كلاريس كليف

كلاريس كليف (20 يناير 1899 - 23 أكتوبر 1972) كانت فنانة ومصممة خزف إنجليزية . نشطت كليف من عام 1922 إلى عام 1963، وأصبحت رئيسة القسم الإبداعي في مصنع نيوبورت بوتري.

انتقل أسلاف كليف من منطقة إكليشال إلى تونستال ، ستوك أون ترينت ، حوالي عام ١٧٢٥. وُلدت كليف في منزل متواضع في شارع مير في ٢٠ يناير ١٨٩٩. ^{[ ١ ]} كان والدها، هاري توماس كليف، يعمل في مصنع حديد في تونستال . أما والدتها آن (اسمها قبل الزواج ماشين) فكانت تغسل الملابس للمساعدة في دخل الأسرة. أنجبا سبعة أطفال. ^{[ ٢ ] [ ٣ ]}

أُرسلت كليف إلى مدرسة مختلفة عن إخوتها. بعد المدرسة، كانت تزور خالتها التي كانت رسامة يدوية. ^{[ 3 ] [ 4 ]} صنعت نماذج من الورق المعجن في المدرسة لشركة خزف محلية. ^{[ 5 ]}

بدأت كليف العمل في صناعة الفخار في سن الثالثة عشرة كمُذهِّبة ، حيث كانت تضيف خطوطًا ذهبية على الفخار ذي التصميم التقليدي. لاحقًا، تعلمت الرسم اليدوي الحر في ورشة فخار أخرى . ^{[ 6 ]} كما درست الفن والنحت في مدرسة بيرسليم للفنون .

في عام ١٩١٦، انتقلت كليف إلى مصنع إيه جيه ويلكنسون في نيوبورت، بورسلِم ، سعيًا وراء فرص وظيفية أفضل. كانت معظم الشابات في مصانع الخزف في ستافوردشاير يواصلن العمل في مجال تخصصهن الذي أتقنّه في البداية لرفع دخلهن فوق مستوى أجور المتدربات. لكن كليف اختارت مسارًا مختلفًا، فاكتسبت مهارات عديدة، مثل تشكيل التماثيل والمزهريات، والتذهيب، وحفظ دفاتر النماذج، والرسم اليدوي على الأواني. وشمل الرسم اليدوي تحديد الخطوط، والتزجيج ، والزخرفة الشريطية (رسم خطوط شعاعية على الأطباق أو الأواني). في أوائل عشرينيات القرن الماضي، لفت مدير قسم الديكور، جاك ووكر، انتباه أحد مالكي المصنع، آرثر كولي أوستن شورتر، إلى كليف. قام شورتر بتنمية مهاراتها في صناعة الخزف ومنحها مساحة لاستكشاف أفكارها الخاصة. كان متزوجًا، ثم تزوج كليف بعد وفاة زوجته (تزوجت كليف وشورتر في ديسمبر ١٩٤٠). بمرور الوقت، طورت كليف مهاراتها ودرست في الكلية الملكية للفنون وزارت باريس. ^{[ 3 ]}

استُخدم ختم "Bizarre" المطبوع لأول مرة على أواني كلاريس كليف من عام 1928 إلى أوائل عام 1936، وذلك بأنماط متنوعة. حصلت كليف على تدريب مهني ثانٍ في سن الخامسة والعشرين (1924). عملت في شركة إيه جيه ويلكنسون، بشكل أساسي كمصممة نماذج، وتعاونت مع مصممي المصنع جون بتلر وفريد ​​ريدجواي. أنتجوا أواني فخارية محافظة على الطراز الفيكتوري. ^{[ 7 ]} في نهاية المطاف، تم تقدير مهارات كليف المتنوعة، وفي عام 1927 مُنحت استوديو في مصنع نيوبورت بوتري المجاور ، الذي اشتراه آرثر كولي أوستن شورتر عام 1920. ^{[ 3 ]} هناك، سُمح لكليف بتزيين بعض الأواني الفخارية القديمة المعيبة بنقوشها المرسومة يدويًا. استخدمت ألوان المينا على الطلاء الزجاجي لهذه النقوش، مما أتاح لها استخدام ألوان أكثر إشراقًا من تلك المستخدمة في الألوان تحت الطلاء الزجاجي.

