إيزا جينزكن

إيزا غينزكن (مواليد 27 نوفمبر 1948) فنانة ألمانية تعيش وتعمل في برلين. تستخدم بشكل أساسي فن النحت والتركيب، مستخدمةً مجموعة واسعة من المواد، بما في ذلك الخرسانة والجص والخشب والنسيج. كما تعمل أيضًا في مجالات التصوير الفوتوغرافي والفيديو والأفلام وفن الكولاج. ^{[ 1 ]}

نشأت هان-روز ^{[ 2 ]} "إيزا" جينزكن (تُنطق إي-سا جينز-كن ) في الغالب في مدينة باد أولدسلو الصغيرة بشمال ألمانيا ^{[ 3 ]} وفي هامبورغ . ^{[ 4 ]}

درست الفنون الجميلة وتاريخ الفن مع ألمير مافيغنييه وكاي سوديك ^{[ 5 ]} في جامعة هامبورغ للفنون الجميلة ^{[ 6 ]} (1968 ^{[ 5 ]} –1971) وجامعة برلين للفنون (1971–1973). ولتغطية نفقات دراستها، عملت غينزكن بدوام جزئي كعارضة أزياء. ^{[ 2 ] [ 3 ]} في عام 1973، انتقلت إلى أكاديمية دوسلدورف للفنون، بينما كانت تدرس أيضًا تاريخ الفن والفلسفة في جامعة كولونيا . ^{[ 5 ]} وكان من بين زملائها في الأكاديمية الفنانان كاتارينا فريتش وتوماس ستروث . ^{[ 5 ]}

بعد تخرجها عام 1977، درّست غينزكن النحت في الأكاديمية. تزوجت من الفنان التشكيلي الألماني غيرهارد ريختر عام 1982 وانتقلت إلى كولونيا عام 1983. انفصل الزوجان عام 1993 ^{[ 5 ]} وعادت غينزكن إلى برلين.

تعاني جينزكن من اضطراب ثنائي القطب ، ^{[ 3 ]} وتمر بنوبات هوس واكتئاب، وقد أمضت فترات في مستشفيات للأمراض النفسية. ^{[ 7 ]} كما خضعت لعلاج متكرر من إدمان المخدرات . ^{[ 2 ]} وفي مقابلة أجريت معها عام 2016، صرحت بأن مشاكلها مع الكحول بدأت بعد طلاقها، وأنها امتنعت عن شرب الكحول منذ عام 2013. ^{[ 7 ]}

عمل جينزكن في استوديوهات في دوسلدورف وكولونيا (التي صممها المهندس المعماري فرانك تيبروك عام 1993)؛ ^{[ 8 ]} ولفترات قصيرة في الولايات المتحدة، في مانهاتن السفلى وهوبوكين ، نيو جيرسي ؛ ^{[ 3 ]} ويعمل حاليًا في برلين . ^{[ 5 ]}

على الرغم من أن تركيز إيزا غينزكن الأساسي ينصب على النحت، إلا أنها أنتجت أعمالاً فنية متنوعة تشمل التصوير الفوتوغرافي، والأفلام، والفيديوهات، والأعمال الورقية، واللوحات الزيتية على القماش، والكولاج، وكتب الكولاج، وسيناريوهات الأفلام، وحتى تسجيلاً موسيقياً. يستمد عملها المتنوع من إرث البنائية والتبسيطية ، وغالباً ما ينطوي على حوار نقدي مفتوح مع العمارة الحديثة والثقافة البصرية والمادية المعاصرة. كما أن تنوع أعمال غينزكن يمنعها من أن تكون متوقعة. مع ذلك، لا يزال جزء كبير من عملها يحافظ على تقاليد النحت التقليدي. فباستخدام الجص والأسمنت وعينات المباني والصور الفوتوغرافية والتحف، تُنشئ غينزكن هياكل معمارية وُصفت بأنها أطلال معاصرة. كما تُدمج المرايا والأسطح العاكسة الأخرى لجذب المشاهد إلى داخل عملها. وتستخدم غينزكن أيضاً أساليب وضع الأعمال الفنية في مواقع محددة لإثارة مشاعر المشاهدين، وذلك بجعلهم يبتعدون جسدياً عن مسار منحوتاتها بسبب موقعها. ^{[ 9 ]} يُعد العمود عنصرًا متكررًا في تصميمات جينزكن، وهو عنصر معماري "خالص" يُستخدم لاستكشاف العلاقات بين "الفن الراقي" والمنتجات واسعة الانتشار للثقافة الشعبية. ^{[ 10 ]}

في سبعينيات القرن العشرين، بدأت غينزكن العمل بالخشب الذي نحتته إلى أشكال هندسية غير مألوفة مثل القطع الزائد والقطع الناقص. ^{[ 2 ]} وفي صور سلسلة Hi-Fi (1979)، أعادت إنتاج إعلانات لأجهزة الفونوغراف المجسمة. ^{[ 11 ]}

