مارثا جراهام
مارثا جراهام | |
|---|---|
جراهام في عام 1948 | |
| وُلِدّ | 11 مايو 1894 |
| مات | 1 أبريل 1991 (96 عامًا) مدينة نيويورك ، الولايات المتحدة |
| معروف بـ | الرقص والتصميم الراقص |
| حركة | الرقص الحديث |
| زوج | |
| الجوائز | جوائز مركز كينيدي (1979) وميدالية الحرية الرئاسية (1976) والميدالية الوطنية للفنون (1985) |
مارثا جراهام (11 مايو 1894 - 1 أبريل 1991) [1] كانت راقصة ومصممة رقصات أمريكية حديثة، وقد أعاد أسلوبها، تقنية جراهام ، تشكيل الرقص الأمريكي ولا يزال يُدرَّس في جميع أنحاء العالم. [2]
رقصت غراهام ودرَّست لأكثر من سبعين عامًا. وكانت أول راقصة تؤدي عروضها في البيت الأبيض ، وتسافر إلى الخارج كسفيرة ثقافية، وتتلقى أعلى جائزة مدنية في الولايات المتحدة: وسام الحرية الرئاسي بامتياز . وفي حياتها، حصلت على أوسمة تتراوح من مفتاح مدينة باريس إلى وسام التاج الثمين الإمبراطوري الياباني .
قالت في الفيلم الوثائقي The Dancer Revealed لعام 1994 : "لقد أمضيت حياتي كلها في الرقص وكوني راقصة. إنه يسمح للحياة باستخدامك بطريقة مكثفة للغاية. في بعض الأحيان لا يكون الأمر ممتعًا. وفي بعض الأحيان يكون مخيفًا. ولكن مع ذلك فهو أمر لا مفر منه." [3]
تأسست مدرسة مارثا جراهام عام 1926 (في نفس العام الذي تأسست فيه فرقة جراهام للرقص الاحترافي)، وهي أقدم مدرسة للرقص في الولايات المتحدة. كانت المدرسة تقع في البداية في استوديو صغير داخل قاعة كارنيجي ، ولديها حاليًا استوديوهان مختلفان في مدينة نيويورك. [4]
وقت مبكر من الحياة
ولدت غراهام في مدينة أليغيني ، والتي أصبحت فيما بعد جزءًا من بيتسبرغ ، بنسلفانيا، في عام 1894. مارس والدها، جورج غراهام، ما كان يُعرف في العصر الفيكتوري باسم " الطبيب النفسي "، وهو ممارس لشكل مبكر من أشكال الطب النفسي . [5] كانت عائلة غراهام من أتباع المذهب المشيخي الصارم . كان والدها أمريكيًا من الجيل الثالث من أصل أيرلندي. كانت والدة غراهام، جين بيرز، أمريكية من الجيل الثاني من أصول أيرلندية واسكتلندية أيرلندية وإنجليزية، وادعت أنها من نسل الجيل العاشر [6] لمايلز ستانديش . [7] [8] في حين وفر والداها بيئة مريحة في شبابها، إلا أنها لم تكن بيئة تشجع على الرقص. [9]
انتقلت عائلة جراهام إلى سانتا باربرا، كاليفورنيا ، عندما كانت مارثا تبلغ من العمر أربعة عشر عامًا. [10] في عام 1911، حضرت أول عرض رقص في حياتها، حيث شاهدت روث سانت دينيس تؤدي في دار أوبرا ماسون في لوس أنجلوس. [11] في منتصف العقد الأول من القرن العشرين، بدأت مارثا جراهام دراستها في مدرسة دينيشاون للرقص والفنون ذات الصلة التي تم إنشاؤها حديثًا ، والتي أسستها روث سانت دينيس وتيد شون ، [12] حيث بقيت حتى عام 1923. في عام 1922، قدمت جراهام إحدى رقصات شون المصرية مع ليليان باول في فيلم صامت قصير من إخراج هوجو ريزنفيلد والذي حاول مزامنة روتين الرقص على الفيلم مع أوركسترا حية وقائد على الشاشة. [13]
حياة مهنية
غادرت جراهام مدرسة دينيشاون في عام 1923 لكي تصبح راقصة مميزة في عرض "فوليز" في قرية غرينتش لمدة عامين. ونتيجة لذلك، شعرت برغبة قوية في جعل الرقص شكلاً فنياً أكثر ارتباطاً بقسوة التجربة الإنسانية والاستشراق بدلاً من كونه مجرد شكل من أشكال الترفيه. وقد دفع هذا جراهام إلى التخلص من الحركات الأكثر زخرفة في الباليه وتدريبها في مدرسة دينيشاون والتركيز بشكل أكبر على الجوانب الأساسية للحركة.
في عام 1925، تم توظيف جراهام في مدرسة إيستمان للموسيقى حيث كان روبين ماموليان رئيسًا لمدرسة الدراما. ومن بين العروض الأخرى، أنتج ماموليان وجراهام معًا فيلمًا قصيرًا ثنائي الألوان بعنوان "ناي كريشنا"، والذي ظهر فيه طلاب إيستمان. غادر ماموليان إيستمان بعد ذلك بفترة وجيزة واختارت جراهام المغادرة أيضًا، على الرغم من أنه طُلب منها البقاء.
في عام 1926، تأسس مركز مارثا جراهام للرقص المعاصر ، في استوديو صغير على الجانب العلوي الشرقي من مدينة نيويورك. في 18 أبريل من نفس العام [12] قدمت جراهام أول حفل موسيقي مستقل لها، يتكون من 18 منفردًا قصيرًا وثلاثيات قامت بتصميم رقصاتها. أقيم هذا الأداء في مسرح شارع 48 في مانهاتن . قالت لاحقًا عن الحفل: "كان كل ما فعلته متأثرًا بدينيشاون ". [14] في 28 نوفمبر 1926، قدمت جراهام وآخرون في شركتها حفلًا راقصًا في مسرح كلاو في مدينة نيويورك. في نفس الوقت تقريبًا، دخلت في تعاون موسع مع المصور الفوتوغرافي الياباني الأمريكي سويتشي سونامي ، وعلى مدار السنوات الخمس التالية، ابتكروا معًا بعضًا من أكثر الصور شهرة للرقص الحديث المبكر. [15] كانت جراهام عضوًا في هيئة تدريس مدرسة Neighborhood Playhouse School of the Theatre عندما افتتحت في عام 1928. [16]
كانت إحدى طالبات غراهام هي الوريثة بيثسابي دي روتشيلد التي أصبحت صديقة مقربة لها. وعندما انتقلت روتشيلد إلى إسرائيل وأنشأت فرقة باتشيفا للرقص في عام 1965، أصبحت غراهام أول مديرة للشركة. [17]
كانت تقنية جراهام رائدة في مبدأ يُعرف باسم "الانكماش والإطلاق" في الرقص الحديث، والذي تم اشتقاقه من مفهوم منمق للتنفس. [18]
الانكماش والإطلاق : دفعت الرغبة في تسليط الضوء على جانب أكثر أساسية من الحركة البشرية غراهام إلى ابتكار "الانكماش والإطلاق"، والذي اشتهرت به. يمكن استخدام كل حركة على حدة للتعبير عن المشاعر الإيجابية أو السلبية، المحررة أو المقيدة اعتمادًا على وضع الرأس. كان الانكماش والإطلاق أساسًا لأسلوب غراهام الموزون والواقعي، والذي يتعارض بشكل مباشر مع تقنيات الباليه الكلاسيكية التي تهدف عادةً إلى خلق وهم انعدام الوزن. لمواجهة الحركات الأكثر إيقاعًا وتقطيعًا، أضافت غراهام في النهاية الشكل الحلزوني إلى مفردات تقنيتها لدمج شعور بالسيولة.
