روجر ويلش

📅 آخر تحديث: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٣١ يوليو ٢٠٢٦
الموسوعة الحرة

كان ويليام روجر ويلش (10 فبراير 1946 - 29 ديسمبر 2022) فنانًا مفاهيميًا أمريكيًا وفنانًا متخصصًا في التركيبات الفنية وفنانًا في مجال الفيديو .

سيرة

وُلد روجر ويلش في ويستفيلد، نيو جيرسي عام ١٩٤٦، وتخرج من مدرسة ويستفيلد الثانوية عام ١٩٦٤. حصل على منحة دراسية عام ١٩٦٣ في مركز إنترلوكين للفنون كعازف إيقاع. وفي العام التالي، نال جائزة جون فيليب سوزا للفرق الموسيقية، المُخصصة لأبرز موسيقي في المدرسة. بعد الثانوية، التحق ويلش بكلية يورك في بنسلفانيا لمدة عام قبل أن ينتقل إلى جامعة ميامي في أوكسفورد، أوهايو. في جامعة ميامي ، درس الفن على يد روبرت وولف جونيور وكروسان كاري. كما عزف ويلش على الطبول مع فرقة الجامعة الموسيقية وأوركستراها، بالإضافة إلى عمله الاحترافي مع فرق موسيقى الجاز وفرقة موسيقى السول.

خلال سنته الأخيرة في الجامعة، كرّس ويلش نفسه للفن. تأثر بفنانين مثل فرانك ستيلا ، وكينيث نولاند ، ولوحات تشارلز هينمان ذات الأشكال المميزة. في صيف عام ١٩٦٨، فاز بمنحة دراسية لبرنامج بلوسوم للفنون في جامعة ولاية كينت، ودرس على يد الفنان البصري ريتشارد أنوسكويتش . في خريف ذلك العام، أقام ويلش أول معرض فردي له للوحات التبسيطية في متحف كلية ويسترن للفنون في أوكسفورد، أوهايو. في الوقت نفسه، درس أعمال روبرت سميثسون "الأعمال الترابية" و"المواقع غير المحددة" ، وتأثر أيضًا بلقاء شخصي مع الفنان المفاهيمي دوغلاس هوبلر . في عام ١٩٦٩، بدأ ويلش دراساته العليا في معهد شيكاغو للفنون ، قسم النحت، الذي كان يرأسه جيمس زانزي.

في عامه الأول في شيكاغو، انخرط ويلش في أشكال فنية جديدة، منها الفن المفاهيمي وفن الأداء . كان من أوائل أعماله الطلابية عمله "القفز العالي"، حيث دعا بطلًا وطنيًا في القفز العالي لمحاولة تحطيم الرقم القياسي العالمي في استوديو النحت بمعهد الفنون. كما ابتكر عمل "قياس نهر المسيسيبي" بقياس جزء متجمد من النهر باستخدام أجزاء من جسده الممدود. وُثِّق كلا العملين في مجلة "إنترفونكشنين" الفنية. في عام ١٩٦٩، زار ويلش الفنان دينيس أوبنهايم في مرسمه ببروكلين، وشكّل هذا اللقاء أساسًا لصداقة دامت مدى الحياة.

في عام ١٩٧٠، حصل ويلش على منحة دراسية لبرنامج الدراسات المستقلة في متحف ويتني بنيويورك. وفي صيف ذلك العام، عمل في متحف باريش للفنون في ساوثهامبتون، نيويورك، حيث نظم معرضًا لأعمال الحفر. ونتيجة لذلك، التقى ويلش بروبرت سميثسون ، وأصبح صديقًا لنانسي هولت، وجوناس جوناس، وريتشارد سيرا .

عمل

بين عامي 1971 و1972، قدّم ويلش عروضًا فنية في 112 شارع غرين، وأقام أول معرض فردي هام له في 98 شارع غرين، وهو فضاء فني بديل تديره هولي سولومون . وكان من بين أصدقائه وزملائه في ذلك الوقت بيل بيكلي ، وليس ليفين ، وغوردون ماتا-كلارك ، وويليام ويغمان ، وهانا ويلك . كما بدأ ويلش العمل بشكل أساسي في مجال الوسائط المتعددة، وأنتج فيديو ثلاثي القنوات بعنوان "الرحيل". وفي عام 1972، أقام ويلش معارض فردية في غاليري سونابيند في باريس، وغاليري كونراد فيشر في دوسلدورف، وغاليري ياكي كورنبليت 20 في أمستردام.

