سيرجي تانيف

سيرجي إيفانوفيتش تانييف ^{[ أ ]} ( الروسية : Ива́нович Тане́ев ، يُنطق [ sʲɪrˈɡʲej ɪˈvanəvʲɪtɕ tɐˈnʲejɪf ] ؛ 25 نوفمبر [ OS 13 نوفمبر ] 1856 – 19 يونيو [ OS 6 يونيو ] 1915 ) كان مؤلفًا موسيقيًا وعازف بيانو ومدرسًا للتأليف ومنظرًا موسيقيًا ومؤلفًا روسيًا.    

وُلد تانيف في فلاديمير ، لعائلة روسية نبيلة مثقفة وأدبية. وكان ابن عمه البعيد، ألكسندر تانيف ، ملحنًا أيضًا، وكانت ابنته، آنا فيروبوفا ، ذات نفوذ كبير في البلاط. انجذب ألكسندر بشدة إلى المدرسة الموسيقية القومية التي تجسدها فرقة "الخمسة" ، بينما مال سيرجي نحو نظرة أكثر عالمية، كما فعل تشايكوفسكي . ^{[ 1 ]}

بدأ تانيف دروس البيانو في سن الخامسة على يد معلم خاص. انتقلت عائلته إلى موسكو عام ١٨٦٥. وفي العام التالي، التحق تانيف، البالغ من العمر تسع سنوات، بمعهد موسكو الموسيقي . وكان أول معلم بيانو له في المعهد هو إدوارد لانغر. وبعد انقطاع دام عامًا عن دراسته، عاد تانيف للدراسة مع لانغر. كما انضم إلى صف نظرية الموسيقى مع نيكولاي هوبرت، والأهم من ذلك، صف التأليف الموسيقي مع بيوتر إليتش تشايكوفسكي . ^{[ ١ ]} وفي عام ١٨٧١، درس تانيف البيانو مع مؤسس المعهد، نيكولاي روبنشتاين . ^{[ ٢ ]}

تخرج تانيف عام 1875، وكان أول طالب في تاريخ المعهد الموسيقي يفوز بالميدالية الذهبية في كلٍ من التأليف الموسيقي والعزف (على البيانو). كما كان أول من حصل على الميدالية الذهبية الكبرى للمعهد. في صيف ذلك العام، سافر إلى الخارج برفقة روبنشتاين. ^{[ 1 ]} وفي العام نفسه، قدم أولى حفلاته كعازف بيانو في موسكو، حيث عزف كونشيرتو البيانو الأول لبرامز ، ^{[ 3 ]} واشتهر لاحقًا بتفسيراته لأعمال باخ وموزارت وبيتهوفن . ^{[ 4 ]} وفي مارس 1876 ، قام بجولة في روسيا برفقة عازف الكمان ليوبولد أوير . ^{[ 1 ]}

كان تانيف أيضًا العازف المنفرد في العرض الأول لكونشيرتو البيانو الأول لتشايكوفسكي في موسكو في ديسمبر 1875. وقد تم اختياره بعد أن قدم غوستاف كروس أداءً سيئًا للغاية في العرض الأول الروسي للكونشيرتو في سانت بطرسبرغ قبل ثلاثة أسابيع. وكان قائد الأوركسترا في تلك المناسبة نيكولاي روبنشتاين ، الذي انتقد العمل بشدة قبل أقل من عام (5  يناير)، ولكنه كان قد بدأ في تقدير مزاياه بحلول ذلك الوقت. وقد أعجب تشايكوفسكي بأداء تانيف بشكل واضح؛ فطلب منه لاحقًا أن يكون العازف المنفرد في العرض الأول الروسي لكونشيرتو البيانو الثاني وثلاثية البيانو في مقام لا الصغير . بعد وفاة تشايكوفسكي، قام تانيف بتحرير مسودات لتشايكوفسكي أكملها بحركة أندانتي وحركة فينالي، وعُرضت لأول مرة ككونشيرتو البيانو الثالث لتشايكوفسكي . ^{[ 5 ]}