أخفت كلاريس العيوب بأنماط بسيطة من المثلثات، بأسلوب أطلقت عليه اسم "بيزار". كانت النماذج الأولى تحمل علامة مرسومة يدويًا، عادةً بطلاء بلون الصدأ: "بيزار من تصميم كلاريس كليف"، وكتبت أحيانًا "نيوبورت بوتري" أسفلها. ولدهشة إيوارت أوكس، كبير مندوبي المبيعات في الشركة، لاقت هذه القطع رواجًا فوريًا عندما نقل شحنة منها إلى أحد كبار الموزعين. انضمت إلى كلاريس الرسامة الشابة غلاديس سكارليت، التي ساعدتها في تزيين الأواني. وسرعان ما صُمم ختم خلفي أكثر احترافية، يحمل توقيع كلاريس، ومكتوب عليه "بيزار مرسوم يدويًا من تصميم كلاريس كليف، نيوبورت بوتري، إنجلترا".

أدى هذا الختم الخلفي إلى استخدام اسم Bizarre كاسم شامل لمجموعة أنماطها الكاملة، لذلك كان على المصنع أن يشير إلى القطع الأولى ذات المثلثات البسيطة باسم Original Bizarre .

في مارس 1927، أرسل شورتر كليف إلى الكلية الملكية للفنون في كنسينغتون ، لفترتين دراسيتين قصيرتين في مارس ومايو. هذه التواريخ مسجلة في أرشيف الكلية الملكية للفنون، وقد تذكرتها غلاديس سكارليت أيضًا في عام 1982، ^{[ 8 ]} حيث تُركت لفترة وجيزة بمفردها في نيوبورت لرسم الخزف الجديد "الغريب".

ابتداءً من عام ١٩٢٧، نُسبت إلى كليف تصاميمها، مثل حامل الزهور على شكل قارب الفايكنج ، على الرغم من أن نماذجها للمصنع لم تُسجل في المجلة التجارية إلا في الفترة ما بين عامي ١٩٢٣ و١٩٢٤. ومنذ عام ١٩٢٩ فصاعدًا، اتخذت التصاميم طابعًا "حديثًا" أكثر. اتسمت في الغالب بالزوايا والأشكال الهندسية، وحصل بعضها على ما عُرف لاحقًا بتصاميم آرت ديكو . ^{[ ٣ ]} ظهرت أنماط تجريدية وتكعيبية على هذه التصاميم، مثل تصميم رافيل لعام ١٩٢٩ (الذي يظهر على أواني كليف المخروطية)، وهو عبارة عن نقش تجريدي لأوراق الشجر والزهور سُمي تيمنًا بالمؤلف الموسيقي. تُظهر الصورة إبريق قهوة مخروطي الشكل، بالإضافة إلى وعاء سكر وحامل كريمة بأربعة أرجل مثلثة، وهو أحد أفكار كليف الغريبة التي لاقت رواجًا بين زبائن ثلاثينيات القرن العشرين. استمر إنتاج رافيل بين عامي ١٩٢٩ و١٩٣٥ على الأقل.

في عام ١٩٢٨، ابتكر كليف تصميمًا بسيطًا مرسومًا يدويًا لأزهار الزعفران باللون البرتقالي والأزرق والبنفسجي. رُسمت كل زهرة بضربات فرشاة واثقة للأعلى، ثم أُضيفت الأوراق الخضراء بقلب القطعة رأسًا على عقب ورسم خطوط رفيعة بين الأزهار. كان تصميم الزعفران مرسومًا يدويًا بالكامل، وأدت ألوانه الزاهية إلى مبيعات كبيرة. ^{[ ٩ ]}

في البداية، كان لدى كليف فنانة تزيين شابة واحدة فقط ، إيثيل بارو، لإنتاج نقش الزعفران. ولكن بحلول عام 1930، تم إنشاء ورشة تزيين منفصلة أسفل الطابق العلوي من المبنى الذي كان يضم متجر "بيزار"، وقامت إيثيل بتدريب رسامات شابات على كيفية رسم هذا النقش. عملت عشرون شابة لمدة خمسة أيام ونصف في الأسبوع طوال معظم فترة الثلاثينيات، ولم يكن لديهن سوى نقش الزعفران . كان نقش الزعفران مميزًا لأنه كان يُنتج على أدوات المائدة ، وأدوات الشاي والقهوة، و"التحف" (التي شملت قطعًا مبتكرة مصنوعة في الأساس كهدايا). تضمن النقش العديد من الألوان المختلفة، بما في ذلك الزعفران الأرجواني (1932)، والزعفران الأزرق (1935)، وزعفران الشمس (1935)، وزعفران الربيع . استمر إنتاج نقش الزعفران بعد الحرب العالمية الثانية ، وصُنعت آخر القطع التي تحمل علامات كلاريس كليف في عام 1963. ومع ذلك، اشترت شركة ميدوينتر المصنع واستمرت في طلاء القطع حسب الطلب حتى عام 1968. ^{[ 10 ]}