عصر جديد في الرقص

بعد حفلها الأول الذي تألف من عروض منفردة، أنشأت جراهام Heretic (1929)، وهي أول قطعة جماعية من بين العديد من الأعمال التي أظهرت تحولاً واضحاً عن أيامها مع Denishawn، وكانت بمثابة بصيرة لعملها الذي سيتبع في المستقبل. تتألف القطعة من حركات مقيدة وحادة مع راقصين يرتدون ملابس غير جذابة، وتركز القطعة على موضوع الرفض - وهو موضوع سيتكرر في أعمال جراهام الأخرى في المستقبل.
مع مرور الوقت، ابتعدت غراهام عن التصميم الجمالي الأكثر وضوحًا الذي تبنته في البداية وبدأت في دمج مجموعات وديكورات أكثر تفصيلاً في عملها. للقيام بذلك، تعاونت كثيرًا مع إيسامو نوغوتشي - مصمم أمريكي من أصل ياباني - الذي كانت عينه في تصميم الديكور مكملة لكوريغرافيا غراهام.
من بين الموضوعات العديدة التي أدرجتها غراهام في عملها، كان هناك موضوعان يبدو أنها تلتزم بهما أكثر من غيرهما هما: أميركانا والأساطير اليونانية. ومن أشهر أعمال غراهام التي تتضمن موضوع الحياة الأمريكية عمل " ربيع أبالاتشيان" (1944). وقد تعاونت مع الملحن آرون كوبلاند ـ الذي فاز بجائزة بوليتسر عن عمله في العمل ـ ونوغوتشي، الذي ابتكر المجموعة غير الحرفية. وكما كانت تفعل في كثير من الأحيان، وضعت غراهام نفسها في عملها الخاص كعروس لزوجين حديثي الزواج يقابل تفاؤلهما ببدء حياة جديدة معًا بامرأة رائدة واقعية ورجل إحياء يلقي الخطب الدينية. ويعرض عملان من أعمال غراهام ـ " كهف القلب" (1946) و "رحلة ليلية " (1947) ـ اهتمامها ليس فقط بالأساطير اليونانية ولكن أيضًا بنفسية المرأة، حيث يعيد كلا العملين سرد الأساطير اليونانية من وجهة نظر امرأة.
في عام 1936، أنشأ جراهام عرض Chronicle ، الذي تناول قضايا خطيرة على المسرح بطريقة درامية. متأثرًا بانهيار وول ستريت عام 1929 ، والكساد الأعظم الذي أعقب ذلك، والحرب الأهلية الإسبانية ، ركزت الرقصة على الاكتئاب والعزلة، وهو ما انعكس في الطبيعة المظلمة لكل من الديكور والأزياء.
في العام نفسه، وبالتزامن مع دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1936 في برلين، أرادت الحكومة الألمانية إدراج الرقص في المسابقات الفنية التي أقيمت خلال الألعاب الأولمبية، وهو الحدث الذي كان يشمل في السابق الهندسة المعمارية والنحت والرسم والموسيقى والأدب. [19] وعلى الرغم من أن جوزيف جوبلز ، وزير الدعاية في الرايخ، لم يكن يقدر شكل فن الرقص الحديث وقام بتغيير رقص ألمانيا من أكثر طليعية إلى تقليدي، إلا أنه وأدولف هتلر وافقا على دعوة جراهام لتمثيل الولايات المتحدة. ومع ذلك، لم تكن الولايات المتحدة ممثلة في المسابقات الفنية حيث رفض جراهام الدعوة قائلاً:
إنني أجد من المستحيل أن أرقص في ألمانيا في الوقت الحاضر. فقد تعرض العديد من الفنانين الذين أحترمهم وأعجب بهم للاضطهاد، وحُرموا من حق العمل لأسباب سخيفة وغير مرضية، إلى الحد الذي يجعلني أعتبر من المستحيل أن أوافق على الدعوة، وأن أتعاطف مع النظام الذي جعل مثل هذه الأمور ممكنة. فضلاً عن ذلك، فإن بعض أعضاء فرقتي الموسيقية لن يرحب بهم في ألمانيا. [20]
كتب لها جوبلز بنفسه رسالة أكد لها فيها أن راقصاتها اليهوديات "سيحصلن على حصانة كاملة"، إلا أن هذا لم يكن كافياً لقبول غراهام لهذه الدعوة. [21]
بدافع من أحداث الألعاب الأوليمبية لعام 1936 والدعاية التي سمعتها عبر الراديو من دول المحور ، أنشأت جراهام الوثيقة الأمريكية في عام 1938. عبرت الرقصة عن المثل الأمريكية والديمقراطية حيث أدركت جراهام أنها يمكن أن تمكن الرجال وتلهمهم لمحاربة الأيديولوجيات الفاشية والنازية. انتهى الأمر بالوثيقة الأمريكية كبيان وطني يركز على الحقوق والظلم في ذلك الوقت، ويمثل الشعب الأمريكي بما في ذلك تراثه الأمريكي الأصلي والعبودية. أثناء الأداء، تمت قراءة مقتطفات من إعلان الاستقلال الأمريكي وخطاب لينكولن في جيتيسبيرج وإعلان تحرير العبيد . كانت هذه مقاطع تسلط الضوء على المثل الأمريكية وتمثل ما جعل الشعب الأمريكي أمريكيًا. بالنسبة لجراهام، كان الرقص بحاجة إلى "الكشف عن خصائص وطنية معينة لأنه بدون هذه الخصائص لن يكون للرقصة أي صلاحية ولا جذور ولا علاقة مباشرة بالحياة". [22]
تبدأ الوثيقة الأمريكية بمفاهيم حديثة لفن الأداء تجمع بين الرقص والمسرح والأدب وتحدد بوضوح أدوار المتفرج والممثلين/الراقصين. يبدأ الراوي/الممثل بـ "تأسيس وعي بالمكان والزمان الحاليين، والذي لا يعمل فقط كجسر بين الماضي والحاضر، بل وأيضًا بين الفرد والجماعة، والخاص والعام". [23] جنبًا إلى جنب مع تقنيتها الفريدة، تضع هذه الابتكارات الاجتماعية والفلسفية الرقص كتعبير واضح عن الأفكار والأماكن الحالية وجراهام كركيزة لثورة الرقص الحديثة.
