فن مادوباني

فن مادوباني (المعروف أيضًا بفن ميثيلا ) هو أسلوب فني يُمارس في منطقة ميثيلا ^{[ 1 ]} في الهند ونيبال. سُمي هذا الفن نسبةً إلى مقاطعة مادوباني في ولاية بيهار الهندية، حيث نشأ ويُعدّ مركزه الأكثر نشاطًا. ^{[ 2 ] [ 3 ]} تُعتبر جيتواربور ورانتي وراسيدبور من أبرز المدن المرتبطة بتقاليد وتطور فن مادوباني. ^{[ 3 ]} كان هذا الفن يُمارس تقليديًا من قِبل النساء. ^{[ 4 ]} يستخدم الفنانون في إبداع هذه اللوحات مجموعة متنوعة من الوسائل، بما في ذلك أصابعهم أو أغصان الأشجار والفرش وأقلام الحبر وأعواد الثقاب. تُصنع الألوان باستخدام أصباغ طبيعية، ويُستخدم المغرة والسخام للون البني المحمر والأسود على التوالي. ^{[ 5 ]} تتميز هذه اللوحات بأنماطها الهندسية الجذابة. يوجد محتوى طقسي لمناسبات معينة، مثل الولادة أو الزواج، ^{[ 4 ]} والمهرجانات، مثل هولي ، وسوريا شاستي، وكالي بوجا ، وأوبانايانا ، ودورجا بوجا .

تقليديًا، كان الرسم من المهارات التي تُورَث من جيل إلى جيل في عائلات منطقة ميثيلا، وخاصةً من قِبَل النساء. ^{[ 6 ]} ولا يزال يُمارَس ويُحافظ عليه في مؤسسات منتشرة في جميع أنحاء منطقة ميثيلا. ومن أهم مراكز فن الرسم في مادوباني، كالاكريتي في داربانغا، ^{[ 7 ]} وفيدهي في بينيباتي في مقاطعة مادوباني، وغرام فيكاس باريشاد في رانتي، والتي حافظت على هذا الفن العريق. ^{[ 8 ]}

ظهرت لوحات مادوباني لأول مرة في ميثيلا، مسقط رأس الإلهة الهندوسية سيتا . عندما حان موعد زواج سيتا من الملك راما ، طلب الملك جانك ، والد سيتا، لوحاتٍ تُخلّد لحظات الزفاف. كانت لوحات مادوباني (أو لوحات ميثيلا) تُرسم تقليديًا على يد نساء مختلف المجتمعات في منطقة ميثيلا بشبه القارة الهندية. نشأت هذه اللوحات في مقاطعة مادوباني التابعة لمنطقة ميثيلا في ولاية بيهار . وتُعد مادوباني أيضًا مركزًا رئيسيًا لتصدير هذه اللوحات. ^{[ 9 ]} انتشر هذا النوع من الرسم كشكل من أشكال الفن الجداري على نطاق واسع في جميع أنحاء المنطقة؛ أما التطور الأحدث للرسم على الورق والقماش فقد نشأ بشكل رئيسي في القرى المحيطة بمادوباني، وهذه التطورات الأخيرة هي التي أدت إلى استخدام مصطلح "فن مادوباني" جنبًا إلى جنب مع "لوحات ميثيلا". ^{[ 10 ]}