بحلول عام ١٩٢٩، ازداد عدد رسامي الديكور لدى كليف إلى حوالي ٧٠ رسامًا شابًا. من بينهم ٦٦ امرأة (يُطلق عليهن اسم "فتيات غريبات") و٤ فتيان. تم تتبع العديد من هؤلاء العمال في ثمانينيات وتسعينيات القرن الماضي، وبلغ عددهم الإجمالي أكثر من ١٠٠. سُجلت أسماؤهم وأعمالهم لدى كلاريس كليف في كتاب الذكرى المئوية. ^{[ ١١ ]}

أنتج المصنع سلسلة من الكتيبات الصغيرة الملونة المطبوعة (وهو أمر غير معتاد في ذلك الوقت) والتي كان بالإمكان الحصول عليها عبر البريد أو من الموزعين. لاقت هذه الوسيلة الترويجية نجاحًا كبيرًا، واقتصرت مهمة إحدى الفتيات على وضع الكتيبات في مظاريف مختومة ومكتوب عليها عنوان المرسل، وإرسالها إلى المصنع. في ذلك الوقت، كانت العديد من النساء يشترين الخزف عبر البريد، منتقاة من مجلات الإعلانات. تضمنت سلسلة الكتيبات، التي غطت كل منها مجموعة من القطع بأسلوب أو ألوان متشابهة، أنماطًا مثل Bizarre وFantasque وDelecia وAppliqué وInspiration وCrocus وGayday، بالإضافة إلى أنماط تصميم أخرى. تضمنت النشرة الأصلية لأنماط التطريز نمطين فقط، لوسيرن ولوغانو ، لكن مسيرة كليف المهنية شهدت تصميم 14 نمطًا للتطريز بحلول عام 1932: ^{[ 12 ]} أفينيون، طاحونة الهواء، الشجرة الحمراء، إيديل، باليرمو، بلوسوم، كارافان، طائر الجنة ، إتنا، جاردن، إيدن ومونسون بالإضافة إلى النمطين الأصليين.

تطورت مجموعة فانتاسك بين عامي 1928 و1934، وتميزت بشكل أساسي برسومات تجريدية أو مناظر طبيعية لأكواخ وأشجار، بالإضافة إلى بعض الأنماط المستوحاة من فن الآرت ديكو. كان أول نمط مناظر طبيعية من فانتاسك هو "الأشجار والمنزل"، والذي حقق مبيعات جيدة من عام 1930 حتى عام 1934 على الأقل. ومع ذلك، كان نمط "الخريف" الأكثر تطورًا، والذي صدر في أواخر عام 1930، هو الأكثر رواجًا. صُمم هذا النمط في الأصل باللون الأحمر والأخضر المرجاني والأسود، وظهرت منه العديد من التدرجات اللونية بين عامي 1930 و1931. يُعد اللون الأحمر هو الأندر، وهو معروض على لوحة جدارية مقاس 330 ملم (13 بوصة) . أما النسخة الأكثر مبيعًا في ذلك الوقت فكانت تلك التي تضم أشجارًا باللون الأزرق والأخضر والأصفر. جميع هذه التدرجات اللونية تُعتبر قطعًا نادرة لهواة الجمع. 

في عام ١٩٣٠، عُيّنت كليف مديرةً فنيةً في مصنعي نيوبورت بوتري وإيه جيه ويلكنسون المتجاورين اللذين كانا يُنتجان منتجاتها. تطلّب عملها قضاء المزيد من الوقت مع كولي شورتر، وتطوّر هذا الأمر تدريجيًا إلى علاقةٍ سرية. عمل الزوجان معًا عن كثب على الترويج لـ"الأواني الغريبة" لجذب انتباه المشترين في خضمّ أزمةٍ ماليةٍ حادة . سجّل كولي شورتر اسم كلاريس، بل وحتى بعض أشكالها. ما ميّز كليف عن غيرها من المصممين في مصانع ستافوردشاير للخزف في ذلك الوقت هو قدرتها على تصميم كلٍّ من الأنماط والأشكال التي ستُستخدم فيها. كانت أولى نماذجها في منتصف العشرينات عبارةً عن أشكالٍ مُنمّقة، وأشخاص، وبط، وأواني دافنبورت المزخرفة بالزهور لعام ١٩٢٥. ولكن في عام ١٩٢٩، بالتزامن مع بدء تصميماتها الملونة ذات الطابع التكعيبي والمناظر الطبيعية، اتخذت نماذج كليف أسلوبًا جديدًا. وقد تأثرت بذلك بتصاميم أوروبية أصلية من تصميم ديزني، وتيتارد فرير، وجوزيف هوفمان، وغيرهم، والتي شاهدتها في مجلات التصميم بما في ذلك "Mobilier e Décoration". ^{[ 13 ]}