.jpg/440px-Martha_Graham,_seated,_c._1940_(cropped).jpg)
كان عام 1938 عامًا كبيرًا بالنسبة لجراهام؛ حيث دعا آل روزفلت جراهام للرقص في البيت الأبيض ، مما جعلها أول راقصة تؤدي هناك. [24] أيضًا، في عام 1938، أصبح إريك هوكينز أول رجل يرقص مع شركتها. وانضم رسميًا إلى فرقتها في العام التالي، حيث رقص دور البطولة في عدد من أعمال جراهام. تزوجا في يوليو 1948 بعد العرض الأول لفيلم Night Journey في نيويورك . [25] ترك فرقتها في عام 1951 وانفصلا في عام 1954.
في الأول من أبريل عام 1958، عرضت شركة مارثا جراهام للرقص لأول مرة باليه كليتمنسترا ، استنادًا إلى الأسطورة اليونانية القديمة كليتمنسترا وحقق نجاحًا كبيرًا وإنجازًا كبيرًا لجراهام. [26] مع موسيقى الملحن المصري المولد حليم الضبع ، كان هذا الباليه عملاً واسع النطاق والعمل الكامل الوحيد في مسيرة جراهام. قام جراهام بتصميم رقصة الدور الرئيسي وقضى ما يقرب من مدة العرض بالكامل على خشبة المسرح. [27] استند الباليه إلى الأساطير اليونانية التي تحمل نفس الاسم ويحكي قصة الملكة كليتمنسترا المتزوجة من الملك أجاممنون . يضحي أجاممنون بابنته إفيجينيا على محرقة كقربان للآلهة لضمان رياح عادلة لطروادة، حيث تشتعل حرب طروادة . عند عودة أجاممنون بعد 10 سنوات، تقتل كليتمنسترا أجاممنون للانتقام لمقتل إفيجينيا. ثم تُقتل كليتمنسترا على يد ابنها أوريستيس ، ويختبر الجمهور كليتمنسترا في العالم الآخر. اعتُبر هذا الباليه تحفة فنية من روائع الحداثة الأمريكية في القرن العشرين وكان ناجحًا للغاية لدرجة أنه عُرض بشكل محدود في مسرح شارع 54 على برودواي ، بقيادة روبرت إيرفينج ، وغنت روزاليا ماريسكا ورونالد هولجيت أجزاء صوتية . [28]
تعاونت غراهام مع العديد من الملحنين بما في ذلك آرون كوبلاند في Appalachian Spring ، ولويس هورست ، وصامويل باربر ، وويليام شومان ، وكارلوس سوريناتش ، ونورمان ديلو جويو ، وجيان كارلو مينوتي . [29] توفيت والدة غراهام في سانتا باربرا عام 1958. توفي صديقها الأقدم وزميلها الموسيقي لويس هورست عام 1964. قالت عن هورست: "تعاطفه وتفهمه، ولكن في المقام الأول إيمانه، أعطاني منظرًا طبيعيًا للتحرك فيه. بدونه، كنت سأضيع بالتأكيد". [30]
قاومت غراهام طلبات تسجيل رقصاتها لأنها اعتقدت أن العروض الحية يجب أن توجد فقط على المسرح كما يتم تجربتها. [31] كانت هناك بعض الاستثناءات البارزة. على سبيل المثال، بالإضافة إلى تعاونها مع سونامي في عشرينيات القرن العشرين، عملت أيضًا على أساس محدود مع المصورين الفوتوغرافيين إيموجين كانينجهام في ثلاثينيات القرن العشرين، وباربرا مورغان في الأربعينيات. اعتبرت غراهام صور فيليب هالسمان لـ Dark Meadow السجل الفوتوغرافي الأكثر اكتمالاً لأي من رقصاتها. كما صورت هالسمان في الأربعينيات رسالة إلى العالم ، وكهف القلب ، ورحلة ليلية ، وكل روح هي سيرك . في السنوات اللاحقة، تطور تفكيرها في هذا الأمر وأقنعها آخرون بالسماح لهم بإعادة إنشاء بعض ما فقدوه. في عام 1952، سمحت غراهام بتسجيل لقاءها وتبادلها الثقافي مع الكاتبة والناشطة والمحاضرة الشهيرة الصماء العمياء هيلين كيلر ، التي أصبحت بعد زيارة إحدى بروفات شركة غراهام صديقة مقربة وداعمة لها. استلهمت غراهام من فرحة كيلر وتفسيرها للرقص، حيث استخدمت جسدها للشعور باهتزاز الطبول والأقدام وحركة الهواء من حولها. [32]

في سيرتها الذاتية مارثا ، ذكرت أغنيس دي ميل أن آخر أداء لجراهام كان في مساء يوم 25 مايو 1968، في فيلم زمن الثلج . ولكن في كتاب حياة راقصة ، ذكر كاتب السيرة راسل فريدمان أن عام آخر أداء لجراهام كان عام 1969. وفي سيرتها الذاتية عام 1991، ذاكرة الدم ، ذكرت جراهام نفسها أن آخر أداء لها كان ظهورها عام 1970 في فيلم موكب النسور عندما كانت تبلغ من العمر 76 عامًا. تمتد رقصات جراهام إلى 181 مقطوعة موسيقية. [33]
التقاعد والسنوات اللاحقة
في السنوات التي تلت رحيلها عن المسرح، غرقت جراهام في اكتئاب عميق غذته مشاهد من أجنحة الراقصين الشباب وهم يؤدون العديد من الرقصات التي صممتها لنفسها ولزوجها السابق. تدهورت صحة جراهام بشكل حاد حيث أساءت استخدام الكحول لتخدير آلامها. كتبت في Blood Memory ،
لم أستطع أن أتحمل مشاهدة شخص آخر يرقص الباليه إلا بعد سنوات من تخليي عنه. أؤمن بعدم النظر إلى الوراء أبدًا، وعدم الاستسلام للحنين إلى الماضي، أو تذكر الماضي. ولكن كيف يمكنك تجنب ذلك عندما تنظر إلى المسرح وترى راقصة تم تجميلها لتبدو كما كنت قبل ثلاثين عامًا، ترقص باليهًا من ابتكارك مع شخص كنت في ذلك الوقت مغرمًا به بشدة، زوجك؟ أعتقد أن هذه دائرة الجحيم التي أغفلها دانتي .
