الموسيقى السلتية

الموسيقى السلتية هي مجموعة واسعة من الأنواع الموسيقية التي تطورت من تقاليد الموسيقى الشعبية للشعوب السلتية في شمال غرب أوروبا ( الأمم السلتية الحديثة ). [ 1 ] [ 2 ] وهي تشمل الموسيقى التقليدية المنقولة شفهيًا والموسيقى المسجلة، وتتنوع أنماطها بشكل كبير لتشمل كل شيء من الموسيقى التقليدية إلى مجموعة واسعة من الأنماط الهجينة .
صفات

يشير مصطلح الموسيقى السلتية إلى موسيقى الشعوب التي تُعرّف نفسها بأنها سلتية من الأمم السلتية . ويؤكد العديد من الموسيقيين السلتيين البارزين، مثل آلان ستيفيل وبادي مولوني [ 3 ]، أن أنواع الموسيقى السلتية المختلفة تتشابه في كثير من الجوانب. [ 1 ] [ 2 ] [ 4 ]
These styles are known because of the importance of Irish and Scottish people in the English speaking world, especially in the United States, where they had a profound impact on American music, particularly bluegrass and country music.[5] The music of Wales, Cornwall, the Isle of Man, Brittany, Galician traditional music (Spain) and music of Portugal are also considered Celtic music. The tradition is particularly strong in Brittany,[6] where Celtic festivals take place throughout the year,[7] and in Wales, where the ancient eisteddfod tradition was revived and flourishes. Celtic music is prevalent abroad as well, especially in Canada and the United States. The provinces of Atlantic Canada are known for being a home of Celtic music, most notably on the islands of Newfoundland, Cape Breton and Prince Edward Island. The traditional music of Atlantic Canada is heavily influenced by the Irish, Scottish and Acadian ethnic makeup of much of the region's communities.[8] In some parts of Atlantic Canada, such as Newfoundland, Celtic music is as or more popular than in the old country. Some older forms of Celtic music that are rare in Scotland and Ireland today, such as the practice of accompanying a fiddle with a piano, or the Gaelic spinning songs of Cape Breton, remain common in the Maritimes. Much of the music of this region is Celtic in nature, but originates in the local area and celebrates the sea, seafaring, fishing and other primary industries.
Instruments associated with Celtic Music include the Celtic harp, uilleann pipes or Great Highland bagpipe, fiddle, tin whistle, flute, bodhrán, bones, concertina, accordion and a recent addition, the Irish bouzouki.[9] The mandolin has become increasingly common in Scottish folk ensembles during the 21st century, particularly within acoustic duos and contemporary folk groups drawing influence from both traditional dance tunes and modern Celtic arrangements.[10]
Divisions
في كتابها "الموسيقى السلتية: دليل شامل" ، تُقرّ جون سكينر سويرز بستّ قوميات سلتية مُقسّمة إلى مجموعتين وفقًا لتراثها اللغوي. [ 11 ] تشمل القوميات السلتية من الفئة Q الأيرلندية والاسكتلندية والمانكسية ، بينما تشمل المجموعات السلتية من الفئة P الكورنية والبريتونية والويلزية . يستخدم الموسيقي آلان ستيفيل تقسيمًا ثنائيًا مشابهًا، بين الفرعين الغالي (الأيرلندي/الاسكتلندي/المانكسي) والبريتوني ( البريتوني/الويلزي/الكورني)، واللذان يتميّزان "بشكل أساسي من خلال النطاق الممتد (أحيانًا أكثر من أوكتافين) للألحان الأيرلندية والاسكتلندية والنطاق المحدود للألحان البريتونية والويلزية (غالبًا ما يُختزل إلى نصف أوكتاف)، وبالاستخدام المتكرر للسلم الخماسي النقي في الموسيقى الغالية." [ 12 ]