التحق تانيف بجامعة موسكو لفترة وجيزة، وتعرّف على كتّاب روس بارزين، من بينهم إيفان تورغينيف وميخائيل سالتيكوف-شيدرين . وخلال رحلاته في أوروبا الغربية عامي 1876 و1877، التقى بإميل زولا ، وغوستاف فلوبير ، وسيزار فرانك ، وكاميل سان-سان ، وغيرهم. ^{[ 6 ]}

عندما استقال تشايكوفسكي من معهد موسكو الموسيقي عام ١٨٧٨، عُيّن تانيف لتدريس التناغم . لاحقًا، درّس أيضًا البيانو والتأليف الموسيقي. شغل منصب المدير من عام ١٨٨٥ إلى عام ١٨٨٩، واستمر في التدريس حتى عام ١٩٠٥. ^{[ ٧ ]} كان له تأثير كبير كمعلم للتأليف الموسيقي. من بين تلاميذه ألكسندر سكريابين ، وسيرجي راخمانينوف ، ويعقوب واينبرغ، وراينهولد غليير ، وبول يون ، ويوليوس كونوس ، ونيكولاي ميدتنر ، وتوماس دي هارتمان . تستمد التداخلات متعددة الأصوات في موسيقى راخمانينوف وميدتنر إلهامها مباشرةً من تعاليم تانيف. أما سكريابين، فقد انفصل عن تأثير تانيف. ^{[ ٨ ]}

كان تانيف أيضاً عالماً ذا سعة اطلاع ملحوظة. فإلى جانب الموسيقى، درس -للاستجمام- العلوم الطبيعية والاجتماعية، والتاريخ، والرياضيات، بالإضافة إلى فلسفات أفلاطون وسبينوزا . ^{[ 9 ]}

خلال صيفيّ عامي 1895 و1896، أقام تانيف في ياسنايا بوليانا ، منزل ليو تولستوي وزوجته صوفيا . وقد نشأت علاقة عاطفية بين صوفيا والمؤلف الموسيقي، الأمر الذي أحرج أطفالها وأثار غيرة تولستوي، على الرغم من أن تانيف نفسه ظل غافلاً عن ذلك. ^{[ 10 ]}

في عام ١٩٠٥، دفعت الثورة وتأثيرها على معهد موسكو الموسيقي تانيف إلى الاستقالة من وظيفته. استأنف مسيرته كعازف بيانو، منفردًا وعضوًا في فرق موسيقية صغيرة. كما تمكن من مواصلة التأليف الموسيقي بشكل مكثف، فأكمل أعمالًا موسيقية صغيرة تتضمن جزءًا للبيانو كان يعزفه في الحفلات، بالإضافة إلى بعض الأناشيد وعدد كبير من الأغاني. كان آخر أعماله المكتملة هي الكانتاتا " عند قراءة مزمور" ، التي أنجزها في بداية عام ١٩١٥. ^{[ ١٠ ]}

أصيب تانيف بالتهاب رئوي بعد حضوره جنازة سكريابين في موسكو في 16 أبريل 1915. وبينما كان يتعافى، توفي إثر نوبة قلبية في ديودكوفو ، بالقرب من زفينغورود . ^{[ 10 ]}

يوجد متحف مخصص لتانييف في ديودكوفو. كما يوجد قسم مخصص لتانييف في متحف تشايكوفسكي في كلين . ^{[ 11 ]}

أصبح تانيف الموسيقي الأكثر ثقة بين أصدقاء تشايكوفسكي. ^{[ 12 ]} ونشأت بينهما علاقة عاطفية استمرت حتى وفاة تشايكوفسكي. ^{[ 13 ]} وقد أُهديت القصيدة السيمفونية "فرانشيسكا دا ريميني" ، العمل رقم 32، إلى تانيف.