بين عامي 1929 و1935، أصدرت شركة كليف مجموعة واسعة من أشكال الأواني، بما في ذلك المخروطية (انظر الصورة أدناه)، وبون جور/بياريتز، وستامفورد، وإيتون، ودافوديل، وترييستي . تضمنت كل مجموعة منها أشكالًا لأواني الشاي والقهوة، ولكن نظرًا لشعبية الشكلين الأولين، تم إصدار براميل البسكويت، ومناخل السكر، والأوعية، والمزهريات لتوسيع المجموعة. أُنتجت 20 شكلًا من بون جور خلال عام 1933، ^{[ 14 ]} مع إضافة حوالي 10 أشكال أخرى في عام 1934. كما تضمنت المجموعة العديد من المزهريات والأوعية والقطع الفنية الأخرى، مثل مزهرية لاينر ، ومزهرية فلاور تيوب ، ومنفضة سجائر ليدو ليدي (النادرة الآن)، بالإضافة إلى مزهريات وتماثيل موسيقيي وراقصي عصر الجاز .

خلال ذروة الكساد الكبير ، استمرت بضائع كليف في البيع بكميات كبيرة وبأسعار مرتفعة آنذاك. بيعت منتجاتها الغريبة والخيالية في جميع أنحاء أمريكا الشمالية وأستراليا ونيوزيلندا وجنوب إفريقيا، ولكن ليس في أوروبا القارية. في بريطانيا، باعت العديد من المتاجر الكبرى في لندن هذه المنتجات، بما في ذلك هارودز . بعض المتاجر الأخرى في لندن أغلقت أبوابها منذ زمن، لكن القائمة ^{[ 15 ]} مثيرة للإعجاب: "وولورثس آند كو، لوليز، بون مارشيه، جون لويس بيتر روبنسون، سيلفريدجز ، جون باركر آند كو، وارينغ آند جيلو، وغورينغ". مع ذلك، تؤكد سجلات الطلبات الموجودة من تلك الفترة أن منتجاتها الغريبة لم تُبَع قط في وولورثس كما ادعى البعض خطأً.

ظهرت أنماط أخرى بألوان زاهية، مثل نمط البطيخ ونمط الشجرة الدائرية، في عام 1930. ابتكرت كليف طرقًا عديدة لتسويق هذه الأنماط، منها عروض الرسم داخل المتاجر، حيث اختارت كليف أجمل رساميها، والأشهر من ذلك، أنها وشورتر توصلتا إلى فكرة دفع مبالغ مالية لشخصيات مشهورة في ثلاثينيات القرن العشرين للترويج للمنتجات. تم ذلك من خلال مقالات في المجلات وظهورهم في متاجر كبيرة. من بين هؤلاء المشاهير: الممثلات أدريان ألين ، وماريون لورن ، وماري تمبست ، ومقدم البرامج في بي بي سي كريستوفر ستون ، ونجم الكوميديا ​​الموسيقية بوبي هاوز . ^{[ 16 ]} كما ظهر السير مالكولم كامبل، الذي كان قد حطم للتو الرقم القياسي العالمي للسرعة البرية، في فعالية ترويجية في فندق فيرست أفينيو بلندن عام 1930.

تجلّى تأثير كليف العالمي بوضوح من خلال قصة نُشرت في صحيفة " باسادينا إيفنينج بوست" الأمريكية. تضمنت القصة صورة لها مع "حصان" يبلغ ارتفاعه خمسة أقدام، مصنوع بالكامل من خزف "بيزار"، والذي صُنع للترويج لهذا النوع من الخزف في بريطانيا. وفي هذه المقالة، أدلت كليف بمقولتها الأشهر: "إنّ الاستمتاع قليلاً بعملي لا يُقلّل من شأني كفنانة، والناس الذين يُقدّرون الإبداعات الخزفية الجميلة والأصلية لا يخشون المزاح البريء." ^{[ 17 ]}

