كارافاجيو

📅 آخر تحديث: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٧ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 30 صور
الموسوعة الحرة

مايكل أنجلو ميريسي دا كارافاجيو (يُعرف أيضًا باسم ميشيل أنجلو ميريجي أو أميريغي دا كارافاجيو ؛ 29 سبتمبر 1571 [ 3 ] - 18 يوليو 1610)، المعروف باسم كارافاجيو ، كان رسامًا إيطاليًا نشطًا في روما لجزء كبير من حياته الفنية. بدأ تدريبه المهني في ميلانو عام 1584، وخلال السنوات الأربع الأخيرة من حياته، تنقل بين نابولي ومالطا وصقلية . وقد وصف نقاد الفن لوحاته بأنها تجمع بين الملاحظة الواقعية للحالة الإنسانية ، جسديًا وعاطفيًا، مع استخدام درامي للإضاءة، مما كان له تأثير تكويني على فن الرسم الباروكي . [ 4 ] [ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]

استخدم كارافاجيو الملاحظة الدقيقة للأجسام مع توظيفٍ دراميٍّ لتقنية التباين الضوئيّ (الكياروسكورو) التي عُرفت فيما بعد باسم "التينبريزم" . جعل كارافاجيو هذه التقنية عنصرًا أسلوبيًا مهيمنًا، حيث سلط الضوء على الشخصيات من خلال أشعة ساطعة من الضوء وظلال داكنة. عبّر كارافاجيو بوضوح عن اللحظات والمشاهد الحاسمة، والتي غالبًا ما تضمنت صراعات عنيفة وتعذيبًا وموتًا. عمل بسرعة مع نماذج حية، مفضلًا الاستغناء عن الرسومات والعمل مباشرة على القماش. كان تأثيره على أسلوب الباروك الجديد الذي انبثق من أسلوب المانييريزم عميقًا. يمكن رؤية تأثيره بشكل مباشر أو غير مباشر في أعمال بيتر بول روبنز ، وخوسيب دي ريبيرا ، وجيان لورينزو برنيني ، وفيلسكيز، ورامبرانت، [ 8 ] بالإضافة إلى العديد من الفنانين الأقل شهرة. أُطلق على الفنانين الأكثر تأثرًا به اسم " الكارافاجيستي " (أو "الكارافاجيسك")، وكذلك "التينبريست" أو " التينبروزي " (أي فناني الظلال). [ 4 ]

تلقى كارافاجيو تدريبه كرسام في ميلانو قبل أن ينتقل إلى روما في العشرينات من عمره. ذاع صيته كفنان، كما اشتهر بشخصيته العنيفة، وسرعة غضبه، وإثارته للجدل. قتل رانوتشيو توماسوني في شجار، ما أدى إلى الحكم عليه بالإعدام بتهمة القتل، وأجبره على الفرار إلى نابولي. هناك، برز مجددًا كواحد من أبرز الرسامين الإيطاليين في جيله. سافر إلى مالطا، ثم إلى صقلية عام 1607، وسعى للحصول على عفو بابوي عن عقوبته. في عام 1609، عاد إلى نابولي، حيث تورط في اشتباك عنيف؛ تشوه وجهه، وانتشرت شائعات عن وفاته. أثيرت تساؤلات حول حالته العقلية بسبب سلوكه المتقلب والغريب. توفي عام 1610 في ظروف غامضة أثناء رحلته من نابولي إلى روما. ذكرت التقارير أنه توفي بسبب حمى، ربما نتيجة جروح. وقد طُرحت احتمالات أخرى بأنه قُتل أو أنه مات مسمومًا بالرصاص. [ 4 ]

ألهمت ابتكارات كارافاجيو فن الرسم الباروكي ، الذي غالبًا ما جمع بين دراما التباين الضوئي (الكياروسكورو) مع قدر أقل من الاضطراب النفسي. ومع تطور الأساليب وتغير الموضات، تراجع الاهتمام بكارافاجيو. في القرن العشرين، عاد الاهتمام بأعماله، وأُعيد تقييم أهميته في تطور الفن الغربي. وقد صرّح مؤرخ الفن في القرن العشرين، أندريه بيرن-جوفروي، قائلاً: "ما بدأ في أعمال كارافاجيو هو، ببساطة، الرسم الحديث." [ 9 ]

سيرة

الحياة المبكرة (1571-1592)

سلة فواكه ، ج. 1595-1596 ، زيت على قماش، بيناكوتيكا أمبروسيانا ، ميلانو

وُلد كارافاجيو (ميكيلانجيلو ميريسي أو أمريغي) في ميلانو ، حيث كان والده، فيرمو (فيرمو ميريكسيو)، مديرًا للبيت ومهندسًا معماريًا ومصممًا للديكور لدى ماركيز كارافاجيو ، وهي بلدة تقع على بُعد 35 كيلومترًا (22 ميلًا) شرق ميلانو وجنوب بيرغامو . كان يُعتقد سابقًا أنه وُلد في كارافاجيو. [ 10 ] في عام 1576، انتقلت العائلة إلى كارافاجيو هربًا من وباء الطاعون الذي اجتاح ميلانو، وتوفي والد كارافاجيو وجده هناك في اليوم نفسه من عام 1577. [ 11 ] [ 12 ] يُفترض أن الفنان نشأ في كارافاجيو، لكن عائلته حافظت على صلاتها بعائلة سفورزا وعائلة كولونا القوية ، الذين كانوا متحالفين مع عائلة سفورزا عن طريق المصاهرة، وكان من المُقدّر لهم أن يلعبوا دورًا رئيسيًا لاحقًا في حياة كارافاجيو.  

ربّت والدة كارافاجيو أبناءها الخمسة في فقر مدقع. [ 13 ] توفيت عام 1584، وهو العام نفسه الذي بدأ فيه كارافاجيو فترة تدريبه التي استمرت أربع سنوات على يد الرسام الميلاني سيموني بيترزانو ، الذي وُصف في عقد التدريب بأنه تلميذ تيتيان . ويبدو أن كارافاجيو قد استقر في منطقة ميلانو-كارافاجيو بعد انتهاء فترة تدريبه، ولكن من المحتمل أنه زار البندقية وشاهد أعمال جورجوني ، الذي اتهمه فيديريكو زوكاري لاحقًا بتقليده، وتيتيان. [ 14 ] كما أنه اطلع على كنوز ميلانو الفنية، بما في ذلك لوحة العشاء الأخير لليوناردو دافنشي ، وعلى فن لومبارديا الإقليمي، وهو أسلوب يُقدّر البساطة والاهتمام بالتفاصيل الطبيعية ، وكان أقرب إلى الواقعية الألمانية منه إلى الأسلوبية والفخامة الرومانية . [ 15 ] يرى غراهام-ديكسون تأثير الصور الشعبية التي فضّلها رئيس أساقفة الإصلاح المضاد شارل بوروميو (الذي تم تقديسه لاحقًا). [ 4 ]

البدايات في روما (1592/95–1600)

لاعبو الورق ، حوالي عام 1594، زيت على قماش، متحف كيمبل للفنون ، فورت وورث
لوحة الموسيقيين ، 1595-1596، متحف متروبوليتان للفنون ، نيويورك

بعد تدريبه الأولي على يد سيمون بيترزانو ، غادر كارافاجيو ميلانو متوجهًا إلى روما عام ١٥٩٢ هاربًا إثر "بعض المشاحنات" وإصابة ضابط شرطة. وصل الفنان الشاب إلى روما "عاريًا وفي أمسّ الحاجة... بلا عنوان ثابت ولا مؤونة... يعاني من ضائقة مالية شديدة." [ ١٦ ] خلال هذه الفترة، أقام لدى البخيل باندولفو بوتشي، المعروف باسم "المونسنيور إنسالاتا". [ ١٧ ] بعد بضعة أشهر، عمل لدى الفنان الناجح جوزيبي سيزاري ، الفنان المفضل لدى البابا كليمنت الثامن ، "يرسم الزهور والفواكه" [ ١٨ ] وعناصر أخرى بسيطة [ ٤ ] في ورشته التي تشبه المصنع. من الصعب تحديد التسلسل الزمني لسنوات كارافاجيو الأولى نظرًا لتغييره المتكرر لعنوانه - حوالي عشر مرات بين عامي ١٥٩٢ و١٥٩٥. [ ١٩ ] 

في روما، كان هناك طلبٌ كبيرٌ على اللوحات لتزيين الكنائس والقصور الجديدة الضخمة التي كانت تُبنى آنذاك. كما كانت تلك الفترة التي كانت الكنيسة تبحث فيها عن بديلٍ أسلوبيٍّ للأسلوب التكلفي في الفن الديني، والذي كان يُفترض أن يُواجه خطر البروتستانتية . [ 20 ] تمثلت ابتكارات كارافاجيو في واقعيةٍ جذريةٍ جمعت بين الملاحظة الدقيقة للطبيعة واستخدامٍ دراميٍّ، بل ومسرحيٍّ، لتقنية التباين الضوئي المعروفة باسم "التينبريزم" (الانتقال من الضوء إلى الظلام مع قيمةٍ وسيطةٍ ضئيلة).