كان تانيف حرفيًا دقيقًا ومجتهدًا يتمتع بتقنية لا تُضاهى. أدرك تشايكوفسكي أن آراء رجل كهذا، ذو ذوق رفيع وكفاءة عالية، ونقد ذاتي دقيق للغاية، جديرة بالاحترام، ونتيجة لذلك، أصبح يُقدّر نقد تانيف تقديرًا كبيرًا. في الواقع، أصبح تانيف الصديق الوحيد لتشايكوفسكي الذي شجعه الملحن على أن يكون صريحًا تمامًا بشأن أعماله. ^{[ 14 ]}

لكن صراحة تانيف لم تخلُ من ثمن، وكان هذا الثمن بالنسبة لتشايكوفسكي هو التحلي بالصبر أمام صراحةٍ بلغت في كثير من الأحيان حدّ الفظاظة المطلقة. وهذا يعني أنه على الرغم من تقدير تشايكوفسكي لآراء تانيف وترحيبه بها، إلا أنه لم يكن يُحبّذها دائمًا. وتُلخّص خاتمة رسالة كتبها تشايكوفسكي إلى تانيف حول أوبرا يوجين أونجين والسيمفونية الرابعة حالته الذهنية العامة: "أعلم أنك صادق تمامًا، وأُقدّر حكمتك كثيرًا. لكنني أخشى ذلك أيضًا." ^{[ 15 ]}

لم يكن استخدام تشايكوفسكي لكلمة "خوف" مبالغًا فيه. فقد درس كاتب الموسيقى والملحن ليونيد سابانييف التأليف الموسيقي على يد تانيف في طفولته، والتقى بتشايكوفسكي من خلاله. وبدا لسابانييف أن تشايكوفسكي كان يخشى تانيف بالفعل في بعض النواحي. ^{[ 16 ]} كما أنه يشير إلى السبب:

أعتقد أنه شعر بالانزعاج من الصراحة المفرطة التي أبداها تانيف في رد فعله على أعمال تشايكوفسكي: فقد كان تانيف يعتقد أنه يجب على المرء أن يُشير بدقة إلى ما يجده "عيوبًا"، بينما ستتضح نقاط القوة من تلقاء نفسها. لم يكن مُحِقًّا تمامًا في قناعته: فالملحنون بطبيعتهم عصبيون، وغالبًا ما يكونون غير راضين عن أنفسهم. كان تشايكوفسكي واحدًا منهم: فقد كان يُرهق نفسه بالتفكير في كل عمل موسيقي، وكثيرًا ما حاول حتى تدميره... ^{[ 17 ]}

تذكر سابانييف قدوم تشايكوفسكي إلى تانيف ومعه سيمفونيته الخامسة . بدأ تانيف يعزف جزءًا من المخطوطة على البيانو. "وبأسلوبه المُتزمّت المعهود ، بدأ تانيف يُبيّن لتشايكوفسكي ما اعتبره أخطاءً، مما زاد من يأس تشايكوفسكي. أمسك تشايكوفسكي بالنوتة الموسيقية وكتب عليها بقلم رصاص أحمر: "هراء فظيع". لم يكتفِ بهذا العقاب، فمزق ورقة النوتة إلى نصفين وألقاها على الأرض. ثم ركض خارج الغرفة. التقط تانيف النوتة الموسيقية بيأس وقال لي: "بيتر إيليتش يأخذ كل شيء على محمل الجد. بعد كل شيء، هو نفسه طلب مني إبداء رأيي..." ^{[ 18 ]}

على الرغم من حساسية تشايكوفسكي الشديدة تجاه النقد، إلا أنه لم يستطع أن يتأثر سلبًا بهذه الصراحة التامة، خاصةً وأن تقييمات تانيف أظهرت قدرًا كبيرًا من الفهم العميق. ^{[ 19 ]} حتى وإن كانت طريقة عرض تانيف لتعليقاته قد زادت من حدتها، إلا أن تشايكوفسكي كان ممتنًا للغاية لصدق زميله الموسيقي. ^{[ 20 ]}

بعد فترة وجيزة من إتمام تشايكوفسكي لباليه "كسارة البندق" ، قام تانيف بتوزيع العمل كاملاً على البيانو. وبعد الانتهاء من التوزيع، سلمه إلى تشايكوفسكي الذي أجرى عليه تعديلاته الخاصة. (نُشر هذا التوزيع عام ١٨٩٢).

