فيلهلم مارستراند

وُلد نيكولاي فيلهلم مارستراند (24 ديسمبر 1810 - 25 مارس 1873)، الرسام والمصور، في كوبنهاغن ، الدنمارك، لأب يُدعى نيكولاي جاكوب مارستراند ، صانع آلات موسيقية ومخترع، وأم تُدعى بيترا أوثيليا سميث. يُعد مارستراند أحد أشهر فناني العصر الذهبي للرسم الدنماركي .

التطوير المبكر والتدريب الأكاديمي

درس مارستراند في مدرسة متروبوليتان في كوبنهاغن ، لكنه لم يكن مهتمًا بالكتب، فتركها في سن السادسة عشرة تقريبًا. كان كريستوفر فيلهلم إيكرسبرغ ، الرسام والأستاذ في الأكاديمية الملكية الدنماركية للفنون في كوبنهاغن ، صديقًا مقربًا لوالد فيلهلم، ويبدو أن إيكرسبرغ هو من أوصى الشاب فيلهلم بمسيرة فنية. [ 1 ] كان فيلهلم قد أظهر بالفعل موهبة فنية، إذ تناول مواضيع صعبة مثل المشاهد الجماعية ذات الشخصيات الكثيرة والتكوينات المعقدة.

في سن السادسة عشرة، بدأ مارستراند دراسته في الأكاديمية تحت إشراف إيكرسبرغ، والتحق بالمدرسة من عام 1826 إلى عام 1833. وعلى الرغم من أن اهتماماته كانت راسخة في موضوعات النوع - تصوير الحياة اليومية التي لاحظها من حوله في شوارع كوبنهاغن، وخاصة مجتمع الطبقة الوسطى - إلا أنه سرعان ما سيسعى إلى ذروة القبول الأكاديمي : الرسم التاريخي .

ركزت لوحات التاريخ على تصوير عظمة الفن - المواضيع الكلاسيكية المستوحاة من الأساطير والتاريخ - بدلاً من الحياة اليومية. وقد لاقت هذه اللوحات رواجاً كبيراً في التقاليد الفنية، كما كان يفضلها نقاد الفن التقليديون. ولذلك، كان هذا التوجه هدفاً يسعى إليه الفنان، على الرغم من براعة مارستراند في تصوير مواضيع أكثر بساطة، وعلى استمتاعه بتصوير الحشود، وحركة المدينة، والفكاهة والقصص الكامنة وراء صخبها وضجيجها. ولم يتخلَّ مارستراند، من خلال العديد من اللوحات والرسومات التي أنجزها ليس فقط خلال ثلاثينيات القرن التاسع عشر، بل طوال حياته، عن هذا الميل نحو تصوير بساطة الحياة في عصره.

في الوقت نفسه، أصبح كريستيان واجيبترسن ، تاجر النبيذ لدى البلاط الدنماركي وداعم الفنون، راعيًا مهمًا لمارستراند خلال هذه الفترة المبكرة. وتصور لوحته "حفل موسيقي مسائي" ( Et musikalsk aftenselskab ) (1834) مثل هذه المناسبة في منزل واجيبترسن، وكانت بمثابة لوحة انتقالية مهمة في مسيرة مارستراند الفنية.

على الرغم من الشهرة المتزايدة التي حظي بها مارستراند، إلا أنه لم يحصل قط على الميدالية الذهبية للأكاديمية. لم تكن هذه الميدالية مرغوبة فقط لمكانتها الرفيعة، بل أيضاً لأنها كانت تُمنح مع بدل سفر لدعم تدريب الفنان. باءت محاولات مارستراند للفوز بالميدالية بالفشل، سواءً في عام 1833 بلوحته الكلاسيكية الجديدة "الهروب إلى مصر" ( Flugten til Ægypten )، أو في عام 1835 بلوحته "أوديسيوس وناوسيكا". كان هذا مخيباً للآمال، إذ كان قد فاز بالميداليتين الفضيتين المتاحتين في عام 1833.

السفر إلى الخارج

التسلية خارج أسوار روما في إحدى أمسيات شهر أكتوبر (1839)

بغض النظر عن حصوله على الميدالية الذهبية، منحت الأكاديمية مارستراند منحة سفر. في أغسطس 1836 ، بدأ أولى رحلاته العديدة، متوجهًا عبر ألمانيا إلى روما في إيطاليا، وتوقف في طريقه في برلين ودريسدن ونورمبرغ وميونيخ . في إيطاليا، حيث أقام لمدة أربع سنوات، رسم العديد من اللوحات المثالية التي تصور الحياة اليومية، وخاصة الاحتفالات. عاد إلى إيطاليا عدة مرات، وكانت آخر زيارة له في عام 1869، وعندما كان في روما، كان يقضي أشهر الصيف من كل عام في بلدات التلال أوليفانو رومانو وسيفيتيلا وسوبياكو . لقد سحرته إيطاليا وأسلوب حياة الشعب الإيطالي. صوّر لهم صورة زاهية الألوان ومبهجة ورومانسية ، مشبعة بمفهوم جديد للجمال.

كما رسم عدداً من اللوحات الشخصية خلال إقامته الأولى في إيطاليا. من بينها لوحات لفنانين دنماركيين آخرين كانوا يسافرون، مثل كريستن كوبكه ورفيقه في السفر يوهان أدولف كيتندورف . وأكمل أيضاً رسومات تخطيطية للوحة كبيرة لعالم النباتات والسياسي جيه إف شو، والتي تحولت لاحقاً إلى لوحة فنية.

