Diatonic button accordion

A melodeon or diatonic button accordion is a member of the free-reed aerophone family of musical instruments. It is a type of button accordion on which the melody-side keyboard contains one or more rows of buttons, with each row producing the notes of a single diatonicscale. The buttons on the bass-side keyboard are most commonly arranged in pairs, with one button of a pair sounding the fundamental of a chord and the other the corresponding major triad (or, sometimes, minor triad).

Diatonic button accordions are popular in many countries, and used mainly for playing popular music and traditional folk music, and modern offshoots of these genres.

History

Like many modern instruments, the accordion was born of a fusion of inventions at the beginning of the 19th century. However the accordion's distant free reed ancestors were developed as early as 3000 BC in China and Laos[1], where instruments such as the sheng and the khene are still in use today. European travelers to Asia brought back descriptions of such instruments, and illustrations of them began appearing in the 1600 - 1700s. Combining the principle of the free reed with new technologies for machining and mass production that were emerging during the late 18th/early 19th centuries led to a ferment of invention that produced a great number of new instruments still in use today, such as the harmonium, the concertina, and the harmonica.[2] Other instruments were less lucky and have left only rare examples found in museums--examples include the harmoniflute, the flutina, and the aeoline.

Because he filed the patent for it on May 6, 1829, Cyrill Demian, an Austrian of Armenian descent, is generally credited with having invented the accordion. The free reed instrument owes its name to the fact that each touch can produce a chord, that is, multiple tones in a harmonious combination. The instrument was designed to accompany singing with a simple harmony, but its basic principle, that of an instrument with bellows that were operated by the musician, which could produce chords at a touch, lent it to more varied uses. [3]

سرعان ما تم نسخ الأكورديون وتعديله من قبل مخترعين وصانعي آلات موسيقية آخرين: فبينما كان اختراع ديميان يعزف فقط الأوتار للمصاحبة، قام آخرون بتحويل لوحة مفاتيح اليد اليمنى إلى لوحة ينتج كل ضغطة منها نغمة واحدة فقط. ومع حلول منتصف القرن التاسع عشر، أُضيفت أزرار خاصة باليد اليسرى لإنتاج الأوتار. حصل لويس دوس على براءة اختراع الأكورديون أحادي الصوت أو ثنائي الحركة عام 1840، وصنع فرانز فالتر أول أكورديون بأزرار كروماتية عام 1850. [ 4 ] لم يبدأ باولو سوبراني الإنتاج الضخم للأكورديونات ثنائية الصوت إلا في نهاية القرن التاسع عشر؛ وهي أسلاف أكورديونات البيانو (ذات لوحة المفاتيح) الحالية، والتي تُصدر نغمات كروماتية وليست دياتونية. شهد مطلع القرن العشرين ظهور الأكورديون بثلاثة صفوف من الأزرار، التي تُصدر نغمات كروماتية ودياتونية. في هذا الوقت تقريبًا، بدأت القوة الصناعية للمصنعين الألمان مثل هونر في فرض بعض التوحيد القياسي على تصميم لوحة مفاتيح الأكورديون، وهو: صفان من الأزرار الدياتونية يفصل بينهما ربع تصاعدي.

التسمية

تُستخدم مصطلحات مختلفة للأكورديون ذي الأزرار الدياتونية في أجزاء مختلفة من العالم الناطق باللغة الإنجليزية.