بدأ كارافاجيو العمل في روما لصالح لورينزو سيسيليانو، وهو رسام مغمور كان يرسم له ثلاثة رؤوس في اليوم مقابل أجر رمزي للغاية، وفقًا لجوفاني بيلوري ، وهو رسام وكاتب سيرة ذاتية مبكر لكارافاجيو. [ 4 ]

من بين أعماله المعروفة لوحة " الفتى يقشر فاكهة" (أقدم لوحة معروفة له). أما العملان التاليان فهما من فترة عمله مع سيزاري: " الفتى مع سلة الفاكهة" ، و "باخوس المريض الشاب " [ 4 ]، والتي يُفترض أنها صورة ذاتية رسمها خلال فترة نقاهته من مرض خطير أنهى عمله مع سيزاري. وقد استوحى عنوان "باخوس المريض" من مؤرخ الفن الإيطالي روبرتو لونغي. يبقى التساؤل قائماً حول ما إذا كانت اللوحة تشير إلى مرض كارافاجيو الحقيقي، على الرغم من أن العديد من الباحثين مقتنعون بأنها صورة ذاتية. [ 19 ] تُظهر الأعمال الثلاثة جميعها الخصوصية المادية التي اشتهر بها كارافاجيو: فقد قام أستاذ في علم البستنة بتحليل ثمار "الفتى حامل سلة الفاكهة"، وتمكن من تحديد الأصناف الفردية بدقة متناهية، وصولاً إلى "...ورقة تين كبيرة عليها آفة فطرية بارزة تشبه مرض الأنثراكنوز ( Glomerella cingulata )". [ 21 ]

غادر كارافاجيو تشيزاري عازماً على شق طريقه بنفسه بعد جدال حاد. [ 22 ] في هذه المرحلة، نسج صداقات بالغة الأهمية مع الرسام بروسبيرو أورسي ، والمهندس المعماري أونوريو لونغي ، والفنان الصقلي الشاب ماريو مينيتي ، الذي كان يبلغ من العمر ستة عشر عاماً آنذاك . عرّفه أورسي، صاحب المكانة المرموقة في عالم الفن، على جامعي تحف ذوي نفوذ؛ أما لونغي، فقد عرّفه، على نحوٍ أكثر سوءاً، على عالم معارك الشوارع الرومانية. [ 23 ] عمل مينيتي عارضاً لكارافاجيو، وبعد سنوات، كان له دورٌ محوري في مساعدته على الحصول على أعمال فنية مهمة في صقلية. كان مينيتي قد فرّ من سيراكوزا قبل سنوات، ويُقال إنه وكارافاجيو كانا يحلمان معاً بالوصول إلى مراتب أعلى. كان مينيتي يتمتع بوجهٍ مستدير كالهلال، وقد ظهر في عدد من أعمال كارافاجيو المبكرة. [ 19 ] ظاهريًا، أول إشارة أرشيفية إلى كارافاجيو في وثيقة معاصرة من روما هي إدراج اسمه، مع اسم بروسبيرو أورسي كشريك له، كـ"مساعد" في موكب أقيم في أكتوبر 1594 تكريمًا للقديس لوقا. [ 24 ] أقدم سرد معلوماتي عن حياته في المدينة هو محضر محكمة مؤرخ في 11 يوليو 1597، عندما كان كارافاجيو وبروسبيرو أورسي شاهدين على جريمة وقعت بالقرب من سان لويجي دي فرانشيزي . [ 25 ]

القديس فرنسيس الأسيزي في حالة نشوة (حوالي 1595)، متحف وادزورث أثينيوم ، هارتفورد

لوحة "العرافة" ، أولى لوحاته التي تضم أكثر من شخصية، تُظهر صبيًا، يُرجح أنه مينيتي، تقرأ له فتاة غجرية كفه، وهي تُزيل خاتمه خلسةً بينما تُداعب يده. كان هذا الموضوع جديدًا في روما، وأثبت تأثيره الهائل على مدى القرن التالي وما بعده.مع ذلك، باعها كارافاجيو آنذاك بثمن بخس. أما لوحة "مُحتالي الورق" ، التي تُصوّر شابًا آخر ساذجًا من عائلة ثرية يقع ضحيةً للغش في ألعاب الورق، فهي أكثر تعقيدًا من الناحية النفسية، وربما تُعدّ أولى روائع كارافاجيو الحقيقية.ومثل "العرافة" ، لاقت هذه اللوحة رواجًا كبيرًا، إذ نجا منها أكثر من 50 نسخة.

اجتذبت اللوحتان، اللتان عُرضتا في متجر كونستانتينو سباتا، رعاية الكاردينال فرانشيسكو ماريا ديل مونتي ، أحد أبرز خبراء الفن في روما، فاشتراهما معًا. [ 4 ] ووفقًا لغراهام-ديكسون، "تجسد اللوحتان بشكل رمزي حيلة كارافاجيو في رسمهما، ألا وهي إيقاع رجل ثري في شباكه". [ 4 ] ولديل مونتي ودائرته الثرية من محبي الفن، أنجز كارافاجيو عددًا من اللوحات الحميمة - مثل "الموسيقيون" ، و "عازف العود" ، و" باخوس السكران "، و" الفتى الذي لدغته سحلية " الرمزية والواقعية في آنٍ واحد - والتي تضم مينيتي ونماذج أخرى من المراهقين.

عازف العود (نسخة متحف الإرميتاج)، حوالي عام 1600 ، متحف الإرميتاج ، سانت بطرسبرغ (بتكليف من فرانشيسكو ماريا ديل مونتي )

عادت لوحات كارافاجيو الأولى ذات الطابع الديني إلى الواقعية، التي انبثقت منها روحانية لافتة. أولى هذه اللوحات الدينية كانت "مريم المجدلية التائبة" ، التي تُظهر مريم المجدلية في اللحظة التي تخلت فيها عن حياتها كعاهرة، وهي جالسة تبكي على الأرض، ومجوهراتها متناثرة حولها. "لم تبدُ كلوحة دينية على الإطلاق... فتاة تجلس على كرسي خشبي منخفض تجفف شعرها... أين التوبة... المعاناة... وعد الخلاص؟" [ 26 ] ووفقًا لكاثرين بوغليسي، فإن شخصية مريم المجدلية "تشترك مع لوحات النوع في دقة الملاحظة للنماذج". إنها "صورة شبيهة بالصورة الشخصية"، لأن كارافاجيو "لم يكن مهتمًا لا بالجسد الأنثوي العاري المثالي، ولا بالبرية المتخيلة، ولا بالرموز المسيحية التقليدية للموت والخلاص". [ 27 ]

كانت اللوحة بسيطة، على الطريقة اللومباردية، وليست مبالغًا فيها على الطريقة الرومانية السائدة آنذاك. وتلتها لوحات أخرى على نفس الأسلوب: القديسة كاترين ؛ مارثا ومريم المجدلية ؛ يهوديت تقطع رأس هولوفرنيس ؛ تضحية إسحاق ؛ القديس فرنسيس الأسيزي في حالة نشوة ؛ والراحة أثناء الهروب إلى مصر . ورغم أن هذه الأعمال لم تحظَ باهتمام كبير، إلا أنها زادت من شهرة كارافاجيو بين الخبراء وزملائه الفنانين. لكن الشهرة الحقيقية كانت تعتمد على التكليفات العامة، والتي كان لا بد من الحصول عليها من الكنيسة.

ميدوسا ، حوالي عام 1597 ، معرض أوفيزي ، فلورنسا
نرجس في المصدر ، 1597-1599، غاليريا ناسيونالي دارتي أنتيكا ، روما

كان من الواضح بالفعل الطابع الواقعي أو الطبيعي الشديد الذي اشتهر به كارافاجيو. ابتكر كارافاجيو الواقعية بمعنى أن الأعمال الفنية يجب أن تُشرك المشاهد بطريقة "عاطفية، وعميقة، وشخصية" [ 28 ] . فضل رسم مواضيعه كما تراها العين، بكل عيوبها ونقائصها الطبيعية، بدلاً من تصويرها كإبداعات مثالية. وقد أتاح له ذلك إظهار مواهبه الفنية الفذة بشكل كامل. كان هذا التحول عن الممارسة المتعارف عليها والمثالية الكلاسيكية لمايكل أنجلو مثيرًا للجدل في ذلك الوقت. كما استغنى كارافاجيو عن التحضيرات المطولة للوحات التي كانت شائعة في وسط إيطاليا آنذاك. وبدلاً من ذلك، فضل أسلوب البندقية في الرسم الزيتي مباشرة من الموضوع - رسم شخصيات نصفية ولوحات الطبيعة الصامتة. تُعد لوحة "عشاء عمواس" ، التي تعود إلى الفترة ما بين 1600 و1601 تقريبًا، عملاً مميزًا لهذه الفترة يُظهر موهبته الفنية الفذة.

"أشهر رسام في روما" (1600-1606)

في عام ١٥٩٩، وبفضل نفوذ ديل مونتي على الأرجح، كُلِّف كارافاجيو بتزيين مصلى كونتاريلي في كنيسة سان لويجي دي فرانشيزي . وقد لاقت اللوحتان اللتان شكلتا هذا التكليف، وهما "استشهاد القديس متى" و "دعوة القديس متى" ، واللتان سُلِّمتا عام ١٦٠٠، استحسانًا فوريًا. ومنذ ذلك الحين، لم ينقطع عنه سيل التكليفات أو الرعاة.

دعوة القديس متى (1599-1600)، كنيسة كونتاريلي ، سان لويجي دي فرانشيزي ، روما. دون اللجوء إلى الملائكة الطائرة أو الغيوم المتفرقة أو أي حيلة أخرى، يصور كارافاجيو لحظة تحول القديس متى، اللحظة التي سيتغير فيها مصيره، من خلال شعاع من الضوء وإصبع يسوع الذي يشير.