خلال معرضه الفردي عام ١٩٧٣ في معرض جون جيبسون بنيويورك، أنتج ويلش سلسلة من الخرائط مستوحاة من ذكريات طفولة أربعة مسنين. وعلى مدار أيام السبت المتتالية، كان ويلش يُجري حوارًا مع كل شخص على حدة حول مسقط رأسه، بينما كان يرسم ويرسم خريطة بناءً على ذكرياتهم الشفهية. وكان بإمكان الزوار حضور هذه الجلسات ومشاهدة الخرائط والرسومات التي أنجزوها سابقًا.

أعقب هذا المعرض معرضٌ فردي في متحف ميلووكي للفنون، ضمّ خريطة ذاكرة كيتي إيوينز. استُلهم هذا العمل من ذكريات طفولة كيتي إيوينز، وهي امرأةٌ تبلغ من العمر 101 عامًا من سكان منطقة ميلووكي. وقد لفتت خرائط الذاكرة انتباه علماء النفس الاجتماعي، مثل ستانلي ميلغرام، الذي تعاون معه ويلش في معرضٍ أُقيم عام 1975 في معرض بيلتزر في باريس.

بدأ ويلش في عام 1974 بتصميم عمل فني فيديو بعنوان "مشروع روجر وودوارد لشلالات نياجرا"، المعروف أيضاً باسم "مشروع شلالات نياجرا". اكتمل العمل في عام 1975 وعُرض في معرض ستيفانوتي في نيويورك. ثم قدم عملين فنيين فيديو لاحقين، هما "مقدمات" الذي عُرض في معرض إم إل دارك في نيويورك عام 1976، و" مشروع أو جيه سيمبسون" الذي عُرض في معرض ألبرايت-نوكس للفنون في بوفالو، نيويورك، مما وسّع آفاقه في مجال الوسائط المتعددة. وفي عام 2008، عُرض " مشروع أو جيه سيمبسون" في متحف رينا صوفيا الوطني للفنون في مدريد.

في مطلع ثمانينيات القرن العشرين، ابتكر ويلش عملين فنيين يجمعان بين الأفلام والمنحوتات، هما "درايف-إن" (Drive-In)، الذي عُرض في متحف MoMA PS1 في لونغ آيلاند سيتي، نيويورك، عام ١٩٨٠، و" درايف-إن: الفيلم الثاني" (Drive -In: Second Feature)، الذي عُرض في متحف ويتني للفن الأمريكي عام ١٩٨٢. وقد اختار جون هانهارت، أمين قسم الأفلام والفيديو في متحف ويتني، أعمال ويلش لافتتاح سلسلة "صناع الأفلام الأمريكيين الجدد". عُرض "درايف-إن: الفيلم الثاني" في متاحف ومؤسسات عامة في الولايات المتحدة وأوروبا، وفي عام ٢٠٠٧، في متحف الفن المعاصر في شنغهاي، الصين. يُعرض "درايف-إن" ضمن مجموعة متحف تامايو للفن المعاصر في مكسيكو سيتي، بينما يُعرض "درايف-إن: الفيلم الثاني" ضمن مجموعة متحف سولومون ر. غوغنهايم في نيويورك.

في عام 1985، دُعي ويلش للمشاركة في معرض "البناء قيد التنفيذ 2" في ميونخ، وأنتج فيديو "صوت كلينت إيستوود" في ألمانيا. ولإنجاز هذا المشروع، أجرى ويلش حوارات مع ممثلين ألمان يقومون بدبلجة الأفلام الإنجليزية، وصوّر لقطات فيديو إضافية مع مهندسي الصوت في استوديوهات بافاريا للأفلام.

أثناء تدريسه في جامعة تكساس في أوستن عام ١٩٩٠، أنجز ويلش سلسلة صور فوتوغرافية لأطفال المدارس الابتدائية في أوستن، تناول فيها طموحاتهم المستقبلية ورؤاهم لما يطمحون إليه. عُرضت سلسلة "أطفال أوستن" في معرض ليفربول في بروكسل عام ١٩٩١. وفي منتصف التسعينيات، أنجز ويلش سلسلة صور بإطارات تحاكي وضعية أو حركة الشخص المصوَّر. ومن بين هذه الأعمال، يُعدّ عمله التركيبي الفوتوغرافي الأكبر، "تاريخ التصميم"، الذي اكتمل عام ٢٠٠٠ وعُرض في متحف نيوبيرجر للفنون في بيرتشيس، نيويورك. يتألف "تاريخ التصميم" من هيكل مثلثي الشكل، يبلغ عرضه ٤٨  قدمًا، يُشبه البارثينون، ويُحيط بصور فوتوغرافية بالحجم الطبيعي لعمال شباب أثناء بناء جدار.