  • في بريطانيا وأستراليا، يُستخدم مصطلح ميلوديون ( باللغة الغيلية الاسكتلندية : meileòidean أو am bogsa ) بشكل شائع، [ 5 ] بغض النظر عما إذا كانت الآلة تحتوي على صف واحد أو صفين أو ثلاثة صفوف من أزرار اللحن.
  • في أيرلندا، يُستخدم مصطلح "ميلوديون " ( بالأيرلندية : mileoidean أو an bosca [ 6 ] ) حصراً للآلات الموسيقية التي تحتوي على صف واحد من أزرار اللحن (آلة "صف واحد")، بينما تُسمى الآلات التي تحتوي على صفين أو ثلاثة صفوف من الأزرار بالأكورديون (غالباً ما تُسمى ببساطة بالأكورديون ). [ 7 ]
  • في أمريكا الشمالية، تُسمى الآلات ذات الصف الواحد والآلات متعددة الصفوف عادةً بالأكورديون . (تاريخيًا، أُطلق مصطلح ميلوديون على العديد من آلات الأرغن ذات القصبة الحرة التي ظهرت في القرن التاسع عشر ). وبشكل أكثر تحديدًا، في التراث الشعبي الأمريكي الأفريقي ، كانت الآلة ذات الصف الواحد، والتي لا تزال شائعة في موسيقى الزايديكو والكاجون ، تُسمى ويندجامر . [ 8 ] [ 9 ]

لتبسيط الأمور وتجنب الغموض، سيتم استخدام مصطلح الأكورديون ذو الأزرار الدياتونية، أو DBA، في بقية هذا المقال.

أغنية شعبية بعنوان "مغامرة البحار". يعزف هنريك هنريكوس على الأكورديون ذي الأزرار الدياتونية من نوع تيبو (إستوني).

المصطلحات الدولية

  • المصطلحات الباسكية هي trikiti أو trikitixa أو soinu txikia أو akordeoi diatonikoa .
  • المصطلحات البرتغالية البرازيلية هي oito baixos (ثمانية باسات)، sanfona de oito baixos ، pé ​​de bode (قدم الماعز)، acordeão diatônico أو gaita-ponto .
  • المصطلح الكاتالوني هو acordió diatònic .
  • المصطلحات الهولندية هي trekharmonika و trekzak .
  • المصطلح الإستوني هو lõõtspill .
  • المصطلح الفنلندي هو kaksirivinen haitari
  • في فرنسا، يُستخدم مصطلح أكورديون دياتونيك (المعروف باسم دياتو )؛ ويُستخدم مصطلح ميلوديون أحيانًا للآلات ذات الصف الواحد.
  • المصطلحات الألمانية المعتادة هي Ziehharmonika أو Handharmonika أو Knopfakkordeon .
  • النسخة السويسرية، المزودة بلوحة مفاتيح باس مزدوجة الحركة، تُعرف في اللغة الألمانية المحلية باسم Schwyzerörgeli .
  • يُعرف النوع النمساوي الألبي، ذو النغمات الجهيرة المضخمة التي تذكرنا بآلة التوبا الهيليكون ، في اللغة الألمانية باسم Steirische Harmonika .
  • في إيطاليا، الأكورديون ذو الزر الموسيقي هو فيسارمونيكا دياتونيكا أو أورجانيتو .
  • في لغة ليمبورغ يُعرف باسم trèkzak أو kwetsjbuul / kwetsjbujel .
  • المصطلح الليتواني هو أرمونيكا .
  • في المكسيك، كما هو الحال في كولومبيا، يطلق عليه اسم acordeón diatónico أو acordeón de botones .
  • المصطلح النرويجي هو Torader (حرفيًا صفين) أو المصطلح العام Durspill (حرفيًا آلة موسيقية رئيسية)، والذي يغطي جميع أعداد الصفوف.
  • في البرتغال (وخاصة في الشمال) يطلق عليها اسم "concertina " ، ولا ينبغي الخلط بينها وبين الكلمة الإنجليزية " concertina ".
  • المصطلح الروسي هو garmon .
  • المصطلح التشيكي هو heligonka . [ 10 ]
  • المصطلح السلوفاكي هو heligónka .
  • المصطلح السلوفيني هو diatonična harmonika وفي كثير من الأحيان frajtonar'ca
  • المصطلح السويدي هو Durspel .
  • في الأرجنتين يُطلق عليه اسم verdulera .