أضفى أسلوب كارافاجيو في استخدام الظلال الداكنة ( التباين الشديد بين النور والظلام ) بُعدًا دراميًا بالغًا على مواضيعه، بينما أضفى واقعيته الدقيقة مستوى جديدًا من العمق العاطفي. تباينت الآراء بين أقرانه الفنانين، فمنهم من انتقده لعدة عيوب اعتبرها، ولا سيما إصراره على الرسم من الطبيعة مباشرةً دون رسومات، لكن في الغالب، أُشيد به كفنان صاحب رؤية ثاقبة: "أُعجب الرسامون في روما آنذاك بهذا الأسلوب الجديد، والتفّ حوله الشباب على وجه الخصوص، وأثنوا عليه باعتباره المُقلّد الفريد للطبيعة، واعتبروا أعماله معجزات." [ 29 ]

واصل كارافاجيو مسيرته الفنية وحصل على سلسلة من التكليفات المرموقة لرسم أعمال دينية تُصوّر صراعات عنيفة، وقطع رؤوس بشع، وتعذيب، وموت. ومن أبرز هذه الأعمال وأكثرها إتقانًا من الناحية الفنية لوحتا " شك القديس توما" (حوالي 1601) و" أسر المسيح " (حوالي 1602)، والتي لم يُعاد اكتشافها إلا على يد سيرجيو بينيديتي في تسعينيات القرن العشرين في دبلن بعد أن ظلت مجهولة لمدة قرنين. [ 30 ] في معظم الأحيان، زادت كل لوحة جديدة من شهرته، لكن بعض اللوحات رُفضت من قِبل الجهات المختلفة التي كانت مُخصصة لها، على الأقل في صورها الأصلية، واضطر إلى إعادة رسمها أو البحث عن مشترين جدد. وبينما لاقت حدة أسلوب كارافاجيو الدرامي استحسانًا، اعتبر البعض واقعيته مبتذلة بشكل غير مقبول. [ 31 ] وكان من أسباب الرفض أيضًا عدم توافق صور كارافاجيو مع النصوص الدينية.

جوديث قطع رأس هولوفرنيس ، 1599-1602، غاليريا ناسيونالي دارتي أنتيكا ، روما

رُفضت النسخة الأولى من لوحته "القديس متى والملاك" ، التي صوّرت القديس فلاحًا أصلعًا بساقين متسختين، يرافقه ملاك صبيّ يرتدي ملابس خفيفة، وكان شديد الألفة به، فاضطر الفنان إلى رسم نسخة ثانية بعنوان " إلهام القديس متى" . وبالمثل، رُفضت لوحته "اهتداء القديس بولس" ، وبينما قُبلت نسخة أخرى من الموضوع نفسه، وهي " الاهتداء في طريق دمشق" ، إلا أنها أبرزت مؤخرة حصان القديس بشكلٍ أكبر من القديس نفسه، مما أدى إلى هذا الحوار بين الفنان ومسؤول مستاء في كنيسة سانتا ماريا ديل بوبولو : "لماذا وضعتَ حصانًا في المنتصف، والقديس بولس على الأرض؟" "لأن!" "هل الحصان هو الله؟" "لا، ولكنه يقف في نور الله!" [ 32 ]

أهدى جامع التحف الأرستقراطي سيرياكو ماتي ، شقيق الكاردينال جيرولامو ماتي ، والذي كان صديقًا للكاردينال فرانشيسكو ماريا بوربون ديل مونتي ، لوحة "عشاء عمواس" إلى قصر المدينة الذي كان يتقاسمه مع شقيقه عام 1601 ( المعرض الوطني، لندن )، ولوحة "شك القديس توما" حوالي عام 1601 ، "النسخة الكنسية" (مجموعة خاصة، فلورنسا)، ولوحة "شك القديس توما" حوالي عام 1601 ، "النسخة المدنية" عام 1601 (قصر سانسوسي، بوتسدام)، ولوحة "يوحنا المعمدان مع الكبش" عام 1602 ( متاحف الكابيتولين، روما )، ولوحة "أسر المسيح " عام 1602 ( المعرض الوطني لأيرلندا ، دبلن) التي كلف كارافاجيو برسمها. [ 33 ]

يعتقد بعض الخبراء أن إحدى النسخ العديدة من لوحة "أسر المسيح" ، التي نُهبت من متحف أوديسا عام 2008 واستُعيدت عام 2010، هي نسخة معاصرة. [ 34 ]

شك القديس توما، كارافاجيو، قصر سانسوتشي، بوتسدام
شك القديس توما

تُعد لوحة "شك القديس توما" واحدة من أشهر لوحات كارافاجيو، حوالي عام 1601-1602. وقد دخلت المجموعة الملكية البروسية، ونجت من الحرب العالمية الثانية دون أن تصاب بأذى، ويمكن مشاهدتها في معرض الصور سانسوسي في بوتسدام.

تُصوّر اللوحة الحادثة التي أدت إلى ظهور مصطلح " توما الشكاك " - المعروف في تاريخ الفن رسميًا باسم "شك القديس توما" - والذي شاع استخدامه في الفن المسيحي للتعبير عن معانٍ لاهوتية مختلفة منذ القرن الخامس على الأقل. بحسب إنجيل يوحنا ، غاب توما الرسول عن أحد ظهورات يسوع للرسل بعد قيامته، فقال: "إن لم أرَ أثر المسامير في يديه، وأضع إصبعي في مكان المسامير، وأضع يدي في جنبه، فلن أؤمن". بعد أسبوع، ظهر يسوع وأمر توما أن يلمسه ويكفّ عن الشك. ثم قال له يسوع: "لأنك رأيتني آمنت، طوبى للذين آمنوا ولم يروا".

تُظهر اللوحة، في حركةٍ دلالية، كيف يضع الرسول المُتشكك إصبعه في جرح جنب المسيح، بينما يُوجه المسيح يده. ويُصوَّر غير المؤمن كفلاح، يرتدي رداءً ممزقًا عند الكتف، وأظافره مُلطخة بالتراب. وقد صُمِّم تكوين اللوحة بطريقةٍ تجعل المُشاهد مُنخرطًا بشكلٍ مباشر في الحدث، ويشعر بشدته. [ 35 ]

وفاة العذراء ، 1601-1606، متحف اللوفر ، باريس

من بين أعماله الأخرى لوحة "الدفن "، و" مادونا دي لوريتو " (مادونا الحجاج)، و "مادونا العرسان" ، و" موت العذراء" . يُظهر تاريخ اللوحتين الأخيرتين مدى استقبال بعض أعمال كارافاجيو الفنية والظروف التي عاش فيها. لوحة "مادونا العرسان" ، المعروفة أيضًا باسم " مادونا دي بالافرينييري "، رُسمت لمذبح صغير في كاتدرائية القديس بطرس في روما، وبقيت هناك ليومين فقط ثم أُزيلت. كتب سكرتير أحد الكرادلة: "لا يوجد في هذه اللوحة سوى الابتذال والتدنيس والإلحاد والاشمئزاز... يمكن القول إنها عملٌ لفنانٍ بارعٍ في الرسم، لكنه ذو روحٍ مظلمة، وقد ابتعد طويلًا عن الله وعن عبادته وعن أي فكرٍ صالح..."

Amor Vincit Omnia ، 1601-1602، معرض الصور ، برلين. يصور كارافاجيو كيوبيد وهو ينتصر على جميع المساعي البشرية: الحرب، والموسيقى، والعلوم، والحكومة.

لوحة "موت العذراء" ، التي كُلِّف كارافاجيو برسمها عام ١٦٠١ من قِبَل فقيه ثريّ لمصلاه الخاص في كنيسة سانتا ماريا ديلا سكالا الكرملية الجديدة، رُفِضَت من قِبَل الرهبان الكرمليين عام ١٦٠٦. يذكر جوليو مانشيني، المعاصر لكارافاجيو ، أن سبب الرفض هو استخدام كارافاجيو لعاهرة معروفة كنموذج للعذراء. [ ٣٦ ] ويذكر جيوفاني باجليوني ، وهو معاصر آخر، أن السبب يعود إلى ساقي مريم العاريتين [ ٣٧ ]، وهو أمرٌ يتعلق باللياقة في كلتا الحالتين. ويشير الباحث في أعمال كارافاجيو، جون غاش، إلى أن المشكلة بالنسبة للكرمليين ربما كانت لاهوتية وليست جمالية، إذ إن نسخة كارافاجيو لا تؤكد عقيدة انتقال مريم ، وهي فكرة أن والدة الإله لم تمت بالمعنى المعتاد، بل صعدت إلى السماء. [ 38 ] أظهرت اللوحة البديلة التي طُلبت (من كارلو ساراتشيني ، أحد أبرز أتباع كارافاجيو) العذراء لا ميتة كما رسمها كارافاجيو، بل جالسة تحتضر؛ وحتى هذه رُفضت، واستُبدلت بعمل يُظهر العذراء لا تحتضر، بل تصعد إلى السماء مع جوقات من الملائكة. على أي حال، لم يكن الرفض يعني أن كارافاجيو أو لوحاته قد فقدوا شعبيتهم. فما إن أُخرجت لوحة "موت العذراء" من الكنيسة حتى اشتراها دوق مانتوا، بناءً على نصيحة روبنز ، ثم اقتناها تشارلز الأول ملك إنجلترا قبل أن تدخل المجموعة الملكية الفرنسية عام 1671.