في عام ١٩٨٠، كُلِّفَت غينزكن وجيرهارد ريختر بتصميم محطة مترو أنفاق كونيغ-هاينريش-بلاتز في دويسبورغ ، والتي اكتمل بناؤها عام ١٩٩٢. وبين عامي ١٩٨٦ و١٩٩٢، ابتكرت غينزكن سلسلة من المنحوتات الجصية والخرسانية لاستكشاف فن العمارة. تتألف هذه المنحوتات من ألواح خرسانية مصبوبة ومكدسة بالتتابع، وتتميز بفتحات ونوافذ وتفاصيل داخلية. ^{[ ١٢ ]} وتتألف سلسلة لاحقة من اقتباسات أخرى من التصميم المعماري أو الداخلي مصنوعة من قوالب راتنج الإيبوكسي، مثل منحوتات الأعمدة أو المصابيح. ^{[ ١١ ]} وفي عام ١٩٨٦، تحولت مراجع غينزكن المعمارية من عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين إلى خمسينيات وستينيات وسبعينيات القرن العشرين. ^{[ 13 ]} في عام 1990، قامت بتركيب هيكل فولاذي، بعنوان "كاميرا " (1990)، على سطح أحد معارض بروكسل، موفرةً إطلالة على المدينة. ^{[ 14 ]} في عام 2000، نُقش على سلسلة من النماذج المعمارية المجمعة بشكل عشوائي عبارة " تباً لمدرسة باوهاوس" . لاحقاً، وفي سلسلة " مبانٍ جديدة لبرلين" ، التي عُرضت في معرض دوكومنتا 11، صممت غينزكن رؤى معمارية لناطحات سحاب زجاجية.

مشروع "دير شبيغل 1989-1991" عبارة عن سلسلة من الصور تضم 121 نسخة من صور فوتوغرافية بالأبيض والأسود، تم اختيارها واقتطاعها من مجلة "دير شبيغل" الإخبارية الألمانية الأسبوعية. تُعرض الصور بطريقة غير متسلسلة ولكن منهجية، حيث تُلصق كل صورة على قطعة من الورق المقوى الأبيض وتُثبّت بشكل فردي في إطار بسيط. وبينما تبقى الصور نفسها بدون تعليقات، فإن التواريخ الواردة في عناوين السلسلة تُقدّم دلائل على نوايا الفنان. ^{[ 15 ]}

تستحضر لوحاتها التي تصور حلقات معلقة، والتي تحمل عنوانًا جماعيًا MLR (المزيد من أبحاث الضوء) (1992)، أجهزة الجمباز التي تم التقاطها في منتصف التأرجح وتجميدها في الزمن. ^{[ 16 ]}

ابتداءً من عام 1995، وأثناء إقامتها في نيويورك لعدة أشهر، أنشأت جينزكن كتابًا من ثلاثة مجلدات بعنوان " أحب نيويورك، المدينة المجنونة" (1995-1996)، ^{[ 11 ]} وهو عبارة عن مجموعة من التذكارات من إقاماتها المختلفة في المدينة، بما في ذلك صور لعمارة وسط المدينة، ولقطات فوتوغرافية، وخرائط، وفواتير فنادق، ومنشورات نوادي ليلية، وتذاكر حفلات موسيقية، من بين أمور أخرى. ^{[ 17 ]}

يُعدّ عمل "روز" (1993/7) أحد أشهر أعمال غينزكن، وهو عبارة عن منحوتة عامة لوردة واحدة طويلة الساق مصنوعة من الفولاذ المقاوم للصدأ المطلي بالمينا، ويبلغ ارتفاعها ثمانية أمتار فوق أرض معرض لايبزيغ . أما أول عمل فني عام للفنانة في الولايات المتحدة، فقد تم تركيب نسخة طبق الأصل من "روز 2 " (2007) خارج المتحف الجديد كجزء من عرض متناوب استمر لمدة عام كامل في نوفمبر 2010. ^{[ 18 ]}

أنتج Genzken أيضًا العديد من الأفلام، بما في ذلك Zwei Frauen im Gefecht (1974 ⁾ ، Chicago Drive ، 1992، ^{[ 12 ]} Meine Großeltern im Bayerischen Wald ، 1992، والفيديو Empire/Vampire، Who Kills Death ، ^{2003 .}

نشرت الفنانة خمسة كتبٍ تُصنَّف ضمن فئة "الملفات الشخصية". يضم كل كتابٍ منها أعمالها التعبيرية، ويمكن شراؤها من موقع David Zwirners Books الإلكتروني. وتشمل كتبها: " النحت كمستقبلٍ للعالم"، و"ملفات أكتوبر"، و"إيزا جينزكن: استعراض"، و"إيزا جينزكن: الزيت"، و "إيزا جينزكن".