مسرد المصطلحات

ستساعد التعريفات التالية في فهم هذه المقالة.

  • DBA : اختصار للأكورديون ذو الأزرار الدياتونية
  • أحادي الفعل : يشير إلى آلة موسيقية ينتج كل مفتاح أو زر فيها نغمتين، [ 11 ] كما هو الحال مع ثنائي الصوت (مصطلح تم صياغته مؤخرًا على غرار المصطلح الفرنسي bi-sonore والألماني wechseltönig ).
  • العمل المزدوج : يشير إلى آلة موسيقية ينتج كل مفتاح أو زر فيها نغمة واحدة، [ 12 ] كما هو الحال في أحادي الصوت (الذي صاغ مؤخرًا على أنه نظير ثنائي الصوت ).
  • الانعكاس : في آلة موسيقية أحادية الحركة، زر أو مفتاح يُصدر نغمة متاحة في مكان آخر على لوحة المفاتيح، ولكن يتم الحصول عليها باستخدام اتجاه المنفاخ المعاكس.
  • عرضي : أي نغمة من السلم الكروماتي خارج السلم الدياتوني لمفتاح "الرئيسي" الخاص بـ DBA

فعل

معظم آلات الأكورديون ذات الأزرار الدياتونية مزودة بلوحة مفاتيح "أحادية الفعل" (أو ثنائية الصوت )، أي أن كل زر يُصدر نغمتين: واحدة عند الضغط على المنفاخ (إغلاقه)، والأخرى عند سحبه (فتحه). وبهذا المعنى، تعمل هذه الآلات مثل آلة الهارمونيكا.

(على النقيض من ذلك، فإن معظم أنواع الأكورديون الأخرى، على سبيل المثال أكورديون البيانو وأكورديون الأزرار الكروماتية، هي "مزدوجة الحركة" - أو أحادية الصوت - لأن كل مفتاح ينتج نغمة واحدة بغض النظر عن اتجاه المنفاخ.)

تشمل الأعضاء الأخرى ذات الحركة الواحدة أو ثنائية الصوت من عائلة القصب الحر الكونشرتينا الألمانية، والكونشرتينا الأنجلو-ألمانية (أو "الأنجلو")، والباندونيون ، وكونشرتينا شيمنيتزر (انظر الكونشرتينا ) وآلة الهارمونيكا .

توجد أنواع مختلفة من الأكورديون ذي الأزرار الدياتونية التي تعمل بآلية مزدوجة، مثل الجارمون .

توزيع النوتات الموسيقية على لوحة المفاتيح ونطاقها

لأن كل زر ينتج نغمتين، يمكن تغطية السلم الموسيقي الدياتوني بأربعة أزرار في صف اللحن.

على سبيل المثال، في صف لحني مضبوط على نغمة دو، يتم تعيين نغمات الأوكتاف الكامل السفلي لنطاق الآلة إلى أربعة أزرار على النحو التالي:

الأوكتاف الأول
زريدفعيحذب
1جد
2هـF
3جيأ
4ج′ب

ملاحظة: الزر الأول في المثال أعلاه، المرقم 1، غالبًا ما يكون الزر الثالث أو الرابع على التوالي في الآلة الموسيقية. لاحظ أيضًا أن نمط الضغط/السحب للصعود في السلم الموسيقي ينقطع عند العودة إلى النغمة الأساسية. هذا يضمن أن تكون النغمة الأساسية في كلا الأوكتافين (في هذا المثال دو ودو') في نفس اتجاه الضغط. كما أن لهذا تأثيرًا في الحفاظ على نغمات اللحن في اتجاه مثالي للأوتار على اليد اليسرى.

عند الضغط على المنفاخ، يُصدر كل زر نغمة من الثلاثية الرئيسية للمفتاح الأساسي؛ في هذه الحالة، يتكرر النمط دو صول صول على كامل لوحة المفاتيح. أما النغمات المتبقية من السلم الموسيقي فتُصدر عند سحب المنفاخ.