يوجد تنوع هائل بين المناطق السلتية . فأيرلندا واسكتلندا وويلز وكورنوال وبريتاني تتمتع بتقاليد لغوية وموسيقية حية، وشهدت جزيرة مان مؤخرًا انتعاشًا كبيرًا في الاهتمام بالتراث السلتي. وتشهد غاليسيا حركة لإحياء اللغة السلتية، وتحديدًا اللغة الغالية السلتية من نوع Q، التي كانت مستخدمة حتى العصر الروماني، [ 13 ] [ 14 ] [ 15 ] [ 16 ] وهي لغة غير موثقة ، [ 17 ] على عكس اللغة السلتية الأيبيرية . ويُحتمل أن لغة بريثونية كانت تُتحدث في أجزاء من غاليسيا وأستورياس حتى أوائل العصور الوسطى، جلبها البريطانيون الفارين من الاستيطان الأنجلوسكسوني في بريطانيا عبر بريتاني ، [ 18 ] [ 19 ] ولكن هنا أيضًا توجد عدة فرضيات وآثار قليلة جدًا ، نظرًا لقلة الأدلة والوثائق الأثرية واللغوية. [ 20 ] اللغة الرومانسية المستخدمة حاليًا في غاليسيا، وهي الغاليسية ( Galego )، وثيقة الصلة باللغة البرتغالية المستخدمة بشكل رئيسي في البرازيل والبرتغال، وهي في نواحٍ عديدة أقرب إلى اللاتينية من اللغات الرومانسية الأخرى. [ 17 ] يُزعم أن الموسيقى الغاليسية سلتية . [ 2 ] وينطبق الأمر نفسه على موسيقى أستورياس، [ 2 ] وكانتابريا ، وموسيقى شمال البرتغال (بل يقول البعض إن الموسيقى التقليدية من وسط البرتغال يمكن تصنيفها أيضًا على أنها سلتية).
كان الفنان البريتوني آلان ستيفيل من أوائل الموسيقيين الذين استخدموا مصطلحي "سلتيك" و "كيلتيا" في موادهم التسويقية، وذلك في أوائل الستينيات كجزء من إحياء الموسيقى الشعبية العالمية في تلك الحقبة [ 21 ] [ 22 ] ، وسرعان ما انتشر المصطلح بين فنانين آخرين حول العالم. واليوم، أصبح هذا النوع الموسيقي راسخًا ومتنوعًا للغاية .
النماذج
توجد أنواع وأنماط موسيقية خاصة بكل بلد سلتيك، ويرجع ذلك جزئيًا إلى تأثير تقاليد الأغاني الفردية وخصائص لغات معينة: [ 23 ]
- الموسيقى السلتية التقليدية
- موسيقى أيرلندا
- موسيقى اسكتلندا
- موسيقى ويلز
- تُعتبر أغاني ستراثسبي خاصة بمنطقة المرتفعات الاسكتلندية وكيب بريتون، على سبيل المثال، وقد تم افتراض أنها تحاكي إيقاعات اللغة الغيلية الاسكتلندية . [ 24 ]
- بكرات
- بيبروش
- يُعدّ فنّ الارتجال الصوتي على لحنٍ مُحدّد، أو ما يُعرف بـ "Cerdd Dant" (موسيقى الآلات الوترية) أو "Canu Penillion" (غناء الأبيات)، جزءًا هامًا من التقاليد الموسيقية الويلزية. ويُمثّل هذا الفنّ منافسةً مهمةً في مهرجانات "eisteddfodau" . يُؤدّي المُغنّي أو الجوقة (الصغيرة) لحنًا مُصاحبًا لعزف القيثارة . [ 25 ]
- أغاني الرقص
- Puirt à beul
- كان ها ديسكان
- غناء سيان نوس
- موسيقى الهيب هوب السلتية
- موسيقى الروك السلتية
- موسيقى الميتال السلتية
- موسيقى البانك السلتية
- مزيج سلتيك
- الموسيقى التقدمية
- الموسيقى الشعبية
المهرجانات
- للاطلاع على قائمة أكثر شمولاً بالمهرجانات السلتية حسب البلد، بما في ذلك مهرجانات الموسيقى، يُرجى مراجعة قائمة المهرجانات السلتية . ويمكن العثور على المهرجانات التي تركز بشكل كبير أو جزئي على الموسيقى السلتية في قسم: مهرجانات الموسيقى السلتية .