بين عامي 1932 و1934، تولت كليف منصب المديرة الفنية لمشروع ضخم ضمّ نحو 30 فنانًا من فناني ذلك العصر (بتحفيز من أمير ويلز) بهدف الترويج للتصميم الجيد لأدوات المائدة. أُنتجت نماذج الخزف "فنانون في الصناعة" تحت إشرافها، وضمّ الفنانون أسماءً لامعة مثل دنكان غرانت ، وبول ناش ، وباربرا هيبورث ، وفانيسا بيل ، ودام لورا نايت . أُطلق مشروع "الفن الحديث للمائدة" في متجر هارودز بلندن في أكتوبر 1934، لكنه لاقى ردود فعل متباينة من الجمهور والصحافة، في حين كانت تصاميم كليف وأشكالها تُباع بكميات كبيرة في جميع أنحاء العالم. ^{[ 18 ]}

تتميز تصاميم كليف بأسلوبها الفني الراقي وألوانها القوية، كما في تصميم هونولولو لعام ١٩٣٣. تُطلى الأشجار بالمينا باللون الأحمر (المرجاني) والبرتقالي والأصفر. وقد ابتكر كليف تنويعًا لونيًا لهذا التصميم بتغيير ألوان الأشجار إلى درجات من الأزرق والوردي، وأُطلق عليه اسم روديارد نسبةً إلى موقع طبيعي خلاب في ستافوردشاير.

يصعب اليوم تقدير شهرة كلاريس كليف ونجاحها في ثلاثينيات القرن العشرين حق قدره، ولكن في ذلك الوقت لم يكن هناك ما يُعرف بـ"المرأة العاملة". كانت الدعاية التي حظيت بها في الصحافة الوطنية غير مسبوقة. وقد كشف بحثٌ أجراه طالب دكتوراه حول الصحافة المعاصرة بين عامي 1928 و1936 عن نشر "360 مقالًا عن كليف وأعمالها في الصحافة التجارية، والمجلات النسائية، والصحف الوطنية والمحلية". ^{[ 19 ]} وقد وُضِّح هذا الأمر في سياقه عندما أشار إلى أنه في الفترة نفسها، لم تحظَ سوزي كوبر ، وهي خزّافة ومصممة أخرى من ستافوردشاير، إلا "بأقل من 20 مراجعة، جميعها تقريبًا في الصحافة التجارية".

على الرغم من كل الشهرة التي حظيت بها، كانت كليف خجولة من الكاميرا، وفي معظم الأحيان كانت صور خزفياتها هي التي تتصدر صفحات مجلات النساء في ذلك الوقت. إحدى الصور التي تظهر كليف في وضع غير رسمي التُقطت عندما زار أحد موزعي منتجاتها من جنوب إفريقيا، التابعين لشركة ويرنر براذرز، المصنع في رحلة شراء. تظهر كليف في الصورة مع ابنة الموزع البالغة من العمر ثلاث سنوات وزوجته. بعد الزيارة، أرسلت كليف إلى الابنة هدية عبارة عن طقم شاي مصغر للأطفال مزين بنقش هونولولو الخاص بها . ^{[ 20 ]}

في منتصف الثلاثينيات، تغيرت الأذواق وشاعت الأواني المزخرفة بتفاصيل دقيقة. وكانت سلسلة "حديقتي" التي صدرت ابتداءً من عام ١٩٣٤ رائدةً في هذا المجال، حيث صُممت مقابض أو قواعد الأواني الصغيرة على شكل زهور، مع أشكال أكثر استدارة. وتم طلاء هذه الأواني بالكامل بألوان زاهية، حيث غُطي جسمها بطبقات رقيقة من الألوان، فكان لون "فيردانت" أخضر، و"سان رايز" أصفر، وهكذا. وشملت المجموعة مزهريات، وأوعية، وأباريق، وعلبة بسكويت، وحققت رواجًا كبيرًا كهدايا. واستمر إنتاجها بألوان أكثر هدوءًا حتى بداية الحرب عام ١٩٣٩.

تضمنت الأشكال الأخرى تصميم "رافيا" لعام 1937، المستوحى من صناعة السلال التقليدية للسكان الأصليين لأمريكا، والمُزيّن بأسلوب مشابه باستخدام كتل صغيرة من الألوان. وكانت مجموعة "هارفست " الأكثر رواجًا ، وهي عبارة عن أباريق وأوعية مُزخرفة بنقوش الذرة والفواكه. بعد الحرب، تم تسويق هذه المجموعة بكثافة في أمريكا الشمالية (بروح وطنية عالية) تحت اسم "إنجلترا" . وتُباع هذه المجموعة بأسعار منخفضة نسبيًا في المزادات.