بما أن السلم الموسيقي يتكون من سبع نغمات، وبما أن كل زر يُصدر نغمتين، فإن أزواج النغمات على الأزرار تتغير في كل أوكتاف. ففي الأوكتاف الثاني الكامل من نطاق الآلة، تُقرن نغمة "مي" بنغمة "ري" (بدلاً من "فا" في الأوكتاف الأول)، وهكذا.

الأوكتاف الثاني
زريدفعيحذب
5E′د′
6جي'F′
7ج″أ′
8E"ب′

لأن نطاق كل صف يقتصر عادةً على أوكتافين كاملين (مع بعض النوتات الموسيقية أعلاه وأسفله)، فإن اقتران النوتات غير المتناسق من أوكتاف إلى آخر يظل قابلاً للإدارة.

للاطلاع على مخططات تفصيلية لتخطيطات النوتات النموذجية على أنواع مختلفة من الأكورديون ذي الأزرار الدياتونية (DBA)، انظر melodeon.net .

المفاتيح المتاحة

أكورديون ذو أزرار دياتونية (صنع ألماني، أوائل القرن العشرين).

على آلة DBA ذات الصف الواحد، يمكن عزف الموسيقى في مفتاح رئيسي واحد ومفتاحه الثانوي النسبي . على سبيل المثال، يمكن لآلة موسيقية في مفتاح D عزف موسيقى في مفتاح D الرئيسي ومفتاح B الثانوي. ومع ذلك، فإن تنوع الموسيقى التي يمكن عزفها على آلة ذات صف واحد أوسع مما قد توحي به هذه الحقائق: فإلى جانب مفتاحي D الرئيسي وB الثانوي، يمكن لآلتنا ذات الصف الواحد في مفتاح D عزف ألحان في مفتاح A Mixolydian ومفتاح E Dorian ، وألحان تستخدم سلالم موسيقية غير مكتملة، مثل الألحان الخماسية التي يكون جذرها D أو G أو A.

أنظمة متعددة الصفوف

تتميز آلة الـDBA ذات الصف الواحد بخفة وزنها وصغر حجمها، لكنها بطبيعتها تقتصر على نغمات سلم موسيقي دياتوني واحد. ومنذ منتصف القرن التاسع عشر وحتى أواخره، بدأ إنتاج آلات موسيقية بأكثر من صف واحد لمنح العازفين خيارات أوسع من السلالم الموسيقية والنغمات.

يمكن تقسيم الأنظمة متعددة الصفوف إلى فئتين رئيسيتين: أنظمة "الرابعة" وأنظمة "نصف النغمة".

أنظمة الفصل الرابع

أكورديون بثلاثة صفوف من الأزرار مع 12 زرًا للباس

تُعدّ أنظمة التوزيع الرباعي الشكل الأكثر شيوعًا لأنظمة التوزيع الموسيقي متعددة الصفوف. عند الانتقال من خارج لوحة المفاتيح إلى داخلها، يكون كل صف أعلى بمقدار ربع نغمة من الصف المجاور له. جرت العادة على تحديد الصف الخارجي أولًا: على سبيل المثال، في آلة موسيقية G/C، يكون الصف الخارجي بمفتاح G، والصف الداخلي بمفتاح C.

يشيع استخدام أنظمة الصفين في أوروبا القارية في G/C و C/F، وأنظمة الثلاثة صفوف في G/C/F، ولكن توجد العديد من التشكيلات الأخرى. في إنجلترا، في النصف الثاني من القرن العشرين، ترسخ تكوين D/G كمعيار لتفسير الموسيقى التقليدية الإنجليزية، وخاصة لمرافقة الرقص الاجتماعي ورقص موريس .

