تقاليد الكمان في دونيغال

يُعدّ تقليد الكمان في دونيغال أحد أبرز تقاليد الكمان في الموسيقى الأيرلندية التقليدية . [1] وقد تطوّر هذا التميّز نتيجةً للعلاقات الوثيقة بين مقاطعة دونيغال واسكتلندا ، كما أن ذخيرة دونيغال الموسيقية وأسلوبها متأثران بموسيقى الكمان الاسكتلندية . فعلى سبيل المثال، بالإضافة إلى ألحان الرقص الأيرلندية القياسية "المعروفة عالميًا"، تُعزف مجموعة كبيرة من الألحان الاسكتلندية وألحان نوفا سكوتيا ، وحتى بعض الألحان من شتلاند وأوركني . ويشمل ذلك أنواعًا قياسية من الألحان مثل الرقصات المزدوجة ( 6 8 )، والرقصات الانزلاقية ( 9 8 )، والريلز ( 4 4 )، والهورنبايبس ( 4 4 ). ويُقال إن موسيقيي دونيغال يعزفون الرقصات الانزلاقية أكثر من أي منطقة أخرى في أيرلندا. ولعلّ هذا يعود إلى الحدود الجغرافية/الجبال في أولستر (وخاصةً جنوب أولستر)، التي حافظت على ذخيرة مقاطعة دونيغال الموسيقية معروفة محليًا لعقود. كما تنتشر موسيقى المازوركا . والمازوركا ألحان أوروبية الأصل، تشبه إلى حد كبير رقصة الفالس في إيقاعها الثلاثي ، إلا أنها عادةً ما تكون أكثر حيوية مع تركيز أكبر على النبضة الثانية من كل ميزان. ومن الألحان المميزة الأخرى في مقاطعة دونيغال لحن البارندانس، المشتق من الكلمة الجرمانية schottische (والتي تعني أساسًا "اسكتلندي")، وهي مشابهة أيضًا للكلمة النرويجية reinlander . يشبه البارندانس إلى حد كبير الهورنبايب، ولكنه أبطأ من الريل؛ وعادةً ما يُعزف بإيقاع أقل حيوية من الهورنبايب وأكثر قوة من الريل.
على النقيض تمامًا من الأنماط الموسيقية الأيرلندية الأخرى، يضم تراث دونيغال أيضًا رقصة " ستراثسبي " الاسكتلندية التقليدية، التي تُعزف على غرار رقصة "هورنبايب" مع التركيز على النغمة السادسة ؛ هذا الإيقاع المنقط هو ما يمنح رقصة "ستراثسبي" صوتها المميز "سكوتش سناب". وبينما تُعرف رقصات "ستراثسبي" في دونيغال (وإن كانت تُعزف بوتيرة أبطأ وبصوت "سناب" أقل من عازفي الكمان الاسكتلنديين)، فإن رقصة " هايلاند " هي الأكثر شيوعًا . ونادرًا ما يُشار إليها باسم "هايلاند فلينغ"، فهذه الألحان المميزة لدونيغال متأثرة برقصة "ستراثسبي" الاسكتلندية، ولكنها تُعزف بسلاسة أكبر، كنوع من "ستراثسبي-ريل". قد تُعزف بعض رقصات "سكوتش سناب"، لكن رقصات "هايلاند" تميل عمومًا إلى أن تكون أقرب إلى رقصة "ريل" أبطأ. ويُقال إن رقصات "ريل" نفسها نشأت في الموسيقى الاسكتلندية. أدت خصوصية تقاليد دونيغال إلى بعض الصراع بين عازفي دونيغال وممثلي التقاليد السائدة، عندما تم تنظيم الموسيقى التقليدية الأيرلندية في الستينيات.