يشهد المشهد الموسيقي السلتي الحديث عدداً كبيراً من المهرجانات الموسيقية ، كما جرت العادة. ومن أبرز هذه المهرجانات التي تركز حصراً على الموسيقى ما يلي:
- المهرجان الدولي دو موندو سيلتا دي أورتيجويرا ( أورتيجويرا ، غاليسيا ، إسبانيا)
- مهرجان Intercéltico de Avilés ( أفيليس ، أستورياس ، إسبانيا)
- Folixa na Primavera ( مييريس ، أستوريز ، إسبانيا)
- مهرجان سيلتا انترناسيونال رينو دي ليون ( ليون ، إسبانيا)
- المهرجان الدولي للموسيقى سيلتا دي كولادو فيلالبا ( كولادو فيلالبا ، إسبانيا)
- ين كرويناغت ( جزيرة مان )
- الروابط السلتية ( غلاسكو ، اسكتلندا) [ 26 ]
- مهرجان هيبريديان سلتيك ( ستورنواي ، اسكتلندا) [ 27 ]

- Fleadh ceol na hÉireann ( تولامور ، أيرلندا)
- مهرجان Intercéltico de Sendim (سينديم، البرتغال) [ 28 ] [ 29 ]
- جاليكوفوليا ( إسبونسيندي ، البرتغال) [ 30 ]
- مهرجان سيلتا بونتي دا باركا الشعبي ( بونتي دا برشلونة ، البرتغال)
- مهرجان دورو سلتيك ( فيلا نوفا دي جايا ، البرتغال)
- مهرجان Interceltique de Lorient ( لوريان ، فرنسا) [ 31 ]
- مهرجان ديل كان آر بوبل ( لوريان ، فرنسا)
- مهرجان كورنويل ( كيمبيه ، فرنسا)
- Les Nuits Celtiques du Stade de France (باريس، فرنسا)
- ليلة مونتيلاغو السلتية ( كولفيوريتو ، ماشيراتا ، إيطاليا)
- مهرجان تريسكيل الدولي للموسيقى السلتية ( ترييستي ، إيطاليا)
- مهرجان سيلتيك دي كيبيك أو مهرجان مدينة كيبيك سلتيك، ( مدينة كيبيك ، كيبيك ، كندا) [ 32 ]
- مهرجان الذاكرة والجذور ( سان تشارلز بورومي ، كيبيك ، كندا)
- الألوان السلتية ( كيب بريتون، نوفا سكوتيا، كندا )
- مهرجان الوثنية (جولة في أوروبا)
مزيج سلتيك
نشأت أقدم تقاليد الموسيقى التي تندرج تحت مسمى "الدمج السلتي" في المناطق الريفية بجنوب الولايات المتحدة الأمريكية خلال الحقبة الاستعمارية المبكرة، ودمجت تأثيرات إنجليزية واسكتلندية وأيرلندية وويلزية وألمانية وأفريقية. ويُشار إلى هذا التقليد بمسميات مختلفة، منها موسيقى الجذور، والموسيقى الشعبية الأمريكية، وموسيقى الزمن القديم ، وقد أثر تأثيراً بالغاً على جميع أنواع الموسيقى الأمريكية، بما في ذلك موسيقى الريف والبلوز والروك أند رول. [ 33 ] وإلى جانب آثاره الدائمة على الأنواع الموسيقية الأخرى، فقد مثّل هذا التقليد أول عملية مزج واسعة النطاق لتقاليد موسيقية حديثة من مجتمعات عرقية ودينية متعددة ضمن الشتات السلتي .
في ستينيات القرن العشرين، قدمت عدة فرق موسيقية نسخاً حديثة من الموسيقى السلتية، مستلهمةً من تأثيرات العديد من الدول السلتية في آن واحد، لخلق صوت سلتي شامل حديث . ومن بين هذه الفرق: باغادو أو (فرق المزامير البريتونية)، وفيربورت كونفنشن ، وبنتاغل ، وستيلاي سبان ، وهورسليبس .
في سبعينيات القرن العشرين، برزت فرقة كلاناد [ 34 ] في البداية في عالم الموسيقى الشعبية والتقليدية، ثم واصلت مسيرتها في ثمانينيات وتسعينيات القرن العشرين، حيث استطاعت أن تدمج عناصر من موسيقى العصر الجديد ، والجاز الهادئ ، والفولك روك . ويمكن سماع بصمات كلاناد في موسيقى العديد من الفنانين، من بينهم ألتان ، وأنونا ، وكابركايلي ، وذا كورز ، وديكسيز ميدنايت رانرز ، وإينيا ، ولورينا ماكينيت ، وريفر دانس ، ودونا تاغارت ، ويو تو . وقد عززت موسيقى مويا برينان ، المغنية الرئيسية في كلاناد (والتي تُلقب غالبًا بسيدة الموسيقى السلتية الأولى)، هذا التأثير بشكل أكبر.
