Smooth jazz

Smooth jazz is a commercially oriented sub-genre style of jazz music by R&B, funk, rock and pop music styles (separately, or in any combination).

Beginning in the early-1970s, jazz fusion (aka "fusion") was a movement by some jazz musicians to merge the instrumental virtuosity and improvisation of traditional jazz, with a modern, electronic sensibility. The instrument that has become the most widely-associated with the genre is the saxophone inspired by players like Grover Washington Jr., Ronnie Laws, Wayne Shorter and Nathan Davis; plus a gentle, legatoelectric guitar (influenced by players like Wes Montgomery and Grant Green). Jazz fusion ensembles such as Weather Report, Spyro Gyra, Hiroshima and Bob James' Fourplay were vital to the development of the genre.

Modern derivatives of the genre includes the more recent New Adult Contemporary format broadcast radio. "Smooth jazz" has been successful as a radio format; however in 2007, the popularity of the format began to decline. Consequently, it was abandoned by several high-profile radio stations across the U.S.A., perhaps notably in New York and San Francisco. Many industry insiders have speculated that the smooth jazz format may die out, particularly with the industry giant Clear Channel Communications dropping the genre. Critics of the company, however, blame Clear Channel for the format's decline, citing too much repetition of a sharply-reduced number of tracks on Clear Channel–owned stations that alienated many listeners. Despite the format's demise on commercial radio, a growing number of non-commercial stations have taken up the music. In addition, smooth jazz concerts, recording sales – as well as increased smooth jazz offerings on the Internet – continue to show strong fan support for the genre.

In general, a smooth jazz track is downtempo (the most widely played tracks are in the 90–105 BPM range), layering a lead, melody-playing instrument (saxophones – especially soprano and tenor – are the most popular with guitars a close second) over a backdrop that typically consists of programmed rhythms and various pads and/or samples.

تميل فرق موسيقى الجاز السلس أو فنانو التسجيلات إلى عزف آلاتهم بأسلوب لحني يسهل تمييزه في غضون بضعة مقاطع موسيقية فقط؛ وتشمل هذه الفئة أسماءً لامعة مثل عازفي الساكسفون كيني جي ، وناجي ، وديفيد سانبورن ، وجورج هوارد ، وآرت بورتر جونيور ؛ وعازفي الغيتار جورج بنسون ، وإيرل كلو ، ومارك أنطوان ، وبيتر وايت ، وجوناثان بتلر ، ونورمان براون ، وروني جوردان ، وإيف فنسنت ؛ وعازفي البيانو/الكيبورد جو سامبل ، وديفيد بينوا ، وبرادلي جوزيف . ويشتهر بعض الفنانين، مثل ديف كوز ، وبوب جيمس، وناثان إيست، بتعاونهم المتكرر مع العديد من الأسماء اللامعة في هذا النوع الموسيقي. ومن بين الفرق الموسيقية التي تنتمي إلى هذا النوع: فوربلاي ، وبيسز أوف أ دريم ، وأكوستيك ألكيمي ، وإيربورن ، وريبينغتونز . تضم قائمة الفنانات كلاً من كيكو ماتسوي ، وجويس كولينج ، وميندي أباير ، وكاندي دولفر ، وسادي ، وبريندا راسل ، وباميلا ويليامز ، وريجينا بيل، وأنيتا بيكر .

يمكن اعتبار موسيقى الجاز السلس نوعًا من موسيقى الجاز التجارية ذات التوجه المختلط، والتي برزت في ثمانينيات القرن العشرين، لتحل محل موسيقى الجاز فيوجن الأكثر جرأة التي انبثقت منها. تتجنب هذه الموسيقى الارتجال والمجازفة التي تميز موسيقى الجاز فيوجن، وتركز على الشكل اللحني، وكان جزء كبير منها في البداية "مزيجًا من موسيقى الجاز مع موسيقى البوب ​​الهادئة وموسيقى الريذم أند بلوز الخفيفة ". ^{[ 1 ] [ 2 ]}

