فانتازيا كونشرت (تشايكوفسكي)

يشير الجزء "شبه" من عنوان هذه الحركة إلى بنية رسمية تظهر فيها المادة الموسيقية للروندو مرة واحدة فقط، ثم تعود في النهاية بعد مقطع واحد. ولعل الطابع المرح للموضوعين المقدمين قد برر في ذهن الملحن ميلاً نحو الطابع البراق لنهايات الروندو الكلاسيكية. عدا ذلك، لا يوجد ما يربطهما بممارسات الروندو المعتادة. ^{[ 1 ]} ومع ذلك، ينجح تشايكوفسكي في تطوير أفكاره في الأصل ضمن متطلبات براعة العزف على البيانو والمرافقة الأوركسترالية. ^{[ 2 ]}

على غرار الحركة الافتتاحية، تطرح هذه الحركة مشكلة شكلية، وإن كانت غير مألوفة، ^{[ 3 ]} ثم تحلها ببساطة وإتقان. ^{[ 2 ]} تبدأ الحركة ككادينزا للبيانو المنفرد، حيث تتناوب فيها لحن افتتاحي بطيء وعذب (يقابله سريعًا عزف منفرد على التشيلو) مع لحن ثانٍ أسرع وأشبه بالرقص، في تناقض وتنافس، مما ينتج عنه أداء حيوي للغاية، وصولًا إلى القسم الأخير دون انقطاع. تحل هذه الأقسام المطولة محل الحركة البطيئة والخاتمة في الكونشيرتو التقليدي. ^{[ 4 ]} أما مؤشرات الإيقاع فهي: أندانتي كانتابيلي – مولتو فيفاس – فيفاسيمو – أليغرو موديراتو – فيفاسيمو – مولتو بيو ترانكيلو – فيفاس.

أبدى تشايكوفسكي استياءه من صوت البيانو والأوركسترا معًا أثناء تأليفه كونشيرتو البيانو الثاني ^{[ 5 ]} ، حيث عزل العازف المنفرد عن الأوركسترا قدر الإمكان. ويشير الباحث في أعمال تشايكوفسكي، ديفيد براون، إلى أن القسم الأوسط من شبه الروندو في فانتازيا، المكتوب للبيانو المنفرد، "كان الهدف المنطقي الذي أشارت إليه هذه السابقة". ^{[ 6 ]} وهذا ما يمنح القسم مظهر الكادنزا، بينما هو في الواقع مبني على مادة جديدة. ^{[ 2 ]} وتحل هذه الكادنزا محل قسم التطوير في شكل سوناتا . ^{[ 1 ]}

عاد تشايكوفسكي من الخارج في مطلع مارس/آذار 1884، عازماً على قضاء أشهر الربيع مع أخته في كامينكا . إلا أن هذه الرحلة تأخرت بسبب تعديلات عاجلة على أوبراه "مازيبا " . كتب تشايكوفسكي إلى ناديزدا فون ميك من سانت بطرسبرغ في 13 مارس/آذار 1884: "أشعر بتدفق من الطاقة، ورغبة جامحة في البدء بشيء جديد". لكن تشايكوفسكي لم يتمكن من البدء بأي عمل جديد في سانت بطرسبرغ . ولم يبدأ العمل إلا بعد وصوله إلى كامينكا في 12 أبريل/نيسان.

كان تشايكوفسكي مترددًا في البداية بشأن نوع المقطوعة الموسيقية التي سيؤلفها. وقد أسره عزف يوجين دالبرت ، تلميذ ليست الشهير ، الذي أحيا حفلات موسيقية في موسكو خلال موسم 1883/1884، فاتجهت أفكاره نحو تأليف كونشيرتو جديد للبيانو. ومع ذلك، كتب في مذكراته بتاريخ 13 أبريل 1884: "توقفت عن العزف العشوائي، وخطرت لي فكرة جديدة. خطرت لي فكرة كونشيرتو للبيانو، لكنها بدت لي ضعيفة وغير مبتكرة". لم يطرأ أي تحسن على عمله، على الأقل من وجهة نظر المؤلف. في 17 و18 أبريل، تجول تشايكوفسكي في غابات تروستيانكا، ودون، على حد تعبيره، "أفكارًا بائسة".

في يونيو، وبعد إتمامه الرسومات التخطيطية وتوزيع البيانو لما سيصبح لاحقًا الجناح الأوركسترالي الثالث أثناء إقامته في غرانكينو، عاد تشايكوفسكي إلى تأليف فانتازيا الحفل. أضاف الآن حركة "كونتراستس" ، وهي الحركة الأولى المرفوضة من الجناح، كحركة ثانية للفانتازيا. كان هذا مفاجئًا بالنظر إلى حجم المعاناة التي سببها له تأليفها عندما وضعها في الأصل للجناح الثالث. ^{[ 7 ]} على الرغم من أن تشايكوفسكي لم يستطع على ما يبدو التوقف عن العمل على هذه الموسيقى، إلا أنه ظلّ يساوره الشك حيالها. في نهاية الحركة الافتتاحية "كوازي روندو" ، أضاف خاتمة اختيارية للعازف المنفرد، كانت استعراضية من الناحية التقنية وفارغة من الناحية البلاغية. كان من المقرر استخدام هذه الكادنزا البديلة في حال تم حذف "كونتراستس" أثناء الأداء. ^{[ 3 ]}

خلال شهري أكتوبر ونوفمبر، تم نقش كونشرتو فانتازيا بسرعة، إذ كان من المقرر أن يكون جاهزًا لحفل موسيقي تُقيمه الجمعية الموسيقية الروسية في ديسمبر، حيث كان من المقرر أن يُقدمه تانيف لأول مرة. تأجل هذا العرض، الذي كان مُقررًا في 15 ديسمبر 1884، بسبب مرض قائد الأوركسترا، ماكس إردمانسدورفر . أُقيم الحفل في 22 فبراير 1885 ضمن الحفل السيمفوني العاشر للجمعية الموسيقية الروسية في موسكو. كان تانيف عازفًا منفردًا، بقيادة إردمانسدورفر.