من بين الأعمال الفنية غير الدينية التي تعود لتلك الفترة لوحة "الحب ينتصر على كل شيء" ( Amor Vincit Omnia) ، والتي تُعرف بالإنجليزية أيضًا باسم "الحب المنتصر" (Amor Victorious )، رُسمت عام 1602 لفينشنزو جوستينياني ، أحد أعضاء حلقة ديل مونتي. وقد ذُكر اسم العارض في مذكرات أوائل القرن السابع عشر باسم "تشيكو" (Cecco)، وهو تصغير لاسم فرانشيسكو. ويُحتمل أن يكون هو فرانشيسكو بونيري، الذي يُعتقد أنه فنان نشط في الفترة ما بين 1610 و1625، ويُعرف باسم " تشيكو ديل كارافاجيو " (Cecco ديل كارافاجيو)، [ 39 ] وهو يحمل قوسًا وسهامًا ويدوس بأقدامه رموزًا للفنون والعلوم الحربية والسلمية. يظهر العارض عاريًا، ومن الصعب تصديق أن هذا الصبي المبتسم هو الإله الروماني كيوبيد ، تمامًا كما كان من الصعب تصديق أن المراهقين الآخرين شبه العراة في لوحات كارافاجيو هم الملائكة الذين رسمهم في لوحاته، والذين يرتدون أجنحة تُشبه إلى حد كبير أجنحة الدعائم المسرحية. لكن النقطة الأساسية هي الواقع المكثف والغامض للعمل: فهو في نفس الوقت كيوبيد وتشيكو، حيث كانت عذارى كارافاجيو في نفس الوقت والدة المسيح والعاهرات الرومانيات اللواتي كنّ عارضات لهن.

القديس جيروم يكتب ، حوالي 1605-1606 ، معرض بورغيزي ، روما

عاش كارافاجيو حياة مضطربة. كان معروفاً بميله إلى الشجار، حتى في زمن ومكان كان فيه هذا السلوك شائعاً، وتملأ محاضر سجلات الشرطة الخاصة به وإجراءات محاكمته صفحات عديدة. [ 40 ]

يزعم بيلوري أنه في الفترة ما بين عامي 1590 و1592، ارتكب كارافاجيو، المعروف بالفعل بشجاره مع عصابات من الشباب، جريمة قتل أجبرته على الفرار من ميلانو، أولاً إلى البندقية ثم إلى روما. [ 41 ]

في 28 نوفمبر 1600، وأثناء إقامته في قصر ماداما مع راعيه الكاردينال ديل مونتي، اعتدى كارافاجيو على النبيل جيرولامو ستامبا دا مونتيبولسيانو، ضيف الكاردينال، بعصا، مما أدى إلى تقديم شكوى رسمية للشرطة. وتزايدت حوادث الشجار والعنف والاضطرابات بشكل ملحوظ. [ 42 ] وكثيراً ما اعتُقل كارافاجيو وسُجن في تور دي نونا . [ 43 ]

بعد إطلاق سراحه من السجن عام ١٦٠١، عاد كارافاجيو ليرسم أولًا لوحة "أسر المسيح" ثم لوحة "الحب ينتصر على كل شيء" . وفي عام ١٦٠٣، أُلقي القبض عليه مجددًا، هذه المرة بتهمة التشهير بالرسام جيوفاني باجليوني ، الذي رفع دعوى قضائية ضد كارافاجيو وأتباعه أورازيو جنتيلسكي وأونوريو لونغي لكتابتهم قصائد مسيئة عنه. تدخل السفير الفرنسي، ونُقل كارافاجيو إلى الإقامة الجبرية بعد شهر قضاه في سجن تور دي نونا.

بين شهري مايو وأكتوبر من عام 1604، أُلقي القبض على كارافاجيو عدة مرات بتهمة حيازة أسلحة غير مشروعة وإهانة حراس المدينة. كما رفع عليه نادل في حانة دعوى قضائية لإلقائه طبقًا من الخرشوف في وجهه. [ 44 ]

يذكر إعلان مبكر منشور عن كارافاجيو، يعود تاريخه إلى عام 1604 ويصف أسلوب حياته قبل ثلاث سنوات، أنه "بعد أسبوعين من العمل، كان يتبختر لمدة شهر أو شهرين حاملاً سيفاً إلى جانبه وخادماً يتبعه، من ملعب كرة إلى آخر، مستعداً دائماً للدخول في شجار أو جدال، مما يجعل التعامل معه أمراً في غاية الصعوبة." [ 45 ]

في عام ١٦٠٥، اضطر كارافاجيو للفرار إلى جنوة لمدة ثلاثة أسابيع بعد أن تسبب في إصابة ماريانو باسكوالوني دي أكومولي، وهو كاتب عدل، بجروح خطيرة في نزاع على لينا، عارضة كارافاجيو وعشيقته. أفاد كاتب العدل بأنه تعرض لهجوم بسيف في ٢٩ يوليو، مما أدى إلى إصابة بالغة في الرأس. [ ٤٦ ] [ ٤٧ ] تدخل رعاة كارافاجيو وتمكنوا من التستر على الحادث.

عند عودته إلى روما، رفعت برودينزيا بروني، صاحبة المنزل الذي كان يسكن فيه كارافاجيو، دعوى قضائية ضده لعدم دفعه الإيجار. وبدافع الانتقام، ألقى كارافاجيو الحجارة على نافذتها ليلاً، فرفعت ضده دعوى قضائية أخرى.

في شهر نوفمبر، تم نقل كارافاجيو إلى المستشفى بسبب إصابة زعم أنه تسبب بها لنفسه بسقوطه على سيفه.

في التاسع والعشرين من مايو عام ١٦٠٦، قتل كارافاجيو شابًا، ربما عن غير قصد، مما أدى إلى فراره من روما وهو يواجه حكمًا بالإعدام. كان رانوتشيو توماسوني رجل عصابات من عائلة ثرية. وقد تشاجر الاثنان مرارًا، وغالبًا ما انتهى الأمر بمشاجرات بالأيدي. لا تزال ملابسات الحادث غامضة، سواء أكان شجارًا أم مبارزة بالسيوف في كامبو مارتسيو ، لكن القتل قد يكون غير مقصود.

انتشرت شائعات كثيرة آنذاك حول سبب الشجار. أشارت بعض الروايات المعاصرة إلى خلافٍ حول دين قمار ولعبة بالاكوردا ، وهي نوع من التنس، وقد ترسخ هذا التفسير في المخيلة الشعبية. [ 48 ] في المقابل، زعمت شائعات أخرى أن المبارزة نبعت من الغيرة على فيليدي ميلاندروني ، وهي عاهرة رومانية شهيرة كانت عارضة أزياء له في العديد من لوحاته المهمة؛ وكان توماسوني قوادها. ووفقًا لهذه الشائعات، قام كارافاجيو بخصي توماسوني بسيفه قبل أن يقتله عمدًا، بينما زعمت روايات أخرى أن وفاة توماسوني كانت عرضية أثناء عملية الخصي. ربما كان للمبارزة بُعد سياسي، إذ كانت عائلة توماسوني معروفة بتأييدها لإسبانيا، بينما كان كارافاجيو عميلًا للسفير الفرنسي.

كان رعاة كارافاجيو قادرين حتى ذلك الحين على حمايته من أي عواقب وخيمة لمبارزاته المتكررة وشجاراته، لكن عائلة توماسوني الثرية ثارت غضبًا لموته وطالبت بالعدالة. لم يستطع رعاة كارافاجيو حمايته، فحُكم عليه بالإعدام بقطع الرأس بتهمة القتل، ورُصدت مكافأة علنية لمن يتعرف عليه، مما مكّن أي شخص من تنفيذ الحكم قانونيًا. في ذلك الوقت، بدأت لوحات كارافاجيو، بشكلٍ قهري، بتصوير رؤوس مقطوعة، غالبًا ما كانت رأسه هو.

توجد روايات حديثة في كتاب بيتر روب " M" وكتاب هيلين لانغدون " كارافاجيو: حياة" . وقد طرح مؤرخ الفن أندرو غراهام-ديكسون نظرية تربط الوفاة بمفاهيم عصر النهضة عن الشرف والجرح الرمزي . [ 49 ] وبغض النظر عن التفاصيل، فقد كان الأمر خطيرًا لدرجة أجبرت كارافاجيو على الفرار من روما. [ 50 ] [ 51 ] وانتقل جنوب المدينة مباشرة، ثم إلى نابولي ومالطا وصقلية .

خريطة رحلات كارافاجيو

النفي والموت (1606-1610)

نابولي

بعد وفاة توماسوني، فرّ كارافاجيو أولًا إلى ممتلكات عائلة كولونا جنوب روما، ثم إلى نابولي، حيث كانت كونستانزا كولونا سفورزا، أرملة فرانشيسكو سفورزا، الذي كان والد كارافاجيو يشغل منصبًا في منزل زوجها، تمتلك قصرًا. في نابولي، خارج نطاق سلطة السلطات الرومانية وتحت حماية عائلة كولونا، أصبح أشهر رسام في روما أشهر رسام في نابولي.