في عام 1940، بعد وفاة آن شورتر، زوجة كولي، تزوج من كليف وانتقلت للعيش في منزله في تشيتويند هاوس في نورثوود لين في كلايتون، ستافوردشاير . صُمم هذا المنزل على طراز الفنون والحرف عام 1899، وكان من أوائل المشاريع التي كُلّف بها المهندسان المعماريان البريطانيان باركر وأونوين ( ريتشارد باري باركر وريموند أونوين )، اللذان شاركا لاحقًا بشكل كبير في مشروع مدينة ويلوين جاردن . ^{[ 21 ]}

خلال الحرب العالمية الثانية، لم يُسمح إلا بالأواني الفخارية البيضاء البسيطة (أواني الاستخدام اليومي) بموجب لوائح زمن الحرب، لذا ساعدت كليف في إدارة مصنع الفخار لكنها لم تتمكن من مواصلة أعمال التصميم. وبدلاً من ذلك، ركزت مواهبها الإبداعية على البستنة، وأصبحت الحديقة الشاسعة التي تبلغ مساحتها 4 أفدنة (1.6 هكتار) في منزل تشيتويند شغفها المشترك مع شورتر. 

بعد الحرب، ورغم أن كليف كانت تشعر أحيانًا بالحنين إلى سنوات "الغرابة"، كما يتضح من رسائلها الشخصية إلى الأصدقاء، إلا أنها بدت واقعية ومتقبلة لتوجه السوق نحو المنتجات الكلاسيكية. ويبدو أن كلاريس استمتعت بدور ثانوي في المصنع، مدركةً أنها لن تستطيع استعادة تلك الأيام الصاخبة في الثلاثينيات. ^{[ 22 ]} وُجّه جزء كبير من إنتاج ما بعد الحرب إلى أستراليا ونيوزيلندا وأمريكا الشمالية، حيث كان الذوق السائد يميل إلى المنتجات الرسمية ذات التصاميم الإنجليزية التقليدية مثل تونكين ^{[ 23 ]،} بدلاً من الأنماط والأشكال اللافتة التي رسّخت شهرة كليف؛ ولذلك لم تعد إلى العمل الإبداعي. أما منتجات ما بعد الحرب، فليس لها قيمة تُذكر في المزادات.

استمرّت شركة إيه جيه ويلكنسون ومصنعها للخزف في نيوبورت ببيع منتجاتها تحت اسم كليف حتى عام ١٩٦٤. أدى وفاة كولي شورتر عام ١٩٦٣ إلى بيع كليف المصنع لشركة ميدوينتر عام ١٩٦٤، وتقاعدت ^{[ ١ ]} وانعزلت نوعًا ما. ومع ذلك، في الفترة من ديسمبر ١٩٧١ إلى يناير ١٩٧٢، أُقيم أول معرض لخزف كلاريس كليف في برايتون ، شرق ساسكس. وقدّمت كليف تعليقاتها للكتالوج على مضض، رغم أنها رفضت حضور الافتتاح.

أُقيم المعرض بدافع من هواة جمع التحف المتحمسين، بمن فيهم مارتن باترسبي ، أحد أوائل المتحمسين لتصميمات عشرينيات وثلاثينيات القرن العشرين، وأول مؤلف ينشر أعمالاً رئيسية عن تلك الفترة، ^{[ 24 ]} ومحبٌّ لأعمال كليف الخزفية. ثم، في 23 أكتوبر 1972، توفي كليف فجأة في منزل تشيتويند. ^{[ 1 ]}

شكّل المعرض وأول كتاب نُشر بشكل خاص في عام 1976 بعنوان "كلاريس كليف" من تأليف بيتر وينتورث شيلدز وكاي جونسون (دار نشر L'Odeon) بداية لإحياء كبير للاهتمام بأعمال كليف، والتي استمر هواة جمع الخزف على طراز آرت ديكو في البحث عنها منذ ذلك الحين.

في عام ١٩٨٢، تأسس نادي هواة جمع أعمال كلاريس كليف الأصلي ، الذي روّج لها ولأعمالها في جميع أنحاء العالم. وكان مؤسس النادي قد ناشد في صحيفة "ستافوردشاير إيفنينج سنتينل" كل من عمل مع كليف بالتواصل معه، وسُرّ عندما وجد ٢٨ من العاملات السابقات. وحتى منتصف السبعينيات وأوائل الثمانينيات من القرن الماضي، كنّ لا يزلن يُطلقن على أنفسهن اسم "الفتيات الغريبات"، وقد سُرّنَ بالاهتمام الذي حظيت به قطع الفخار التي رسمنها يدويًا قبل ٥٠ عامًا. حضرنَ الاجتماعات السنوية للنادي، وشاركنَ في العديد من البرامج التلفزيونية والإذاعية عن كليف، بالإضافة إلى عدد كبير من الكتب التي نُشرت لاحقًا. وسُجّلت العديد من ذكرياتهن في مراجعات نادي هواة جمع أعمال كلاريس كليف (CCCC Reviews) من عام ١٩٨٢ إلى عام ٢٠٠٤. كما عقد النادي اجتماعات ومعارض في بريطانيا وأمريكا الشمالية وأستراليا ونيوزيلندا.

