فرانسوا ديلسارت

فرانسوا ديلسارت (1864)
فرانسوا ديلسارت (مادلين ديلسارت)

فرانسوا ألكسندر نيكولا شيري ديلسارت ( بالفرنسية: [ fʁɑ̃swa alɛksɑ̃dʁ nikɔla ʃeʁi dɛlsaʁt ] ؛ 19 نوفمبر 1811 - 20 يوليو 1871) كان مغنيًا وخطيبًا ومدربًا فرنسيًا. على الرغم من أنه حقق بعض النجاح كملحن، إلا أنه اشتهر بشكل رئيسي كمعلم للغناء والإلقاء (الخطابة).

الجماليات التطبيقية

وُلد ديلسارت في سوليم، نورد . التحق بمعهد باريس للموسيقى ، وعمل لفترة مغنيًا في أوبرا كوميك ، كما ألّف بعض الأغاني. أثناء دراسته للغناء في المعهد، لم يرضَ عن الأساليب التي اعتبرها عشوائية في تدريس التمثيل. فبدأ بدراسة كيفية تحرك البشر وسلوكهم واستجابتهم لمختلف المواقف العاطفية والواقعية. ومن خلال مراقبة الناس في حياتهم اليومية وفي الأماكن العامة على اختلاف أنواعها، اكتشف أنماطًا تعبيرية معينة، أطلق عليها لاحقًا اسم علم الجمال التطبيقي. وشمل هذا العلم دراسة متعمقة للصوت والتنفس وديناميكيات الحركة، بما في ذلك جميع العناصر التعبيرية للجسم البشري. كان يأمل في تطوير علم دقيق للتعبير الجسدي عن المشاعر، لكنه توفي قبل أن يحقق أهدافه.

نظام ديلسارت

درّب ديلسارت الوعاظ والرسامين والمغنين والملحنين والخطباء والممثلين على التعبير الجسدي عن المشاعر. كان هدفه مساعدة المتدربين على ربط تجاربهم العاطفية الداخلية باستخدام الإيماءات. صنّف ديلسارت الأفكار المتعلقة بكيفية التعبير الجسدي عن المشاعر إلى قواعد أو "قوانين" أو "مبادئ" مختلفة. وقد نظّم هذه القوانين في جداول ورسوم بيانية. لم يكن ديلسارت يُدرّس بشكل منهجي، بل كان يعتمد على الإلهام اللحظي، ولم يترك أي منشورات حول دروسه. في أمريكا، تطورت نظريات ديلسارت إلى ما أصبح يُعرف بنظام ديلسارت (الأمريكي).

التأثير والنفوذ

جينيفيف ستيبينز في وضعية تصوير (عام 1902). ساهمت عروضها في نهاية المطاف في انتشار أفكار ديلسارت في الرقص الحديث. [ 1 ]

يُعتقد أن ديلسارت قد لعب دورًا مهمًا في التطور الموسيقي لفرنسا في القرن التاسع عشر، [ 2 ] وكانت أفكاره مؤثرة على حركة الثقافة البدنية في أواخر القرن التاسع عشر في أمريكا. [ 1 ] قصد ديلسارت عمله للفنون المسرحية ، بما في ذلك المسرح ، والعديد من طلابه (الذين كان من بينهم أيضًا خطباء ومعلمون) معروفون أو يُعتقد أنهم شملوا سارة برنهاردت ، [ 1 ] فيكتور كوزين ، تيوفيل غوتييه ، أنجيليك أرنو ، دلفين دي جيراردان ، هنري لاسير، ألفونس دي لامارتين ، ألكسندر دوما ، إيميلي. مادلين بروهان ، بينوا كونستانت كوكلين ، مدام باسكا ، بير هياسنث ، هنري دومينيك لاكوردير ، جاك ماري لويس مونسابري ، توماس إتيان هامل ، إدغار ديغا ، كلود فرديناند جيلارد ، فيكتور أورسيل ، آري شيفر ، كميل سان ساين ، تشارلز جونو ، و ريتشارد فاغنر . [ 3 ]