الأعمال السبعة للرحمة ، 1606-1607، بيو مونتي ديلا ميزيريكورديا ، نابولي

أدت علاقاته مع عائلة كولونا إلى سلسلة من التكليفات الكنسية الهامة، بما في ذلك لوحة " مادونا الوردية" ولوحة "أعمال الرحمة السبعة" . [ 52 ] تُصوّر لوحة "أعمال الرحمة السبعة" أعمال الرحمة الجسدية السبعة كمجموعة من الأعمال الرحيمة المتعلقة بالاحتياجات المادية للآخرين. رُسمت اللوحة لكنيسة بيو مونتي ديلا ميزيريكورديا في نابولي ، ولا تزال موجودة فيها. جمع كارافاجيو أعمال الرحمة السبعة جميعها في عمل فني واحد، أصبح فيما بعد لوحة المذبح الرئيسية للكنيسة . [ 53 ] كما أثبت أليساندرو جياردينو الصلة بين أيقونية "أعمال الرحمة السبعة" والأوساط الثقافية والعلمية والفلسفية لمن كلفوا برسم اللوحة . [ 54 ]

مالطا

على الرغم من نجاحه في نابولي، غادر كارافاجيو المدينة بعد بضعة أشهر فقط متوجهًا إلى هوسبيتالر مالطا ، مقر فرسان مالطا . كان فابريزيو سفورزا كولونا، ابن كونستانزا، فارسًا من فرسان مالطا وقائدًا لأسطولهم . ويبدو أنه سهّل وصول كارافاجيو إلى الجزيرة عام ١٦٠٧ (وهربه في العام التالي). يُفترض أن كارافاجيو كان يأمل أن تساعده رعاية ألوف دي ويجناكورت ، السيد الأكبر لفرسان القديس يوحنا ، في الحصول على عفو عن وفاة توماسوني. [ ٣٣ ] وقد أعجب ويجناكورت كثيرًا بكون الفنان رسامًا رسميًا للفرسان لدرجة أنه منحه رتبة فارس، ويذكر كاتب سيرته بيلوري أن الفنان كان سعيدًا جدًا بنجاحه. [ ٣٣ ] ويُقال إن ويجناكورت أهدى بعض العبيد لكارافاجيو تقديرًا لخدماته. [ ٥٥ ]

قطع رأس القديس يوحنا (1608) بريشة كارافاجيو ( كاتدرائية القديس يوحنا ، فاليتا، مالطا)

تشمل أبرز أعماله خلال فترة إقامته في مالطا لوحة "قطع رأس القديس يوحنا المعمدان" ، وهي أكبر أعماله على الإطلاق، واللوحة الوحيدة التي وقّع عليها، ولوحة "القديس جيروم يكتب" (وكلاهما موجودتان في كاتدرائية القديس يوحنا ، فاليتا ، مالطا ) ، ولوحة "صورة ألوف دي ويناكورت وخادمه" ، بالإضافة إلى صور لفرسان بارزين آخرين. [ 33 ] ووفقًا لأندريا بوميلا، تُعتبر لوحة "قطع رأس القديس يوحنا المعمدان " على نطاق واسع "إحدى أهم الأعمال في الرسم الغربي". [ 34 ] وقد أُنجزت اللوحة عام 1608، بتكليف من فرسان مالطا كلوحة مذبح [ 34 ] [ 56 ] ، وبلغت أبعادها 370 × 520 سنتيمترًا (145 بوصة × 205 بوصة)، وكانت أكبر لوحة مذبح رسمها كارافاجيو. [ 57 ] لا تزال معلقة في كاتدرائية القديس يوحنا ، التي كُلِّف كارافاجيو برسمها من أجلها، والتي نال فيها لقب فارس لفترة وجيزة. [ 58 ] [ 57 ]   

ومع ذلك، بحلول أواخر أغسطس/آب 1608، أُلقي القبض عليه وسُجن، [ 33 ] على الأرجح نتيجة شجار آخر، هذه المرة مع فارس أرستقراطي، حيث حُطم باب منزل وأُصيب الفارس بجروح خطيرة. [ 33 ] [ 59 ] سُجن كارافاجيو على يد فرسان فاليتا ، لكنه تمكن من الفرار. وبحلول ديسمبر/كانون الأول، طُرد من النظام "كعضو فاسد وكريه"، وهي عبارة رسمية تُستخدم في جميع مثل هذه الحالات. [ 60 ]

صقلية

إحياء لعازر وسجود الرعاة ، المتحف الإقليمي لميسينا ، صقلية، إيطاليا

توجه كارافاجيو إلى صقلية حيث التقى بصديقه القديم ماريو مينيتي، الذي كان متزوجًا آنذاك ويقيم في سيراكوزا . وانطلقا معًا في جولةٍ أشبه بجولة انتصار من سيراكوزا إلى ميسينا ، وربما إلى باليرمو عاصمة الجزيرة . في سيراكوزا وميسينا، واصل كارافاجيو حصد طلباتٍ مرموقة ومجزية. ومن بين أعماله الأخرى من هذه الفترة: دفن القديسة لوسي ، وإحياء لعازر ، وسجود الرعاة . استمر أسلوبه في التطور، فأصبح يُظهر الآن نقوشًا بارزة لشخصيات معزولة على خلفياتٍ شاسعة فارغة. "تُبرز لوحاته الجدارية الصقلية العظيمة شخصياتها الظليلة والفقيرة بشكلٍ مثير للشفقة في مساحاتٍ شاسعة من الظلام؛ فهي تُوحي بمخاوف الإنسان وضعفه، وفي الوقت نفسه تنقل، برقةٍ جديدةٍ وإن كانت حزينة، جمال التواضع والودعاء، الذين سيرثون الأرض." [ 61 ] تصف التقارير المعاصرة رجلاً أصبح سلوكه غريباً بشكل متزايد، والذي تضمن النوم وهو مسلح بالكامل ويرتدي ملابسه، وتمزيق لوحة عند أدنى كلمة انتقاد، والسخرية من الرسامين المحليين.

أظهر كارافاجيو سلوكًا غريبًا منذ بدايات مسيرته الفنية. يصفه مانشيني بأنه "مجنون للغاية"، وتشير رسالة من ديل مونتي إلى غرابة أطواره، ويقول كاتب سيرة مينيتي عام 1724 إن ماريو ترك كارافاجيو بسبب سلوكه. ويبدو أن غرابة أطواره قد ازدادت بعد مالطا. يقدم كتاب سوسينو "حياة رسامي ميسينا" ( Le vite de' pittori Messinesi ) الذي يعود إلى أوائل القرن الثامن عشر، العديد من الحكايات الطريفة عن سلوك كارافاجيو المتقلب في صقلية، وقد وردت هذه الحكايات في سير ذاتية حديثة كاملة، مثل سيرة لانغدون وروب. يكتب بيلوري عن "خوف" كارافاجيو الذي دفعه للتنقل من مدينة إلى أخرى عبر الجزيرة، وفي النهاية، "شعر أنه لم يعد من الآمن البقاء"، فعاد إلى نابولي. يقول باجليوني إن كارافاجيو كان "مطاردًا من قبل عدوه"، لكنه، مثل بيلوري، لا يحدد من كان هذا العدو.

العودة إلى نابولي

سالومي مع رأس يوحنا المعمدان ، القصر الملكي في مدريد

بعد تسعة أشهر فقط قضاها في صقلية، عاد كارافاجيو إلى نابولي في أواخر صيف عام ١٦٠٩. ووفقًا لأقدم كُتّاب سيرته، كان مُطارَدًا من قِبَل أعدائه أثناء وجوده في صقلية، ورأى أن من الأسلم له أن يضع نفسه تحت حماية عائلة كولونا حتى يتمكن من الحصول على عفو من البابا ( بولس الخامس آنذاك ) والعودة إلى روما. [ ٦٢ ] في نابولي، رسم لوحة "إنكار القديس بطرس" ، ولوحة "يوحنا المعمدان" الأخيرة (بورغيزي) ، ولوحته الأخيرة " استشهاد القديسة أورسولا" . استمر أسلوبه في التطور، حيث تُصوَّر القديسة أورسولا في لحظة من ذروة الحركة والدراما، عندما يصيبها سهم أطلقه ملك الهون في صدرها، على عكس لوحاته السابقة التي كانت تتسم بثبات العارضات. كما أصبحت ضربات فرشاته أكثر حريةً وانطباعيةً.

داود ورأس جليات ، 1609-1610، معرض بورغيزي ، روما

في أكتوبر/تشرين الأول من عام 1609، تورط في اشتباك عنيف، ومحاولة اغتيال، ربما نصبها له رجالٌ يعملون لصالح الفارس الذي جرحه في مالطا أو فصيل آخر من فرسان النظام. تشوه وجهه بشدة، وانتشرت شائعات في روما بأنه قد مات. رسم لوحة " سالومي مع رأس يوحنا المعمدان" (مدريد) ، والتي تُظهر رأسه على طبق، وأرسلها إلى ويجناكورت طلبًا للمغفرة. ربما في ذلك الوقت أيضًا، رسم لوحة " داود مع رأس جليات" ، والتي تُظهر داود الشاب بتعبير حزين غريب وهو ينظر إلى رأس العملاق المقطوع، وهي من أعمال كارافاجيو أيضًا. ربما أرسل هذه اللوحة إلى راعيه، الكاردينال سكيبيوني بورغيزي ، ابن شقيق البابا، الذي كان يتمتع بسلطة منح العفو أو رفضه. [ 63 ] كان كارافاجيو يأمل أن يتمكن بورغيزي من التوسط للحصول على عفو مقابل أعمال الفنان.

شجّعت الأخبار الواردة من روما كارافاجيو، وفي صيف عام ١٦١٠، استقلّ قاربًا شمالًا لتلقّي العفو، الذي بدا وشيكًا بفضل أصدقائه الرومان النافذين. وكان معه ثلاث لوحات أخيرة، هدايا للكاردينال شيبيوني. [ ٦٤ ] أما ما حدث بعد ذلك، فهو موضع الكثير من الغموض والتكهنات، ويكتنفه الكثير من الغموض.