[عندما توقفت عن الرقص] فقدت رغبتي في الحياة. بقيت في المنزل وحدي، وأكلت القليل جدًا، وشربت كثيرًا وكنت أفكر كثيرًا. لقد دُمر وجهي، ويقول الناس إنني أبدو غريبة، وهو ما وافقت عليه. أخيرًا استسلم نظامي. مكثت في المستشفى لفترة طويلة، معظمها في غيبوبة. [34]
لم تنجو جراهام من إقامتها في المستشفى فحسب، بل إنها عادت إلى الحياة من جديد. ففي عام 1972، أقلعت عن الشرب، وعادت إلى الاستوديو الخاص بها، وأعادت تنظيم فرقتها، وواصلت تصميم عشرة باليهات جديدة والعديد من العروض الإحياء. وكان آخر باليه أكملته هو Maple Leaf Rag في تسعينيات القرن العشرين .
موت
قامت غراهام بتصميم الرقصات حتى وفاتها في مدينة نيويورك بسبب الالتهاب الرئوي في عام 1991، عن عمر يناهز 96 عامًا. [35] قبل أن تصاب بالالتهاب الرئوي، أنهت المسودة النهائية لسيرتها الذاتية، Blood Memory ، والتي نُشرت بعد وفاتها في خريف عام 1991. [36] تم حرق جثتها، ونُثر رمادها فوق جبال سانجري دي كريستو في شمال نيو مكسيكو .
التأثير والإرث
يُطلق على جراهام أحيانًا لقب "بيكاسو الرقص" لأن أهميتها وتأثيرها على الرقص الحديث يمكن اعتبارهما معادلين لما كان عليه بابلو بيكاسو للفنون البصرية الحديثة. [37] [38] كما تمت مقارنة تأثيرها بتأثير سترافينسكي على الموسيقى وفرانك لويد رايت على الهندسة المعمارية. [39]
في عام 2013، تم اختيار أفلام الرقص الخاصة بها للحفظ في السجل الوطني للأفلام من قبل مالك السجل، مكتبة الكونجرس .
للاحتفال بما كان سيصبح عيد ميلادها رقم 117 في 11 مايو 2011، تم تحويل شعار جوجل ليوم واحد إلى شعار مخصص لحياة جراهام وإرثها. [40]
يُقال إن غراهام هي التي جلبت الرقص إلى القرن العشرين. وبفضل عمل مساعديها، ليندا هودز، وبيرل لانج، وديان جراي، ويوريكو، وغيرهن، تم الحفاظ على الكثير من أعمال غراهام وتقنياتها. لقد سجلوا مقابلات مع غراهام تصف تقنيتها بالكامل ومقاطع فيديو لعروضها. [41] قال جلين تيتلي لأجنيس دي ميل ، "كان الشيء الرائع في مارثا في أيامها الجيدة هو كرمها. سرق الكثير من الناس مفردات مارثا الشخصية الفريدة، بوعي أو بغير وعي، وأدواها في الحفلات الموسيقية. لم أسمع مارثا تقول قط، "لقد استخدم فلان وفلان تصميم الرقص الخاص بي " . " [42] لقد أنشأت حركة كاملة من قبلها أحدثت ثورة في عالم الرقص وخلقت ما يُعرف اليوم بالرقص الحديث. الآن، يدرس الراقصون في جميع أنحاء العالم الرقص الحديث ويؤدونه. يتطلع إليها مصممو الرقص والراقصون المحترفون للإلهام. [43]
قالت أغنيس دي ميل:
كان أعظم ما قاله لي [جراهام] في عام 1943 بعد افتتاح فيلم أوكلاهوما!، عندما حققت فجأة نجاحًا غير متوقع ومبهر لعمل كنت أعتقد أنه جيد إلى حد ما، بعد سنوات من الإهمال لعمل كنت أعتقد أنه جيد. شعرت بالحيرة والقلق من أن مقياس القيم الخاص بي بالكامل كان غير جدير بالثقة. تحدثت إلى مارثا. أتذكر المحادثة جيدًا. كان ذلك في مطعم شرافت أثناء تناول مشروب غازي. اعترفت بأن لدي رغبة ملحة في أن أكون متميزًا، لكنني لم أكن أؤمن بقدرتي على ذلك. قالت لي مارثا بهدوء شديد: "هناك حيوية، وقوة حياة، وطاقة، وتسارع يترجم من خلالك إلى عمل، ولأنك أنت الوحيد في كل العصور، فإن هذا التعبير فريد من نوعه. وإذا حجبته، فلن يوجد أبدًا من خلال أي وسيلة أخرى وسيضيع. لن يحظى به العالم. ليس من شأنك تحديد مدى جودته أو قيمته أو مقارنته بتعبيرات أخرى. من شأنك أن تبقيه ملكك بوضوح وبشكل مباشر، وأن تبقي القناة مفتوحة. لست مضطرًا حتى إلى الإيمان بنفسك أو بعملك. عليك أن تبقي نفسك منفتحًا وواعيًا للحوافز التي تحفزك. حافظ على القناة مفتوحة ... لا يوجد فنان مسرور. [ليس هناك] أي رضا على الإطلاق في أي وقت. هناك فقط استياء إلهي غريب، وقلق مبارك يجعلنا نسير في طريقنا ويجعلنا أكثر حيوية من الآخرين ". [44]
في عام 2021، لعبت الممثلة ماري بيث بيل دور جراهام في مسلسل Halston على Netflix . [45]
فرقة مارثا جراهام للرقص
شركة مارثا جراهام للرقص هي أقدم شركة رقص في أمريكا، [46] تأسست عام 1926. وقد ساعدت في تطوير العديد من الراقصين ومصممي الرقصات المشهورين في القرنين العشرين والحادي والعشرين بما في ذلك إريك هوكينز وآنا سوكولو وميرسي كانينجهام وليلا يورك وبول تايلور . وتستمر في الأداء، بما في ذلك في مركز ساراتوجا للفنون المسرحية في يونيو 2008. كما قدمت الشركة عروضها في عام 2007 في متحف الفن المعاصر في شيكاغو ، ببرنامج يتكون من: Appalachian Spring و Embattled Garden و Errand into the Maze و American Original . [47] [48]
الراقصون الأوائل
تألفت راقصات غراهام الأصليات من بيسي شونبيرج وإيفلين سابين ومارثا هيل وجيرترود شور وآنا سوكولو ونيل فيشر ودوروثي بيرد وبوني بيرد وصوفي ماسلو وماي أودونيل وجين دادلي وأنيتا ألفاريز وبيرل لانج ومارجوري جي مازيا . وتضمنت المجموعة الثانية يوريكو وإيثيل بتلر وإيثيل وينتر وجين إردمان وباتريشيا بيرش ونينا فوناروف ومات تورني وماري هينكسون . وتألفت مجموعة الراقصين الرجال من إريك هوكينز وميرسي كانينجهام وديفيد كامبل وجون بتلر وروبرت كوهان وستيوارت هودز وجلين تيتلي وبرتراند روس وبول تايلور ودونالد ماكايل ومارك رايدر وويليام كارتر. [49]
الأوسمة

خلال مسيرتها المهنية، حصلت غراهام على زمالة جوجنهايم في تصميم الرقصات ثلاث مرات - مرة في عام 1932 [50] ، ومرة في عام 1943، ومرة في عام 1944. [51]
