قاعدة 180 درجة

في صناعة الأفلام ، تُعدّ قاعدة الـ 180 درجة ^{[ 1 ]} دليلاً إرشادياً يُحدد العلاقة المكانية على الشاشة بين شخصية وأخرى أو بين عنصرين داخل المشهد. تنصّ هذه القاعدة على ضرورة إبقاء الكاميرا على أحد جانبي محور وهمي بين شخصيتين، بحيث تكون الشخصية الأولى دائماً على يمين إطار الشخصية الثانية. يُطلق على تحريك الكاميرا فوق هذا المحور اسم " تجاوز الخط" أو "عبور الخط" ، بينما يُعرف كسر قاعدة الـ 180 درجة بالتصوير من جميع الجهات باسم "التصوير الدائري" .

تتيح قاعدة الـ 180 درجة للمشاهد التواصل بصريًا مع الحركة غير المرئية التي تحدث حول الموضوع المباشر وخلفه، وهي ذات أهمية خاصة في سرد ​​مشاهد المعارك .

في مشهد حوار بين شخصيتين، يمكن تخيل خط مستقيم يمر بينهما. إذا بقيت الكاميرا على أحد جانبي هذا الخط، فستبقى العلاقة المكانية بين الشخصيتين ثابتة من لقطة لأخرى. أما الانتقال إلى الجانب الآخر من الشخصيتين عند الانتقال بين اللقطات فسيعكس ترتيبهما من اليسار إلى اليمين، مما قد يُربك المشاهد.

ينطبق هذا المبدأ أيضاً على حركة الشخصية باعتبارها "خطاً" يرسمه مسارها. على سبيل المثال، إذا كانت الشخصية تسير باتجاه اليسار، وكان من المقرر أن تلتقطها كاميرا أخرى، فيجب أن تخرج الشخصية من اللقطة الأولى على يسار الإطار وتدخل اللقطة التالية على يمينه.

يمكن استخدام القطع المفاجئ للدلالة على مرور الوقت. فإذا غادرت شخصية ما الإطار على الجانب الأيسر ودخلت الإطار على الجانب الأيسر في موقع مختلف، فقد يوحي ذلك بمرور فترة زمنية طويلة.

مثال آخر قد يكون مطاردة سيارات: إذا غادرت مركبة الجانب الأيمن من الإطار في لقطة ما، فيجب أن تدخل من الجانب الأيسر في اللقطة التالية. يُحدث الخروج من اليمين والدخول من اليمين شعورًا مشابهًا بالارتباك كما في مثال الحوار.

يُتيح الخط الوهمي للمشاهدين تحديد موقع واتجاه الحركة في المشهد. إذا كانت اللقطة التالية للقطة سابقة في التسلسل تقع على الجانب المقابل لخط الـ 180 درجة، يُطلق عليها اسم "القطع العكسي". يُربك القطع العكسي المشاهد من خلال عرض وجهة نظر معاكسة للحركة في المشهد، وبالتالي تغيير منظور الحركة والتوجيه المكاني المُحدد في اللقطة الأصلية. ^{[ 2 ]}

توجد طرقٌ عديدة لتجنب الالتباس الناتج عن تجاوز الخط الفاصل بسبب ظروفٍ معينة ناجمة عن أفعالٍ أو مواقف في المشهد تستدعي كسر خط الـ 180 درجة. يمكن تعديل الحركة في المشهد، أو وضع الكاميرات على جانبٍ واحد منه بحيث تعكس جميع اللقطات المنظر من ذلك الجانب من خط الـ 180 درجة. ^{[ 2 ]}

هناك طريقة أخرى لتجاوز الخط الفاصل، وهي تصوير عدة لقطات تتحرك فيها الكاميرا من جانب الخط إلى الجانب الآخر خلال المشهد. يمكن استخدام هذه اللقطة لتوجيه المشاهد إلى أنه ينظر إلى المشهد من زاوية مختلفة. في حالة الحركة، إذا شوهدت شخصية تدخل الإطار من الخلف على الجانب الأيسر متجهةً نحو زاوية مبنى على اليمين، فعندما تدور حول زاوية المبنى، يمكن للكاميرا أن تلتقطها وهي قادمة نحو الكاميرا على الجانب الآخر من المبنى، تدخل الإطار من اليسار، ثم تسير مباشرةً نحو الكاميرا، ثم تخرج من الجانب الأيسر للإطار.