يتميز هذا التقليد بعدة سمات مميزة مقارنةً بتقاليد الكمان الأخرى ، مثل أسلوب سلياب لوشرا في جنوب أيرلندا، والذي يتضمن في معظمه أساليب العزف بالقوس وتزيين الموسيقى والإيقاع. ونظرًا لكثرة النغمات المزدوجة وقوة العزف بالقوس، فإنه غالبًا ما يُقارن بتقاليد كيب بريتون . [ 2 ] ومن سمات هذا الأسلوب أيضًا سرعته. [ 1 ] ولا يزال العازفون المعاصرون، مثل فرقة الكمان ألتان ، يحظون بشعبية واسعة لأسباب عديدة. [ 3 ]
من أشهر لاعبي أسلوب دونيجال جون دوهرتي من أوائل القرن العشرين و جيمس بيرن , بادي جلاكين , تومي بيبولز و ميرياد ني موناي في العقود الأخيرة.
تاريخ
للكمان جذور عريقة في أيرلندا، حيث ورد أول ذكر للآلات الوترية المقوسة المشابهة للكمان في كتاب لينستر (حوالي عام 1160). انتشر الكمان الحديث في أيرلندا بحلول أوائل القرن الثامن عشر. ومع ذلك، فإن أول إشارة إلى استخدام الكمان في دونيغال تعود إلى عازف القيثارة الكفيف آرثر أونيل، الذي وصف في مذكراته عام 1760 حفل زفاف في أردارا بأنه كان يضم "الكثير من عازفي المزمار والكمان". [ 4 ] [ 5 ] شارك عازفو الكمان في دونيغال في تطوير التراث الموسيقي الأيرلندي في القرن الثامن عشر، حيث أصبحت رقصات الجيغ والسليبجيغ، ولاحقًا رقصات الريلز والهونبايب، هي الأشكال الموسيقية السائدة. ومع ذلك، كان موسيقيو دونيغال، وكثير منهم صيادون، يسافرون أيضًا بشكل متكرر إلى اسكتلندا، حيث اكتسبوا أنواعًا من الألحان من التراث الاسكتلندي، مثل رقصة ستراثسبي، التي دُمجت في تراث دونيغال كألحان "هايلاند". يستمد تراث دونيغال الموسيقي الكثير من طابعه الفريد من مزيج من السمات والأساليب الموسيقية الأيرلندية والاسكتلندية. [ 4 ] [ 5 ] ومع ذلك، يشير أويد إلى أنه في حين كانت أنواع مختلفة من الموسيقى الفنية تُعزف بشكل شائع بين الطبقات العليا في المجتمع الاسكتلندي في القرن الثامن عشر، فإن تراث دونيغال الموسيقي استمد حصريًا من الأنواع الشعبية للموسيقى الاسكتلندية. [ 4 ] [ 6 ] [ 7 ] ومثل بعض عازفي الكمان الاسكتلنديين (الذين يميلون، مثل عازفي الكمان في دونيغال، إلى استخدام قوس قصير والعزف بطريقة مباشرة)، عمل بعض عازفي الكمان في دونيغال على تقليد صوت المزمار الاسكتلندي . وكان العمال من دونيغال يجلبون موسيقاهم إلى اسكتلندا، ويعودون أيضًا بألحان اسكتلندية مثل موسيقى ج. سكوت سكينر وماكنزي مردوخ. [ 8 ] وكان الغناء غير المصحوب بموسيقى لألحان بلا كلمات جزءًا مهمًا من تراث دونيغال الموسيقي، وغالبًا ما كانت تؤديه النساء في المناسبات الاجتماعية. تصف المغنية رويس روا نيك غريانا الحياة الموسيقية في جزيرة أرانمور في أواخر القرن التاسع عشر، وتصف الرقصات الأكثر شعبية قائلة: "الرقصات الجماعية، والرقصات الرماحية، ورقصة ماغي بيكي [أي ماغي بيكينز]، ورقصة الحمار، والمازوركا ، ورقصة الحظيرة" .من بين عازفي الكمان المتجولين في أواخر القرن التاسع عشر، اشتهر عازفون مثل جون موساي ماكجينلي، وأنتوني هيلفرتي، وعائلة ماكونيلز، وعائلة دوهرتي. ومع ازدياد مستوى المهارة من خلال التدريب المهني، ظهر العديد من أساتذة الكمان، مثل عائلة كاسيدي، وكوني هوغي، وجيمي ليونز، وميوك ماكشين من تيلين، وفرانسي ديرج، وميكي بان بيرن من كيلكار. وقد عزف هؤلاء الفنانون الماهرون مقطوعات موسيقية هادئة بدون مصاحبة موسيقية، بالإضافة إلى موسيقى الرقص الأكثر شيوعًا. [ 4 ]
