ستيفان هريستيتش

الموسوعة الحرة

ستيفان هريستيتش ( بالصربية السيريلية : Стеван Христић ؛ 19 يونيو 1885 - 21 أغسطس 1958) كان ملحنًا وقائدًا موسيقيًا ومعلمًا وكاتبًا موسيقيًا صربيًا . يُعدّ من أبرز ممثلي أسلوب الرومانسية المتأخرة في الموسيقى الصربية خلال النصف الأول من القرن العشرين.

سيرة

بدأ هريستيتش تعليمه الموسيقي في مدرسة الموسيقى الصربية في بلغراد (التي أسسها القديس موكرانياك )، وواصل دراسته في لايبزيغ (1904-1908) حيث تلقى دروسًا في التأليف الموسيقي على يد س. كريل و ر. هوفمان، وفي قيادة الأوركسترا على يد أ. نيكيش. بعد فترة وجيزة من التدريس في مدرسة الموسيقى الصربية، أمضى بعض الوقت في روما وموسكو وباريس (1910-1912). عند عودته إلى بلغراد قبل اندلاع الحرب العالمية الأولى، بدأ هريستيتش مسيرته المهنية في قيادة الأوركسترا في المسرح الوطني ، واستأنف أنشطته التعليمية في مدرسة الموسيقى الصربية وفي المعهد الموسيقي. بين الحربين العالميتين، أسهم في تطوير الحياة الموسيقية في بلغراد بصفته: مؤسسًا وأول قائد أوركسترا رئيسي لأوركسترا بلغراد الفيلهارمونية (1923-1934)، وقائدًا لأوركسترا دار أوبرا بلغراد (مديرًا 1925-1935)، وأحد مؤسسي وأوائل أساتذة أكاديمية بلغراد للموسيقى (أستاذًا للتأليف الموسيقي 1937-1950 ورئيسًا لها 1943-1944). انتُخب عضوًا في الأكاديمية الصربية للعلوم والفنون (1950) وتولى إدارة معهد علم الموسيقى. وكان هريستيتش أيضًا من بين مؤسسي الرابطة الصربية للملحنين ورئيسًا لها لفترة طويلة.

أعمال

يتألف إنتاج هريستيتش الموسيقي من أعمال ضخمة، وإن لم تكن كثيرة العدد، تشمل: أوبرا الغسق (1925)، وباليه أسطورة أوهريد (1947)، وأوراتوريو القيامة (1912)، والعديد من المقطوعات الأوركسترالية (موسيقى تصويرية للمسرح)، وأعمال موسيقية دينية ( القداس الإلهي وأوبيلو ( القداس الجنائزي الأرثوذكسي ))، ومقطوعات موسيقية للحفلات ( الخيال السيمفوني للكمان والأوركسترا، والرابسودية للبيانو والأوركسترا)، ومؤلفات كورالية ( الخريف ، وقداس دوبروفنيك )، ومقطوعات غنائية صوتية (كانت هناك وردة ذات مرة، والسنونو، والمرثية، وأمسية على الشعاب المرجانية، والزهرة). وتتميز لغة هريستيتش الموسيقية بالإبداع اللحني، والتوزيع الأوركسترالي الغني، والتناغمات الرومانسية المتأخرة والانطباعية جزئيًا، ووضوح وشفافية البنية الشكلية. بسبب توجهه الرومانسي في المقام الأول، يختلف هريستيتش نوعًا ما عن معاصريه كونجوفيتش وميلويفيتش ، اللذين تُظهر أعمالهما توجهات أكثر جذرية نحو التعبير الأسلوبي المعاصر. يبدو هريستيتش أقرب إلى جذور موكرانياك، بينما يُمثل إنتاجه الفني انتقالًا من الأسس الرومانسية نحو الاتجاهات المعاصرة. يُعدّ عمل هريستيتش الأهم، أسطورة أوهريد ، أول باليه كامل يُعرض في أمسية موسيقية صربية.

