الحدود (باليه)

"فرونتير " رقصة منفردة من تصميم مارثا غراهام على موسيقى لويس هورست . صمم الديكور إيسامو نوغوتشي ، بينما صممت غراهام الأزياء. بدأ العمل كعمل جماعي بعنوان "وجهات نظر: فرونتير وأغنية المسيرة"، والمعروف أيضاً باسم "فرونتيرز (وجهة نظر رقم 1)" و "فرونتير" .لحّن ليمان إنجل موسيقى أغنية المسيرة . عُرض العمل لأول مرة في 28 أبريل 1935 على مسرح غيلد في مدينة نيويورك . ^{[ 1 ]} وبحلول نهاية عام 1935، كانت غراهام تؤدي "فرونتير" كرقصة منفردة فقط. كان هذا العمل أول أعمالها التي تستكشف الهوية الأمريكية من خلال شخصية نمطية. ^{[ 2 ]}

يبلغ طول مقطوعة "فرونتير" حوالي سبع دقائق، وهي أولى أعمال غراهام في الرقص الحديث "الأمريكي" ، وهي مجموعة تضم أعمالاً أخرى مثل "الوثيقة الأمريكية " (1938)، و " المقاطعات الأمريكية" (1934)، و "بانوراما" (1935)، و "البينيتينتي" (1940)، و "رسالة إلى العالم" (1940)، و "شاطئ سالم " (1943)، و "ربيع الأبلاش" (1944). ^{[ 3 ]} وفي عرضها المنفرد، حملت المقطوعة عنوانًا فرعيًا هو " المنظور الأمريكي للسهول" . ^{[ 4 ]}

في سيرتها الذاتية " ذاكرة الدم" ، كتبت غراهام أن انتقال عائلتها غربًا بالقطار كان مصدر إلهامها لباليه "فرونتير" . "السكك الحديدية أمامي، كيف كانت تلمع سواء سرنا في خط مستقيم أو عبر جبل منحوت حديثًا. كانت هذه السكك هي التي احتضنت الأرض، وأصبحت جزءًا من ذاكرتي الحية. خطوط متوازية لا ينضب معناها، ولا حدود لغايتها. كانت هذه، بالنسبة لي، بداية باليه " فرونتير ". ^{[ 5 ]} ينسجم هذا العمل مع هدف غراهام المعلن المتمثل في ابتكار شكل رقص "أمريكي فريد"، للمساعدة في "إبراز فن قوي كقوة البلاد نفسها". ^{[ 6 ]}

كان عرض "فرونتير" أول عروض باليه غراهام التي تضمنت عناصر ديكورية. فقد عُرضت جميع رقصاتها السابقة على خشبة مسرح خالية. وكلفت النحات إيسامو نوغوتشي بتصميم ديكور بسيط ولكنه موحٍ. ^{[ 7 ]} يتوسط المسرح سياج خشبي خشن، يتكون من قضيبين مدعومين بعمودين رأسيين. ويمتد حبلان على شكل حرف V من جانبي المسرح ليلتقيا في نقطة خلف السياج، مما يوحي بمنظور لا محدود. ^{[ 8 ]} كانت هذه أول تجربة لنوغوتشي في تصميم ديكور مسرحي. ^{[ 6 ]} وسيستمر في تصميم ديكورات لأعمال غراهام على مدى العقود الخمسة التالية. ^{[ 9 ]}

صممت غراهام بنفسها زيّ "فرونتير" ، وهو نسخة مُنمّقة من فستان منزلي الصنع من القرن التاسع عشر. يتألف الزي من سترة طويلة وردية فاتحة اللون بنقشة مربعات صغيرة، ذات ياقة غير متماثلة، فوق بلوزة بيضاء بسيطة طويلة الأكمام. اختير لون الفستان ليوحي بالتفاؤل والانتعاش. ^{[ 2 ]} وأكملت الإطلالة بسترة بيضاء قصيرة مفتوحة فضفاضة بأكمام واسعة . كان شعرها منسدلاً، لكنه مربوط للخلف بقطعة قماش. يُعطي المشهد والزي انطباعًا عامًا بامرأة رائدة قوية، تشعر براحة تامة في "اتساع الطبيعة الأمريكية قبل أن يستصلحها المستوطنون بالكامل". ^{[ 10 ]}