كان التأثير متبادلاً بين اسكتلندا ودونيغال، وتعزز بموجة هجرة من دونيغال إلى اسكتلندا في القرن التاسع عشر [ 9 ] (تتشابه أسماء الرقصات في المنطقتين)، كما يتضح من كثرة رقصات الستراثسبي والشوتيش والمارش ، فضلاً عن تقاليد دونيغال العريقة في العزف على المزمار، والتي أثرت وتأثرت بالموسيقى، وبأصوات وزخارف ومقطوعات مزمار القربة التقليدي في أيرلندا واسكتلندا ( Píob Mhór) . [ 10 ] وهناك اختلافات أخرى بين أسلوب دونيغال وبقية أيرلندا. فقد كانت آلات مثل الصافرة المعدنية والناي والأكورديون نادرة جدًا في دونيغال حتى العصر الحديث. [ 4 ] تقليديًا، كان مزمار القربة والكمان هما الآلتان الوحيدتان المستخدمتان، وكان استخدام موسيقى المزمار أو الكمان شائعًا في حفلات الزفاف القديمة. وقد نقل العمال المهاجرون موسيقاهم إلى اسكتلندا، كما جلبوا معهم عددًا من الألحان ذات الأصل الاسكتلندي. [ 7 ] ربما كان عازفو الكمان في دونيغال هم الوسيلة التي دخلت من خلالها ألحان اسكتلندية مثل لوسي كامبل، وتاربولتون لودج (تاربولتون)، وذا فلاغون (رقصة الجلد)، إلى التراث الموسيقي الأيرلندي. [ 7 ] كان هؤلاء العازفون يفتخرون بقدراتهم التقنية، والتي شملت العزف في مواضع أعلى (وهو أمر نادر نسبيًا بين عازفي الكمان الأيرلنديين التقليديين)، وكانوا يبحثون عن مقطوعات موسيقية تُظهر مهاراتهم. [ 11 ]
مع توحيد وتنظيم الموسيقى الأيرلندية تحت مظلة حركة "كومهالتاس سيولتوري إيرين" في ستينيات القرن العشرين، تعزز الاهتمام بالموسيقى التقليدية، لكن ذلك تعارض أحيانًا مع تقاليد دونيغال وأعرافها الاجتماعية. عكست جلسات "كومهالتاس" المنظمة بدقة تقاليد جنوب أيرلندا، ورأى عازفو الكمان من دونيغال، مثل جون دوهرتي، أن المقطوعات الوطنية، بتركيزها القوي على الرقصات الاسكتلندية، أقل تنوعًا من مقطوعات دونيغال بإيقاعاتها المتنوعة. كما لم يرق لبعض عازفي الكمان القدامى طريقة تنظيم جلسات "كومهالتاس" التي كان يتولى إدارتها عازف من اللجنة، غالبًا ليس موسيقيًا. بل إن ممثلي "كومهالتاس" كانوا أحيانًا ينتقدون تقاليد دونيغال، بنكهتها الاسكتلندية، باعتبارها غير أيرلندية، ويمنعونهم من عزف الألحان المحلية ذات الأصول الاسكتلندية، مثل "ألحان المرتفعات"، في جلسات "كومهالتاس". وقد تسبب هذا أحيانًا في توتر العلاقات بين عازفي دونيغال والمنظمة الرئيسية للموسيقى التقليدية في أيرلندا. [ 4 ] [ 5 ]
لكن خارج حركة كومهالتاس، ظل عزف الكمان في دونيغال قوياً مع بادي جلاكين من فرقة سيولتوري لايغيان وفرقة بوثي ، ولاحقاً تومي بيبولز أيضاً مع فرقة بوثي، وميريد ني ماونايغ مع فرقة ألتان ، الذين لفتوا جميعاً الانتباه ومنحوا مكانة مرموقة لتقاليد دونيغال في أوساط الموسيقى الشعبية في جميع أنحاء أيرلندا.