تحظى أنظمة الصفوف الثلاثة بشعبية واسعة في المكسيك والولايات المتحدة (في موسيقى الكونخونتو ، والتخانو ، والزايديكو ، والكاجون ) وكولومبيا (في موسيقى الفاليناتو والفولكلور). [ 13 ] تشمل طرق الضبط: B /E /A ، وA/D/G، وG/C/F، وF/B /E ♭، وE/A/D. يُعرف نظام الصفوف الثلاثة ذو المسافة الرابعة بين المفاتيح باسم "النظام الدولي". [ 14 ]

من الواضح أن أنظمة الصفوف المتعددة توسع نطاق النغمات المتاحة. ولكن نظرًا لأن العديد من النغمات في الصفوف الإضافية هي "نغمات معكوسة" (نغمات مكررة ناتجة عن حركة المنفاخ المعاكسة)، فإن أنظمة الصفوف المتعددة تتيح مرونة أكبر في التعبير الموسيقي، حيث يمكن للعازف غالبًا اختيار تغيير اتجاه المنفاخ أو التناغم مع وتر معين، وذلك باختيار نغمة من صف دون آخر. وقد تطورت أساليب عزف تسمح فيها عملية عبور الصفوف باستخدام جانب الباص بأقصى فعالية، مع تقليل عدد تغييرات اتجاه المنفاخ بشكل كبير.

علامات التحويل والانعكاس

ومن الميزات الأخرى المصممة لزيادة مرونة أنظمة العزف الرباعي المتباعد، تضمين النوتات التي تقع خارج السلالم الموسيقية لكل صف، أو ما يُعرف بـ"النوتات العرضية". ويتم تشغيل هذه النوتات في أغلب الأحيان بواسطة الأزرار الموجودة أعلى لوحة المفاتيح (أي الأقرب إلى ذقن العازف)، أسفل أدنى نوتات السلم الموسيقي.

تُوضع علامات التحويل أحيانًا على زرين إضافيين، أو على صف ثالث أقصر من أربعة أزرار أو أكثر، بالقرب من المنفاخ. يُعد نظام Club الذي طوره هونر مثالًا راسخًا على هذا النهج. باستخدام علامات التحويل، ومع إضافة تعديل Gleichton (نغمة أساسية أحادية الصوت في الأوكتاف الثاني في منتصف الصف الأوسط)، يُمكّن هذا النظام العازفين من الحصول على سلم موسيقي كروماتي كامل - وإن كان في اتجاه واحد فقط (سحب). [ 15 ]

ومن الاستخدامات الأخرى لهذه الصفوف القصيرة الإضافية، أو أنصاف الصفوف، توفير عمليات عكسية (انظر أعلاه) لمنح اللاعب مرونة أكبر.

أنظمة تفصل بينها أنصاف النغمات

آلة موسيقية من صفين من خمسينيات القرن العشرين من صنع شركة باولو سوبراني، من النوع الذي يفضله الموسيقيون الأيرلنديون؛ طلاء من السيلولويد الرمادي.

في أنظمة العزف بنصف نغمة، بدءًا من خارج لوحة المفاتيح، يكون كل صف أعلى بنصف نغمة من الصف المجاور له. يتيح هذا التكوين استخدام جميع نغمات السلم الكروماتي . ونتيجة لذلك، يمكن تسمية هذه الآلات بالآلات الكروماتية (بدلاً من الآلات الديوتونية). مع ذلك، عمليًا، فإن القيود التي تفرضها آلية الضغط على المفاتيح وتصميم لوحة المفاتيح تدفع معظم العازفين إلى استخدام نطاق محدود نسبيًا من المفاتيح (وإن كان نطاقًا أوسع مما هو عملي في معظم أنظمة العزف بأربع نغمات).