كانت لوحات مادوباني تُنفذ تقليديًا على جدران وأرضيات الأكواخ الطينية المطلية حديثًا ، ولكنها تُنفذ الآن أيضًا على القماش والورق المصنوع يدويًا والقماش . ^{[ 11 ]} وقد فسر الباحثون فن مادوباني على أنه شكل من أشكال التعبير الطقسي المنزلي، يرتبط ارتباطًا وثيقًا بأدوار المرأة في الحفاظ على الذاكرة الثقافية والممارسات الدينية في منطقة ميثيلا. ^{[ 12 ]} تُصنع لوحات مادوباني من عجينة مسحوق الأرز. وقد ظل فن مادوباني محصورًا في منطقة جغرافية صغيرة، وتوارثت الأجيال مهاراته عبر القرون، وظل محتواه وأسلوبه كما هما إلى حد كبير. ولذلك، حصل فن مادوباني على وضع المؤشر الجغرافي . تستخدم لوحات مادوباني صورًا ثنائية الأبعاد، وألوانًا مستوحاة من الطبيعة. كانت الأصباغ التقليدية المستخدمة: مسحوق الزنجفر الممزوج ببذور الخردل المطحونة للون الأحمر، وروث البقر الممزوج بالسخام للون الأسود المخضر، ومعجون الأرز للون الأبيض، والبيفدي للون الأصفر الليموني، والكركم للون المغرة الصفراء ، ^{[ 5 ]} والنيلة للون الأزرق، وزهرة البلاش للون البرتقالي، ^{[ 5 ]} وأوراق البيلفا للون الأخضر، ^{[ 5 ]} والطين الأحمر للون الأحمر الهندي . وكان الصمغ العربي أو حليب الماعز يُستخدم كمادة رابطة للطلاء، حيث كان الصمغ العربي يُستخدم للرسم على الورق، بينما كان حليب الماعز يُستخدم بشكل أساسي للرسم على الجدران. كما أصبح مسحوق الصبغة الكيميائية من كلكتا متاحًا في أربعينيات القرن العشرين. ^{[ 5 ]} ولا يزال الفنانون يستخدمون الفرش التقليدية، التي تتكون من شرائح الخيزران والخرق والعصي. ^{[ 5 ]}

تُصوّر لوحات ميثيلا في الغالب الناس وعلاقتهم بالطبيعة، بالإضافة إلى مشاهد وآلهة من الملاحم القديمة. كما تُصوّر بكثرة عناصر طبيعية كالشمس والقمر، ونباتات دينية كالريحان ، إلى جانب مشاهد من البلاط الملكي ومناسبات اجتماعية كالأعراس. وعادةً ما تُملأ الفراغات في هذه اللوحات برسومات الزهور والحيوانات والطيور، وحتى الأشكال الهندسية. ^{[ 13 ]}

يتميز فن ميثيلا بخمسة أنماط مميزة:

• بهارني
• كاتشني
• تانتريك
• جودنا
• كوهبار

في ستينيات القرن العشرين، ابتكرت نساء البراهمة في الهند ونيبال أسلوبي بهارني وتانتريك من فن مادوباني، مركزاتٍ على المواضيع الدينية وتصوير الآلهة. وقد أضاف فنانون من طبقات أخرى عناصر من حياتهم اليومية، وأساطير محلية كقصة راجا شايليش، ورموزًا متنوعة إلى لوحاتهم. وفي العصر الحديث، تطور فن مادوباني ليصبح فنًا عالميًا، متجاوزًا الفوارق الطبقية. ويعمل الفنانون الآن بحرية في جميع الأساليب الخمسة، واكتسب فن ميثيلا شهرة عالمية. ^{[ 14 ] [ 15 ]} أما أسلوب خوبار، المعروف أيضًا باسم بورين، ^{[ 4 ]} فيُرسم تقليديًا على جدار غرفة زفاف ميثيلا، حيث يقضي العروسان ليلتهما الأولى معًا. ^{[ 4 ]} ويصور هذا الأسلوب غالبًا زخارف دائرية تتكون من وجوه أنثوية، وخطوط مرسومة بالحبر الأحمر والأسود. ^{[ 4 ]} وهناك نسختان من أسلوب خوبار، إحداهما خاصة بالبراهمة والأخرى خاصة بالكاياستا . ^{[ 4 ]}

في ستينيات القرن العشرين، بدأ رسامو مادوباني بالرسم على القماش والورق في محاولة لإيجاد مصادر دخل جديدة للنساء في منطقة ميثيلا الفقيرة. ^{[ 4 ]}

لعب فن الرسم المادوباني دورًا محوريًا في جهود الحفاظ على البيئة في الهند عام 2012، حيث شهدت ولاية بيهار عمليات إزالة غابات متكررة. وقادت منظمة غرام فيكاس باريشاد، وهي منظمة غير حكومية، مبادرة لحماية الأشجار المحلية في بيهار من القطع لأغراض التنمية وتوسيع الطرق. وتم توظيف رسامين محليين لرسم الأشجار بمزيج من الجير والغراء والمينا الصناعية كوسيلة لردع إزالة الغابات. وشملت اللوحات صورًا للآلهة وصورًا دينية وروحية أخرى، مثل صور رادها-كريشنا، وراما-سيتا، ومشاهد من رامايانا وماهابهاراتا، وغيرها من الملاحم. ^{[ 16 ]}

يرتبط هذا الفن بجمعية سيدات الأعمال الحرة ( SEWA ) في مادوباني. وقد عُرضت أعمال فنانات مادوباني في العديد من المجموعات المتحفية والمعارض، بما في ذلك مجموعة بطاقات عيد الميلاد التابعة لليونسكو ، ^{[ 4 ]} ومعرض من متحف الفن الآسيوي في سان فرانسيسكو بعنوان "الرسم هو كل شيء بالنسبة لي: فن من منطقة ميثيلا في الهند" عام 2018.