تشير الحقائق المجردة إلى أنه في 28 يوليو، أفادت رسالة إخبارية خاصة (أفيسو) مجهولة المصدر من روما إلى البلاط الدوقي لأوربينو بوفاة كارافاجيو. وبعد ثلاثة أيام، ذكرت رسالة إخبارية أخرى أنه توفي بسبب الحمى في طريقه من نابولي إلى روما. وفي وقت لاحق، حدد شاعر صديق للفنان تاريخ 18 يوليو كتاريخ للوفاة، ويزعم باحث حديث أنه عثر على إعلان وفاة يُظهر أن الفنان توفي في ذلك اليوم بسبب الحمى في بورتو إركولي ، بالقرب من غروسيتو في توسكانا . [ 65 ]

موت

كان كارافاجيو يعاني من الحمى عند وفاته، وكان سبب وفاته موضع جدل وشائعات آنذاك، ولا يزال موضوع نقاش ودراسة تاريخية منذ ذلك الحين. [ 66 ] وزعمت شائعات معاصرة أن عائلة توماسوني أو فرسان مالطا هم من قتلوه انتقامًا. وقد ساد الاعتقاد بين المؤرخين بأنه مات بمرض الزهري . [ 66 ] وقال البعض إنه كان مصابًا بالملاريا ، أو ربما داء البروسيلات نتيجة تناول منتجات ألبان غير مبسترة . [ 66 ] وجادل بعض الباحثين بأن كارافاجيو تعرض للهجوم والقتل على يد نفس "الأعداء" الذين كانوا يطاردونه منذ فراره من مالطا، وربما كان هؤلاء الأعداء هم ويجناكورت أو فصائل من فرسان مالطا. [ 67 ]

دُفن كارافاجيو في مقبرة سان سيباستيانو في بورتو إركولي (في غروسيتو )، ونُقلت رفاته إلى مقبرة سانت إيراسموس بعد إغلاق الأولى عام ١٩٥٦. في عام ٢٠١٠، أجرى علماء الآثار تحقيقًا استمر عامًا كاملًا على رفات عُثر عليها في ثلاثة سراديب، وبعد استخدام الحمض النووي والتأريخ بالكربون المشع وغيرها من الطرق، أعلنوا أنهم يعتقدون بدرجة عالية من الثقة أنهم تعرفوا عليها على أنها رفات كارافاجيو. [ ٦٨ ] [ ٦٩ ] أشارت الاختبارات الأولية إلى أن كارافاجيو ربما يكون قد توفي بسبب التسمم بالرصاص - إذ كانت الدهانات المستخدمة في ذلك الوقت تحتوي على كميات كبيرة من أملاح الرصاص - ومن المعروف أن كارافاجيو كان يميل إلى السلوك العنيف، كما هو الحال في حالات التسمم بالرصاص. [ ٧٠ ] خلص بحث لاحق نُشر عام ٢٠١٨ إلى أنه توفي نتيجة جرح أصيب به في شجار في نابولي، وتحديدًا بسبب تسمم الدم الناجم عن بكتيريا المكورات العنقودية الذهبية . [ ٧١ ]  

تدعم وثائق الفاتيكان التي نُشرت عام 2002 النظرية القائلة بأن عائلة توماسوني الثرية هي من قامت بمطاردته وقتله ثأراً لجريمة قتل كارافاجيو لرجل العصابات رانوتشيو توماسوني، في محاولة فاشلة لإخصائه بعد مبارزة على قلب عارضة الأزياء فيليدي ميلاندروني. [ 72 ]

الجنسانية

فيليدي ميلاندروني

منذ سبعينيات القرن العشرين، ناقش باحثو الفن والمؤرخون دلالات المثلية الجنسية في أعمال كارافاجيو كوسيلة لفهم شخصيته بشكل أفضل. [ 73 ] لم يتزوج كارافاجيو قط ولم يُعرف له أبناء، وقد لاحظ هوارد هيبارد غياب الشخصيات النسائية المثيرة في أعمال الفنان: "لم يرسم طوال مسيرته الفنية لوحة واحدة لامرأة عارية"، [ 74 ] وتزخر لوحاته الصغيرة من فترة ديل مونتي بـ"صبيان ممتلئي الشفاه، مترهلين... يبدو أنهم يستميلون الناظر بعروضهم من الفاكهة والنبيذ والزهور - وأنفسهم" مما يوحي باهتمام جنسي بالجسد الذكوري. [ 75 ] عاش تشيكو ديل كارافاجيو ، عارض لوحة "الحب ينتصر على كل شيء" ، مع الفنان في روما وبقي معه حتى بعد أن اضطر لمغادرة المدينة عام 1606. ربما كان الاثنان عاشقين. [ 19 ] : 4

ذُكرت صلة بين كارافاجيو وامرأة تُدعى لينا في شهادة أدلى بها باسكوالوني أمام المحكمة عام 1605، حيث وُصفت بأنها "فتاة مايكل أنجلو". [ 76 ] ووفقًا لـ جي بي باسيري، كانت لينا هذه هي عارضة كارافاجيو في لوحة مادونا دي لوريتو ؛ ووفقًا لكاثرين بوغليسي، ربما كانت لينا هي نفسها مادالينا دي باولو أنتونيتي، التي ذكرت في شهادتها عام 1604 أن كارافاجيو كان "صديقًا حميمًا". [ 77 ] [ 78 ] كما شاعت شائعات بأن كارافاجيو كان مغرمًا بشدة بفيليدي ميلاندروني، وهي عاهرة رومانية شهيرة كانت عارضة له في العديد من لوحاته المهمة. [ 19 ]

صبي يحمل سلة فواكه ، 1593-1594، زيت على قماش، 67 سم × 53 سم (26 بوصة × 21 بوصة) ، معرض بورغيزي ، روما      

حظيت ميول كارافاجيو الجنسية بتكهنات مبكرة بسبب مزاعم أونوريه غابرييل ريكيتي، كونت ميرابو ، حول الفنان . ففي كتاباته عام ١٧٨٣، قارن ميرابو حياة كارافاجيو الشخصية مباشرةً بكتابات القديس بولس في رسالته إلى أهل روما ، [ ٧٩ ] مُجادلاً بأن " الرومان " يمارسون اللواط أو المثلية الجنسية بشكل مفرط . وتتضمن تعاليم الكنيسة الكاثوليكية المقدسة بشأن الأخلاق (وغيرها؛ عنوان كتاب مختصر) العبارة اللاتينية " Et fœminæ eorum immutaverunt naturalem usum in eum usum qui est contra naturam." ("وغيرت نساؤهم عاداتهن الطبيعية إلى ما هو ضد الطبيعة"). [ ٨٠ ] وفقًا لميرابو، خطرت هذه العبارة ببال كارافاجيو، وزعم أن مثل هذا "العمل الشنيع" يمكن رؤيته من خلال لوحة معينة موجودة في متحف دوق توسكانا الأكبر، والتي تصور مسبحة ذات طابع تجديفي ، حيث تتشابك دائرة من ثلاثين رجلاً ( turpiter ligati ) في عناق، في تكوين جامح. ويشير ميرابو إلى أن الطبيعة العاطفية لتصوير كارافاجيو تعكس وهج شهوانية الفنان. [ ٨١ ] بحلول أواخر القرن التاسع عشر، حدد السير ريتشارد فرانسيس بيرتون اللوحة على أنها لوحة كارافاجيو للقديسة روزاريو. كما يربط بيرتون كلاً من القديسة روزاريو وهذه اللوحة بممارسات تيبيريوس التي ذكرها سينيكا الأصغر . [ ٨٢ ] لا يُعرف مصير لوحة كارافاجيو الأصلية أو مكان وجودها. ولا تظهر أي لوحة من هذا القبيل في كتالوجاته أو كتالوجات مدرسته. [ 83 ]

الحب المقدس في مواجهة الحب الدنيوي (1602-1603)، للفنان جيوفاني باجليوني . كانت اللوحة بمثابة هجوم على عدوه اللدود كارافاجيو، وتظهر شابًا مجنحًا يحمل سهمًا، يُرجح أنه يمثل إيروس، الإله المرتبط بأفروديت والحب الجنسي (أي الدنيوي)، على جانب، وشيطانًا بوجه كارافاجيو على الجانب الآخر، وبينهما ملاك يمثل الحب النقي، أي غير الجنسي أو المقدس.

إلى جانب اللوحات، تأتي الأدلة أيضًا من محاكمة التشهير التي رفعها جيوفاني باجليوني ضد كارافاجيو عام 1603. اتهم باجليوني كارافاجيو وأصدقاءه بكتابة وتوزيع أشعار بذيئة تهاجمه؛ ووفقًا لصديق باجليوني والشاهد ماو ساليني، فقد وزع هذه الكتيبات شخص يُدعى جيوفاني باتيستا، وهو صبي يعمل في الدعارة، وكان كارافاجيو وصديقه أونوريو لونغي يتقاسمانه. نفى كارافاجيو معرفته بأي صبي بهذا الاسم، ولم يتم متابعة الادعاء. [ 84 ]

نُظر إلى لوحة باجليوني "الحب الإلهي" أيضًا على أنها اتهام بصري لكارافاجيو باللواط . [ 19 ] كانت مثل هذه الاتهامات ضارة وخطيرة، إذ كان اللواط جريمة يُعاقب عليها بالإعدام في ذلك الوقت. ورغم أنه من غير المرجح أن تُحقق السلطات مع شخص ذي نفوذ مثل كارافاجيو، "فبمجرد أن يُلطخ اسم فنان بتهمة الشذوذ الجنسي، يُلطخ عمله أيضًا." [ 19 ] : 4. يروي فرانشيسكو سوسينو في سيرته الذاتية اللاحقة قصة مطاردة أحد المعلمين للفنان في صقلية بسبب التحديق مطولًا في الصبية الذين تحت رعايته. يُقدم سوسينو الأمر على أنه سوء فهم، لكن بعض المؤلفين تكهنوا بأن كارافاجيو ربما كان يسعى بالفعل لممارسة الجنس مع الصبية، مستخدمين الحادثة لتفسير بعض لوحاته التي يعتقدون أنها ذات طابع مثلي. [ 19 ] : 412

وقد لخص مؤرخ الفن أندرو غراهام-ديكسون النقاش قائلاً:

أُثير الكثير حول ميول كارافاجيو الجنسية المثلية المفترضة، والتي قُدِّمت في أكثر من رواية سابقة لحياته على أنها المفتاح الوحيد الذي يُفسِّر كل شيء، سواءً قوة فنه أو مصائب حياته. لا يوجد دليل قاطع على ذلك، بل مجرد أدلة ظرفية قوية وكثير من الشائعات. يُرجِّح أن كارافاجيو أقام علاقات جنسية مع رجال. لكن من المؤكد أنه كانت له عشيقات. طوال السنوات التي قضاها في روما، كان على علاقة وثيقة بعدد من المومسات. الحقيقة أن كارافاجيو كان غير مرتاح في علاقاته كما كان في معظم جوانب حياته الأخرى. من المحتمل أنه نام مع رجال. نام مع نساء. لم يستقر مع أحد... [لكن] فكرة أنه كان شهيدًا مبكرًا لدوافع جنسية غير تقليدية هي خيال عفا عليه الزمن. [ 19 ] : 4

انتقد الناقد الفني في صحيفة واشنطن بوست ، فيليب كينيكوت، ما اعتبره تقليلاً من شأن المثلية الجنسية لدى كارافاجيو من قبل غراهام-ديكسون:

كان هناك نوع من التكلف في الأسلوب كلما اضطر باحث أو قيّم فني إلى الخوض في موضوع الجنسانية المتجاوزة، ولا يزال هذا التكلف موجودًا حتى في الدراسات التاريخية الحديثة نسبيًا، بما في ذلك سيرة أندرو غراهام-ديكسون لكارافاجيو الصادرة عام 2010، والتي تقر فقط بأنه "من المحتمل أنه مارس الجنس مع رجال". [ 85 ] يشير المؤلف إلى رغبات الفنان الجنسية المتغيرة، لكنه يعطي بعضًا من أكثر لوحات كارافاجيو صراحةً ذات الطابع المثلي قراءات ملتوية لإبقائها في خانة "الغموض" فحسب.

بصفتي فنانًا

ميلاد الباروك

عشاء في عمواس ، 1601، زيت على قماش، 139 سم × 195 سم (55 بوصة × 77 بوصة) ، المعرض الوطني ، لندن. صورة ذاتية لكارافاجيو في هيئة الشخصية الموجودة في أعلى اليسار.      

أدخل كارافاجيو "الظلال" إلى أسلوب التباين الضوئي . [ 86 ] كان أسلوب التباين الضوئي شائعًا قبل ظهوره بزمن طويل، لكن كارافاجيو هو من جعله عنصرًا أسلوبيًا مهيمنًا، حيث كان يُظلم الظلال ويُسلط ضوءًا ساطعًا على الموضوع. ومع هذا، برزت لديه الملاحظة الدقيقة للواقع المادي والنفسي، مما شكّل أساسًا لشهرته الواسعة، وفي الوقت نفسه، سببًا لمشاكله المتكررة مع اللوحات الدينية التي كُلّف برسمها.

كان يعمل بسرعة فائقة، مستعينًا بنماذج حية، راسمًا الخطوط الإرشادية الأساسية مباشرةً على القماش بطرف مقبض الفرشاة؛ ويبدو أن عددًا قليلًا جدًا من رسومات كارافاجيو قد نجا، ومن المرجح أنه كان يفضل العمل مباشرةً على القماش، وهو أسلوب غير مألوف في ذلك الوقت. كانت نماذجه أساسية في أسلوبه الواقعي؛ وقد تم التعرف على بعضها، بما في ذلك ماريو مينيتي وفرانشيسكو بونيري ، وكلاهما فنانان زميلان، حيث ظهر مينيتي في أدوار شخصيات مختلفة في الأعمال العلمانية المبكرة، بينما ظهر بونيري الشاب في أدوار سلسلة من الملائكة والمعمدانيين وداود في اللوحات اللاحقة. ومن بين نماذجه النسائية فيليدي ميلاندروني ، وآنا بيانكيني ، ومادالينا أنتونيتي (المعروفة باسم "لينا" في وثائق محكمة قضية "الخرشوف" [ 87 ] باعتبارها محظية كارافاجيو)، وجميعهن عاهرات معروفات، يظهرن في أدوار شخصيات دينية نسائية، بما في ذلك العذراء والعديد من القديسين. [ 88 ] يظهر كارافاجيو نفسه في العديد من اللوحات، وآخر صورة شخصية له هي كشاهد على استشهاد القديسة أورسولا في أقصى اليمين . [ 89 ]

أسر المسيح ، ١٦٠٢، المعرض الوطني الأيرلندي ، دبلن. يظهر التباين بين النور والظلام جليًا على الوجوه والدروع حتى في غياب أي شعاع ضوء مرئي. الشخصية الموجودة في أقصى اليمين هي صورة ذاتية.

كان لدى كارافاجيو قدرةٌ لافتةٌ على التعبير في مشهدٍ واحدٍ بوضوحٍ لا يُضاهى عن مرور لحظةٍ حاسمة. تُصوّر لوحة "عشاء عمواس" تعرّف تلاميذ المسيح عليه: قبل لحظةٍ، كان رفيقًا في السفر، ينوح على رحيل المسيح، كما لم يغب عن أنظار صاحب النُزُل؛ وبعد ثانيةٍ، أصبح هو المُخلّص. في لوحة "دعوة القديس متى" ، تُشير يد القديس إلى نفسه كما لو كان يقول: "أنا؟"، بينما عيناه، المُثبّتتان على صورة المسيح، قد قالتا بالفعل: "نعم، سأتبعك". مع لوحة "قيامة لعازر "، يذهب كارافاجيو خطوةً أبعد، مُقدّمًا لمحةً عن عملية القيامة الجسدية الفعلية. لا يزال جسد لعازر في حالة التيبس الرمي ، لكن يده، المُقابلة والمُتعرّفة على يد المسيح، حية. وسلك فنانون باروكيون بارزون آخرون نفس المسار، على سبيل المثال برنيني ، الذي كان مفتونًا بمواضيع من كتاب التحولات لأوفيد . [ 90 ]

كارافاجيستي

صلب القديس بطرس ، 1601، كنيسة سيراسي ، سانتا ماريا ديل بوبولو ، روما.

كان لتركيب لوحات القديس متى في كنيسة كونتاريلي أثر فوري على الفنانين الشباب في روما، وأصبحت مدرسة كارافاجيو رائدةً لكل رسام شاب طموح. ضمّت الموجة الأولى من الكارافاجيين أورازيو جنتيلسكي وجيوفاني باجليوني . لم تدم مرحلة باجليوني في تقليد كارافاجيو طويلًا؛ إذ اتهمه كارافاجيو لاحقًا بالسرقة الأدبية، ودخل الاثنان في خصومة طويلة. كتب باجليوني لاحقًا أول سيرة ذاتية لكارافاجيو. في الجيل التالي من الكارافاجيين، برز كارلو ساراتشيني ، وبارتولوميو مانفريدي ، وأورازيو بورجياني . كان جنتيلسكي، على الرغم من كونه أكبر سنًا بكثير، الفنان الوحيد من بين هؤلاء الفنانين الذي عاش بعد عام 1620، وانتهى به المطاف رسامًا للبلاط الملكي لتشارلز الأول ملك إنجلترا . كانت ابنته أرتيميسيا جنتيلسكي أيضًا قريبة أسلوبيًا من كارافاجيو، وإحدى أكثر الفنانات موهبةً في هذه الحركة. ومع ذلك، في روما وإيطاليا، لم يكن كارافاجيو هو من انتصر في النهاية، بل تأثير منافسه أنيبالي كاراتشي ، الذي مزج عناصر من عصر النهضة العليا والواقعية اللومباردية.

امرأة عجوز وصبي يحملان شموعاً، بريشة روبنز ( متحف ماورتشهاوس ، لاهاي)

أسفرت إقامة كارافاجيو القصيرة في نابولي عن ظهور مدرسة بارزة من فناني الكارافاجية النابوليين، من بينهم باتيستيلو كاراتشولو وكارلو سيليتو . انتهت حركة الكارافاجية هناك بتفشي وباء الطاعون الرهيب عام 1656، لكن الصلة بإسبانيا - حيث كانت نابولي تابعة لإسبانيا - كان لها دور فعال في تشكيل الفرع الإسباني المهم لتأثيره.