لم يكن تشايكوفسكي الوحيد الذي كان تانيف صريحًا معه، مع أن البعض لم يُقدّر ذلك. كتب نيكولاي ريمسكي كورساكوف ، مستذكرًا خلافًا نشب بين تانيف وميلي بالاكيريف خلال بروفة لحفل موسيقي لإحياء ذكرى الكشف عن نصب تذكاري للمؤلف الموسيقي الروسي الرائد ميخائيل غلينكا :

"خلال بروفة الحفل، صرّح تانيف علنًا لبالاكيريف قائلًا: 'ميلي أليكسييفيتش! نحن غير راضين عنك'. أتخيل بالاكيريف مُجبرًا على ابتلاع توبيخ من هذا النوع. كان تانيف صادقًا، مستقيمًا، وصريحًا، ودائمًا ما كان يتحدث بحدة وصراحة. من ناحية أخرى، لم يستطع بالاكيريف، بالطبع، أن يغفر لتانيف قسوته وصراحته تجاه نفسه . ^{[ 21 ]}

لم تكن هذه المرة الوحيدة التي أبدى فيها تانيف آراءً قوية حول فرقة الموسيقى القومية التي تتخذ من سانت بطرسبرغ مقرًا لها، والمعروفة باسم " الحفنة الجبارة " أو "الخمسة". يتذكر ريمسكي كورساكوف ما اعتبره تحفظًا صارخًا من جانب تانيف في ثمانينيات القرن التاسع عشر. يُقال إن تانيف أبدى "عدم ثقة عميقة" في بدايات ألكسندر غلازونوف . كان ألكسندر بورودين مجرد هاوٍ ذكي، وقد "أضحكه" موديست موسورجسكي . ربما لم يكن لديه رأي إيجابي في سيزار كوي أو حتى في ريمسكي كورساكوف نفسه. مع ذلك، ربما دفعت دراسة ريمسكي كورساكوف للتأليف الموسيقي المتعدد الأصوات، التي تعلمها تانيف من تشايكوفسكي، تانيف إلى مراجعة رأيه في ذلك الملحن. ^{[ 22 ]}

يذكر ريمسكي كورساكوف أن العقد التالي شهد تحولاً ملحوظاً في الرأي. فقد بات تانيف يُقدّر غلازونوف، ويحترم أعمال بورودين، وينظر بازدراء إلى مؤلفات موسورجسكي فقط. وعزا ريمسكي كورساكوف هذا التحول إلى مرحلة جديدة في مسيرة تانيف كملحن. ففي السابق، كان منشغلاً بشكل أساسي بالبحث في أطروحته عن التناغم المتعدد الأصوات ، مما لم يترك له سوى القليل من الوقت للتأليف. أما الآن، فقد انغمس بحرية أكبر في العمل الإبداعي. وبذلك، سمح تانيف لنفسه بأن يسترشد بمبادئ الموسيقى المعاصرة مع الحفاظ في الوقت نفسه على "تقنيته المذهلة في التناغم المتعدد الأصوات". ^{[ 23 ]}

يذكر ريمسكي كورساكوف أيضًا أنه بعد الإخفاق الذي شاب إنتاج مسرح مارينسكي لأوبرا أوريستيا لتانيف ، شارك ميتروفان بيلياييف ، الناشر والمنتج الذي كان يرأس آنذاك "الفرقة الصغيرة"، تانيف غضبه من الحادثة، وتطوع لنشر النوتة الموسيقية بنفسه. قبل نشرها، قام تانيف "بمراجعة وتحسين التوزيع الموسيقي بشكل ملحوظ، والذي لم يكن مُرضيًا بشكل كامل... بعد ذلك، بدأ تانيف بالاستفادة من نصائح غلازونوف في التوزيع الموسيقي؛ وبالطبع حقق تقدمًا سريعًا في هذا المجال". ^{[ 24 ]} لاحظ كلمة "بالطبع". كان غلازونوف تلميذًا لريمسكي كورساكوف في التوزيع الموسيقي والتأليف الموسيقي.