في عام 1957، انتُخبت جراهام كزميلة في الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم . [52] وقد مُنحت وسام الحرية الرئاسي في عام 1976 من قبل الرئيس جيرالد فورد ( كانت السيدة الأولى بيتي فورد قد درست تحت إشراف جراهام في شبابها). أعلن فورد أنها "كنز وطني". [53]
كان جراهام أول من حصل على جائزة صمويل إتش سكريبس / مهرجان الرقص الأمريكي عن إنجازاته مدى الحياة في الرقص الحديث في عام 1981، والتي قدمتها بيتي فورد. [54] [55]
في عام 1984، حصل غراهام على أعلى وسام فرنسي للاستحقاق ، وسام جوقة الشرف من قبل وزير الثقافة آنذاك جاك لانج . [56]
تم إدخال جراهام إلى قاعة مشاهير السيد والسيدة كورنيليوس فاندربيلت ويتني التابعة للمتحف الوطني للرقص في عام 1987. [57]
في عام 1990، منح مجلس مصممي الأزياء في أمريكا جراهام جائزة جيفري بين للإنجاز مدى الحياة . [58]
في عام 1998، تم تسمية جراهام بعد وفاتها بـ "راقصة القرن" من قبل مجلة تايم ، [2] وواحدة من "أيقونات القرن" النسائية من قبل مجلة بيبول . [59]
في عام 2015، تم إدخالها بعد وفاتها إلى قاعة المشاهير الوطنية للنساء . [60]
في الحادي عشر من مايو 2020، في الذكرى الـ 126 لميلاد جراهام، أعلنت مكتبة نيويورك العامة للفنون المسرحية أنها حصلت على أرشيفات جراهام لقسم الرقص التابع لها. يتكون الأرشيف بشكل أساسي من مواد ورقية وصور وأفلام، بما في ذلك لقطات نادرة لجراهام وهي ترقص في أعمال مثل "Appalachian Spring" و"Hérodiade"؛ ونصها لـ "Night Journey"؛ وملاحظاتها المكتوبة بخط اليد لـ "American Document". [61]
تصميم الرقصات
يقدم هذا المقتطف من مراجعات جون مارتن في صحيفة نيويورك تايمز نظرة ثاقبة على أسلوب جراهام الكوريغرافي. "في كثير من الأحيان تكون حيوية وكثافة هدفها قوية للغاية لدرجة أنه عند ارتفاع الستارة تضرب مثل الضربة، وفي تلك اللحظة يجب على المرء أن يقرر ما إذا كان معها أم ضدها. إنها تختصر مزاجها وحركاتها حتى تخلو من جميع المواد الغريبة وتتركز إلى أعلى درجة." [62] ابتكرت جراهام 181 باليه.
| سنة | أداء | موسيقى | ملحوظات |
|---|---|---|---|
| 1926 | كورال | سيزار فرانك | |
| 1926 | رواية قصيرة | روبرت شومان | |
| 1927 | لوغوبري | ألكسندر سكرابين | |
| 1927 | ثورة | آرثر هونيجر | |
| 1927 | هش | ألكسندر سكرابين | |
| 1927 | شيرزا | روبرت شومان | |
| 1929 | صورة قديس | جورج فريدريك هاندل | |
| 1929 | القيامة | تيبور هارساني | |
| 1929 | مراهقة | بول هيندميث | |
| 1929 | رقصة | داريوس ميلهاود | |
| 1929 | رؤية نهاية العالم | هيرمان رويتر | |
| 1929 | النفاق | سيرجي بروكوفييف | |
| 1929 | لحظة روستيكا | فرانسيس بولينك | |
| 1929 | زنديق | من الفولكلور | أغنية بريتونية قديمة ، Tetus Breton ، حسب ترتيب تشارلز دي سيفري؛ أضيفت إلى السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة في عام 2013 مع ثلاثة أفلام رقص أخرى من إخراج مارثا جراهام [63] |
| 1930 | رثاء | زولتان كودالي | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي؛ أضيفت إلى السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة في عام 2013 إلى جانب ثلاثة أفلام رقص أخرى من إخراج مارثا جراهام [63] |
| 1930 | هارليكيناد | ارنست توش | ازياء من تصميم جراهام |
| 1931 | الأسرار البدائية | لويس هورست | |
| 1931 | باكانالي | والينجفورد ريجير | |
| 1931 | الآلام | هيتور فيلا لوبوس | |
| 1933 | روميو وجولييت | بول نوردوف | تسلسلات الرقص لإنتاج كاثرين كورنيل |
| 1934 | الرقص في أربعة أجزاء | جورج أنثيل | |
| 1934 | احتفال | لويس هورست | أزياء من تصميم مارثا جراهام |
| 1935 | برايلوديوم | بول نوردوف | أزياء جراهام (1935)، وإيديث جيلفوند (1938) |
| 1935 | الحدود | لويس هورست | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي ؛ أضيفت إلى السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة في عام 2013 إلى جانب ثلاثة أفلام رقص أخرى من إخراج مارثا جراهام [63] |
| 1935 | دورة | جورج أنثيل | |
| 1936 | خطوات في الشارع | والينجفورد ريجير | جزء من كرونيكل |
| 1936 | كرونيكل | والينجفورد ريجير | الإضاءة بواسطة جان روزنثال |
| 1936 | آفاق | لويس هورست | مجموعات من ألكسندر كالدر |
| 1936 | تحية | ليمان إنجل | |
| 1937 | أغنية عميقة | هنري كويل | |
| 1937 | رقصة الافتتاح | نورمان لويد | |
| 1937 | مأساة فورية | هنري كويل | |
| 1937 | كلمات الأغاني الأمريكية | أليكس نورث | أزياء من تصميم إيديث جيلفوند |
| 1938 | وثيقة امريكية | راي جرين | ديكورات من تصميم Arch Lauterer، وأزياء من تصميم Edythe Gilfond |
| 1939 | كولومبياد | لويس هورست | ديكورات من تصميم فيليب ستاب، أزياء من تصميم إيديث جيلفوند |
| 1939 | كل روح هي سيرك | بول نوردوف | ديكورات من تصميم فيليب ستاب، أزياء من تصميم إيديث جيلفوند |
| 1940 | التائب | لويس هورست | ديكورات أصلية من تصميم Arch Lauterer، وأزياء من تصميم Edythe Gilfond، وديكورات أعيد تصميمها لاحقًا بواسطة Isamu Noguchi |
| 1940 | رسالة إلى العالم | هانتر جونسون | ديكورات من تصميم Arch Lauterer، وأزياء من تصميم Edythe Gilfond |
| 1941 | بانش وجودي | روبرت ماكبرايد | ديكورات من تصميم Arch Lauterer، أزياء من تصميم Charlotte Trowbridge، نص من تصميم Edward Gordon Craig |
| 1942 | الأرض تكون مشرقة | آرثر كروتز | ديكورات وأزياء من تصميم شارلوت تروبرج |
