كاميلو روسكوني

بدأ روسكوني مسيرته الفنية في أواخر العصر الباروكي، واستمرت حتى أوائل عصر الروكوكو أو الباروكيتو (كما عُرف لاحقًا في الفن الإيطالي). تتجلى في أسلوبه عناصر من كلا العصرين، إلا أنه فضّل الأسلوب الأقدم والأكثر ديناميكية وشمولية في التعبير عن الأفكار الفنية. وقد سارت مسيرة روسكوني الفنية على نمط تقليدي ناجح.

تلقى تعليمه في ميلانو على يد اليسوعيين ، وفي سن الخامسة عشرة، التحق بدراسة النحات الميلاني جوزيبي روسناتي ، الذي كان يعمل في ورشة إركولي فيراتا في روما. وبذلك، تأثر روسكوني بنحت الباروك الروماني العالي قبل أن يتوجه إلى روما للعمل مع أستاذ أستاذه في سن الثامنة والعشرين. وللأسف، توفي فيراتا بعد ذلك بفترة وجيزة، عام ١٦٨٦.

استلهم روسكوني من أساتذته أساليب ألغاردي وبرنيني ، وهما من أبرز النحاتين الرومان في الجيل السابق. وقد تأثر بشكل خاص بأشكال برنيني الغنية وحركاته الواسعة؛ فرغم أنه لم يستغل الطاقات التعبيرية للباروك بنفس طريقة برنيني، إلا أن الأسلوب الفخم ، الذي يكشف عن المشاعر الإنسانية الجياشة ويصور الأفعال الفاضلة، ظل بارزًا في أعماله. مع ذلك، كان التأثير الأهم على روسكوني هو تأثير الرسام كارلو ماراتا ، الذي نبذ العديد من التقاليد المتطرفة لتكوين الباروك لصالح التجميع المنظم والعرض الواضح للشخصيات الفردية والسرد القصصي؛ وأصبح أسلوبه هو الأسلوب السائد في البلاط الذي هيمن على فن الباروك المتأخر في أوروبا.

جذبت موهبة روسكوني طلبات العمل. ومن بين أعماله المستقلة الأولى أربعة تماثيل جصية رمزية تجسد أربع فضائل (الحكمة، والعدل، والاعتدال، والقوة) لكنيسة لودوفيسي في سانت إغنازيو، روما . كما نشط في تصميم ونحت الملائكة والتماثيل الصغيرة (بوتّي) لكنائس أخرى في روما: توجد تماثيل صغيرة في سانتي فيتو إي موديستو (جص، حوالي 1686-1687) وسان سالفاتوري إن لاورو (جص، حوالي 1687-1688)؛ ومزيد من التماثيل الصغيرة، وأربعة ملائكة يحملون إكليلًا، في سان سيلفسترو إن كابيتي (جص، 1690)؛ وملائكة وتماثيل صغيرة في سانتا ماريا ديل أورتو ، وملائكتان جميلتان من الرخام في كنيسة سانت إغنازيو في كنيسة جيسو (1696-1699).

من المعروف أن روسكوني صنع أعمالاً صغيرة الحجم لهواة جمع التحف، بما في ذلك صليب فضي وتمثال فضي للقديس سيباستيان للماركيز نيكولو بالافيتشيني.

تُعدّ روائع روسكوني التماثيل الرخامية الأربعة التي يزيد حجمها عن الحجم الطبيعي، والتي ساهم بها في سلسلة الرسل الاثني عشر التي صممها ماراتي لملء تجاويف فرانشيسكو بوروميني في صحن كاتدرائية القديس يوحنا اللاتيراني في روما. وباتباعه رسومات ماراتي، مع ترجمة أفكار الرسام إلى مصطلحات نحتية، نحت روسكوني تماثيل القديس أندراوس (1708-1709)، والقديس يوحنا (1709-1712)، والقديس متى (1715)، والقديس يعقوب الكبير (1715-1718). ويُظهر تمثال القديس متى، على وجه الخصوص، القوة والسلطة والحضور المرتبطين بتقاليد عصر النهضة والباروك؛ فبينما يقرأ متى إنجيله، يتمتع بحضور بطولي يُذكّر بلوحات مايكل أنجلو. ويظهر التوازن المتقن للشخصية، التي تضع إحدى قدميها على كيس نقودها (من أيام عمله في جمع الضرائب)، في النمط المفتوح الموجود في بقية العمل. تضفي العيون والفم الغائران، والشعر الممشط بكثافة، واللحية الكثيفة الشبيهة باللهب، على الرأس مظهراً إلهياً، وتبرز وقار الهيئة من خلال أنماط التباين بين الضوء والظل . وكان الهدف من ضبط النفس الكلاسيكي في رسم الشخصيات هو إرساء اتجاه نحو الكلاسيكية الجديدة .