لتقليل "الصدمة" بين اللقطات في تسلسل على جانبي خط الـ 180 درجة، يمكن تضمين لقطة وسيطة على طول خط الـ 180 درجة الذي يفصل بين كل جانب. وهذا يسمح للمشاهد بفهم التغيير في وجهة النظر الموضحة في التسلسل بصريًا. ^{[ 2 ]}

في فيلم The Shining ، يصوّر ستانلي كوبريك لقطات واسعة من كلا الاتجاهين، مع دوران بزاوية 180 درجة، متجاوزاً الخط الفاصل. ^{[ 3 ]}

في الإنتاجات الاحترافية، تُعدّ قاعدة الـ 180 درجة عنصرًا أساسيًا في أسلوب مونتاج سينمائي يُعرف باسم مونتاج الاستمرارية . لكن هذه القاعدة لا تُطبّق دائمًا، ففي بعض الأحيان يتعمّد المخرج كسر تسلسل الأحداث لخلق حالة من الارتباك. وقد فعل كارل ثيودور دراير ذلك في فيلم "آلام جان دارك" ، وكذلك فعل ستانلي كوبريك في مشهد الحمام في فيلم "البريق" . ^{[ 4 ]} كما تجاهل المخرجون جاك ديمي ، وتينتو براس ، وياسوجيرو أوزو ، وونغ كار واي ، وجاك تاتي هذه القاعدة أحيانًا، ^{[ 5 ]} وكذلك فعل لارس فون ترير في فيلم "المسيح الدجال" . ^{[ 6 ]} وفي فيلم "على حافة الهاوية" ( À bout de souffle ) ( منقطع الأنفاس )، وهو فيلم رائد من أفلام الموجة الفرنسية الجديدة ، يكسر جان لوك غودار هذه القاعدة في الدقائق الخمس الأولى في مشهد سيارة ينتقل بين المقعدين الأمامي والخلفي، مرتجلًا "تمردًا جماليًا" اشتهرت به الموجة الجديدة. ^{[ 7 ]}

عندما تُخرق القاعدة عن غير قصد، أو لسبب تقني (كعدم القدرة على وضع الكاميرا في الموضع الصحيح)، توجد تقنيات يمكن استخدامها لمحاولة إخفاء ذلك. على سبيل المثال، قد يُضيف المُحرر كلمة أو كلمتين من الحوار قبل القطع ، بحيث يركز المشاهد على ما يُقال لتشتيت انتباهه عن خرق العرف السينمائي.

يمكن لبعض الأساليب المستخدمة مع قاعدة الـ 180 درجة أن تثير مشاعر معينة أو تخلق إيقاعًا بصريًا. فعند تقريب الكاميرا من المحور في لقطة مقرّبة، يمكن زيادة حدة المشهد عند دمجها مع لقطة بعيدة. ^{[ 8 ]} أما عند إبعاد الكاميرا عن المحور في لقطة بعيدة بعد لقطة مقرّبة، فقد يُحدث ذلك فاصلًا في أحداث المشهد. ^{[ 9 ]}

في فيلم الأنمي الياباني "بابريكا" ، يناقش اثنان من الشخصيات الرئيسية، ويوضحان، التأثير المربك لعبور الخط. ^{[ 10 ]}

الأدلة التجريبية التي تبحث في أهمية الالتزام بقاعدة الـ 180 درجة محدودة. ^{[ 11 ]} الفرضية الأساسية هي أن الالتزام بهذه القاعدة يساعد في إبقاء الشخصيات على الجانب الصحيح من الشاشة. ^{[ 12 ]} وبالتالي، يُفترض أنه في حال انتهاك هذه القاعدة، قد يؤدي ذلك إلى تشتيت الانتباه ^{[ 13 ]} وتعطيل سير المشهد. ^{[ 14 ]} ثم يُعمم هذا التأثير ليؤثر على إيقاع المشهد أو مشاعره. مع ذلك، تستند هذه المفاهيم إلى تقارير ذاتية من صناع الأفلام، وليست إلى أدلة تجريبية. ^{[ 11 ]}

أظهرت بعض الأبحاث أن تجاوز الخط الفاصل قد يؤثر سلبًا على دقة التمثيل المكاني للمشهد. ^{[ 15 ] [ 16 ]} علاوة على ذلك، فإن عكس مواقع الشخصيات قد يُشوش فهم المشاهد للاتجاهات النسبية على الشاشة. ^{[ 17 ]} ويبدو أن المخالفات تؤثر أيضًا على الذاكرة المكانية لموقع الأشياء في المشهد، لكنها لا تؤثر على الذاكرة المتعلقة بالسرد، أو ترتيب الأحداث المتتابعة، ^{[ 18 ]} ولا على فهم تدفق السرد. ^{[ 19 ]}

بشكل عام، تشير الأبحاث التجريبية إلى أن الالتزام بقاعدة الـ 180 درجة ليس ضروريًا من الناحية العملية. فالتمثيلات المكانية الدقيقة قد لا تكون مهمة للمشهد، كما أنها لا تبقى في الذاكرة طوال مدة الفيلم. ^{[ 17 ] [ 20 ]} علاوة على ذلك، أظهرت أبحاث حديثة أنه على الرغم من قدرة المشاهدين على رصد المخالفات، إلا أن وجود هذه المخالفات له تأثير ضئيل على الاستمتاع بالمشهد أو الفيلم. ^{[ 21 ]}

• تحرير متواصل
• قاعدة الثلاثين درجة

• "قاعدة الـ 180 درجة" و "كسر قاعدة الـ 180 درجة" ، مقالتان تشرحان قاعدة الـ 180 درجة بالتفصيل (مع عرض أمثلة وأمثلة مضادة من أفلام مختلفة).
• بعض المقتطفات حول قاعدة الـ 30 درجة أيضًا.
• فيديو عن قاعدة الـ 180 درجة