قام لويس هورست، مُرشد غراهام ومديره الموسيقي، بتأليف موسيقى الباليه لفرقة موسيقية صغيرة: آلات نفخية، طبل، وبيانو. ^{[ 11 ]} الموسيقى في جوهرها "عرض بسيط للحن أمريكي على شكل روندو". ^{[ 12 ]} تتغير أنماطها الإيقاعية بشكل غير متوقع لدعم مقاطع قصيرة نسبيًا من الحركة ذات الصلة الموضوعية، ولكنها تندمج بسلاسة في مقطوعة موسيقية موحدة. ^{[ 13 ]}

التصميم الحركي مباشر وبسيط ظاهريًا. ^{[ 14 ]} يُرفع الستار ليكشف عن الراقصة المنفردة واقفةً في مواجهة الجمهور، وذراعاها خلف ظهرها ممسكةً بسور السياج. وبينما تعزف الأوركسترا لحنًا احتفاليًا، تتحرك الراقصة بإيقاع منتظم صعودًا وهبوطًا، ثم تخطو جانبًا، رافعةً ساقها الحرة أعلى فأعلى. تضع ساقها اليسرى على السور العلوي، وتواصل الصعود والهبوط على مقدمة قدمها اليمنى. تُدير رأسها كما لو كانت تمسح الأفق، ثم ترتسم على وجهها ابتسامة عريضة. ^{[ 6 ]} مثّل عرض "فرونتير " المرة الأولى التي تبتسم فيها غراهام كجزء من التصميم الحركي، متخليةً عن التعبير الجامد الذي كانت ترتديه في رقصاتها السابقة. ^{[ 6 ]} تميل الراقصة المنفردة ببطء إلى الخلف لتتكئ على السياج كما لو كانت تُعلن ملكيتها له وللمنطقة المحيطة به. ^{[ 11 ] [ 15 ]}

مع تحوّل الموسيقى إلى لحن مارش، تنفصل الراقصة عن السياج بحركة دائرية واسعة. ثم تتحول الحركة إلى خطوة استعراضية، حيث تتقدم الراقصة بحماس على خشبة المسرح، متأرجحة بذراع واحدة بينما تركل جانبًا بالساق الأخرى. ثلاث مرات، تتقدم الراقصة راكلةً جانبًا. تتناوب الحركة مرتين مع ركلة خلفية قوية وخطوة إفلات، راسمةً نمطًا دائريًا على المسرح. تعود الراقصة إلى السياج، وتعيد محاذاة جسدها أفقيًا، ثم تهبط على الأرض. الآن وهي راكعة، تميل للخلف بفخذين وجذع مشدودين في حركة تُعرف باسم "المفصل". تنتهي هذه الحركة بسلسلة من الانقسامات، واحتضان واسع للهواء، ثم العودة إلى وضعية الوقوف.

تلي ذلك سلسلة أخرى من القفزات الجانبية المبهجة. عند سماع نغمة فلوت ممتدة ولمحة موسيقية من ترنيمة مهيبة، تستقيم الراقصة. تضم ذراعيها بإحكام إلى جانبيها، وتؤدي سلسلة من الخطوات الصغيرة بقدمين متوازيتين. ^{[ 11 ]} تواجه الراقصة الجمهور، وترسم بشكل متكرر نمطًا مربعًا على المسرح بحركة جانبية متكررة. ^{[ 15 ]} في إحدى دوراتها حول المحيط، تهز طفلًا رضيعًا غير مرئي بين ذراعيها. ^{[ 13 ]} ينتهي الباليه بعودة الراقصة المنفردة إلى السياج، ظهرها للجمهور ووجهها في وضع جانبي. ^{[ 16 ]} تضع ساقها منتصرة على السور العلوي، ذراع ممدودة والأخرى مرفوعة، في تحية لكل من تراه. في لفتة أخيرة حاسمة، تخفض قبضتها لتشبك ركبتها. ^{[ 11 ]}

بعد العرض الأول والعروض اللاحقة، انبهر العديد من النقاد بالدفء الجديد والجاذبية التي تميز رقص غراهام. كتب أحد النقاد من ماساتشوستس: "بدلاً من الانشغال الجامد بالاعتبارات المجردة للشكل والوسيط...، تحول محور اهتمامها بحيث يمكن الآن اعتبار الراقصة ناظرةً إلى العالم الخارجي حيث يُدرس التاريخ كمكون من مكونات العوامل البشرية المعقدة". وبإضافة بُعد الحركة إلى بُعدي المكان والزمان السابقين، أصبحت جودة رقصها "أكثر عاطفية، وأكثر دفئًا، وأقل كلاسيكية وانفصالًا عن الإنسانية العادية". ^{[ 17 ]}