لم يكتب ديلسارت نصًا يشرح فيه منهجه، وكذلك لم يفعل تلميذه الوحيد، الممثل الأمريكي ستيل ماكاي ، الذي نقل نظريات أستاذه إلى أمريكا من خلال عروض توضيحية قدمها في نيويورك وبوسطن عام 1871. مع ذلك، واصلت جينيفيف ستيبينز، تلميذة ماكاي ، على خطاهما بتطوير نظام "الجمباز التوافقي" [ 1 ] ، وفي عام 1886 نشرت كتابًا مبنيًا على أسس نظريات ديلسارت بعنوان "نظام ديلسارت للتعبير" ، والذي حقق نجاحًا كبيرًا بست طبعات (بالإضافة إلى العديد من المنشورات المقلدة). كما ألقت ستيبينز محاضرات مطولة حول نظريات ديلسارت، وعرضتها (بالتزامن مع الجمباز التوافقي) من خلال اتخاذ وضعيات تماثيل وأداء ما يُسمى "التمثيل الإيمائي" لتوضيح قصيدة أو قصة أو مفهوم، مما قرّب عمل ديلسارت من فن الرقص. [ 1 ] وفقًا لوصف معاصر، فإن وضعيات تمثال ستيبينز، التي تتصاعد حلزونيًا من الرأس إلى أخمص القدمين، "تتدفق برشاقة من البسيط إلى المعقد... بدءًا من وضعية بسيطة ، وتستمر بحركة بطيئة وإيقاعية لكل جزء من أجزاء الجسم". [ 4 ] على الرغم من أنها لم تصف نفسها بأنها راقصة، إلا أنها بدأت منذ عام 1890 على أبعد تقدير في أداء رقصات فعلية بالإضافة إلى الوضعيات. [ 4 ]

شهدت أوروبا في تسعينيات القرن التاسع عشر اهتمامًا متجددًا بمدرسة ديلسارت. [ 1 ] دُمجت مبادئ ديلسارت في الرقص التعبيري والرقص الحديث عمومًا بتأثير إيزادورا دانكن [ أ ] ومدرسة دينشاون التي أسسها روث سانت دينيس وتيد شون . [ 1 ] [ 5 ] وبينما زعمت سانت دينيس أن عرضًا لستيبينز ألهمها الرقص، جسّد شون نظام ديلسارت بوعي في أعماله (ويُعد كتابه " كل حركة صغيرة " (1954) نصًا أساسيًا باللغة الإنجليزية حول هذا الموضوع). [ 5 ] وإلى جانب انتشارها في حركة الرقص الحديث بأكملها في أمريكا، [ 6 ] يمكن أيضًا ملاحظة تأثير ديلسارت في مسرح الرقص الألماني ، من خلال أعمال رودولف لابان [ ب ] وماري ويغمان . [ 1 ]

ومن المفارقات أن النجاح الباهر الذي حققه نظام ديلسارت كان سبب زواله أيضاً. فبحلول تسعينيات القرن التاسع عشر، كان يُدرَّس في كل مكان، وليس دائماً وفقاً للأسس العاطفية التي وضعها ديلسارت في الأصل. لم تكن هناك حاجة إلى شهادة لتدريس دورة تحمل اسم ديلسارت، وتراجعت الدراسة إلى مجرد حركات جوفاء تفتقر إلى الصدق العاطفي. ويخلص ستيفن وانغ إلى القول: "لقد دفع ذلك الآخرين إلى حركات نمطية ومبالغ فيها، خالية من الروح التي سعى ديلسارت إلى إحيائها". [ 9 ]

عائلة

كان ديلسارت عم الملحن جورج بيزيه ، ووالد الرسامة ماري ريال ديل سارت ، وجد الرسامة تيريز جيرالدي والنحات ماكسيم ريال ديل سارت .

مراجع

تتضمن هذه المقالة نصًا من منشور أصبح الآن ملكًا عامًا : جيلمان، دي سي ؛ بيك، إتش تي؛ كولبي، إف إم، محرران (1905). الموسوعة الدولية الجديدة ( الطبعة الأولى). نيويورك: دود، ميد.  {{cite encyclopedia}}: مفقود أو فارغ |title=( مساعدة )