أسطورة أوهريد

تاريخ الأصول والمواقع

على الرغم من أن هريستيتش بدأ العمل على باليه "الأسطورة" في أواخر عشرينيات القرن الماضي، حتى أن الفصل الأول عُرض احتفالاً بالذكرى الخامسة والعشرين لمسيرة الملحن المهنية (1933)، إلا أن الباليه لم يكتمل إلا بعد نهاية الحرب العالمية الثانية. عُرض لأول مرة في المسرح الوطني في بلغراد في 29 نوفمبر 1947، بتصميم رقصات مارغريتا فرومان ، وتصميم ديكور فلاديمير زيدرينسكي ، وأزياء ميليكا بابيتش . حقق الباليه نجاحًا مماثلاً خلال عروض زائرة عديدة في إدنبرة (1951)، وأثينا (1952)، وويسبادن وسالزبورغ (1953)، وجنيف وزيورخ (1953)، وفلورنسا وفيينا (1955)، والقاهرة (1961)، وبرشلونة (1965). كما عُرضت النسخة الأصلية من "الأسطورة" في سكوبيه، وزغرب، وليوبليانا، ونوفي ساد، وسراييفو، ورييكا، وماريبور. في العرض الأول عام 1958 الذي أقيم في مسرح ستانيسلافسكي ونيميروفيتش-دانشينكو الموسيقي الأكاديمي بموسكو، أضاف هريستيتش بعض الأرقام التي شكلت النسخة النهائية للباليه. وقدّمت أسطورة أوهريد أكثر من 1300 عرض في 24 موقعًا (عرض أول وتجديد)، بمشاركة أربعة مصممي رقصات أجانب وعشرة مصممي رقصات يوغوسلافيين (عاد بعضهم إلى هذا العمل عدة مرات)، مع ستة عروض أولى أقيمت في بلغراد. واكتمل الأداء الكامل والتسجيل الأول لموسيقى الباليه بأكملها عام 2008 (حررها ديجان ديسبيتش عام 1985) بمناسبة الذكرى الخمسين لوفاة الملحن ( أوركسترا وجوقة إذاعة وتلفزيون صربيا بقيادة المايسترو بويان سوديتش ).

التعبير الموسيقي

تتألف موسيقى الباليه من ثلاثة مقاطع موسيقية مُؤلَّفة تُبرز تطورات الحبكة، وتتضمن رقصات دائرية تُمثل نقاط سكون ضمن الأحداث الدرامية. ويرتكز الإطار العام للأحداث الموسيقية على عدة ألحان رئيسية بارزة تتطور عبر النسيج السيمفوني. ويُستخلص اللحنان الرئيسيان من النسيج اللحني لباليه "روكوفيت رقم 10" ( إكليل الأغنية رقم 10) لموكرانجاك: وهما أغنيتا "بيليانا، تُبيِّض الكتان" ("بيليانا بلاتنو بيليشي") و"دعني أذهب" ("بوشي مي"). إلى جانب هذين اللحنين الرئيسيين، تتضمن موسيقى الباليه لحنًا من أغنية "بيليانا" الشهيرة، بالإضافة إلى نسخة معدلة من لحن شعبي من تأليف ف. جورجيفيتش ("أنا أشرب النبيذ والراكي")، والذي لا يُستخدم كلحن رئيسي، بل يظهر فقط كلحن لفقرة الكولو الختامية. يرمز اللحنان الرئيسيان إلى شخصية بيليانا وحبها للشابين. أما الألحان البارزة الأخرى، وإن كانت أقل ظهورًا، فتصور والد بيليانا والسيف. تمثل هذه الألحان المادة الموضوعية الأساسية للباليه، مما يضمن تماسك محتواه الموسيقي. تُعالج الألحان بأسلوب سيمفوني، حيث يخدم التطور السيمفوني دراما الحبكة: يرتبط التحول اللحني ارتباطًا وثيقًا بالحبكة، وتُظهر التحولات المحن النفسية للشخصيات وتُبرز التوترات الدرامية.

فيما يتعلق بالتناغم، ورغم وجود بعض الأمثلة الجريئة ضمن نطاق التعبير الرومانسي، إلا أن هريستيتش يعتمد في الغالب على أساليب بسيطة. تشمل لغته التناغمية المقامات الموسيقية، وبنى سلمية محددة مثل سلم البلقان (الصغير)، وسلم النغمات الكاملة (المستخدم حصريًا في الخطوط اللحنية)، ومزيج المقامات الفريجية، وصولًا إلى التناغم الموسع النموذجي للرومانسيين المتأخرين. أما الجانب الأكثر جاذبية في براعة هريستيتش فيتعلق بثراء الصوت الأوركسترالي. وتتجلى هذه السمة أيضًا في المقطوعات الأوركسترالية الأربع المؤلفة من مقتطفات باليه بارزة (تسجيل أوركسترا بلغراد الفيلهارمونية بقيادة المايسترو إميل تاباكوف ، 1998).