وصف النمط
يُطلق مصطلح "أسلوب دونيغال" على موسيقى هذه المنطقة، مع أنه من الممكن أيضاً تحديد عدة أساليب مختلفة، وإن كانت مترابطة، داخل المقاطعة. [ 10 ] وإذا وُجد أسلوب مشترك في المقاطعة، فإنه يتميز بإيقاع سريع؛ وميل إلى أن يكون أقل تأرجحاً في عزف ألحان الرقص السريعة ( الريل والجِغ )؛ واستخدام قصير (غير متصل ) وقوي للقوس، وزخرفة قليلة، واستخدام ثلاثيات القوس أكثر من التريلات كزخرفة ، واستخدام النغمات المزدوجة والرنين؛ وظهور ما يُسمى "عزف الأوكتاف"، حيث يعزف أحد العازفين اللحن بينما يعزف الآخر لحناً أدنى منه بأوكتاف. لا تُعدّ أي من هذه الخصائص عالمية، وهناك بعض الاختلاف حول مدى وجود أسلوب مشترك أصلاً. لكن بشكل عام، يُعتبر الأسلوب قوياً إلى حد ما. [ 1 ]
من السمات المميزة لعزف الكمان في دونيغال، والتي تجعله فريدًا بين التقاليد الموسيقية الأيرلندية، تنوع أنواع الألحان النادرة التي تُعزف. تُعدّ ألحان هايلاندز ، وهي نوع من الألحان بإيقاع 4/4 ، تشبه إلى حد ما ألحان ستراتسبي الاسكتلندية التي تُعزف أيضًا في دونيغال، من أكثر أنواع الألحان شيوعًا في المقاطعة. ومن أنواع الألحان الأخرى الشائعة حصريًا في المقاطعة، ألحان بارندانس، والتي تُسمى أيضًا "الألمانية"، وألحان مازوركا . [ 12 ]
عازفو الكمان من تقاليد دونيغال

تاريخي

تتعدد جوانب تاريخ العزف على الكمان في مقاطعة دونيغال. [ 12 ] ولعلّ أشهرها، وأكثرها تأثيرًا في النصف الثاني من القرن العشرين، عائلة دوهرتي. [ 8 ] [ 13 ] يُعدّ هيو دوهرتي أول موسيقي معروف من هذه العائلة. وُلد عام 1790، وقاد تقليدًا عريقًا من عازفي الكمان والمزمار في عائلة دوهرتي حتى وفاة جون دوهرتي ، الذي يُعتبر ربما أشهر عازف كمان في دونيغال، عام 1980. [ 14 ] اشتهر جون، وهو صانع صفائح معدنية متجول، بدقة وسرعة عزفه على الكمان والقوس، وبمجموعته الموسيقية الواسعة، ويُعتبر من أعظم عازفي الكمان الأيرلنديين على الإطلاق. [ 8 ] سُجّلت أعمال ميكي، شقيق جون الأكبر، أيضًا، ورغم أن ميكي كان عازف كمان أيرلنديًا عظيمًا آخر، إلا أن شهرته طغت عليها شهرة جون. [ 15 ]