| 1943 | الوفيات والمداخل | هانتر جونسون | ديكورات من تصميم Arch Lauterer، وأزياء من تصميم Edythe Gilfond (1943) و Oscar de la Renta (2005) |
| 1943 | شاطئ سالم | بول نوردوف | ديكورات من تصميم Arch Lauterer، وأزياء من تصميم Edythe Gilfond |
| 1944 | نبع الآبالاش | آرون كوبلاند | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي؛ أضيفت إلى السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة في عام 2013 إلى جانب ثلاثة أفلام رقص أخرى من إخراج مارثا جراهام [63] |
| 1944 | الجناح المتخيل | داريوس ميلهاود | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي، أزياء من تصميم إيديث جيلفوند |
| 1944 | هيرودياد | بول هيندميث | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1946 | مرج مظلم | كارلوس تشافيز | الديكورات من إيسامو نوغوتشي، والأزياء من إيديث جيلفوند، والإضاءة من جان روزنثال. |
| 1946 | كهف القلب | صموئيل باربر | الديكورات من إيسامو نوغوتشي، والأزياء من إيديث جيلفوند، والإضاءة من جان روزنثال. |
| 1947 | مهمة في المتاهة | جيان كارلو مينوتي | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي، إضاءة من تصميم جان روزنثال |
| 1947 | رحلة ليلية | وليام شومان | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1948 | تحويل الملائكة | نورمان ديلو جويو | مجموعات من إيسامو نوغوتشي (تم إزالتها بعد العرض الأول) |
| 1950 | جوديث | وليام شومان | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي، إضاءة من تصميم جان روزنثال |
| 1951 | انتصار القديسة جان | نورمان ديلو جويو | |
| 1952 | ترانيم للممثلين الكوميديين الأبرياء | توماس ريبينك | |
| 1954 | أغنية حماسية | آلان هوفانيس | |
| 1955 | الحوار السيرافي | نورمان ديلو جويو | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1958 | كليتمنسترا | حليم الضبع | ديكورات من تصميم إيسامو نوغوتشي، أزياء من تصميم جراهام وهيلين ماكجي |
| 1958 | حديقة محاصرة | كارلوس سوريناتش | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1959 | الحلقات | أنطون ويبرن | بتكليف من فرقة باليه مدينة نيويورك |
| 1960 | بهلوانات الله | كارلوس سوريناتش | |
| 1960 | ألكستيس | فيفيان فاين | |
| 1961 | حفل موسيقي رؤيوي | روبرت ستارر | تمت مراجعته باسم Samson Agonistes في عام 1962 |
| 1961 | ليلة أخرى مبهجة | حليم الضبع | |
| 1962 | فيدرا | روبرت ستارر | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1962 | نظرة على البرق | حليم الضبع | |
| 1962 | العاب دنيوية | روبرت ستارر | |
| 1962 | أسطورة جوديث [64] | مردخاي سيتر | |
| 1963 | سيرس | آلان هوفانيس | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1965 | ساحرة إندور | وليام شومان | |
| 1967 | موكب النسور | يوجين ليستر | مجموعات من إيسامو نوغوتشي |
| 1968 | زمن الثلوج | نورمان ديلو جويو | |
| 1968 | سهل الصلاة | يوجين ليستر | |
| 1968 | سيدة بيت النوم | روبرت ستارر | |
| 1969 | الساعات القديمة | يوجين ليستر | |
| 1973 | متسولون المساء | ديفيد ج. ووكر | تمت مراجعته كـ Chronique في عام 1974 |
| 1973 | أسطورة الرحلة | آلان هوفانيس | |
| 1974 | الغابة المقدسة | روبرت ستارر | |
| 1974 | حلم يعقوب | مردخاي سيتر | |
| 1975 | إبليس | حليم الضبع | |
| 1975 | عبادات | ماتيو ألبينيز دومينيكو سيماروسا جون دولاند جيرولامو فريسكوبالدي |
|
| 1975 | نقطة العبور | مردخاي سيتر | |
| 1975 | الحرف القرمزي | هانتر جونسون | |
| 1977 | يا رغبة من على وشك الغناء | ماير كوبفرمان | |
| 1977 | الظلال | جيان كارلو مينوتي | |
| 1978 | البومة والقطة | كارلوس سوريناتش | |
| 1978 | استوائي | إدغار فاريس | |
| 1978 | فلوت بان | الموسيقى التقليدية. | |
| 1978 أو 1979 | اللوحات الجدارية | صموئيل باربر | |
| 1979 | الحلقات | أنطون ويبرن | أعيد بناؤها وإعادة صياغتها |
| 1980 | جوديث | إدغار فاريس | |
| 1981 | أعمال النور | كارل نيلسن | ازياء من تصميم هالستون |
| 1982 | رقصات القاعة الذهبية | أندريه بانوفنيك | |
| 1982 | رثاء أندرومانش | صموئيل باربر | |
| 1983 | حلم فيدرا | جورج كرامب | |
| 1984 | طقوس الربيع | ايغور سترافينسكي | |
| 1985 | أغنية | الموسيقى الشعبية الرومانية | عزف على الناي جورج زامفير مع مارسيل سيلير على الأورغن |
| 1986 | إغراءات القمر | بيلا بارتوك | |
| 1986 | ليلة متشابكة | كلاوس إيجي | |
| 1987 | بيرسيفوني | ايغور سترافينسكي | أزياء من تصميم هالستون [65] |
| 1988 | ترانيم الليل | ر. كارلوس ناكاي | مجموعة من إيسامو نوغوتشي |
| 1989 | الوثيقة الأمريكية (نسخة جديدة) | جون كوريليانو | الفنان الضيف م.باريشينيكوف |
| 1990 | قطعة قماش من ورق القيقب | سكوت جوبلين | الأزياء من كالفن كلاين ، الإضاءة من ديفيد فينلي |
| 1991 | عيون الإلهة (غير مكتملة) | كارلوس سوريناتش | مجموعات من ماريسول |
انظر أيضا
- مهرجان الرقص الأمريكي
- كريستين داكين
- حفل رقص
- قائمة الراقصين
- قائمة شركات الرقص
- رقص ما بعد الحداثة
- تيريز كابوتشيلي
- المرأة في الرقص
الاستشهادات
- ^ "مارثا جراهام | السيرة الذاتية، الرقص، التقنية، الشركة، والحقائق". الموسوعة البريطانية . 2 أكتوبر 2023. تم الاسترجاع في 22 أكتوبر 2023 .