تستحضر النوتة الموسيقية الموسيقى التقليدية ليوغوسلافيا ورومانيا وبلغاريا واليونان. "قد تفتقر النوتة إلى التظاهر بالحداثة، لكن خطوطها الواضحة وألوانها الزاهية قد تم تجسيدها بشكل جميل للغاية لدرجة أن أوهريدسكا ليجيندا تُعد اليوم واحدة من أهم إنجازات الموسيقى اليوغوسلافية." [ 1 ]

الغسق (سوتون)

في أوبراه "الغسق " (1925)، يدمج هريستيتش بعض تجارب الدراما الموسيقية الواقعية وعناصر من اللغة الموسيقية الانطباعية . وقد أُلِّف العمل بالكامل تقريبًا استنادًا إلى النص الكامل للدراما الثانية (الرمزية) من ثلاثية دوبروفنيك لإيفو فوجنوفيتش، ويصوّر أجواء منزل عائلة بينيش العريقة ذات السمعة الطيبة خلال انهيار طبقة النبلاء في دوبروفنيك عقب إلغاء جمهورية راغوزا في مطلع القرن التاسع عشر. يتمحور العمل حول شابين يبدو حبهما لبعضهما البعض مستحيلاً نظرًا لاختلاف طبقتيهما الاجتماعيتين، بينما رُسمت ملامح باقي الشخصيات بشكل عام. وتأكيدًا على الطابع الموسيقي البسيط للعمل، والتزامًا منه بنطاق علم النفس الغنائي الدرامي، يتجنب الملحن عمدًا مشاهد النوع الموسيقي. إلى جانب نص فوجنوفيتش، تم دمج كلمات قصيدة "الأحلام" ("Snovi") لجوفان دوتشيتش (لأغنية لويو "يا له من قلب" ("Vaj, kako to boli")) في النص ، مما يجعلها تتناسب من خلال مزاجها العام مع الأجواء العاطفية للدراما.

يُعدّ عمل هريستيتش " الغسق" دراما موسيقية ضخمة ، حيث يُعامل الجزء الصوتي فيه بشكلٍ أساسي كإنشادٍ مصحوب. ويُحدّد العنصر اللحني من خلال تفسير نفسي عميق للنص، ضمن منطق صوتي خاص به. ويحمل الجزء الأوركسترالي أحداث اللحن الرئيسي، وإن لم يكن ذلك بأسلوب منهجي كما فعل هريستيتش في باليه. ويتخلل لحن الغسق، الذي يظهر في المقدمة كأحد الألحان الرئيسية، العمل بأكمله.

القيامة

عُرضت أوراتوريو "القيامة" ، وهي أول أوراتوريو في الموسيقى الصربية، والتي استُلهمت من نص دراغوتين إيليتش ، لأول مرة عام 1912، معلنةً بذلك اهتمام جيل الملحنين الشباب آنذاك بأنواع موسيقية جديدة. وقد عُزفت مقدمة هذا العمل كقطعة أوركسترالية مستقلة بعنوان " قصيدة الفجر" .

الموسيقى الأوركسترالية

على الرغم من معرفته الفائقة بالأوركسترا، لم يكن لدى هريستيتش ميل خاص للموسيقى السيمفونية. فقد خصص عددًا قليلاً نسبيًا من الأعمال، ومعظمها أعمال من تأليفه الحر، لهذا النوع: مقدمة أوبرا " كوتشوك ستانا" ، والقصيدة السيمفونية " في الريف" (الحركة الأولى من سيمفونية غير مكتملة)، وقطعتين موسيقيتين مؤثرتين للحفلات الموسيقية - عمل دبلوم البكالوريوس الخاص به من لايبزيغ، وهو " خيال سيمفوني للكمان والأوركسترا " (1908)، و "الرابسودية" للبيانو والأوركسترا (1942).

الأعمال المقدسة

تُعتبر أعمال هريستيتش ، وخاصةً "أوبيلو" في سلم سي بيمول الصغير، من أهمّ المساهمات في تطوير الموسيقى الدينية الصربية. في هذه الأعمال، لجأ المؤلف بحرية إلى التناغم الرومانسي المتأخر، مما أدى إلى نسيج كورالي كثيف، ومتعدد الأصوات في بعض الأحيان.