وافقت لويس بالكوم من مجلة " ذا دانس أوبزرفر" على ذلك. ففي عام 1944، كتبت: "بالنسبة للكثيرين، بدا عرض "فرونتير" وكأنه يمثل اتجاهاً جديداً، وروحاً أكثر دفئاً وحميمية، وشخصية مارثا غراهام أكثر "فهماً". بفضل غنائيته، واستحضاره للفضاء المتلألئ، وجدة ديكوره، والطابع الآسر لموسيقاه، حظي العرض بإعجاب كبير في ليلة عرضه الأولى، ولا يزال يحظى بالإعجاب عبر عدد لا يحصى من العروض المتكررة منذ ذلك الحين." ^{[ 18 ]}

كتب الناقد جون مارتن من صحيفة نيويورك تايمز عن أداء لاحق: " إن أغنية Frontier مؤثرة للغاية ومُسقطة ببساطة ... هنا، يعتقد المرء أن الآنسة غراهام قد لمست أروع نغمة في مسيرتها المهنية ..." ^{[ 19 ]}

حظي تصميم الديكور والأزياء بالإشادة والتقدير باعتبارهما وسائل بصرية مساعدة على فهم العمل. "كان المرء يتمنى لو أن الآنسة غراهام ترى من المناسب استخدام دعائم موحية في رقصاتها الأخرى، كتلك المستخدمة في عرض "فرونتير" ، حيث أثبتت قيمتها الكبيرة في تحفيز خيال المشاهد." ^{[ 20 ]}

فُسِّرَتْ لوحة "فرونتير" كاستعارةٍ للراقصة/مصممة الرقصات التي تبلغُ ذروة نضجها الفني واستقلاليتها. ^{[ 21 ]} وبالنظر إلى الماضي، يعتبر بعض الباحثين في أعمال غراهام لوحة "فرونتير" بمثابة مسودةٍ لعملها الأشهر "ربيع الأبلاش" لتشابههما في الموضوع والأسلوب. ^{[ 22 ]}

أصبحت رقصة "فرونتير" أشهر رقصات غراهام المنفردة، وعلامة مميزة لها. في عام ١٩٣٧، دعت إليانور روزفلت غراهام للرقص في البيت الأبيض ، لتكون أول راقصة تنال هذا الشرف. وكانت "فرونتير" من بين أربع رقصات منفردة قدمتها. ^{[ ٦ ]} أدت غراهام هذا العمل بكثرة حتى أوائل الأربعينيات، ثم قلّ أداؤها بعد ذلك. ^{[ ٢٣ ]}

في عام 1964، تم إنتاج فيلم عن فيلم Frontier من بطولة إيثيل وينتر في كلية كونيتيكت . وقد تبرأ غراهام من الفيلم ووصفه بأنه غير أصيل. ^{[ 11 ]}

عادت فرقة فرونتير لفترة وجيزة إلى قائمة عروض فرقة مارثا غراهام للرقص في عام 1975، حيث قدمتها كل من جانيت إيلبر وبيغي ليمان. ^{[ 11 ] [ 22 ]} وفي عام 1976، تم تصوير إيلبر وهي تؤدي الدور المنفرد.

عرضت سلسلة البرامج التلفزيونية " عروض رائعة: الرقص في أمريكا" غراهام وفرقتها في الحلقة الثالثة من الموسم الأول. وقدمت الفرقة ستة أعمال من تأليف غراهام: " فرونتير" ( جانيت إيلبر )، و "الرثاء" ، و "ربيع الأبلاش" ، و" انحراف الملائكة" ، و "العبادة" ، و "كهف القلب" . ^{[ 24 ]}

في عام 1985، أُعيد إحياء العمل، مع إيلبر كراقصة منفردة، بمناسبة الذكرى الخمسين لتعاون غراهام مع نوغوتشي. ^{[ 14 ]} وظهرت بليكلي وايت-ماكغواير كأول امرأة رائدة في عام 2009 في عرض احتفالي بمرور 75 عامًا على برامج الرقص في مركز 92nd Street Y. ^{[ 25 ]}

• رقصة "فرونتير" من أداء إيثيل وينتر (1964)