لاحقًا، بدءًا من عام 1982 مع ابتكار فرقة ذا بوغز لموسيقى الفولك بانك السلتية، ومزج فرقة ستوكتون وينغ بين الموسيقى الأيرلندية التقليدية وموسيقى البوب والروك والريغي، ظهرت حركة لدمج التأثيرات السلتية في أنواع موسيقية أخرى. وقدّمت فرق مثل فلوغينغ مولي ، وبلاك 47 ، ودروبكيك مورفيز ، ويونغ دبلنرز، وتوسرز مزيجًا من موسيقى الروك السلتية ، والبانك ، والريغي ، والهاردكور ، وعناصر أخرى في التسعينيات، والذي لاقى رواجًا بين الشباب الأيرلندي الأمريكي.
توجد اليوم أنواع فرعية متأثرة بالموسيقى السلتية في كل أنواع الموسيقى الشعبية تقريبًا، بما في ذلك الموسيقى الإلكترونية ، والروك ، والميتال ، والبانك ، والهيب هوب ، والريغي ، والنيو إيج ، والموسيقى اللاتينية ، وموسيقى الأنديز ، والبوب . ويُشار إلى هذه التفسيرات الحديثة للموسيقى السلتية مجتمعةً أحيانًا باسم "الموسيقى السلتية المدمجة" .
التعديلات الحديثة الأخرى
خارج أمريكا، كانت أولى المحاولات الجادة لإنشاء "موسيقى سلتية جامعة" من نصيب بريتوني تالدير جافرينو ، الذي ترجم أغانٍ من أيرلندا واسكتلندا وويلز إلى اللغة البريتونية بين الحربين العالميتين. ومن أبرز أعماله إعادة إحياء النشيد الوطني الويلزي " Hen Wlad Fy Nhadau " في بريتاني وكتابة كلماته باللغة البريتونية. وفي نهاية المطاف، أصبحت هذه الأغنية " Bro goz va zadoù " ("أرض آبائي القديمة")، وهي النشيد البريتوني الأكثر قبولًا. في سبعينيات القرن الماضي، بدأ بريتوني آلان كوشيفيلو ( آلان ستيفيل لاحقًا ) بعزف مجموعة متنوعة من المقطوعات الموسيقية من الدول السلتية الرئيسية على القيثارة السلتية التي صنعها والده. [ 22 ] ولعلّ أنجح مقطوعة موسيقية سلتية شاملة في السنوات الأخيرة هي مقطوعة "الحاج" (The Pilgrim) لشون ديفي . تُصوّر هذه المقطوعة الموسيقية رحلة القديس كولوم سيل عبر الدول السلتية في أيرلندا واسكتلندا وجزيرة مان وويلز وكورنوال وبريتاني وغاليسيا . وتضمّ المقطوعة فرقة مزمار اسكتلندية، وعازفي قيثارة أيرلنديين وويلزيين، وعازفي غايتا غاليسيين ، ومزامير أوليان أيرلندية ، وعازفي بومبارد بريتاني ، ومغنيين منفردين ، وراوٍ ، وذلك على خلفية أوركسترا كلاسيكية وجوقة كبيرة.
يمكن أيضًا تسمية الموسيقى الحديثة بـ"الموسيقى السلتية" لأنها تُكتب وتُسجل بإحدى اللغات السلتية، بغض النظر عن أسلوبها الموسيقي. شهدت العديد من اللغات السلتية انتعاشًا في السنوات الأخيرة، مدفوعًا جزئيًا بجهود الفنانين والموسيقيين الذين اتخذوها سمات مميزة للهوية والتميز. في عام 1971، سجلت فرقة سكارا براي الأيرلندية ألبومها الوحيد (الذي يحمل اسمها ببساطة ) ، وجميع أغانيه باللغة الأيرلندية. وفي عام 1978 ، سجلت فرقة رنريغ ألبومًا باللغة الغيلية الاسكتلندية . وفي عام 1992، سجلت فرقة كابركايلي أغنية "أمير بين الجزر"، وهي أول أغنية باللغة الغيلية الاسكتلندية تصل إلى قائمة أفضل 40 أغنية في المملكة المتحدة. وفي عام 1996، مثلت أغنية باللغة البريتونية فرنسا في مسابقة الأغنية الأوروبية الحادية والأربعين ، وهي المرة الأولى في التاريخ التي تقدم فيها فرنسا أغنية بدون كلمة واحدة بالفرنسية. ومنذ حوالي عام 2005، بدأت فرقة أوي بولوي (من اسكتلندا) بتسجيل أغانيها باللغة الغيلية الاسكتلندية. سجلت فرقة Mill a h-Uile Rud ( فرقة بانك اسكتلندية غيلية من سياتل) أغانيها باللغة الغيلية في عام 2004.