أعمال مختارة

  • كوكوك ستانا ، موسيقى عرضية صوتية، 1907
  • خيال سيمفوني للكمان والأوركسترا، 1908
  • الخريف ، من جوقة مختلطة، 1910
  • القيامة ، أوراتوريو، 1912
  • أوبيلو في سلم سي بيمول الصغير، لجوقة مختلطة، 1915
  • الغسق ، أوبرا، 1925 (تم تحريرها عام 1954)
  • قداس دوبروفنيك الجنائزي ، للسوبرانو وجوقة مختلطة، 1930
  • في الريف ، قصيدة سيمفونية، 1935
  • رابسودية البيانو والأوركسترا، 1942
  • أسطورة أوهريد ، باليه، 1947 (الفصل الأول، 1933؛ تم توسيعه عام 1958)
  • مجموعة فراني ، لأوركسترا صغيرة، 1948
  • الموسيقى التصويرية للمسرحيات ( الملك لير، العاصفة، هاملت، المريض الوهمي، دائرة الطباشير، قيامة لعازر ، والعريس الأبدي ، من بين أعمال أخرى).

النوتات الموسيقية - طبعات النوتات الموسيقية

  • المقطوعة رقم 1 من أسطورة أوهريد . بلغراد: بروسفيتا، 1954.
  • أسطورة أوهريد . تخفيض البيانو بواسطة إيليا مارينكوفيتش، أد. بواسطة ميلينكو زيفكوفيتش. بلغراد: بروسفيتا، 1964.

التسجيلات

  • أسطورة أوهريد . قرص مضغوط. أربع مقطوعات موسيقية من الباليه. أوركسترا بلغراد الفيلهارمونية، بقيادة إميل تاباكوف. بلغراد: كومونا، رقم القرص المضغوط 9011، 1984.
  • جناح رقم. 1 من باليه أسطورة أوهريد (Ohridska legenda). قرص مضغوط. الصوت الجديد (نوفي زفوك) 112، بلغراد: كومونا، 1998.
  • أسطورة أوريد . قرص مضغوط. أوركسترا هانوفر الإذاعية الفيلهارمونية، بقيادة موشيه أتزمون. CPO 999 582–2، ألمانيا، 1999.
  • رابسودية للبيانو والأوركسترا. قرص مضغوط. أوركسترا إذاعة وتلفزيون صربيا السيمفونية، بقيادة بويان سوديتش. بلغراد: PGP RTS، 2000 (CD 430961).
  • أجنحة لا. 1 و 2 و 3 من باليه أوهريدسكا ليجندا . أوركسترا أوبرا بلغراد بقيادة هريستيتش. قرص مضغوط. أكاديمية جامعة الموسيقى في بيوغرادو (1937-1957). كلية الموسيقى Umetnosti، بلغراد، 2013. ISBN 978-86-88619-37-0.

انظر أيضاً

مراجع

  1. ↑ الموسيقى في البلقان بقلم جيم سامسون، بريل، 23 مايو 2013، صفحة 360

الأدب

  • موسوسوفا، ناديجدا. " أسطورة أوهريد لستيفان هريستيتش." الصوت (زفوك) 66، (سراييفو، 1966): 96-115.
  • بيريتشيتش، فلاستيمير ، محرر. ستيفان هريستيتش وأعماله . مجموعة من أوراق الطلاب. بلغراد: جامعة الفنون، كلية الموسيقى، 1985.
  • ستيفانوفيتش ، ديميتري، أد. حياة وعمل ستيفان هريستيتش . بلغراد: ساسا، 1991.
  • موسوسوفا، ناديجدا، أد. المسرح الموسيقي الصربي . بلغراد: ساسا، 1995.
  • بيجوفيتش، روكساندا. أوبرا وباليه المسرح الوطني في بلغراد (1882-1941) . بلغراد: جامعة الفنون، كلية الموسيقى، 1996.
  • إنتاج الموسيقى بين الحربين العالميتين. علم الموسيقى ، 1 (بلغراد، 2001).
  • فيسيلينوفيتش هوفمان، ميريانا، أد. تاريخ الموسيقى الصربية: الموسيقى الصربية والتراث الموسيقي الأوروبي . بلغراد: زافود زا أودبينيكي، 2007.
  • ديسبيتش، ديان. ""هريستيتش أسطورة أوهريد "." تعليقات المحرر. موكرانجاك 10: 44-45.
  • مارينكوفيتش، سونيا. " أسطورة أوهريد (الاحتفال بذكرى هريستيتش على النحو الواجب: عروض متكاملة لأسطورة أوهريد في أيام موكرانياك ومهرجانات بيموس )،" موكرانياك 10: 46-49.
  • توماشيفيتش، كاتارينا. على مفترق طرق الشرق والغرب. حول حوار التراث والحداثة في الموسيقى الصربية (1918-1941) . بلغراد - نوفي ساد: معهد علم الموسيقى التابع للأكاديمية الصربية للعلوم - ماتيكا سربسكا، 2009.