آلات القرن العشرين وصانعوها . دار أكتوبر هاوس للنشر.