كان نظام C/ C♯ هو أقدم نظام موسيقي يفصل بين النغمات بنصف نغمة ، وقد استُخدمت العديد من المتغيرات على مر السنين، أبرزها D/D♯ و G/G♯ . مع ذلك، ومنذ منتصف القرن العشرين، شاع استخدام نظامين رئيسيين: نظام B/C، المستخدم بشكل أساسي في الموسيقى الأيرلندية والاسكتلندية، إلى جانب نظام B/C/C♯ ( الذي أصبح استخدامه محدودًا خارج اسكتلندا)؛ ونظام C♯ / D، الأقل شيوعًا، المستخدم بشكل أساسي في الموسيقى الأيرلندية. (استخدم الموسيقيون الأيرلنديون الأمريكيون في منتصف القرن العشرين هذا النظام مع عكس ترتيب الصفوف، أي D/C♯ ) .

أنظمة الصوت الجهير

تقليديًا، تحتوي الآلات ذات الصف الواحد على زرين أو أربعة أزرار في جانب الباس، بينما تحتوي الآلات ذات الصفين على ثمانية أزرار، والآلات ذات الثلاثة صفوف على اثني عشر زرًا. وكما ذكرنا سابقًا، تُرتّب أزرار الباس عادةً في أزواج من النوتات/الأوتار.

يقود بعض العازفين المعاصرين، وخاصة في فرنسا، اتجاهاً نحو آلات موسيقية ذات أنظمة باس أكثر تعقيداً، تصل إلى 16 أو حتى 18 زراً. أحياناً، تختلف هذه الأنظمة الأكثر تعقيداً عن مبدأ الضغط الأحادي، وقد تقتصر على نغمات الباس فقط بدلاً من أزواج أزرار الباس والوتر.

يُعد نظام B/C/C♯ ( المعروف أيضًا باسم النظام الكروماتي البريطاني ) المستخدم في اسكتلندا مثالًا بارزًا على استخدام جانب جهير مزدوج الحركة مع جانب لحني أحادي الحركة: غالبًا ما تتميز هذه الآلات بنظام جهير ستراديلا كامل كما هو مستخدم في أكورديونات البيانو وأكورديونات الأزرار الكروماتية. [ 16 ]

الاختلافات الجغرافية في موضوع إدارة قواعد البيانات

تطورت عدة أنواع متميزة من الأكورديون ذي الإيقاع المزدوج (DBA) في مناطق مختلفة من العالم. تشمل هذه الأنواع: الأكورديون الروسي (غارمون) ، والأكورديون السلوفيني (ستيريشه هارمونيكا) [ ملاحظات 1 ] أو الأكورديون السلوفيني الشائع في المناطق الجبلية في أوروبا، والأكورديون السويسري (شفيزيرورجيلي) ، والأكورديون الباسكي ( تريكيتكسا )؛ ويجمع النوعان الأخيران بين خصائص العزف الأحادي والثنائي (ثنائي الصوت وأحادي الصوت). يحتوي نوع شائع من الأورغانيتو الإيطالي على صف واحد للحن مُضاف إليه صف قصير جدًا يتكون من زرين إلى أربعة أزرار (غالبًا ما يكون قطرها أصغر من قطر أزرار الصف الرئيسي) تُستخدم فقط لعكس النغمات.

مزايا وعيوب النظام الدياتوني

تتمتع آلات الأكورديون ذات الأزرار بميزتين رئيسيتين عند مقارنتها بالأكورديونات الكروماتية مثل أكورديونات البيانو والأكورديونات الكروماتية ذات الأزرار: 1) صغر الحجم وخفة الوزن، و2) التأثيرات الإيقاعية الكامنة في حركة "الدفع والسحب" الفردية.