لا يوجد أسلوب واحد لعزف الكمان في دونيغال، بل عدة أساليب مميزة. تنحدر هذه الأساليب تقليديًا من المناطق الجغرافية المعزولة في دونيغال، بما في ذلك إنيشوين، وشرق دونيغال، وروسيس، وغويدور، وكروغز، وتيلين ، وكيلكار، وغلينكولمسيل، وباليشانون، وبوندوران . ورغم تحسن وسائل الاتصال والنقل ، لا تزال هذه المناطق تحتفظ بأساليبها الخاصة في عزف الكمان. من أبرز عازفي الكمان الراحلين من أساليب دونيغال القديمة: نيلي ("نيلي") بويل، وفرانسي بيرن، وكون كاسيدي، وفرانك كاسيدي، وجيمس بيرن (1946-2008)، وبي في أودونيل (2011)، وتومي بيبلز (1948-2018). أما عازفو الكمان الأحياء حاليًا في دونيغال فهم: فينسنت كامبل ، وجون غالاغر ، وبادي غلاكين ، وداني أودونيل . [ 12 ]
حديث
لا تزال موسيقى الكمان تحظى بشعبية واسعة في دونيغال. [ 16 ] ويحظى عازفو الكمان الثلاثة في فرقة " ألتان " الموسيقية الشهيرة في دونيغال ، وهم ميريد ني ماونايغ ، وبول أوشوغنيسي، وسياران توريش، بإعجاب كبير في دونيغال. ومن الأمثلة الأخرى على عازفي الكمان من دونيغال ليز دوهرتي . [ 17 ] كما يُعدّ أيدان أودونيل عازف كمان مرموقًا آخر من دونيغال . وقد وُصف أيدان أودونيل، الحائز على جائزة TG4 لأفضل موسيقي شاب لعام 2010، بأنه أحد أبرز الموسيقيين الأيرلنديين الشباب في الوقت الحاضر. بدأ أيدان مسيرته الموسيقية في سن الثانية عشرة، ومنذ ذلك الحين عزف مع نخبة من فناني الموسيقى التقليدية، بمن فيهم دونال لوني، ومايكل أوسويلفان، وفرقة ذا تشيفتنز. في عام 2007، فاز بلقب الكمان المرموق "Oireachtas na Geailge"، وكان مدرسًا منتظمًا في الأكاديمية العالمية الأيرلندية للموسيقى والرقص، في جامعة ليمريك على مدى السنوات الماضية.
حافظت آلة الكمان، والموسيقى التقليدية عمومًا، على شعبيتها في دونيغال ليس فقط بسبب الشهرة العالمية لبعض الفنانين [ 3 ] ، بل أيضًا بسبب الفخر المحلي بهذه الموسيقى. [ 18 ] ولا تزال جلسات الموسيقى التقليدية (سيشون) شائعة في الحانات والمنازل على حد سواء. [ 19 ] وقد تأثرت موسيقى الكمان في دونيغال بالموسيقى المسجلة ، ولكن يُقال إن هذا كان له أثر إيجابي على التراث. [ 20 ] وغالبًا ما تُعزف موسيقى الكمان الحديثة في دونيغال في الحفلات الموسيقية وتُسجل في ألبومات. [ 20 ] [ 21 ]
انظر أيضاً
ملحوظات
- 1 2 3 فاليلي، فينتان (1999). دليل الموسيقى التقليدية الأيرلندية . مطبعة جامعة كورك. ص 2. ISBN 0-8147-8802-5.
- ↑ جون سكينر سويرز. 2001. الموسيقى السلتية: دليل شامل. دار نشر دا كابو. ص 69
- 1 2 فينتان فاليلي (1999). دليل الموسيقى التقليدية الأيرلندية . مطبعة جامعة نيويورك. ISBN 0-8147-8802-5.