التطوير الوظيفي

نيلز لوريتس هوين
مشهد المطاعم الإيطالية (أوستريا).
دين فانترو توما ، المسيح وتوما الشكاك

عاد مارستراند إلى الدنمارك في نهاية عام 1841، وتوقف في ميونيخ وباريس في طريقه. وفي الدنمارك، سعى جاهداً إلى جلب ما تعلمه في إيطاليا، والسماح له بالتطور في ثقافته المحلية.

انضم إلى أكاديمية الفنون في 19 يونيو 1843، بعد أن قدم لوحة "إيراسموس مونتانوس" كعمل قبول. أصبح أستاذاً في الأكاديمية عام 1848. سعى جاهداً إلى تمكين طلابه من التطور وفقاً لمهاراتهم واهتماماتهم. كان من بين هؤلاء اثنين من أشهر رسامي سكاغن، وهما بيدر سيفيرين كروير ومايكل أنشر ، بالإضافة إلى كارل بلوخ وكريستيان زارتمان .

استمر مارستراند في السفر بانتظام في جميع أنحاء أوروبا طوال حياته، إلى (لندن، فيينا ، بلجيكا، ولكن بشكل خاص إلى إيطاليا وروما)، في بعض الأحيان بصحبة فنانين زملاء مثل بي سي سكوفجارد ويوهان أدولف كيتندورف، أو مؤرخ الفن والناقد نيلز لوريتز هوين .

استمر مارستراند في استلهام إبداعاته من إيطاليا في لوحاته، حيث مزجها بمواضيع من الأدب والمسرح، فصوّر مشاهد من دون كيخوته لسيرفانتس، ومن إيراسموس مونتانوس ، ومسرحيات أخرى للودفيج هولبرغ . وقد شكّلت أعمال هولبرغ مصدر إلهام لا ينضب لمارستراند. كما واصل رسم لوحات تُصوّر الحياة اليومية ، ورسم اسكتشات ورسوم كاريكاتورية، مُجسّدًا روح عصره بأسلوب ساخر لطيف أو لاذع.

في الثامن من يونيو عام ١٨٥٠، تزوج مارستراند من مارغريت كريستين وايدمان، وأنجب منها خمسة أطفال. وأصبحت عائلته مصدر إلهام جديد لفنه. ثمة أوجه تشابه بين لوحاته التي يظهر فيها الأطفال وتلك التي رسمها قسطنطين هانسن ، وهو معاصر وصديق وتلميذ لإيكرسبرغ.

عاد مارستراند إلى رسم البورتريه بجدية أكبر في أواخر خمسينيات القرن التاسع عشر، حيث صور بعض الشخصيات الرئيسية في ذلك العصر، بما في ذلك قسطنطين هانسن (1852، 1862)، وبرنارد سيفيرين إنجيمان (1860)، وغروندتفيغ (1863)، وهويين (1869)، والمهندس المعماري مايكل غوتليب بيندسبول ، ولا ننسى رسمه السابق لكوبكه في عام 1839.

خلال خمسينيات وستينيات القرن التاسع عشر، ولا سيما بعد وفاة زوجته عام ١٨٦٧، اتجه أخيرًا إلى المواضيع الدينية. كما أولى اهتمامًا متجددًا للأساطير والتاريخ. رسم لوحتين جداريتين رائعتين لكنيسة الملك كريستيان الرابع في كاتدرائية روسكيلد بين عامي ١٨٦٤ و١٨٦٦، وقد أسهمتا في شهرة هذا الملك المحبوب. كما رسم لوحة مذبح مهمة في كنيسة فابورغ. وفي عام ١٨٧١، قبيل وفاته، أنجز عدة لوحات جدارية ضخمة بتكليف من قاعة الاحتفالات بجامعة كوبنهاغن . أضاف هذا التطور التاريخي والديني والضخم بُعدًا جوهريًا آخر إلى النطاق الواسع لأعمال مارستراند.

في الوقت نفسه، خلال السنوات العشر الأخيرة من حياته، اتسم جزء من أعماله بطابع شخصي للغاية. فقد تضمنت سلسلة من اللوحات التي رسمها خلال السنوات الست الأخيرة من حياته امرأة عارية، بينما اتسمت لوحات أخرى بطابع ديني عميق، أكثر عمقاً من أعماله الضخمة.

عُيّن مارستراند مديرًا (مستشارًا) لأكاديمية الفنون خلال فترتين: الأولى من عام 1853 إلى عام 1857، والثانية من عام 1863 حتى وفاته. وفي عام 1867، مُنح رتبة مستشار الدولة ( etatsråd ).

في أكتوبر 1871 أصيب مارستراند بنزيف دماغي وشلل جزئي، مما أدى إلى فقدانه الكثير من قدرته على العمل قبل وفاته في عام 1873.

استقبال بعد الوفاة

كان مارستراند، في نظر معاصريه والأجيال اللاحقة، من بين أعظم رسامي الدنمارك على مر العصور، [ 2 ] بل ربما اعتبره بعض الخبراء أعظمهم على الإطلاق. [ 3 ] ومع ذلك، ومع تقدم القرن العشرين، تراجعت قيمة أعماله الفنية، بل وأصبحت غير رائجة؛ في المقابل، يبدو أن العقود الأخيرة قد أعادت تقديرها. [ 4 ] [ 5 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. ^ أوتو مارستراند، 2003، ص 29-30.
  2. ^ جيتي فالنتينر، 1992، ص 157 – 158.
  3. كارل مادسن، 1905، ص 3.
  4. ^ جيتي فالنتينر، 1992، ص 159 – 160.
  5. ^ هانز إدوارد نورريغارد نيلسن، 1995، ص. 197.