تضمّ العديد من الفرق الموسيقية المعاصرة أغاني باللغة الويلزية، مثل فرقة سيريدوين التي تمزج بين الآلات الموسيقية التقليدية وإيقاعات تريب هوب ، وفرقة سوبر فوري أنيمالز ، وفرقة فيرنهيل ، وغيرها (راجع مقال موسيقى ويلز للاطلاع على المزيد من الفرق الويلزية والفرق التي تغني باللغة الويلزية). وتتكرر هذه الظاهرة في بريتاني، حيث يسجل العديد من المغنين أغاني باللغة البريتونية، سواء كانت تقليدية أو حديثة (هيب هوب، راب ، وما إلى ذلك).
انظر أيضاً
مراجع
- 1 2 ميلويش، مارتن (1998). المد والجزر السلتي: الموسيقى التقليدية في عصر جديد . أونتاريو، كندا: دار نشر كواري. ص 8، 28. ISBN 1-55082-205-5.
- 1 2 3 4 ألبيرو، مانويل (2005). "الإرث السلتي في غاليسيا" . إي-كيلتوي: مجلة الدراسات السلتية متعددة التخصصات . 6 : 1005-1035 . مؤرشف من الأصل في 1 يونيو 2013. تم الاطلاع عليه في 16 أغسطس 2011 .
- ↑ ميلويش، مارتن (1998). المد والجزر السلتي: الموسيقى التقليدية في عصر جديد . أونتاريو، كندا: دار نشر كواري. الصفحات 73-79، وخاصة 77 و79. ISBN 1-55082-205-5.
- ↑ أوبري، غراهام (2011). الكورنيش المبدعون - الاختراعات والمشاريع والإنجازات: العامل العرقي في موسيقى كورنيش في الداخل والخارج . قاعة مدينة والارو خلال ندوة كيرنويك لويندر 2011 السنوية: جمعية كورنيش في جنوب أستراليا، تأسست عام 1890. ص 16.
{{cite book}}: CS1 maint: location ( link ) - ↑ تروكسلر، بيل (14 أكتوبر 2007). "من هيذر إلى هاي لونسوم" . موسيقى البلوغراس والموسيقى السلتية . تحالف تشينكوتيج الثقافي. مؤرشف من الأصل في 28 أغسطس 2008.
- ↑ "ما هي الموسيقى السلتية؟" . ceolas.org . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 سبتمبر 2017 .
- ↑ ديفرانس إيف، "الموسيقى السلتية الجديدة في بريتاني"، في موسوعة كونتينوم للموسيقى الشعبية في العالم، لندن-نيويورك، الرابطة الدولية للموسيقى الشعبية، كتب كونتينوم، الجزء 3 الأنواع، المجلد 10، 2013، 3 صفحات.
- ↑ ميلويش، مارتن (1998). المد والجزر السلتي: الموسيقى التقليدية في عصر جديد . أونتاريو، كندا: دار نشر كواري. الصفحات 121-152 . ISBN 1-55082-205-5.
- ↑ "الآلات الموسيقية السلتية الكلاسيكية" . مجلة الحياة السلتية الدولية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 يوليو 2023 .
- ↑ كولينز، جون (2021). "دليل الموسيقى السلتية". مطبعة جامعة إدنبرة .
- ↑ ساويرز، جون سكينر (2000). الموسيقى السلتية: دليل شامل ( الطبعة الأولى من دار دا كابو للنشر). نيويورك: دار دا كابو للنشر . ص 4. ISBN 0-306-81007-7تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 مارس 2016 .
- ↑ ترجمة ستيف وينيك
- ↑ "الموسيقى السلتية - آلات الموسيقى السلتية" . 13 يوليو 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 أغسطس 2016 .