ينتج اختلاف الحجم والوزن عن طبيعة قصبات الأكورديون، التي تُصدر الصوت عند مرور الهواء عبرها في اتجاه واحد فقط. بعبارة أخرى، يتطلب كل مفتاح أو زر قصبتين: واحدة للإصدار عند الضغط، والأخرى للإصدار عند السحب. ولأن الآلة ذات الحركة المزدوجة تُصدر النغمة نفسها عند الضغط والسحب، فإنها تحتاج إلى قصبتين لأي نغمة ضمن نطاقها، بينما الآلة ذات الحركة الواحدة - التي تُصدر نغمة مختلفة عند الضغط والسحب - تحتاج إلى قصبة واحدة فقط. وبالتالي، تتطلب أي آلة ذات حركة مزدوجة ضعف عدد القصبات تقريبًا مقارنةً بآلة مماثلة ذات حركة واحدة، مما يجعلها أكبر حجمًا وأثقل وزنًا بشكل ملحوظ. (هناك طريقة أخرى لفهم هذا الاختلاف وهي النظر إلى حقيقة أن الآلة ذات الحركة المزدوجة تتطلب عمومًا ضعف عدد المفاتيح أو الأزرار لإنتاج نطاق من النغمات مقارنة بالآلة ذات الحركة الواحدة: على سبيل المثال، يتطلب الأكورديون البيانو 8 مفاتيح (16 قصبة) لإصدار سلم موسيقي دياتوني من دو إلى دو'، بينما يتطلب الأكورديون ذو الحركة المزدوجة الذي يتم ضبطه على دو 4 أزرار (8 قصبات) لإنتاج نفس النغمات.) تتلاشى ميزة الحجم والوزن هذه إلى حد ما في المتغيرات الأكثر تعقيدًا ومتعددة الصفوف من الأكورديون ذي الحركة المزدوجة، والتي سيتم الإشارة إليها أدناه.

تُناسب التأثيرات الإيقاعية الكامنة في حركة الدفع والسحب إيقاعات موسيقى الرقص الحيوية، وخاصةً موسيقى الرقص التقليدية. (في الآلات متعددة الصفوف ذات المسافة الرابعة بين النغمات، يمكن للعازفين إلى حد ما مُوازنة تأثير الدفع والسحب الطبيعي بأسلوب عزف يتقاطع فيه الصفوف، مما يُضفي سلاسة على التعبير الموسيقي؛ أما في الأنظمة ذات المسافة النصفية بين النغمات، فقد يضطر العازفون، بحسب مفتاح المقطوعة الموسيقية، إلى تبني أسلوب أكثر سلاسة). إضافةً إلى ذلك، يسمح تقارب النوتات على آلة الأكورديون الرقمي ذي النغمات المتباعدة (DBA) بعزف بعض الألحان (خاصةً الرقصات الشعبية السريعة والألحان المكتوبة خصيصًا لهذه الآلة) بسهولة وسرعة أكبر من عزفها على لوحات مفاتيح الأكورديون الكروماتي وأكورديون البيانو ذات المسافة الأوسع بين النوتات. على سبيل المثال، قد يكون عزف رقصة الريل الأيرلندية أسهل على نظام B/C دياتوني مقارنة بالأكورديون البيانو، وقد يكون عزف رقصة شوتيتش أو لاندلر السويسرية أسهل على آلة Schwyzerörgeli مقارنة بالبيانو أو حتى الكروماتيك بسبب عبارات الوتر/الأربيج التي تقع بشكل طبيعي على الأزرار المرتبة بهذه الطريقة.

تتمثل العيوب الرئيسية للنظام الدياتوني في صعوبة العزف على نطاق واسع من المقامات. إن محاولات التغلب على هذا القيد، كإضافة صفوف إضافية وأنظمة باس أكثر تعقيدًا، تُضيف حتمًا حجمًا ووزنًا إضافيين، مما يُضعف ميزة السعي للتغلب على عيب. ومن الأمثلة المتطرفة على ذلك آلات الأكورديون ذات الـ 18 باسًا وثلاثة صفوف، من النوع الذي يُفضله بعض الموسيقيين الفرنسيين، وأكورديونات B/C/C♯ ذات 120 زرًا في آلات ستراديلا: إذ قد يكون حجم ووزن كلا النوعين أكبر من البيانو أو الأكورديون الكروماتي متوسط ​​الحجم.