زارت اجتماعات ستوك أون ترينت ورشة الطلاء القديمة للأواني الغريبة بجوار القناة في نيوبورت، بورسلِم، من عام 1987 إلى عام 1997. ^{[ 25 ]} تم هدمها بواسطة ويدجوود في عام 1997، وبيعت الأرض لبناء مساكن.

في عام 1985، تم إنتاج سلسلة من القطع تحت عنوان "المجموعة الغريبة"، مع علامة "Royal Staffordshire Pottery by Clarice Cliff"، وتم تسويقها بواسطة مصنع Midwinter للخزف.

تضمنت التصاميم الرئيسية الثلاثة التي تم إنتاجها: تصميم "هونولولو " على مزهرية "مي بينغ" مقاس 12 بوصة ، وتصميم "البيت الصيفي" على طبق حائط مقاس 13 بوصة، وتصميم " المظلات والمطر " المميز على وعاء مخروطي. ويمكن تمييز هذه القطع من خلال الرقم "85" المحفور عليها، والذي يرمز إلى سنة الصنع. كما عُرضت مجموعة مختارة من ستة مناخل سكر مخروطية الشكل، مطلية يدويًا، باستثناء منخل "الزعفران " المذكور سابقًا والذي طُبع بتقنية الطباعة الحجرية.

أدت سلسلة من عمليات الاندماج في النهاية إلى امتلاك شركة Wedgwood لاسم Clarice Cliff، ومن عام 1992 إلى عام 2002 قاموا هم أيضًا بإنتاج مجموعة من النسخ المقلدة للقطع المطلوبة بشدة من ثلاثينيات القرن العشرين.

تضمنت القطع الأولى المنتجة جرة زنجبيل في House and Bridge ، ومزهرية كبيرة الحجم 14 في Solitude ، وإبريق شاي على شكل Stamford للحليب والسكر في Pink Roof Cottage ، ووعاء مخروطي في Tennis ، ولوحة جدارية في Lightning ؛ كما كانت هناك مزهرية كبيرة الحجم Latona 14 متاحة حصريًا لأعضاء CCCC.

لا ينبغي الخلط بين هذه النسخ المقلدة والنسخ المزيفة (التي وُجد منها عدد)، إذ تحمل نسخ ويدجوود علامة "ويدجوود كلاريس كليف" بوضوح. وقد عُيّنت أليس أندروز، الرسامة الأصلية لكليف، والتي كانت في الثمانينيات من عمرها آنذاك، للظهور في حفلات إطلاق المنتجات في المتاجر في جميع أنحاء بريطانيا. ^{[ 26 ]} وقد صدر مؤخرًا فيلم "غرفة الألوان" عام 2021 عن كلاريس كليف.

في منتصف التسعينيات، تم تأكيد مكانة كليف كفنانة رئيسية في عصرها عندما تم إدراجها في أعمال مرجعية دولية رئيسية: قاموس الفن من قبل ماكميلان للنشر ، و Allgemeines Künstlerlexikon من قبل KG Saur Verlag . ^{[ 27 ]}

تُوِّج عمل نادي CCCC بمعرض الذكرى المئوية "كلاريس كليف، فن الغرائب" في متحف ويدجوود ، بارلاستون، ستوك أون ترينت. واليوم، وبعد 26 عامًا من الخبرة، أصبح النادي يعمل عبر الإنترنت (انظر أدناه). يُرجى عدم الخلط بينه وبين منظمة أخرى استخدمت الاسم نفسه منذ عام 2001 بعد تسجيله عام 1997.

كانت شركة CCCC آنذاك المستشار لمسلسل الدراما الإذاعي "الفتاة الغريبة" الذي بثته إذاعة BBC Radio 4 ، والذي كتبته ليزي سلاتر، ووُصف بأنه "دراما مُلهمة تستكشف الصعود الدرامي لكلاريس كليف من عاملة في متجر إلى مديرة فنية في شركة، مُوضحةً كيف استطاعت فتاة من الطبقة العاملة في ستافوردشاير أن تُقرّب الفن الحديث من عامة الناس". بُثّت الدراما في ديسمبر 2000. ^{[ 28 ]}

صدر فيلم عن حياتها بعنوان "غرفة الألوان" من إخراج كلير مكارثي في ​​12 نوفمبر 2021. وتؤدي فيبي داينفور دور كليف . ^{[ 29 ]}