خلال منتصف السبعينيات في الولايات المتحدة، كان يُعرف باسم "الراديو الهادئ"؛ ولم يُطلق على هذا النوع اسم "الجاز الهادئ" إلا في الثمانينيات. ^{[ 3 ]}

يبدو أن المصطلح نفسه قد نشأ مباشرةً من جهود التسويق الإذاعي. ففي إحدى مجموعات التركيز الصناعية في أواخر ثمانينيات القرن الماضي، صاغ أحد المشاركين عبارة "موسيقى الجاز الهادئة" - وقد لاقت رواجاً واسعاً. ^{[ 4 ] [ 5 ]}

ازدادت شعبية موسيقى الجاز الهادئة كنمط إذاعي في الثمانينيات والتسعينيات، لكنها تراجعت تدريجياً في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. وبحلول عام 2009، تحولت العديد من المحطات، بما في ذلك محطات في نيويورك وواشنطن العاصمة وبوسطن، عن هذا النمط. ^{[ 6 ]}

يمكن القول أن موسيقى الجاز السلسة قد تم تطويرها في أوائل السبعينيات، مع أغاني وفنانين بارزين بما في ذلك: " Grazing in the Grass " (1968)، لعازف البوق هيو ماسيكيلا ، و" Nautilus " (1974) لعازف الكيبورد بوب جيمس ، و" Mister Magic " (1975) لعازف الساكسفون جروفر واشنطن جونيور.

ومن بين الإصدارات الشعبية المبكرة الأخرى نسخة عازف الجيتار جورج بنسون من أغنية " Breezin' " عام 1976 وأغنية " Feels So Good " لعازف الفلوجل هورن تشاك مانجيون عام 1977. ومن بينها أيضًا أغنية " What You Won't Do for Love " لبوبي كالدويل عام 1978، وأغنية " Morning Dance " الآلية لفرقة الجاز فيوجن سبايرو غيرا عام 1979 ^{[ 3 ]} والتعاون بين جروفر واشنطن جونيور وبيل ويذرز عام 1981 في أغنية " Just the Two of Us ".

ازدادت شعبية موسيقى الجاز السلس في الثمانينيات والتسعينيات من القرن العشرين، حيث أصدر كل من أنيتا بيكر ، وسادي ، وآل جارو ، وجروفر واشنطن جونيور ، وكيني جي العديد من الأغاني الناجحة. ^{[ 7 ]}

شهد نوع موسيقى الجاز السلس ردة فعل عكسية تمثلت في الشكاوى النقدية حول الصوت "الرتيب" لعازف الساكسفون الأكثر مبيعًا كيني جي، الذي بلغت شعبيته ذروتها مع ألبومه Breathless عام 1992. ^{[ 3 ]}

يرى الناقد الموسيقي جورج غراهام أن ما يسمى بـ"موسيقى الجاز السلسة" التي يقدمها فنانون مثل كيني جي تفتقر إلى الحيوية والإبداع ^{[ 8 ]} اللذين ميزا أفضل ما في مشهد موسيقى الفيوجن خلال ذروته في سبعينيات القرن الماضي. ^{[ 9 ]}

قبل انطلاق محطة الجاز البريطانية theJazz ، ندد ديجبي فيرويذر بالتحول إلى نمط موسيقى الجاز السلس على محطة الراديو 102.2 Jazz FM التي توقفت عن البث ؛ وذكر أن مالكي شركة GMG Radio مسؤولون عن "محاولة الاغتصاب وإعادة تعريف الموسيقى (التي باءت بالفشل لحسن الحظ) - وهي محاولة لن ينساها أو يغفرها أي عاشق حقيقي لموسيقى الجاز داخل حدود الطريق الدائري M25 ". ^{[ 10 ]}

• موسيقى الريذم أند بلوز
• موسيقى الهيب هوب لوفاي
• نيو سول
• مالسوفت
• عاصفة هادئة
• موسيقى البوب ​​المتطورة
• يخت روك
• راديو موسيقى الجاز الهادئة

• اقتباسات متعلقة بموسيقى الجاز الهادئة على موقع ويكي كوت
• الوسائط المتعلقة بموسيقى الجاز على ويكيميديا ​​كومنز