جورج دي لا تور

يوسف النجار ، 1642، متحف اللوفر .

كان جورج دي لا تور ( النطق الفرنسي: [ ʒɔʁʒ la tuʁ ] ؛ 13 مارس 1593 - 30 يناير 1652) رسامًا فرنسيًا من عصر الباروك ، قضى معظم حياته العملية في دوقية لورين ، التي تم ضمها مؤقتًا إلى فرنسا بين عامي 1641 و1648. وقد رسم في الغالب مشاهد دينية مضاءة بضوء الشموع.

يُعدّ لا تور فناناً تأثرت أعماله بالثقافات الإسكندنافية والإيطالية والفرنسية، ومعاصراً لجاك كالوت والأخوين لو نين ، وهو مراقب دقيق للواقع اليومي. وقد جعله ولعه الواضح بتلاعبات الضوء والظل أحد أكثر خلفاء كارافاجيو أصالةً .

حظي بالتقدير خلال حياته، لكنه سرعان ما طواه النسيان بعد وفاته. أُعيد اكتشافه في أوائل القرن العشرين على يد مؤرخ الفن الألماني هيرمان فوس ، وألهم لاحقاً كتّاباً متنوعين مثل رينيه شار ، وأندريه مالرو ، وباسكال كينيار ، وشارل جولييت .

الحياة الشخصية

مريم المجدلية مع لهيبين ، حوالي عام 1640 ، متحف متروبوليتان للفنون

وُلد جورج دي لا تور في بلدة فيك سور سيل التابعة لأبرشية ميتز ، التي كانت رسميًا جزءًا من الإمبراطورية الرومانية المقدسة ، ولكنها كانت خاضعة للحكم الفرنسي منذ عام 1552. وكشفت وثائق التعميد أنه ابن جان دي لا تور، الخباز، وسيبيل دي لا تور، واسمها قبل الزواج موليان. ويُعتقد أن سيبيل تنحدر من عائلة نبيلة جزئيًا. [ 1 ] أنجب والداه سبعة أطفال، وكان جورج ثانيهم.

لا تزال خلفية لا تور التعليمية غير واضحة تمامًا، ولكن يُفترض أنه سافر إما إلى إيطاليا أو هولندا في بداية مسيرته الفنية. وربما يكون قد تدرب على يد جاك بيلانج في نانسي ، عاصمة لورين، على الرغم من اختلاف أسلوبيهما اختلافًا كبيرًا. تعكس لوحاته واقعية الباروك التي اشتهر بها كارافاجيو ، ولكن من المرجح أن هذا التأثير وصل إليه من خلال أتباع كارافاجيو الهولنديين من مدرسة أوتريخت وغيرهم من معاصريه من شمال أوروبا ( الفرنسيين والهولنديين ) . ويُقارن لا تور غالبًا بالرسام الهولندي هندريك تيربروغن . [ 2 ]

في عام 1617، تزوج من ديان لو نيرف، المنحدرة من عائلة نبيلة صغيرة، وفي عام 1620 أسس مرسمه في مسقط رأسها الهادئة، مدينة لونيفيل ، التي كانت جزءًا من دوقية لورين المستقلة ، والتي احتلتها فرنسا خلال حياته، في الفترة ما بين 1641 و1648. رسم بشكل رئيسي لوحات دينية وبعض المشاهد اليومية. حصل على لقب "رسام الملك" (ملك فرنسا) عام 1638، وعمل أيضًا لدى دوقات لورين في الفترة ما بين 1623 و1624، إلا أن الطبقة البرجوازية المحلية كانت سوقه الرئيسي، وحقق ثروة لا بأس بها. لم يُسجل وجوده في لونيفيل بين عامي 1639 و1642، وربما يكون قد سافر إليها مجددًا؛ وقد لاحظ أنتوني بلانت تأثير جيريت فان هونثورست في لوحاته بعد هذه الفترة. شارك في نهضة دينية بقيادة الرهبان الفرنسيسكان في لورين، وعلى مدار مسيرته الفنية انتقل إلى رسم مواضيع دينية بشكل شبه كامل، ولكن بأساليب متأثرة بالرسم النوعي . [ 2 ]

توفي جورج دي لا تور وعائلته عام 1652 في وباء في لونيفيل. وكان ابنه إتيان (1621-1692) تلميذه.

أعمال

قراءة القديس جيروم

تُظهر أعمال لا تور المبكرة تأثراً واضحاً بكارافاجيو ، ربما عبر أتباعه الهولنديين، ومشاهد الخداع - كما في لوحة "العرافة" - والمتسولين المتشاجرين مستوحاة بوضوح من أسلوب كارافاجيوس الهولندي، وربما أيضاً من زميله من لورين، جاك بيلانج . ويُعتقد أن هذه الأعمال تعود إلى فترة مبكرة نسبياً من مسيرته الفنية.