كان مجال دراسة تانيف الخاص هو التأليف الموسيقي المتعدد الأصوات . انغمس في موسيقى يوهان سيباستيان باخ ، وباليسترينا ، وأساتذة الموسيقى الفلمنكيين مثل يوهانس أوكيغيم ، وجوسكين دي بريز ، وأورلاندو دي لاسوس . وفي نهاية المطاف، أصبح أحد أعظم مؤلفي الموسيقى المتعددة الأصوات . ^{[ 9 ]}

نشر تانيف كتابًا ضخمًا من مجلدين بعنوان " التناغم المتحرك في الأسلوب الصارم" (مع ذلك، في الطبعة الإنجليزية لعام 1962، يظهر هذا المصطلح بصيغة "التناغم القابل للتحويل" ^{[ 25 ]} )، وهو ثمرة عشرين عامًا من العمل. يشرح فيه قوانين التناغم، ويُفصّلها، ويُبرزها كفرع من فروع الرياضيات البحتة. وقد استشهد تانيف بمقولة ليوناردو دافنشي في بداية الكتاب: "لا يمكن لأي فرع من فروع الدراسة أن يُعتبر علمًا حقيقيًا ما لم يكن قابلاً للإثبات رياضيًا". ^{[ 9 ]}

نُشرت بعد وفاته تتمة غير مكتملة عن الكانون والفوغا . ^{[ 9 ]} وخلال القرن العشرين، نُشرت عدة كتب تتناول قضايا نظرية أو تربوية متعلقة بنظريته. ^{[ 26 ]}

أثّر تركيز تانيف على التناغم الدقيق بشكل كبير على أسلوبه في تأليف موسيقاه. وقد وصف هذه العملية، أثناء مناقشة ثلاثيته الدرامية "أوريستيا" ، في رسالة إلى تشايكوفسكي بتاريخ 21 يونيو 1891:

أقضي وقتًا طويلًا في الأعمال التحضيرية، ووقتًا أقل في التأليف النهائي. بعض الأعمال لم أنتهِ منها خلال السنوات القليلة الماضية. أما الألحان المهمة التي تتكرر في الأوبرا، فأستخدمها بموضوعية، دون أي إشارة إلى موقف معين، لدراسة التناغم المتعدد الأصوات. تدريجيًا، من رحم هذه الفوضى من الأفكار والرسومات، يبدأ شيء منظم ومحدد بالظهور. يُستبعد كل ما هو دخيل، ويبقى ما هو مناسب بلا شك. ^{[ 27 ]}

سيواصل تانيف سلسلة تمارين التناغم المتعدد هذه حتى يستنفد كل الاحتمالات الممكنة للتعدد الصوتي . عندها فقط سيبدأ فعلياً في تأليف الموسيقى. ^{[ 28 ]}

وصف ريمسكي كورساكوف عملية تانيف التأليفية بشكل مماثل، ولكن بتفاصيل أكثر دلالة:

قبل الشروع في الشرح الفعلي لأي مقطوعة موسيقية، كان تانيف يسبقها بالعديد من الرسومات والدراسات: كان يكتب الفوغات والكانونات والتداخلات الكونترابنطية المختلفة على المواضيع والعبارات والدوافع الفردية للمقطوعة القادمة؛ وبعد اكتساب خبرة شاملة في أجزائها المكونة، كان يشرع في وضع الخطة العامة للمقطوعة وتنفيذها، مدركًا تمامًا طبيعة المادة المتاحة لديه وإمكانيات البناء بها. ^{[ 24 ]}

استندت دوافع تانيف لهذه العملية إلى اعتقاده بأن الحقيقة والنزاهة الأخلاقية في الموسيقى مرادفتان لموضوعيتها وهدفها. وقد نظر إلى المفاهيم الكلاسيكية للتأليف الموسيقي على أنها أمثلة مثالية لتقنية تأليف خالية من أي شيء عابر أو دخيل. ^{[ 29 ]}

رأى تانيف أيضًا في دمج التناغم المتعدد الأصوات والأغنية الشعبية وسيلةً لخلق هياكل موسيقية واسعة النطاق تتبع قواعد التطور الموضوعي الغربية في شكل السوناتا . وقد استعصى هذا الهدف على كلٍّ من "الخمسة" وتشايكوفسكي. كتب تانيف:

تتمثل مهمة كل ملحن روسي في تعزيز إبداع الموسيقى الوطنية. يقدم لنا تاريخ الموسيقى الغربية الإجابة عما يجب فعله لتحقيق ذلك: تطبيق نفس أساليب التفكير التي طُبقت على أغاني الشعوب الغربية على الأغنية الروسية، وسنحصل على موسيقانا الوطنية الخاصة. نبدأ بأشكال التناغم البسيطة، ثم ننتقل إلى الأشكال الأكثر تعقيدًا، ونطور شكل الفوجة الروسية ، ومن ثم لا يفصلنا سوى خطوة واحدة عن الأنواع الآلية المعقدة. استغرق الأوروبيون قرونًا للوصول إلى هذه المرحلة، بينما نحتاج نحن إلى وقت أقل بكثير. نعرف الطريق والهدف، ويمكننا الاستفادة من خبرتهم. ^{[ 30 ]}

من الناحية التأليفية، اختلف تانيف وتشايكوفسكي حول كيفية عمل نظرية الموسيقى . فقد كان تشايكوفسكي يُقدّر العفوية في الإبداع الموسيقي، بينما رأى تانيف، على النقيض من ذلك، أن الإبداع الموسيقي يجب أن يكون مدروسًا وفكريًا، مع تحليل نظري مسبق وإعداد للمواد الموضوعية. ^{[ 31 ]}

ونتيجة لذلك، اتخذ تانيف نهجًا فكريًا في وصفه لموسيقى أستاذه تشايكوفسكي. ^{[ 29 ]} ومع ذلك، تكشف مؤلفات تانيف عن إتقانه لتقنية التأليف الكلاسيكي، بحيث يمكن القول إن أسلوبه يعكس التوجه الأوروبي، وخاصة الألماني، لمعهد موسكو الموسيقي، بدلاً من النظرة القومية الروسية لمدرسة ميلي بالاكيريف .

تشمل مؤلفاته تسع رباعيات وترية كاملة (بالإضافة إلى اثنتين غير مكتملتين)، وخماسية بيانو ، وخماسيتين وتريتين ، وأعمالًا أخرى للموسيقى الحجرية، بما في ذلك مقدمة وفوغا للبيانو في سلم صول دييز الصغير ؛ وأربع سيمفونيات (نُشرت الأخيرة فقط خلال حياته، وواحدة على الأقل غير مكتملة)، ومتتالية موسيقية مع الكمان وكونشرتو بيانو ، وأعمال أوركسترالية أخرى؛ وتأليف كورال مع تنويعات للأرغن ؛ وموسيقى كورالية وغنائية. من بين الأعمال الكورالية كانتاتا، هما " القديس يوحنا الدمشقي" ، العمل رقم 1 (المعروف أيضًا باسم "القداس الجنائزي الروسي ")، و" عند قراءة مزمور" (العمل رقم 36، والذي يُعتبر أحيانًا آخر أعماله ) . في أعماله الكورالية، يجمع المؤلف بين الأساس اللحني للأسلوب الموسيقي الروسي التقليدي والكتابة الكونترابنطية الرائعة.

اعتبر تانيف أوبرا "أوريستيا" ، التي وضع تصورها الأصلي عام 1882، إنجازه الأبرز. هذا العمل، الذي أطلق عليه الملحن اسم "ثلاثية موسيقية" بدلاً من أوبرا، كان مستوحى بشكل كبير من مسرحيات إسخيلوس الأصلية ، وعُرض لأول مرة على مسرح مارينسكي في 17 أكتوبر 1895. كتب تانيف افتتاحية موسيقية منفصلة، ​​مستوحاة من بعض الألحان الرئيسية للأوبرا، وقادها تشايكوفسكي عام 1889.