- ^ من "TIME 100: Martha Graham". Time . 6 أغسطس 1998. مؤرشف من الأصل في 6 يوليو 2011.
- ^ كشف الراقصة، الماجستير الأمريكي : الموسم 8، الحلقة 2، بي بي إس، 13 مايو 1994.
- ^ "المهمة والتاريخ". مدرسة مارثا جراهام . تم الاسترجاع في 26 مارس 2021 .
- ^ https://sites.pitt.edu/~gillis/dance/martha.html
- ^ رعاية الإبداع في الفصل الدراسي – استكشاف الإجماع عبر النظرية والتطبيق، كارين هوساك جينز، دار النشر النقدية المحدودة، 2022، ص 31، نقلاً عن كتاب خلق العقول: تشريح الإبداع من خلال حياة فرويد، وأينشتاين، وبيكاسو، وسترافينسكي، وإليوت، وجراهام، وغاندي، هوارد جاردنر، 1993 (نُشر عام 2011)، ص 250
- ^ جيبس، أنجليكا (19 ديسمبر 1947). "أسلوب مارثا جراهام في الرقص". النيويوركر .
- ^ جويت، ديبوراه (2012). "مارثا جراهام (1894–1991)" (PDF) . Dance Heritage Coalition . مؤرشف من الأصل (PDF) في 3 أغسطس 2020. تم الاسترجاع في 13 أبريل 2020 .
- ^ فريدمان 1998، ص 12.
- ^ فريدمان 1998، ص 20.
- ^ فريدمان 1998، ص 21.
- ^ ab Bryant Pratt 1994، ص. [ الصفحة المطلوبة ]
- ^ "أفلام الموسيقى"، Standard-Examiner (أوجدن، يوتا)، 21 مايو 1922، ص 5
- ^ مانسفيلد سواريس 1992، ص 56.
- ^ "من كاثي موير". نادي سياتل للكاميرا. مؤرشف من الأصل في 4 مارس 2016. تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2015 .
- ^ فيشجال، جاري (2002). جريجوري بيك: سيرة ذاتية. نيويورك: سكريبنر. ص 55-56. ISBN 0-684-85290-X. OCLC 48952197.
- ^ "فرقة الرقص باتشيفا: نبذة". batsheva.co.il . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2022 .
- ^ ديبرا كرين؛ جوديث ماكريل (19 أغسطس 2010). قاموس أكسفورد للرقص . مطبعة جامعة أكسفورد. ص 196. رقم ISBN 978-0-19-956344-9.
- ^ مسابقات الفنون في الألعاب الأولمبية الصيفية 1936.
- ^ هانلي 2004، ص 136.
- ^ هانلي 2004، ص 137.
- ^ بلوتكين، ليا. 23 يونيو 1938. "استكشاف الفنون السبعة"، ص 17. [ بحاجة لمصدر كامل ]
- ^ فرانكو 2012، ص 22.
- ^ مارثا جراهام، الجدول الزمني: 1894–1949، مكتبة الكونجرس.
- ^ فرانكو 2012، ص 139.
- ^ مارثا جراهام: إصدار خاص من مجلة تصميم الرقصات والرقص ، بقلم أليس هيلبيرن [ بحاجة لمصدر كامل ] .
- ^ لاموث، كيميرر إل. راقصو نيتشه: إيزادورا دنكان، مارثا جراهام، وإعادة تقييم . ص. 203.
- ^ "الرقص: كليتمنسترا؛ عمل مارثا جراهام الذي قدمته هي وشركتها في مسرح برودواي" بقلم جون مارتن ، ص 23، صحيفة نيويورك تايمز ، 9 مارس 1962
- ^ Marthagraham.org. مؤرشف من الأصل في 10 يناير 2010، على موقع Wayback Machine .
- ^ فريدمان 1998، ص 134.
- ^ كلينكي، كارين (2011). المرأة في القيادة: الديناميكيات السياقية والحدود . بينجلي: إيميرالد. ص. 208. ISBN 9780857245618.
- ^ مرحبًا وداعًا مرحبًا: دائرة من 101 اجتماعًا رائعًا. [ بحاجة لمصدر كامل ]
- ^ Martha Graham Dance Company – History. مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2012، على موقع واي باك مشين .
- ^ جراهام 1991، ص 237.
- ^ كيسلجوف، آنا (2 أبريل 1991). "وفاة مارثا جراهام عن عمر يناهز 96 عامًا؛ ثورة في الرقص". نيويورك تايمز .
- ^ سوزان وير (1998). رسالة إلى العالم: سبع نساء شكلن القرن الأمريكي. دبليو دبليو نورتون. رقم ISBN 978-0-393-04652-6.
- ^ بوندي (1995) ص 74 اقتباس: "بيكاسو الرقص ... كانت مارثا جراهام للرقص الحديث مثل بابلو بيكاسو للفن الحديث."
- ^ دي ميل 1991، ص 7: "إنجازها يعادل إنجاز بيكاسو"، قلت لمارك رايدر، أحد طلاب وأعضاء فرقة جراهام، "لست متأكدًا من أنني سأقبله باعتباره يستحق أن يكون في فصلها".
- ^ "مارثا جراهام: عن الراقصة". مجلة American Masters . NPR. 16 سبتمبر 2005. مؤرشف من الأصل في 10 أكتوبر 2013.
- ^ "Google Doodle Celebrates Martha Graham and Dynamic Web". PC World. 11 مايو 2011. مؤرشف من الأصل في 2 يوليو 2013. تم الاسترجاع في 11 مايو 2011 .
- ^ دي ميل 1991، ص 409.
- ^ دي ميل 1991، ص 409-410.
- ^ نيومان 1998، ص. [ الصفحة المطلوبة ] .
- ^ دي ميل 1991، ص 264.
- ^ مورين لي لينكر (14 مايو 2021). "شاهد طاقم هالستون ونظرائهم في الحياة الواقعية". إنترتينمنت ويكلي .
- ^ "مارثا عادت! فرقة رقص شهيرة تقيم في يونيو." أرشيف 10 أكتوبر 2012، على موقع Wayback Machine Scope Online . كلية سكيدمور
- ^ "Martha Graham Dance Company". متحف الفن المعاصر، شيكاغو. مؤرشف من الأصل في 19 سبتمبر 2011. تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2011 .