- ١ ٢ ٣ ٤ ٥ ٦ بين رقصات الجيغ والريل: تقاليد الكمان في دونيغال، بقلم سي ماك أويد - ١٩٩٤ - منشورات درملين
- ١ ٢ ٣ موسيقى الكمان في دونيغال وشيتلاند، بقلم د. ماكلوغلين، الجمعية الأيرلندية للموسيقى التقليدية - ١٩٩٢ - الجمعية الأيرلندية للموسيقى التقليدية، كلية الجامعة، كورك. الفصل ٢ "تاريخ موسيقى الكمان في دونيغال"، الصفحات ٢٢-٣٥
- ↑ موسيقى الكمان في دونيغال وشيتلاند، د. ماكلوغلين، جمعية الموسيقى التقليدية الأيرلندية – 1992 – جمعية الموسيقى التقليدية الأيرلندية، كلية الجامعة، كورك
- ١ ٢ ٣ تغير المشهد الثقافي: تعايش الأنواع الموسيقية في الثقافة والتعليم الأيرلنديين. م. مكارثي - مجلة الدراسات الأيرلندية، ٢٠٠٤ - تايلور وفرانسيس
- 1 2 3 مكارثي، ماري (2004). "تغير المشهد الثقافي: تعايش الأنواع الموسيقية في الثقافة والتعليم الأيرلنديين". مجلة الدراسات الأيرلندية . 12 (1). تايلور وفرانسيس: 51-61 . doi : 10.1080/0967088042000192112 . S2CID 143731681 .
- ↑ "بعض ألقاب عائلة دونيغال" . أنساب دونيغال. مؤرشف من الأصل في 6 مايو 2008. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2008 .
- 1 2 مايكل روبنسون. "موسيقى الكمان في دونيغال" . ذا ستاندينغ ستونز. مؤرشف من الأصل في 10 مايو 2015. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2008 .
- ↑ كين بيرلمان. "شون ماكغواير: أستاذ الكمان الأيرلندي" . الكمان الأيرلندي. مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2001. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2008 .
- 1 2 3 ماك أويد، سي. (1994). "بين الرقصات السريعة والراقصة: تقاليد الكمان في دونيغال". منشورات درملين: 125.
{{cite journal}}يتطلب الاستشهاد بالمجلة ( مساعدة )|journal= - ↑ تيم مكاريك. "عازفو الكمان المشهورون، معلومات عامة، ومصادرها - الجزء الثالث" . منشورات ميل باي. مؤرشف من الأصل بتاريخ 25 أغسطس 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2008 .
- ↑ "جوني دوهرتي" . دار رامبلينغ هاوس. 17 ديسمبر 2007. تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2008 .
- ↑ ماكلوغلين، د. (1992). "موسيقى الكمان في دونيغال وشيتلاند". كورك: جمعية الموسيقى التقليدية الأيرلندية: 58.
{{cite journal}}يتطلب الاستشهاد بالمجلة ( مساعدة )|journal= - ↑ لاري سانجر. "تقاليد الكمان في دونيغال" . استوديو إي إف إكس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2008 .
- ↑ بول درومي. "الدكتورة ليز لديها العديد من المهارات" . شركة ذا ليفينغ تراديشن المحدودة . تم الاطلاع عليه بتاريخ 8 مارس 2008 .
- ↑ "نواخت، المجلد 8، العدد 4" . مقاطعة دونيغال. مؤرشف من الأصل في 5 أبريل 2008. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2008 .
- ↑ فوي، باري (مارس 1999). دليل ميداني لجلسة الموسيقى الأيرلندية (غلاف مقوى) . دار نشر روبرتس راينهارت. ص 89. ISBN 978-1-57098-241-5.
- 1 2 "كمان دونيغال" . مراجعة الموسيقى الأيرلندية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يناير 2008 .
- ↑ "صيف 2006" . مجلة فيدلر. مؤرشف من الأصل في 15 يونيو 2008. تم الاطلاع عليه في 8 مارس 2008 .
- موسيقى أيرلندا
- الموسيقى السلتية
- أنماط الموسيقى الأيرلندية