انصب روسكوني طاقاته أيضًا على تخليد ذكرى الشخصيات الشهيرة، وهو شكل فني نموذجي من القرن الثامن عشر. يتألف كل من نصبيه الرخاميين لجوزيبي بارافيتشيني (بعد عام 1695؛ روما، كنيسة سان فرانشيسكو أ ريبا) ورافائيل فابريتي (حوالي عام 1700؛ روما، كنيسة سانتا ماريا سوبرا مينيرفا ) من تماثيل نصفية للمتوفى موضوعة في تجاويف جدارية بيضاوية الشكل، ويرافقها ملائكة صغار يحملون شعارات النبالة أو أقمشة عليها نقوش. أما النصب التذكاري الأبسط بكثير لجوزيبي أوسانيو (رخام؛ روما، كنيسة سانت أغوستينو) فيحتوي على ميدالية دائرية تُظهر صورة جانبية. بينما يُعد نصب الأمير ألكسندر سوبيسكي (رخام، 1727-1728؛ روما، كنيسة سانتا ماريا ديلا كونسيزيوني ) عبارة عن قبر جداري بارز عليه ملاكان صغيران في حالة حداد على تابوت، وفوقه ميدالية بيضاوية الشكل لسوبيسكي.

يُعدّ نصب غريغوري الثالث عشر (رخام، ١٧١٥-١٧٢٣؛ روما، كاتدرائية القديس بطرس) أشهر أعمال روسكوني الجنائزية، ويتألف من تمثال للبابا جالسًا، يده ممدودة مباركًا، موضوعًا على تابوت محاط بتماثيل رمزية لنساء ترمز إلى الصمود والدين. ويُشار إلى إصلاح غريغوري للتقويم في النقش البارز على التابوت. وعلى عكس المقابر البابوية الأخرى في الكاتدرائية، فإنّ موقع هذه المجموعة، جزئيًا داخل محراب منحوت من دعامة الممر وجزئيًا أمامه، يجعلها في متناول الزائر نسبيًا. ويعبّر الترتيب الهرمي للتماثيل والمقبرة، والإيماءات المفتوحة، وأنماط الأقمشة العريضة عن مبادئ التكوين الباروكي؛ إلا أنّ خط النظر المائل الذي يجب من خلاله الاقتراب من العمل ككل، وقرب التماثيل من المشاهد، يخلقان إحساسًا نسبيًا بالألفة، وهو ما يُعدّ سمة مميزة لفن الباروك الصغير. كما أن فورتيتيود تُزيح بعض الستائر جانبًا في لفتة فضول؛ فهي ترغب في رؤية قصة إصلاح غريغوري. هذا الخروج عن وظيفتها الرمزية المعتادة يعكس الفن الأكثر عفويةً والأقل بطوليةً والأكثر شخصيةً في القرن الثامن عشر.

في عام ١٧٠٧، وفي أواخر حياته نسبيًا، قُبل روسكوني في أكاديمية سان لوكا في روما. ويبدو أن عمله الافتتاحي، وهو مجموعة تُصوّر اغتصاب بيرسيفوني ، قد استند إلى تفسير برنيني للموضوع نفسه (روما، غاليريا بورغيزي ). وفي عام ١٧١٨، منحه البابا كليمنت الحادي عشر وسام فارس من رتبة المسيح ملك البرتغال، وفي العام التالي مُنح منصبي بيو ولوريتانو. وانتُخب رئيسًا للأكاديمية عام ١٧٢٧، وفي العام التالي، على الأرجح رغماً عنه، تم تثبيته في منصبه مدى الحياة.

من بين تلاميذ روسكوني العديدين بيترو براتشي ، وجيوفاني باتيستا مايني ، وفيليبو ديلا فالي ، الذي واصل تقليده بأسلوب أكثر استرخاءً وأقل طموحًا. تم دفن روسكوني في سانتا ماريا ديلا كونسيزيوني، روما، بعد جنازة رائعة.