- ^ دارنيل، تريسي (17 أبريل 2007). "فرقة مارثا جراهام للرقص تعود إلى شيكاغو لأداء طال انتظاره في متحف الفن المعاصر". ميديل . مؤرشف من الأصل في 12 أكتوبر 2013. تم الاسترجاع في 8 أغسطس 2011 .
- ^ دي ميل 1991، ص 417.
- ^ TIME (21 مارس 1932). "التعليم: زمالات جوجنهايم". TIME . تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2024 .
- ^ "مارثا جراهام – مؤسسة جون سيمون جوجنهايم التذكارية…" . تم الاسترجاع في 4 سبتمبر 2024 .
- ^ "كتاب الأعضاء، 1780–2010: الفصل G" (PDF) . الأكاديمية الأمريكية للفنون والعلوم . تم الاسترجاع في 29 يوليو 2014 .
- ^ فريدمان 1998، ص 142.
- ^ "مارثا جراهام تحصل على جائزة عمل مدى الحياة بقيمة 25000 دولار". نيويورك تايمز . 15 يونيو 1981. ISSN 0362-4331 . تم الاسترجاع في 12 يونيو 2023 .
- ^ "حول ADF". مهرجان الرقص الأمريكي . تم الاسترجاع في 7 أكتوبر 2024 .
- ^ ديون، إي جيه (26 يناير 1984). "باريس تشجع مارثا جراهام". نيويورك تايمز . تم الاسترجاع في 7 أكتوبر 2024 .
{{cite web}}:CS1 maint: url-status ( الرابط ) - ^ كروس، ماري (محررة). مائة شخص غيّروا أمريكا في القرن العشرين . ص 156.
- ^ "جائزة جيفري بين للإنجاز مدى الحياة". جيفري بين. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2017. تم الاسترجاع 7 أكتوبر 2024 .
- ^ المرأة في القيادة: الديناميكيات السياقية والحدود، بقلم كارين كلينكي
- ^ "10 نساء تم تكريمهن في قاعة المشاهير". Democratandchronicle.com . تم الاسترجاع في 4 أكتوبر 2015 .
- ^ جيا كورلاس، "بالنسبة للمكتبة العامة، مارثا غراهام هي الحلقة المفقودة"، نيويورك تايمز ، 11 مايو 2020.
- ^ أرميتاج، ص 9. [ اقتباس قصير غير مكتمل ]
- ^ "إضافات 2013 إلى السجل الوطني للأفلام" (29/8)، سي بي إس نيوز .
- ^ "القوة المتحركة"، هآرتس ، أرشيف 25 فبراير 2012، على موقع واي باك مشين
- ^ كيسلجوف، آنا (15 أكتوبر 1987). "الباليه: بيرسيفوني غراهام". نيويورك تايمز . ص. C23.
المصادر المذكورة
- براينت برات، باولا (1994). أهمية مارثا جراهام . ديترويت: جيل. ISBN 9781560060567.
- دي ميل، أغنيس (1991). مارثا: حياة وعمل مارثا جراهام. نيويورك: دار راندوم هاوس. رقم الكتاب المعياري الدولي 978-0-394-55643-7.
- فرانكو، مارك (2012). مارثا جراهام في الحب والحرب: الحياة في العمل .
- فريدمان، راسل (1998). مارثا جراهام – حياة راقصة. مدينة نيويورك: كلاريون بوكس. رقم ISBN 978-0-395-74655-4.
- جراهام، مارثا (1991). ذاكرة الدم: سيرة ذاتية. نيويورك: دوبلداي. رقم ISBN 978-0-385-26503-4.
- هانلي، إي. (2004). دور الرقص في الألعاب الأوليمبية في برلين عام 1936 .
- مانسفيلد سواريس، جانيت (1992). لويس هورست – موسيقي في عالم الراقصين. دورهام، نورث كارولينا: مطبعة جامعة ديوك. رقم ISBN 978-0-8223-1226-0.
- نيومان، جيرالد (1998). مارثا جراهام: مؤسسة الرقص الحديث . دانبري، كونيتيكت: فرانكلين واتس. ISBN 9780531114421.
قراءة إضافية
- أو، سوزان (2002). الباليه والرقص الحديث (الطبعة الثانية).
- بيرد، دوروثي؛ جرينبيرج، جويس (2002). نظرة عين الطائر: الرقص مع مارثا جراهام وعلى برودواي (طبعة جديدة). بيتسبرغ، بنسلفانيا: مطبعة جامعة بيتسبرغ. رقم ISBN 978-0-8229-5791-1.
- هاوكينز، إيريك (1992). الجسد مكان واضح وتصريحات أخرى عن الرقص . هايتستاون، نيوجيرسي: شركة برينستون للكتب. رقم ISBN 978-0-87127-166-2.
- هيلبيرن، أليس. مارثا ، 1998
- هودز، ستيوارت ، جزء حقيقي وجزء حلم، الرقص مع مارثا جراهام ، (2011) كونكورد إي بريس، كونكورد، ماساتشوستس
- هوروسكو، ماريان (2002). مارثا جراهام تطور نظريتها في الرقص وتدريبها . جينزفيل، فلوريدا: مطبعة جامعة فلوريدا. ISBN 978-0-8130-2473-8.
- جويت، ديبوراه (2024). رحلة في المتاهة: حياة وأعمال مارثا جراهام . دار فارار، شتراوس وجيرو. رقم ISBN 9780374709143.
- لايمان، ريتشارد؛ بوندي، فيكتور (1995). العقود الأمريكية 1940-1949. جيل للأبحاث الدولية. رقم ISBN 978-0-8103-5726-6.
- مورجان، باربرا (1980). مارثا جراهام – ستة عشر رقصة في صور فوتوغرافية . مورجان ومورجان. ISBN 978-0-87100-176-4.
- تايلور، بول (1987). المجال الخاص – سيرة ذاتية . نيويورك: كنوبف. ISBN 978-0-394-51683-7.
- تريسي، روبرت (1997). الإلهة – راقصات مارثا جراهام يتذكرن . بومبتون بلينز، نيوجيرسي: إصدارات لايملايت. رقم ISBN 978-0-87910-086-5.
روابط خارجية
- مارثا جراهام في مكتبة الكونجرس
- مجموعة مارثا جراهام، 1896-2003، قسم الموسيقى، مكتبة الكونجرس
- أوراق ماكسين جلورسكي المتعلقة بمارثا جراهام، 1940-2019، قسم الموسيقى، مكتبة الكونجرس
- MarthaGraham.org – مركز مارثا جراهام للرقص المعاصر
- مارثا جراهام على موقع IMDb
- مارثا جراهام في قاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
- لقطات أرشيفية لفرقة الرقص مارثا جراهام وهي تؤدي عرض Rite of Spring في عام 2013 في مهرجان Jacob's Pillow Dance Festival