كتب تشايكوفسكي، الذي حضر الحفل، إلى مودست في 25 فبراير: "استمعتُ إلى أداءٍ رائعٍ لفانتازيا من قِبَل تانيف والأوركسترا، وقد أسعدني ذلك كثيراً. وقد لاقى نجاحاً باهراً لدى الجمهور". وفي سانت بطرسبرغ، عُزفت فانتازيا الحفل لأول مرة في 4 أبريل 1886 في الحفل السيمفوني العاشر للجمعية الموسيقية الروسية، بقيادة هانز فون بولو، وبمشاركة تانيف كعازف منفرد.

نُشرت فانتازيا الحفل الموسيقي بواسطة بي. يورغنسون . صدرت التوزيعات الموسيقية لأربعة بيانو ويدين في ديسمبر 1884، والأجزاء الأوركسترالية في يناير 1885، والنوتة الموسيقية الكاملة في مارس 1893. طُبعت توزيعة الفانتازيا مع إهداء إلى آنا يسيبوفا ، والنوتة الموسيقية الكاملة إلى صوفي مينتر .

الحركة الأولى من الفانتازيا، شبه روندو ، ذات طابع زخرفي بحت، ومضمونها بليغ وعاطفي إلى حد ما. هذه الحركة ليست روندو بالمعنى الحقيقي، بل تحاول محاكاة شكل الروندو من خلال البدء والانتهاء بقسم مطول يُمكن تسميته بالموضوع الرئيسي للروندو. مع ذلك، يتضمن هذان المقطعان أيضًا لحنًا ثانيًا. يظهر هذا اللحن لأول مرة في مقام المهيمن ، وفي المرة الثانية في مقام التونيك . هذا الترتيب في الظهور أقرب إلى ترتيب اللحنين في حركة سوناتا عادية. ^{[ 8 ]}

رغم أن عنوان "شبه سوناتا" قد يكون أكثر ملاءمة، إلا أن الأهم هنا هو أن الموسيقى تتميز بسحرها، وحرفيتها الأنيقة، وقيمتها الترفيهية العالية. يُطوَّر اللحن الرئيسي بأسلوب مرح، يكاد يُشبه رقصة باليه خيالية. أما الجزء المنفرد، فقد كُتب في الموسيقى بحيث يُوظِّف البراعة لأغراض موسيقية دون استعراض مُبالغ فيه. وفي اللحن الثاني، يتولى البيانو، وليس الأوركسترا، مهمة حمله وتطويره. ^{[ ٨ ]}

يبدأ القسم الأوسط بمقطع منفرد طويل ومُفصّل، وهو ذو طابعٍ متقطع. يستخدم هذا القسم فكرتين لحنيتين جديدتين، واسعتين في حد ذاتهما، بل وأكثر تطوراً وثراءً. تبقى الأوركسترا صامتة خلال هذا الفاصل الطويل. وعندما تدخل لإعادة العرض، تستمر الموسيقى كما كانت من قبل، باستثناء انتقال جديد يسمح للموضوع الثاني بالبقاء في النغمة الأساسية، مما يتيح للحركة أن تختتم على النغمة الأساسية. ^{[ 3 ]}

تُعدّ مقطوعة "كونتراستس" قطعة موسيقية جذابة ومميزة، لدرجة يصعب معها على بعض النقاد تصديق أن تشايكوفسكي لم يُعجب بها وقدّم بديلاً لها. يهيمن عليها لحنان رئيسيان، أحدهما سريع والآخر بطيء. ويُعرضان على شكل تباينات، ليس فقط بشكل منفصل وفقًا لترتيب موضوعي السوناتا الأول والثاني، بل غالبًا بشكل متزامن وبطرق متنوعة. ويمكن اعتبار هذه المقطوعة حلاً كلاسيكيًا في التداخل اللحني. العيب الوحيد هو أن اللحن السريع قد يبدو مفتقرًا إلى العفوية، كما لو أنه صُمّم بشكل مُبالغ فيه لدوره في هذه الحركة. ^{[ 9 ]}

من الملاحظات المهمة أن اللحن المصاحب للتشيلو المنفرد ، والذي يُعزف على البيانو ببطء، ليس هو الفكرة المتناقضة التي يشير إليها عنوان المقطوعة. إنه مجرد مقطع موسيقي. وكذلك الحال بالنسبة للحن الهادئ الذي يليه، والذي يُصاحبه لحنٌ يجسد إحدى تلك النغمات الداخلية الثابتة ، وهي حيلة مميزة لأسلوب تشايكوفسكي الموسيقي. (الحيلة المذكورة هي استخدام نغمتين متناوبتين تستمران لفترة من الزمن بينما يتغير التناغم المقابل . يحدث هذا في خاتمة السيمفونية الخامسة ). ^{[ 10 ]}

أول إشارة إلى أن إيقاعًا جديدًا وسريعًا سيُقابل اللحن البطيء هي عندما يعزف العازف المنفرد سلالم موسيقية تصاعدية سريعة لإعادة صياغتها بواسطة آلة الأوبوا . تتطور هذه السلالم إلى أربيجيات أسرع . يلي ذلك انتقال مُتقن حيث تعمل الأربيجيات كما لو كانت أصدقاءً مُتبادلين، مُقدمةً العنصرين الإيقاعيين المختلفين لبعضهما البعض في مقطع لا تلتقي فيه هذه الأنماط بل تتداخل. ^{[ 10 ]}