منذ نهاية النصف الثاني من تسعينيات القرن الماضي، دأبت غينزكن على ابتكار منحوتات ولوحات فنية على شكل مزيج من مواد مأخوذة من متاجر الأدوات المنزلية ، ومن صور فوتوغرافية وقصاصات صحفية. ^{[ 20 ]} كثيراً ما تستخدم مواد تُبرز الطابع المؤقت لأعمالها. وانطلاقاً من اهتمامها العميق بالفضاء الحضري، تُنشئ أيضاً تركيبات فنية معقدة، وغالباً ما تكون مُقلقة، باستخدام عارضات أزياء، ودمى، وصور فوتوغرافية، ومجموعة متنوعة من الأشياء التي عثرت عليها. تُصنع أعمالها "مبانٍ جديدة لنيويورك" من قصاصات بلاستيكية ومعدنية وكرتونية لعلب البيتزا. ^{[ 21 ]} أما أعمال سلسلة "الإمبراطورية/مصاص الدماء، من يقتل الموت؟" ، التي كانت تضم في الأصل أكثر من عشرين منحوتة أُنشئت في أعقاب هجمات 11 سبتمبر، فهي عبارة عن مزيج من أشياء عثرت عليها - مجسمات شخصيات، وأوانٍ بلاستيكية، وعناصر مختلفة من مخلفات الاستهلاك - مُرتبة على قواعد في مشاهد مستوحاة من العمارة، تُحاكي مشاهد ما بعد الدمار. ^{[ 22 ]} عمل "الفيل" (2006) عبارة عن عمود من الستائر الرأسية المتتالية المزينة بأنابيب بلاستيكية ورقائق معدنية وزهور اصطناعية وأقمشة وبعض الجنود والهنود الصغار. ^{[ 23 ]} في عملها الفني "الزيت" ، حوّلت الفنانة الجناح الألماني في بينالي البندقية 2007 إلى عمل فني متكامل مستقبلي وكئيب .

تعاونت غينزكن بشكل متكرر مع زويرنر، الذي أقام معرضها في باريس ونيويورك من 29 أغسطس إلى 10 أكتوبر 2020. أقامت معه خمسة معارض فردية، وكان هذا المعرض الأخير هو الخامس لها. وقد بدأت علاقتهما الفنية منذ عام 2010. تضمن المعرض أعمال غينزكن المبكرة في متحف بازل للفنون، بالإضافة إلى تركيب منحوتاتها الحديثة على شكل "أبراج". استوحت الفنانة هذه المنحوتات من شغفها الطويل بالعمارة وأفق المدن. استخدمت غينزكن أشكالًا متعددة، من بينها هياكل رأسية مصنوعة من ألواح ألياف متوسطة الكثافة مع إضافة رقائق عاكسة، وطلاء بخاخ، وغيرها من الوسائط.

أُقيم أول معرض فردي لغينزكن عام 1976 في معرض كونراد فيشر في دوسلدورف، وكان أول معرض لها مع غاليري بوخهولز عام 1986 في كولونيا. وفي الفترة من 23 نوفمبر 2013 إلى 10 مارس 2014، عُرض معرض "إيزا غينزكن: استعراض لأعمالها" في متحف الفن الحديث . ثم انتقل المعرض إلى متحف الفن المعاصر في شيكاغو ، ومتحف دالاس للفنون . ^{[ 25 ]}

تم تضمين أعمال جينزكين في مجموعات العديد من المؤسسات على المستوى الدولي، بما في ذلك المتحف الوطني، برلين الغربية؛ Staatsgalerie شتوتغارت ; Stedelijk Van Abbemuseum، أيندهوفن؛ متحف ريجكس كرولر-مولر، أوتيرلو، ^{[ 26 ]} متحف الفن الحديث ، نيويورك؛ متحف كارنيجي للفنون ، بيتسبرغ؛ مؤسسة جنرالي ، فيينا؛ متحف هيرشهورن وحديقة النحت ، واشنطن العاصمة؛ متحف كيمبر للفنون ، سانت لويس؛ متحف لودفيغ ، كولونيا؛ متحف فريدر بوردا، بادن بادن؛ متحف فان آبي ، أيندهوفن ومتحف ستيديليك، أمستردام؛ مدينة روبي ، مؤسسة ليندا بيس، سان أنطونيو، تكساس ^{[ 27 ]} تمثال روز الثالث في حديقة زوكوتي، مدينة نيويورك. ^{[ 28 ]}

فازت بجائزة الفن الدولية (التبرع الثقافي لـ SSK ميونيخ) في عام 2004 وجائزة فولفغانغ هان ( متحف لودفيغ ، كولونيا) في عام 2002. ^{[ 29 ]}

• قائمة الفنانات الألمانيات