التحول

تُعرف لوحة تابولا سكالاتا منذ أواخر القرن السادس عشر على الأقل، وهي نوع من الرسم يتألف من صورتين مقسمتين على سطح مموج. لا تظهر كل صورة بوضوح إلا من زاوية معينة. وإذا ما تمّت مطابقة الصورتين بشكل صحيح، يظهر تأثير بدائي يشبه التحوّل عند الانتقال من زاوية رؤية إلى أخرى.

في حوالي عام 1790، استخدم فرانسوا دومينيك سيرافين، وهو فنان مسرح الظل الفرنسي، مجسماً معدنياً للظل بأجزاء مفصلية ليتحول وجه امرأة شابة إلى وجه ساحرة. ^{[ 1 ]}

أحدثت بعض شرائح الفانوس السحري الميكانيكية في القرن التاسع عشر تغييرات في مظهر الأشكال. فعلى سبيل المثال، كان من الممكن تكبير الأنف إلى حجم هائل، ببساطة عن طريق إزالة قطعة من الزجاج المطلي باللون الأسود ببطء، والتي كانت تحجب جزءًا من لوح زجاجي آخر يحمل الصورة. ^{[ 2 ] [ 3 ]}

في النصف الأول من القرن التاسع عشر، كانت " المناظر المتلاشية " نوعًا شائعًا من عروض الفانوس السحري، حيث كانت تُظهر في الغالب مناظر طبيعية تتلاشى تدريجيًا من النهار إلى الليل أو من الصيف إلى الشتاء. وتُعرف استخدامات أخرى، فعلى سبيل المثال، عرض هنري لانغدون تشايلد بساتين تتحول إلى كاتدرائيات. ^{[ 4 ]}

يُظهر الفيلم القصير Narren-grappen الذي أُنتج عام 1910 تحولاً تدريجياً لملابس شخصية أنثوية. ^{[ 5 ]}

Maurice Tourneur's 1915 film Alias Jimmy Valentine featured a subtle dissolve transformation of the main character from respected citizen Lee Randall into his criminal alter ego Jimmy Valentine.

The Peter Tchaikovsky Story in a 1959 TV-series episode of Disneyland features a swan automaton transforming into a real ballet dancer.^[6]

In 1985, Godley & Creme created a "morph" effect using analogue cross-fades on parts of different faces in the video for "Cry".

In animation, the morphing effect was created long before the introduction of cinema. A phenakistiscope designed by its inventor Joseph Plateau was printed around 1835 and shows the head of a woman changing into a witch and then into a monster.^[7]

Émile Cohl's 1908 animated film Fantasmagorie featured much morphing of characters and objects drawn in simple outlines.^[8]

In 1993 concerns were raised about the authenticity of digitally altered images arising from morphing. Images of fake "tween" people found half way between two morphed people created a skeptical media long before AI.^[9][10]

في عام ١٩٨٦ أو قبله، ابتكرت شركة أومنيبوس للرسوم الحاسوبية رسومًا متحركة رقمية لإعلان تجاري لمنتج تايد ، حيث تحولت زجاجة منظف تايد بسلاسة إلى شكل الولايات المتحدة. وقد برمج هذا التأثير بوب هوفمان. أعادت أومنيبوس استخدام هذه التقنية في فيلم " رحلة الملاح" (١٩٨٦). تضمن الفيلم مشاهد لسفينة فضائية مُولّدة حاسوبيًا بدت وكأنها تُغير شكلها. تم مسح قالب جبسي لنموذج السفينة الفضائية ضوئيًا وتعديله رقميًا بتقنيات تضمنت تقنية رسم الخرائط الانعكاسية التي طورها أيضًا المبرمج بوب هوفمان. ^{[ ١١ ]}

استخدم فيلم "الطفل الذهبي" الذي صدر عام 1986 تأثيرات التحول الرقمي المبكرة من حيوان إلى إنسان وبالعكس.