  1. 1 2 3 4 5 6 7 8 توماس، هيلين (1995). الرقص، والحداثة، والثقافة: استكشافات في علم اجتماع الرقص . دار النشر النفسية. ص 48-52 . ISBN  978-0-415-08793-3.
  2. كامي سان-سانس (1919). ذكريات موسيقية . ترجمة إدوين جايل ريتش. بوسطن: سمول، ماينارد وشركاه، ص 186-187.
  3. برادلي هوفر (2025). النظام الجمالي لفرانسوا ديلسارت وريتشارد فاغنر: الكاثوليكية والرومانسية والموسيقى القديمة . كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، ص 2-3.
  4. 1 2 رويتر، نانسي لي تشالفا (1996). "تراث ديلسارت". بحث الرقص: مجلة جمعية أبحاث الرقص . 14 (1): 62-74 . doi : 10.2307/1290825 . ISSN 0264-2875 . JSTOR 1290825 .  
  5. 1 2 3 ليج، جوشوا (2011). مقدمة في تقنيات الرقص الحديث . شركة برينستون للنشر. الصفحات 1-4 ، 8-12 . ISBN  978-0-87127-325-3.
  6. ↑ رينولدز ، نانسي ؛ ماكورميك، مالكولم (2003). لا نقاط ثابتة: الرقص في القرن العشرين . مطبعة جامعة ييل. ص 11. ISBN  978-0-300-09366-7.
  7. هودجسون، جون (2016) [2001]. إتقان الحركة: حياة وأعمال رودولف لابان . روتليدج [ميثوين دراما]. ص 64-67 . ISBN  978-1-135-86086-8.
  8. بريستون-دنلوب، فاليري (2008). رودولف لابان: حياة استثنائية . لندن: دانس بوكس. ص 14-15 . ISBN  978-1-85273-124-3.
  9. وانغ، ستيفن. (2000). بهلوان القلب: منهج جسدي للتمثيل مستوحى من أعمال جيرزي غروتوفسكي . نيويورك: دار فينتج للنشر. ص 32. ISBN 0-375-70672-0

ملحوظات

  1. لم ينجح إنكار دنكان الرسمي لأي معرفة بأعمال ديلسارت في إقناع كُتّاب سيرتها الذاتية بأنه أمر معقول: فعلى سبيل المثال، في مقابلة أجريت عام 1898، أشادت بإتقانه لمبادئ المرونة وخفة الجسم، وكانت تصريحاتها الجمالية حول "الإنسان الداخلي" فيما يتعلق بالجسد صدىً وثيقاً لتصريحات ديلسارت نفسه. [ 5 ]
  2. يُقال إن لابان أقرّ بتأثير أعمال ديلسارت، ويبدو أنه درس ما أشار إليه بشكل عام باسم "التمثيل الإيمائي لديلسارت" أثناء وجوده في باريس بين عامي 1900 و1908؛ [ 7 ] ويبدو أن تطور نظريته الخاصة بالحركة يعكس إلمامه بأفكار ديلسارت. [ 8 ]

للمزيد من القراءة

  • برادلي هوفر، النظام الجمالي لفرانسوا ديلسارت وريتشارد فاغنر: الكاثوليكية، والرومانسية، والموسيقى القديمة ، ضمن سلسلة كامبريدج إيليمنتس : الموسيقى والموسيقيون، 1750-1850 . حرره سيمون ب. كيف. كامبريدج: مطبعة جامعة كامبريدج، 2025.
  • فرانك ويلي، كريستوف دامور (إخراج)، فرانسوا ديلسارت، بحث بلا نهاية ، باريس، لارماتان، 2015.
  • تيد شون، كل حركة صغيرة: كتاب عن فرانسوا ديلسارت ، 1954
  • فرانك ويلي (مدير)، ثلاث سنوات من الأبحاث الأوروبية حول فرانسوا ديلسارت ، باريس، لارماتان، 2011.
  • آلان بورت، فرانسوا ديلسارت، مختارات ، باريس، IPMC، 1992.
  • ويليامز، جو، تاريخ موجز لديلسارتي
  • فرانك وايل، الفيلق والفنون والروحانية من فرانسوا ديلسارت (1811-1871) . التفاعلات الديناميكية، دكتوراه في التاريخ، ليون، جامعة ليون 3، 2009، 1032 صفحة + قرص مدمج للمرفقات (مخطوطات، مقابلة مع جو ويليامز، إعادة تشكيل الفيديو لتمارين الجسم) (الفصل الأخير والأطول من هذه الأطروحة يتعلق بتدريب ديلسارتي للجسم).
  • نانسي لي تشالفا رويتر، "تراث ديلسارتي"، بحث الرقص: مجلة جمعية أبحاث الرقص ، 14، العدد 1 (صيف 1996)، ص  62-74.
  • نظام التعبير Delsarte ، من تأليف جينيفيف ستيبينز؛ نسخة متاحة للجمهور على الإنترنت في أرشيف الإنترنت.
  • إليانور جورجين، نظام ديلسارت للثقافة البدنية (1893) ( أرشيف الإنترنت )
  • كارولينا دبليو. لو فارف. (1894). الثقافة البدنية المؤسسة على مبادئ ديلسارت . نيويورك: فاولر آند ويلز.
  • إدوارد ب. وارمان. الإيماءات والمواقف: شرح فلسفة ديلسارت للتعبير، العملي والنظري ، 1892.