اعتبر ريمسكي كورساكوف العديد من مؤلفات تانيف "جافة ومتكلفة للغاية". ^{[ 32 ]} أما الاستماع الخاص لأوريستيا في منزله، مع تانيف على البيانو، فكان أمرًا مختلفًا تمامًا. كتب ريمسكي كورساكوف أن الأوبرا "أدهشتنا جميعًا بصفحات من الجمال والتعبير الاستثنائيين". ^{[ 24 ]} وأضاف أن أساليب عمل تانيف "كان من المفترض أن تُنتج مقطوعة جافة وأكاديمية، خالية من أي إلهام؛ لكن في الواقع، أثبتت أوريستيا عكس ذلك تمامًا - فعلى الرغم من تخطيطها المُحكم، كانت الأوبرا لافتة للنظر بثرائها الجمالي والتعبيري". ^{[ 24 ]}

إلى جانب الجمال والتعبير، تميزت موسيقى تانيف بنزعتها المرحة. يكتب جيرالد أبراهام : "كان لتانيف طبيعة مزدوجة تشبه إلى حد كبير طبيعة لويس كارول ، فهو نصف رياضي ونصف فكاهي". ومن بين أعمال تانيف غير المنشورة، يُقال إن هناك العديد من المحاكاة الساخرة، بما في ذلك "رباعيات المسؤولين الحكوميين"، و"أغانٍ فكاهية، ومقطوعات موسيقية كوميدية متنوعة، وسيمفونيات مرحة، ومسرحية باليه ساخرة بمناسبة عيد ميلاد تشايكوفسكي ذات سيناريو عبثي، وموسيقى عبارة عن مزيج متقن من ألحان أعمال تشايكوفسكي". ^{[ 33 ]}

• الرباعي الروسي للبيانو: رباعية تانيف للبيانو في سلم مي الكبير، مصنف رقم 20؛ رابسودية بول جون ؛ ورقصات ألكسندر بورودين البولوفية. عزف رباعي أميس للبيانو ( دوريان 93215)
• مجموعة كونشرتو للكمان والأوركسترا؛ فاصل موسيقي؛ ومقدمة أوريستيا. عزفتها أوركسترا هلسنكي الفيلهارمونية بقيادة فلاديمير أشكينازي وبيكا كوسيتو كعازف منفرد على الكمان ( أوندين 959-2).
• ثلاثية في سلم مي بيمول الكبير، مصنف رقم 31؛ ثلاثية في سلم سي الصغير؛ وثلاثية في سلم ري الكبير. عزفتها فرقة بيلكانتو سترينغز ( MDG 6341003)
• خماسية البيانو في G الصغرى، مرجع سابق. 30؛ و Piano Trio في D الكبرى، مرجع سابق. 22. عزفها ميخائيل بليتنيف (بيانو)، فاديم ريبين (كمان) ولين هاريل (تشيلو) وانضم إليهم في الخماسية إيليا جرينجولتس (كمان) ونوبوكو إيماي (فيولا) ( دويتشه جراموفون 4775419)
• السيمفونية رقم 1؛ والسيمفونية رقم 3. عزفتها أوركسترا الدولة الروسية السيمفونية بقيادة فاليري بوليانسكي ( تشاندوس 10390)، 2004
• السيمفونية رقم 2؛ والسيمفونية رقم 4. عزفتها أوركسترا الدولة الروسية السيمفونية بقيادة فاليري بوليانسكي (تشاندوس 9998)
• السيمفونية رقم 4؛ ومقدمة أوريستيا ، العمل رقم 6. عزفتها أوركسترا فيلهارمونيا بقيادة نيمي يارفي (تشاندوس 8953)
• الرباعيات الوترية 1 و4. أداء رباعي لينينغراد تانيف. إعادة إصدار لألبوم ميلوديا على أسطوانة نورثرن فلاورز NF/PMA 9933 (والرباعيات الأخرى، في خمسة مجلدات).
• الرباعيات الوترية 8 و9. أداء رباعي لينينغراد تانيف . (ميلوديا MA 12411؛ أعيد إصدارها على أولمبيا OCD 128)
• ثلاثي البيانو في مقام ري؛ رباعي البيانو في مقام مي. عزف ثلاثي باربيكان للبيانو مع جيمس بويد (فيولا). ( داتون سي دي إس إيه 6882)