في أبريل 2024، وُضعت لوحة زرقاء في الشقة التي كان يسكنها كليف في 20 سنو هيل، شيلتون، ستوك أون ترينت ، ستافوردشاير. ^{[ 30 ]} يُشرف على برنامج اللوحات الزرقاء هيئة التراث الإنجليزي لتخليد ذكرى الشخصيات الملهمة. ^{[ 31 ]}

في عام ٢٠٠٢، عاد بيتر وينتورث- شيلدز وكاي جونسون، مؤلفا كتاب "كلاريس كليف" الأصلي الصادر عام ١٩٧٦، إلى بريطانيا لإلقاء محاضرة في فعالية نظمتها جمعية هواة جمع التحف في دار كريستيز للمزادات ، جنوب كنسينغتون. وتحدثا عن بدايات هوايتهما في جمع التحف، حين كانت أول عملية شراء لهما عبارة عن "إبريق من مجموعة سمرهاوس أثينا مقابل ٧ شلنات و٦ بنسات و٣٥ بنساً". ^{[ ٣٢ ]}

تجذب التوليفات النادرة من الأشكال والأنماط أسعارًا باهظة في المزادات. ويحمل الرقم القياسي العالمي لسعر قطعة من أعمال كلاريس كليف دار كريستيز للمزادات في ساوث كنسينغتون بلندن، حيث باعت لوحة جدارية (تشارجر) بطول 460 ملم (18 بوصة) بنمط ماي أفينيو ^{[ 33 ]} مقابل 39,500 جنيه إسترليني في عام 2004. وبعد ذلك بوقت قصير، باعت دار المزادات نفسها مزهرية بطول 200 ملم (8 بوصات ) بنمط صن سبوتس مقابل 20,000 جنيه إسترليني. ^{[ 34 ]}  

بيعت مزهرية نادرة من طراز "الخريف الأحمر " رقم 369 بمبلغ 4900 جنيه إسترليني في مزاد فيلدينغ في ستوربريدج بمنطقة ويست ميدلاندز ، بينما باعت دار مزادات وولي وواليس في سالزبوري مزهرية مصغرة بارتفاع 76 ملم (3 بوصات ) بلون " المقهى " (استُخدمت كعينة عرض في ثلاثينيات القرن العشرين) بمبلغ مذهل قدره 3000 جنيه إسترليني. ^{[ 35 ]} وفي مايو 2009، بيع طبق تقديم بارتفاع 45 سم (18 بوصة) من طراز "ماي أفينيو" بمبلغ 20500 جنيه إسترليني في مزاد فيلدينغ. ^{[ 36 ]} 

في عام ٢٠٠٩، كشف ويل فارمر، مقدم برنامج "Antiques Roadshow" على قناة BBC، وأعضاء نادي هواة جمع تحف كلاريس كليف، عن ثلاث لوحات تذكارية. وُضعت هذه اللوحات في مسقط رأسها، شارع مير، تونستال، ومنزلها الثاني في شارع إدواردز، تونستال، وموقع مصنع نيوبورت للخزف بجوار القناة في بورسلِم، حيث كانت تُزيّن أوانيها الغريبة. وقد عُرضت هذه اللوحات في حلقة خاصة من برنامج "Antiques Roadshow" في ديسمبر من ذلك العام. ^{[ ٣٧ ]}

في سبتمبر 2009، افتتح متحف فيكتوريا وألبرت في لندن "معارض الخزف الجديدة"، واختيرت أعمال كليف لعرضها: "ستضمّ قاعتان لعرض مجموعات من القرن العشرين. إحداهما ستعرض خزفًا مصنوعًا في بيئة مصنعية، وستشمل قطعًا من تصميم مصممين مثل سوزي كوبر وكلاريس كليف". ^{[ 38 ]}

• شارلوت ريد
• ترودا كارتر
• كيث موراي (فنان خزفي)

• فيل، شارلوت؛ فيل، بيتر (2005). تصميم القرن العشرين (  طبعة الذكرى الخامسة والعشرين). كولن: تاشن. ص.  162. ردمك 9783822840788. OCLC 809539744 . 

• نادي هواة جمع تذكارات كلاريس كليف الأصلي، تأسس عام 1982. مسجل بموجب قانون تسجيل الأسماء التجارية لعام 1982، رقم 2803197
• متاحف ستوك أون ترينت: شاهدوا تصاميم كلاريس كليف ، بالإضافة إلى أروع مجموعة في العالم من خزف ستافوردشاير في متحف ومعرض بوتريز للفنون .