الأعمال الحديثة

ابتداءً من عام ٢٠٠٣، أنتج ويلش سلسلة من المنحوتات، ولوحات مائية مثل "ملعب يانكي في فوهة نيزك"، وفيديوهات تجمع بين المناظر الطبيعية أو تدمج التكوينات الجيولوجية مع المنشآت المعاصرة من صنع الإنسان. في فيديو "بحيرة ساغابوناك" عالي الدقة، صوّر ويلش شاطئ لاغونا على المحيط الهادئ وساغابوناك ، لونغ آيلاند على المحيط الأطلسي. في كل موقع، ثبّت ويلش كاميرا في موضع محدد مسبقًا قبل الفجر، ثم صوّر بشكل انتقائي طوال اليوم وحتى الليل. يُمنتج الفيديو في الوقت الفعلي، ويُختصر من عدة ساعات إلى بضع دقائق، مما يُعطي وهم الزمن الطبيعي. جُمع الموقعان في شاشة مقسمة ناعمة ليظهرا كمنظر بانورامي متصل. في معرض "دوميسيل" عام ٢٠٠٦، كتب الناقد الفني الفرنسي بيير تيليه: " يتناول ويلش التقارب البصري والعاطفي للأماكن البعيدة" .

عُرض فيديو " نهر هدسون" في معرض كينز تيلو فيجن، نيويورك، عام ٢٠٠٨. وعُرض عمل "ساحلان" في متحف الفن الحديث، سانت إتيان ، فرنسا، عام ٢٠٠٦، إلى جانب لوحات مائية ودراسات لمشاريع فيديو مستقبلية. كما عُرضت لوحة "الأرض تحت مرسمي"، وهي لوحة مائية، ضمن معرض "عوالم الألوان المائية" في معرض دورسكي في لونغ آيلاند سيتي، نيويورك، عام ٢٠٠٤. وعُرض مشروع "أو جيه سيمبسون" في معهد مينيابوليس للفنون عام ٢٠١٢. ويظهر جزء من مقابلة روجر ويلش مع أو جيه سيمبسون عام ١٩٧٧ في الجزء الأول من الفيلم الوثائقي "أو جيه: صنع في أمريكا" ، الحائز على جائزة الأوسكار عام ٢٠١٧ .

مراجع

  • Interfunktionen #8، من منشورات فريدريش وولفرام هويباخ، كولونيا، ألمانيا، يناير 1972، الصفحات 84-89
  • باربرا راديتشي، "فن القصة"، داتا آرتي، يوليو-أغسطس 1975، ميلانو، إيطاليا، ص  84، 107-109 (موضح).
  • جوزيف جاكوبس، "عندما كان الفيديو في بداياته"، مجلة الفن في أمريكا، مايو 2007، الصفحات 119-121، الصورة 121
  • بيير تيليت، Domicile Prive/Public، Musee d'Art Moderne de Saint-Etienne Metropole، فرنسا، ص. 216-219، 2005
  • جيريت هنري ، "روجر ويلش"، الفن في أمريكا، ديسمبر 2001، مراجعة لمعرض متحف نيوبيرجر للفنون، الصفحة 128 صورة توضيحية.
  • روبرت سي. مورغان، "الفن الحميم"، تيما سيليست، مايو 2000، ص. 40-41 (صورة توضيحية).
  • لوسي ليبارد، إغراء المحلي، نشرته دار النشر الجديدة، نيويورك، 1997، ص 80-81 مصورة.
  • مايكل آرتشر، فن التركيب، حرره نيكولاس دي أوليفيرا، مايكل بيتري، نيكولا أوكسلي، شركة تيمز وهدسون المحدودة، لندن، 1994، ص  110، مصور.
  • ويليام زيمر، "نوع موسيقي يصل إلى ذروته"، صحيفة نيويورك تايمز، الأحد، 2 أغسطس 1992 (نيوجيرسي)، صفحة 11.
  • جيفري ديتش، "نحت اللاوعي"، روجر ويلش: نحت الذاكرة، (كتالوج المعرض)، متحف الفن الحديث، مدينة مكسيكو 1980، ص  9-12
  • آي. مايكل دانوف، فن روجر ويلش، روجر ويلش (كتالوج المعرض)، مركز ميلووكي للفنون، ميلووكي، ويسكونسن، 1974، الصفحات  2-7