• التناغم المتحول في الأسلوب الصارم ، بقلم سيرجي تانيف. طبعة 1962، دار نشر براندن. رقم ISBN 0-8283-1415-2مقدمة بقلم سيرج كوسيفيتسكي .
• مذهب القانون الكنسي ، 1915 (متوفر باللغة الإنجليزية من خلال ProQuest كجزء من أطروحة سيرجي إيفانوفيتش تانيف "مذهب القانون الكنسي": ترجمة وتعليق (روسيا). بقلم بول ر. غروف، الثاني.)
• Подвизной contraпунктъ строгаго письма [نقطة مضادة متحركة بأسلوب صارم]، بقلم سيرجي تانييف. الطبعة الأولى. موسكو ولايبزيغ، بيلييف، 1909. (متاح عبر IMSLP )

• باكست، جيمس، تاريخ الموسيقى الروسية السوفيتية (نيويورك: دود، مين وشركاه، 1966، 1962).
• بيلينا، أناستاسيا. "سيد موسكو"، في مجلة البيانو الدولية ، يناير-فبراير 2007، ص  62-65.
• براون، ديفيد (محرر). ستانلي سادي، "تانييف، سيرجي إيفانوفيتش"، قاموس نيو غروف للموسيقى والموسيقيين، الطبعة الثانية ، 29 مجلدًا. (لندن: ماكميلان، 2001). ISBN 1-56159-239-0.
• براون، ديفيد ، تشايكوفسكي: سنوات الأزمة، 1874-1878 ، (نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه، 1983). ISBN 9780393017076.
• هانسون، لورانس وهانسون، إليزابيث، تشايكوفسكي: الرجل وراء الموسيقى (نيويورك: دود، ميد وشركاه).
• ليونارد، ريتشارد أنتوني، تاريخ الموسيقى الروسية (ويستبورت، كونيتيكت: دار نشر غرينوود، 1977، 1957).
• بوزنانسكي، ألكسندر، تشايكوفسكي من خلال عيون الآخرين (سلسلة الموسيقى الروسية) (مطبعة جامعة إنديانا، 1999).
• ريمسكي كورساكوف، نيكولاي، ليتوبيس مويي موزيكالنوي جيزني (سانت بطرسبورغ، 1909)، نُشر باللغة الإنجليزية تحت عنوان حياتي الموسيقية (نيويورك: كنوبف، 1925، الطبعة الثالثة 1942).
• سوان، ألفريد ج. ، الموسيقى الروسية ومصادرها في الترانيم والأغاني الشعبية (نيويورك: دبليو دبليو نورتون وشركاه، 1973). OCLC 702069 . 
• واراك، جون، تشايكوفسكي (نيويورك: تشارلز سكريبنر وأولاده، 1973).
• بيتي ديفيس، ريتشارد، "جمال بيلاييف" (دار نشر جي كليف، 2007).

• سيرجي تانيف، كانتاتا "يوحنا الدمشقي" على يوتيوب - أوركسترا وجوقة الإذاعة الهولندية الفيلهارمونية ، بقيادة القائد فاسيلي بيترينكو
• مراجعة للعرض الموسيقي لـ "أوريستيا" ( سانت بطرسبرغ ، 2006).
• مراجعة لتسجيل سيمفونيات تانيف رقم 2 و 4 بقلم مايكل كارتر في مجلة فانفير .
• مقتطفات صوتية ومعلومات سيرة ذاتية عن الرباعية الوترية رقم 2 لسيرجي تانيف والخماسيات الوترية رقم 14 و16
• مقال: سيرجي تانيف: وريث تشايكوفسكي أم باخ الروسي؟
• تورغينيف وتانييف
• نوتات موسيقية مجانية من تأليف تانيف في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)
• نوتات موسيقية مجانية من تأليف سيرجي تانيف في مكتبة الملكية العامة للكورال (ChoralWiki)
• "تانجيف، سيرج إيفانوفيتش"  . الموسوعة الأمريكية . 1920.