- ↑ "إحياء اللغة الغالية" . مؤرشف من الأصل في 7 يناير 2018. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2013 .
- ↑ "حركة إحياء اللغة الغالية" . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2013. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2013 .
- ↑ "حركة إحياء الغال". "الصفحة الرئيسية لحركة إحياء الغال" . مؤرشف من الأصل في 2 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 11 مايو 2013 .
{{cite web}}: CS1 maint: bot: حالة عنوان URL الأصلي غير معروفة ( رابط ) - 1 2 مجلس الثقافة جاليجا، من الأصول إلى عصر النهضة (القرن السادس إلى 1475)"
- ↑ كوخ، جون (2005). الثقافة السلتية : موسوعة تاريخية . ABL-CIO. ص 275. ISBN 978-1-85109-440-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 29 سبتمبر 2012 .
- ↑ زيمر مع كوخ ومينارد (محرران)، ستيفان مع جون تي وأنتون (2012). السلتيون: التاريخ والحياة والثقافة - انظر خريطة توزيع اللغة السلتية . كاليفورنيا: ABC-CLIO، LLC. ص 162. ISBN 978-1-59884-964-6.
{{cite book}}له|last=اسم عام ( مساعدة ) - ^ "(...) الأسقف مايلوك، الأسقف البريطاني الوحيد الذي يحمل اسم سلتيك (= "عظيم"). الأساقفة الآخرون المعروفون يحملون دائمًا أسماء لاتينية أو جرمانية. (...)" في José Miguel Novo Güisán، Los pueblos vasco-cantábricos y galaicos en la Antigüedad Tardía، siglos III-IX ، Universidad de Alcalá de هيناريس، خدمة النشر، 1992.
- ↑ بروس إلدر. دليل الموسيقى الشامل، Answers.com . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يوليو 2009.
- 1 2 جيه تي كوخ (محرر). الثقافة السلتية. موسوعة تاريخية. ABC-CLIO 2006، الصفحات 1627-1628
- ↑ "نظرة عامة على أنواع الموسيقى السلتية | AllMusic" . AllMusic . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 سبتمبر 2017 .
- ↑ كوكبيرن، كريج. "الأغنية الغيلية التقليدية وغناء الشان-نوس" . سيليكون جلين . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 مارس 2016 .
- ^ "حول سيرد دانت" . Cymdeithas Cerdd Dant Cymru. مؤرشفة من الأصلي في 16 ديسمبر 2010 . تم الاسترجاع 5 مايو 2012 .
- ↑ "الروابط السلتية: مهرجان الموسيقى الشتوية الأبرز في اسكتلندا" . موقع الروابط السلتية . الروابط السلتية . 2010. تاريخ الاسترجاع: 23 يناير 2010 .
- ↑ "مهرجان هبريدس السلتي 2010 - أكبر احتفال بالعودة إلى الوطن لهذا العام" . موقع مهرجان هبريدس السلتي . مهرجان هبريدس السلتي . 2009. تاريخ الاطلاع: 23 يناير 2010 .
- ↑ "IntercelticoSendim.com" . مؤرشف من الأصل بتاريخ 27 ديسمبر 2008.
- ^ "مهرجان Intercéltico de Sendim 2015" . وادي دورو. أغسطس 2015 . تم الاسترجاع في 25 مارس 2016 .
- ↑ "Galaicofolia" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 25 مارس 2016 .
- ^ "الموقع الرسمي لمهرجان Interceltique de Lorient" . موقع مهرجان Interceltique de Lorient . مهرجان Interceltique دي لوريان . 2009 مؤرشفة من الأصلي في 5 مارس 2010 . تم الاسترجاع 23 يناير 2010 .
- ^ "مهرجان سلتيك في كيبيك" . 2012 . تم الاسترجاع 2 يوليو 2012 .
- ↑ كتاب "الفولكلور الأيرلندي، والموسيقى التقليدية، والبلوز: تاريخ سري" لكولين هاربر (2005) يغطي فرق هورسليبس، وذا بوغز، وبلانكسي، وغيرهم.
- ↑ "كلاناد | السيرة الذاتية، الألبومات، روابط البث" . AllMusic .
روابط خارجية
- الموسيقى السلتية
- موسيقى أوروبا
- ثقافة أيرلندا