استخدم فيلم Willow (1988) تقنية تحويل رقمي أكثر تفصيلاً، حيث يتحول الشخص إلى حيوانات مختلفة. واستُخدمت تقنية مماثلة بعد عام في فيلم Indiana Jones and the Last Crusade لتصوير مشهد موت والتر دونوفان المروع. وقد أُنتجت كلتا التقنيتين بواسطة شركة Industrial Light & Magic ، باستخدام برنامج طوّره توم بريغهام ودوغ سميث ( أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة ). ^{[ 12 ] [ 13 ]}

In 1991, morphing appeared notably in the Michael Jackson music video "Black or White" and in the movies Terminator 2: Judgment Day and Star Trek VI: The Undiscovered Country. The first application for personal computers to offer morphing was Gryphon Software Morph on the Macintosh. Other early morphing systems included ImageMaster, MorphPlus and CineMorph, all of which premiered for the Amiga in 1992. Other programs became widely available within a year, and for a time the effect became common to the point of cliché. For high-end use, Elastic Reality (based on MorphPlus) saw its first feature film use in In The Line of Fire (1993) and was used in Quantum Leap (work performed by the Post Group). At VisionArt Ted Fay used Elastic Reality to morph Odo for Star Trek: Deep Space Nine. The Snoop Dogg music video "Who Am I? (What's My Name?)", where Snoop Dogg and the others morph into dogs. Elastic Reality was later purchased by Avid, having already become the de facto system of choice, used in many hundreds of films. The technology behind Elastic Reality earned two Academy Awards in 1996 for Scientific and Technical Achievement going to Garth Dickie and Perry Kivolowitz. The effect is technically called a "spatially warped cross-dissolve". The first social network designed for user-generated morph examples to be posted online was Galleries by Morpheus.

In late 1991 Yeti Productions employed a young Stephen Regelous to run it's 486 computer graphics system in Wellington New Zealand. After producer Barry Thomas showed him Michael Jackson's "Black or White", Regelous wrote 10,000 lines of C++ code of triangle-based digital morphing software. Together they created morphing based TV commercials for The NZ Cancer Society, Fit food, Salvation Army and others.^{[9][14][15][16]} The Fit food commercial employed morphing with 35mm, pin registered, digitally controlled motion control designed and made by Russell Collins with software by Stephen Regelous.^[14]

في تايوان، قامت شركة Aderans، وهي شركة متخصصة في حلول تساقط الشعر، بتصوير إعلان تلفزيوني يتضمن تسلسل تحول يتحول فيه الأشخاص ذوو الشعر الكثيف والوفير إلى بعضهم البعض، وهو ما يذكرنا بالمشهد الأخير من فيديو " أسود أو أبيض ".

تتطور خوارزميات التحويل التدريجي باستمرار، وبات بإمكان البرامج تحويل الصور تلقائيًا إلى صور متطابقة تقريبًا مع توجيهات بسيطة نسبيًا من المستخدم. وقد أدى ذلك إلى استخدام تقنيات التحويل التدريجي لإنشاء تأثيرات حركة بطيئة مقنعة لم تكن موجودة في الفيلم أو الفيديو الأصلي، وذلك عن طريق التحويل التدريجي بين كل إطار على حدة باستخدام تقنية التدفق البصري . كما ظهر التحويل التدريجي كتقنية انتقال بين مشهد وآخر في البرامج التلفزيونية، حتى لو كان محتوى الصورتين غير مرتبط تمامًا. في هذه الحالة، تحاول الخوارزمية إيجاد نقاط تطابق بين الصورتين وتشويه إحداهما لتندمج مع الأخرى تدريجيًا.

على الرغم من أن تقنية التحويل التدريجي ربما أصبحت أقل وضوحًا مما كانت عليه في الماضي، إلا أنها تُستخدم بكثرة اليوم. فبينما كانت هذه التقنية في البداية ابتكارًا جديدًا، تُصمم تأثيرات التحويل التدريجي اليوم في أغلب الأحيان لتكون سلسة وغير مرئية للعين.

يُعدّ تصميم الخطوط الرقمية الحديثة أحد الاستخدامات الرئيسية لتأثيرات التحويل. فباستخدام تقنية التحويل، المعروفة أيضًا باسم الاستيفاء أو تقنية الخطوط الرئيسية المتعددة ، يستطيع المصمم ابتكار خط وسيط بين نمطين، كأن يُنشئ خطًا شبه عريض من خلال التوفيق بين نمط عريض وآخر عادي، أو يُوسّع نطاق اتجاه معين لإنشاء خط فائق الخفة أو فائق العريض. وتُستخدم هذه التقنية على نطاق واسع في استوديوهات تصميم الخطوط. ^{[ 17 ]}