لاعبون بارزون

ذخيرة موسيقية

كلاسيكي

  • تتضمن مقطوعة "رقصات من ألبوم نيو إنجلاند، 1856" للأوركسترا من تأليف ويليام بيرجسما أجزاءً للميلوديون (الحركات من الأولى إلى الثالثة) والهرمونيوم (الحركة الرابعة).

انظر أيضاً

ملحوظات

الحواشي

  1. Bild:Schwarz-kaerntnerlkand.jpg صورة Steirische Harmonika

الاقتباسات

  1. هوليوود، نوهو الشمالية (27 مايو 2024). "رحلة لحنية: تاريخ وتطور الأكورديون الزرّي" . حي نوهو للفنون - مسرح، مطاعم، حانات، متاجر، ومجتمع نابض بالحياة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 19 فبراير 2026 .
  2. تريغز، بروس (28 يونيو 2019). ثورة الأكورديون: تاريخ شعبي للأكورديون في أمريكا الشمالية من الثورة الصناعية إلى موسيقى الروك أند رول . منشورات ديميان وأبنائه. الصفحات 16-17 . ISBN  1999067703.
  3. "أول آلة أكورديون في العالم من صنع سيريل ديميان وأبنائه | الكاتدرائية الأرمنية" . armeniancathedral.org . تاريخ الوصول: 18 فبراير 2026 .
  4. هارينغتون، هيلمي شتراهل؛ كوبيك، جيرهارد (20 يناير 2001). "أكورديون" . غروف ميوزيك أونلاين عبر أوكسفورد ميوزيك أونلاين.
  5. مالينسون، ديف. دي/جي ميلوديون . كليكهيتون، يوركشاير: maly.com (2002) ISBN 1-899512-01-2الصفحة 3.
  6. فولكلور أولستر . متحف أولستر للفولكلور والنقل. 1996. ص 89. تم الاطلاع عليه في 5 مايو 2013 . 
  7. فاليلي، فينتان (محرر)، دليل الموسيقى التقليدية الأيرلندية ، مطبعة جامعة كورك، كورك، أيرلندا، 2012. ISBN 978-1-85918-450-9
  8. سنايدر، جاريد (صيف 1994). "ليدبيلي وويندجامر: دراسة تقاليد الأكورديون الزرّي لدى الأمريكيين الأفارقة". الموسيقى الأمريكية . 12 (2). مطبعة جامعة إلينوي: 148-166 .
  9. سايمونز، ديفيد (2021). "مقابلة أين أنت" . تم الاسترجاع في 13 يونيو 2025 .
  10. ^ بوشميرتل، ميلوش. Škola hry na diatonické Harmoniky helikónky . براغ: تريزونيا. رقم ISBN 8090011780.
  11. سميث، غرايم. "العزف على الأكورديون الأيرلندي على الطراز الحديث: التاريخ والسيرة الذاتية والطبقة" في علم الموسيقى العرقية ، المجلد 41، العدد 3، خريف 1997، الصفحة 3.
  12. سميث، الصفحة 3.
  13. ^ "دليل الموسيقي للأكورديون Conjunto Norteño – جدول المحتويات" .
  14. " دليل الموسيقي لنظام الأكورديون ذي الأزرار - مقدمة" . www.delaguerre.com
  15. " دليل الموسيقي لنظام الأكورديون ذي الأزرار - مقدمة" . www.delaguerre.com
  16. " صندوق الأزرار البريطاني - جون كيركباتريك" . www.johnkirkpatrick.co.uk
  17. 1 2 جيربر، ماريسا (3 أبريل 2014). "المزيد من محبي الأكورديون يحرصون على أخذ دروس" . لوس أنجلوس تايمز . تم الاطلاع عليه في 9 أبريل 2014 .