يشتهر لا تور بتأثيرات الضوء الليلي التي طورها بشكل أكبر بكثير من أسلافه الفنانين، ونقل استخدامها من مواضيع الحياة اليومية في لوحات الكارافاجيين الهولنديين إلى اللوحات الدينية في أعماله. وعلى عكس كارافاجيو، تفتقر لوحاته الدينية إلى التأثيرات الدرامية. رسمها في مرحلة ثانية من أسلوبه، ربما بدأت في أربعينيات القرن السابع عشر، مستخدمًا التباين بين الضوء والظل ، والتراكيب الهندسية الدقيقة، ورسم الأشكال بطريقة مبسطة للغاية. يتجه عمله خلال مسيرته الفنية نحو مزيد من البساطة والهدوء، مستلهمًا من كارافاجيو سمات مختلفة تمامًا عن تلك التي استلهمها خوسيه دي ريبيرا وأتباعه من مدرسة الظلام . [ 2 ]

شجار الموسيقيين (مجموعة الهوردي جوردي)، حوالي 1625-1630، متحف جيتي

كثيرًا ما رسم عدة نسخ مختلفة من نفس الموضوع، وما تبقى من أعماله قليل نسبيًا. كان ابنه إتيان تلميذه، ويصعب التمييز بين أعمالهما في نسخ لوحات لا تور. تُعد نسخة "تعليم العذراء" الموجودة في مجموعة فريك في نيويورك مثالًا على ذلك، كما يُقر المتحف نفسه. وهناك مجموعة أخرى من اللوحات (مثال على اليسار)، تتميز بمهارة عالية ولكن يُزعم أنها تختلف في أسلوبها عن لوحات لا تور، نُسبت إلى "عازف هوردي جوردي" مجهول. تُظهر جميعها شخصيات ذكورية مُسنة (تضم إحدى المجموعات في ماليبو شخصية أنثوية)، معظمهم منعزلون، إما متسولين أو قديسين. [ 3 ]

لاعبو النرد ، حوالي عام 1651، ربما يكون هذا آخر أعماله، متحف بريستون هول ، ستوكتون أون تيز ، المملكة المتحدة.

بعد وفاته في لونيفيل عام 1652، تم نسيان أعمال لا تور حتى أعيد اكتشافها في عام 1915 على يد هيرمان فوس ، [ 4 ] مؤرخ الفن الألماني الذي أصبح فيما بعد رئيسًا لمتحف هتلر Führermuseum ؛ [ 5 ] في الواقع، تم الخلط بين بعض أعمال لا تور وأعمال فيرمير ، عندما خضع الفنان الهولندي لإعادة اكتشافه في القرن التاسع عشر.

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. أطروحة كريسي بيرجيرون – الصفحة 7، والملاحظة 4، نقلاً عن ثويلييه، الصفحة 19
  2. 1 2 3 أنتوني بلانت، الفن والعمارة في فرنسا، 1500-1700 ، 1953، دار بنغوين للنشر
  3. رايت، 35، 44-46
  4. https://www.lefigaro.fr/arts-expositions/1915-georges-de-la-tour-sauve-de-l-oubli-par-un-historien-de-l-art-20250925
  5. قاموس مؤرخي الفن (21 فبراير 2018). "فوس، هيرمان" . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 مايو 2021 .

مراجع

  • كونيسبي، فيليب. "مقدمة عن حياة وفن جورج دي لا تور"، في فيليب كونيسبي (محرر)، جورج دي لا تور وعالمه ، كتالوج المعرض واشنطن العاصمة، المعرض الوطني للفنون؛ فورت وورث، متحف كيمبل للفنون 1996، ص 13-147.
  • فورنيس، صوفيا ماري مود. جورج دي لا تور من لورين، 1593-1652 . نُشر بواسطة روتليدج وكيجان بول المحدودة، لندن، 1949. OCLC 886297484 . 
  • جودوفيتز، داليا. جورج دي لا تور ولغز المرئي ، نيويورك، مطبعة جامعة فوردهام، 2018. ISBN 0-82327-744-5رقم الكتاب المعياري الدولي ( ISBN) 9780823277445.
  • لو فلوك، جان كلود. لاتور، لو كلير ولوبسكور ، هيرشر، 1995.
  • لو فلوك، جان كلود. علامة التناقض  : مقال عن جورج دو لا تور وآخرون ، مطبعة جامعة رين 2، 1995.
  • ثويلير، جاك. جورج دي لا تور ، فلاماريون، 1992.
  • رايت، كريستوفر. فن التزوير ، 1984، غوردون فريزر، لندن. ISBN 0-86092-081-X.