مصادر

  • جون هانهارت، عالم الصورة، كتالوج المعرض، مقال بقلم، صفحة 106، مصور، متحف ويتني للفن الأمريكي، نيويورك، نيويورك 1990.
  • أندي غرونبرغ، التصوير الفوتوغرافي والفن: التفاعلات منذ عام 1946، (كتالوج المعرض)، كروس ريفر برس المحدودة وأبيفيل برس، نيويورك 1987، ص  140؛ صورة توضيحية ص  159.
  • جون ياو، "روجر ويلش" (مراجعة)، منتدى الفن، صيف 1986، نيويورك، ص  121.
  • Wolfgang Längsfeld، Das Automovil in der Kunst 1886–1986، (كتالوج المعرض) Haus der Kunst، Münich، Germany 1986، p.  206.
  • جون هانهارت، "روجر ويلش: السينما في الهواء الطلق: الفيلم الثاني"، سلسلة صناع الأفلام الأمريكيين الجدد، العدد 1، متحف ويتني للفن الأمريكي 1982.
  • ماري ديلاهويد، بداية جديدة: 1968-1978، كتالوج المعرض، متحف نهر هدسون، 3 فبراير - 5 مايو 1985، يونكرز، نيويورك، مقال بقلم ماري ديلاهويد، ص  112، 113.
  • مجلة مهرجان سان فرانسيسكو للفيديو، وروجر ويلش، وأنطوني مونتاداس، وآندي كوفمان (كتالوج المعرض)، حانة. بواسطة مهرجان سان فرانسيسكو للفيديو 1984، معرض الفيديو، سان فرانسيسكو.
  • هال هيميلشتاين، كارين نولف، ولاري شيرلي "التلفزيون الشخصي: مقابلة مع روجر ويلش" بقلم هال هيميلشتاين، زاوية واسعة: الفصل السينمائي، المجلد 5، العدد 3، 1983، الصفحات  70، 74-79.
  • آن سارجنت ووستر، "سينما روجر ويلش للسيارات: الفيلم الثاني"، مجلة أفتر إيمج، ديسمبر 1982، المجلد 10، العدد 5، صفحة  17؛ منشورات ورشة الدراسات البصرية ، روتشستر، نيويورك
  • شيلي رايس "Drive-In"، ArtForum، مارس، 1981، المجلد. التاسع عشر، رقم 7، الصفحات من  88 إلى 89.
  • روبرتا سميث، أربعة فنانين والخريطة، (كتالوج المعرض)، متحف سبنسر للفنون، جامعة كانساس، لورانس، كانساس، الصفحات  14، 15، 16، 32-35.
  • ماري ديلاهويد وجاكي أبل، البدائل في الماضي، كتالوج المعرض، الصفحات  12، 20، 30، 35.
  • بيتر فرانك، الفن المرسوم، (كتالوج المعرض)، نشر بواسطة Independent Curators, Inc.، نيويورك ومعرض جامعة كولورادو للفنون.
  • كاري ريكي، "روجر ويلش"، الفنون البصرية، العدد 27-28 (عدد مزدوج)، مارس 1981، مدينة مكسيكو، الصفحات  75، 77، 78.
  • جيفري ديتش، حياة، (كتالوج المعرض)، مبنى الفنون الجميلة، نيويورك، نُشر عام 1975.
  • جيمس كولينز، "روجر ويلش" (مراجعة فيلم ويلش)، آرتفورم، أبريل 1974، ص 78-79، صورة توضيحية 79.
  • جورج ر. كولينز، أمريكا غير المبنية، أليسون سكاي وميشيل ستون، سايت إنك، نشرت بواسطة شركة ماكجرو هيل للنشر 1976، الصفحة 9، الصفحة 250.
  • بيرتا سيشيل، الجيل الأول: الفن والصورة المتحركة (1963-1986)، صفحة 33، 344-347، المتحف الوطني المركزي للفنون رينا صوفيا، مدريد، 2007.
  • فرانك بوبر، الفن-الفعل والمشاركة، مطبعة جامعة نيويورك، نيويورك، 1975، 261-263 صورة توضيحية.
  • ستانلي ميلغرام، الفرد في عالم اجتماعي، منشورات أديسون ويسلي، 1977، صفحة 22.
  • هيلين هسو، "كل شيء إشكالي"، الفن في أمريكا الآن، متحف الفن المعاصر، شنغهاي، الصين، 2007، ص 25، 64-65 صورة توضيحية.