ومن بين الفنانين البارزين كاربوري ديفي ، وسيتا ديفي ، وجاغدامبا ديفي، وجانجا ديفي ، وباوا ديفي ، وماهاسونداري ديفي ، وغادافاري داتا. ^{[ 3 ]}

حظي فن الرسم في مادوباني باعتراف رسمي عام 1969 عندما نالت سيتا ديفي جائزة الدولة من حكومة بيهار . كما نالت مامتا ديفي من قرية جيتواربور الجائزة الوطنية. وحصلت جاغدامبا ديفي من بهاجباراول، مادوباني، على وسام بادما شري عام 1975، بينما نالت سيتا ديفي من قرية جيتواربور القريبة من مادوباني الجائزة الوطنية . ^{[ 17 ] [ 18 ]} ويُعدّ ساتيا نارايان لال كارن، ابن جاغدامبا ديفي بالتبني، وزوجته موتي كارن من الفنانين المرموقين في فن ميثيلا، وقد فازا بالجائزة الوطنية مناصفةً عام 2003. وكانت سيتا ديفي قد نالت وسام بادما شري عام 1981، كما حازت على جائزة بيهار راتنا عام 1984 وجائزة شيلب جورو عام 2006.

في عام 1984، تم منح جانجا ديفي جائزة بادما شري. ^{[ 19 ] [ 20 ]} حصل ماهاسونداري ديفي على جائزة بادما شري في عام 2011. كما حصل كل من باوا ديفي ، ويامونا ديفي، وشانتي ديفي، وشانو ديفي، وبينديشواري ديفي، وشاندراكالا ديفي، وشاشي كالا ديفي، وليلا ديفي، وجودافاري دوتا ، وآشا جا تيرا ديفي، وبهارتي ديال على الجائزة الوطنية. ^{[ 21 ] [ 22 ] [ 23 ]} شري. حصلت شاندرا بوشان لال داس (راسيدبور، مادوباني) على الجائزة الوطنية في عام 2003. وحصلت أمبيكا ديفي (راسيدبور، مادوباني) على الجائزة الوطنية في عام 2009. Smt. مانيشا جها (راغوبور بلاط، مادوباني)، سمت. آشا جها (كاثالوادي بيلابور، داربهانجا) وشري. حصل Devendra Kumar Jha (Jitwarpur، Madhubani) على الجائزة الوطنية بشكل مشترك في عام 2013. ^{[ 24 ]} في عام 2020، فاز فنان Madhubani Dulari Devi بجائزة Padma Shri لمساهماته في الفن. ^{[ 25 ]}

• 
  لوحة مادوباني على طابع بريدي هندي، 2000
• 
  كريشنا مع الغوبيات على طابع بريدي هندي، 2000
• 
  الثور وسوغريفا على طابع بريدي هندي، 2000

• جدارية

• كوساك، ستيفن (1997).لوحة البلاط الهندي، القرن السادس عشر - التاسع عشر.نيويورك: متحف متروبوليتان للفنون. رقم ISBN 978-0-87099-783-9.(انظر الفهرس: ص  148-152)
• فن تقليدي قديم من إبداع نساء ريفيات ، من معرض مادوباني الفني .

• في حوار مع صحيفة "إنديان إكسبريس"، تشارك الفنانة فيدوشيني، المتخصصة في فن مادوباني، آراءها حول الحفاظ على أشكال الفن التقليدية بما في ذلك لوحات ميثيلا.
• فن ميثيلا في الهند ونيبال يشهد نهضة نسوية
• سارثاك غوسوامي (23 أكتوبر 2025). هل سيصمد الفن في عصر الذكاء الاصطناعي؟ | الحلقة 8 | BfB (باللغة الهندية) . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أكتوبر 2025 عبر يوتيوب.