كان روبنز على الأرجح من أوائل الفنانين الفلمنكيين الذين تأثروا بكارافاجيو، الذي تعرف على أعماله خلال إقامته في روما عام 1601. رسم لاحقًا نسخة (أو بالأحرى تفسيرًا) من لوحة كارافاجيو " دفن المسيح" ، وأوصى راعيه، دوق مانتوا ، بشراء لوحة "موت العذراء" ( متحف اللوفر ). مع أن بعضًا من هذا الاهتمام بكارافاجيو انعكس في رسوماته خلال إقامته في إيطاليا، إلا أن أعمال روبنز لم تُظهر بوضوح سمات كارافاجيو إلا بعد عودته إلى أنتويرب عام 1608، كما في لوحتي " قابيل يقتل هابيل" (1608-1609) ( معهد كورتولد للفنون ) و" العجوز والصبي مع الشموع" ( 1618-1619) ( متحف ماورتشهاوس ). ومع ذلك، فإن تأثير كارافاجيو على أعمال روبنز كان أقل أهمية من تأثير رافائيل وكوريجيو وباروتشي والفنانين الفينيسيين. استخدم الفنانون الفلمنكيون، الذين تأثروا بروبنز، مثل جاكوب يوردانس وبيتر فان مول وجاسبار دي كراير وويليم جاكوب هيرينز ، أيضاً واقعية صارخة وتناقضات قوية بين الضوء والظل، وهي سمات شائعة في أسلوب كارافاجيو. [ 91 ]

سافر عدد من الفنانين الكاثوليك من أوتريخت ، بمن فيهم هندريك تير بروغن ، وجيريت فان هونثورست، وديرك فان بابورين، إلى روما في العقود الأولى من القرن السابع عشر. وهناك تأثروا بشدة بأعمال كارافاجيو وأتباعه. وعند عودتهم إلى أوتريخت، ألهمت أعمالهم المستوحاة من كارافاجيو ازدهارًا فنيًا قصير الأمد ولكنه مؤثر، استلهم بشكل غير مباشر في أسلوبه وموضوعاته من أعمال كارافاجيو وأتباعه الإيطاليين. وقد عُرف هذا الأسلوب الفني لاحقًا باسم " كارافاجية أوتريخت" . وفي الجيل التالي من الفنانين الهولنديين، يمكن ملاحظة تأثيرات كارافاجيو، وإن كانت أقل وضوحًا، في أعمال فيرمير ورامبرانت، اللذين لم يزورا إيطاليا. [ 92 ]

موت وولادة سمعة جديدة

دفن المسيح ، (1602-1603)، معرض الصور الفاتيكاني ، روما

ألهمت ابتكارات كارافاجيو فن الباروك، لكن الباروك استغل دراما التباين الضوئي لديه دون الواقعية النفسية. ورغم تأثيره المباشر على أسلوب الفنانين المذكورين آنفًا، وبشكل غير مباشر على الفرنسيين جورج دي لا تور وسيمون فويه ، والإسباني جوزيبي ريبيرا ، إلا أن أعماله نُسبت في غضون عقود قليلة إلى فنانين أقل إثارة للجدل، أو تم تجاهلها ببساطة. لقد تطور فن الباروك، الذي أسهم فيه كارافاجيو إسهامًا كبيرًا، وتغيرت الموضات الفنية، ولكن ربما الأهم من ذلك، أن كارافاجيو لم يؤسس ورشة عمل كما فعل آل كاراتشي، وبالتالي لم تكن لديه مدرسة لنشر تقنياته. كما أنه لم يوضح منهجه الفلسفي الكامن وراء الفن، أي الواقعية النفسية التي لا يمكن استنتاجها إلا من أعماله الباقية.

وهكذا، كانت سمعته عرضةً بشكل مضاعف لانتقادات كُتّاب سيرته الأوائل غير المتعاطفين، وهما جيوفاني باجليوني ، الرسام المنافس الذي كان يسعى للانتقام، والناقد المؤثر في القرن السابع عشر جيان بيترو بيلوري ، الذي لم يكن يعرفه شخصيًا، ولكنه كان متأثرًا بجيوفاني باتيستا أغوتشي الأقدم وصديق بيلوري بوسان ، في تفضيله للتقاليد "الكلاسيكية المثالية" لمدرسة بولونيز التي قادها آل كاراتشي. [ 93 ] لعب باجليوني، كاتب سيرته الأول، دورًا كبيرًا في خلق أسطورة شخصية كارافاجيو المضطربة والعنيفة، فضلًا عن عجزه عن الرسم. [ 94 ]

في عشرينيات القرن العشرين، أعاد الناقد الفني روبرتو لونغي اسم كارافاجيو إلى الواجهة ، ووضعه في مصافّ المدرسة الأوروبية: " ما كان لريبيرا وفيرمير ولا تور ورامبرانت أن يوجدوا لولاه. وكان فن ديلاكروا وكوربيه ومانيه ليختلف اختلافًا جذريًا". [ 95 ] واتفق معه برنارد بيرنسون ، صاحب التأثير الكبير ، قائلاً: "باستثناء مايكل أنجلو ، لم يمارس أي رسام إيطالي آخر مثل هذا التأثير الكبير". [ 96 ]

نقش على شاهد قبر

إنكار القديس بطرس (1610)، متحف متروبوليتان للفنون ، مدينة نيويورك

كتب صديق كارافاجيو، مارزيو ميليسي، رثاءه. [ 97 ] ونصه كالتالي:

"توفي مايكل أنجلو ميريسي، ابن فيرمو دي كارافاجيو - الذي لم يكن في الرسم يُضاهي رسامًا، بل كان يُضاهي الطبيعة نفسها - في بورت إركولي - بعد أن سافر إليها من نابولي - ثم عاد إلى روما - في الخامس عشر من أغسطس - في عام 1610 - عاش ستة وثلاثين عامًا وتسعة أشهر وعشرين يومًا - مارزيو ميليسي، المستشار القانوني - أهدى هذا العمل إلى صديق ذي عبقرية استثنائية." [ 98 ]

تم تخليد ذكراه على وجه ورقة بنك إيطاليا فئة 100 ألف ليرة في الثمانينيات والتسعينيات (قبل أن تتحول إيطاليا إلى اليورو)، بينما يظهر على ظهرها سلة الفاكهة الخاصة به .

الأعمال الفنية

هناك اختلاف في الآراء حول حجم إنتاج كارافاجيو الفني، حيث تتراوح التقديرات بين 40 و80 عملاً. في دراسته المنشورة عام 1983، كتب الباحث في أعمال كارافاجيو، ألفريد موير: "تضم اللوحات الملونة الثمانية والأربعون في هذا الكتاب جميع الأعمال الباقية تقريبًا التي يقبلها جميع خبراء كارافاجيو كأعمال أصلية، وحتى أقلهم دقةً سيضيف أقل من 12 عملاً آخر" [ 99 ] . ولكن ظهرت بعض الإضافات المقبولة عمومًا منذ ذلك الحين. إحدى هذه الإضافات، وهي لوحة "دعوة القديسين بطرس وأندراوس" ، تم التحقق من صحتها وترميمها عام 2006؛ وكانت مخزنة في قصر هامبتون كورت ، ومصنفة خطأً على أنها نسخة. يكتب ريتشارد فرانسيس بيرتون عن "صورة للقديس روزاريو (في متحف دوق توسكانا الأكبر)، تُظهر دائرة من 30 رجلاً " مُقيدين بشكل فاحش"، والتي من غير المعروف أنها نجت. تم اقتناء النسخة المرفوضة من لوحة " القديس متى والملاك" ، التي كانت مخصصة لكنيسة كونتاريلي في سان لويجي دي فرانشيزي بروما ، من قبل فينتشنزو جوستينياني، ثم انتقلت ملكيتها لاحقًا إلى متحف القيصر فريدريش (الذي يُعرف الآن باسم معرض الصور) في برلين. وكانت من بين اللوحات الكبيرة التي نُقلت إلى برج فريدريشهاين المضاد للطائرات. [ ب ] يُفترض أنها دُمرت خلال حريق عام 1945، على الرغم من وجود صور فوتوغرافية بالأبيض والأسود للعمل. [ 100 ] في يونيو 2011، أُعلن عن اكتشاف لوحة غير معروفة سابقًا لكارافاجيو تُصوّر القديس أوغسطين، ويعود تاريخها إلى حوالي عام 1600، في مجموعة خاصة في بريطانيا. وُصفت اللوحة بأنها "اكتشاف هام"، إذ لم تُنشر من قبل، ويُعتقد أن فينتشنزو جوستينياني ، أحد رعاة الفنان في روما، هو من طلب رسمها. [ 101 ]

الاهتداء في الطريق إلى دمشق ، 1601، كنيسة سيراسي ، سانتا ماريا ديل بوبولو ، روما

زُعم اكتشاف لوحة تُصوّر جوديث وهي تقطع رأس هولوفرنيس في علية منزل في تولوز عام ٢٠١٤. وفي أبريل ٢٠١٦، أعلن الخبير وتاجر الأعمال الفنية اللذان عُرضت عليهما اللوحة أنها لوحة مفقودة منذ زمن طويل بريشة كارافاجيو نفسه. وكانت هذه اللوحة المفقودة لكارافاجيو معروفة حتى ذلك التاريخ فقط من خلال نسخة يُفترض أنها من رسم الرسام الفلمنكي لويس فينسون ، الذي كان يشارك كارافاجيو مرسمه في نابولي. [ ١٠٢ ] فرضت الحكومة الفرنسية حظرًا على تصدير اللوحة المكتشفة حديثًا ريثما تُجرى الاختبارات للتأكد من أصالتها. [ ١٠٣ ] [ ١٠٤ ] وفي فبراير ٢٠١٩، أُعلن عن بيع اللوحة في مزاد علني بعد أن رفض متحف اللوفر فرصة شرائها مقابل ١٠٠ مليون يورو. [ 105 ] بعد دراسة إمكانية بيعها في مزاد علني، بيعت اللوحة في النهاية في صفقة خاصة إلى الملياردير الأمريكي ومدير صندوق التحوط ج. توميلسون هيل . [ 106 ] [ 107 ] لا يتفق مؤرخو الفن على نسبة العمل الفني إلى الفنان، إذ يروج تاجر الأعمال الفنية الذي باع اللوحة لأصالتها بدعم من مؤرخي الفن الذين أُتيحت لهم فرصة الاطلاع عليها، بينما لا يزال مؤرخو فن آخرون غير مقتنعين، ويستندون في ذلك بشكل أساسي إلى اعتبارات أسلوبية وجودة. [ 108 ] [ 109 ] يعتقد بعض مؤرخي الفن أنها قد تكون من أعمال لويس فينسون نفسه. [ 110 ]

في أبريل/نيسان 2021، سُحبت لوحة صغيرة يُعتقد أنها من أعمال خوسيه دي ريبيرا ، أحد أتباع كارافاجيو الإسبان، من دار مزادات أنسورينا في مدريد، بعد أن أبلغ متحف برادو وزارة الثقافة ، التي فرضت بدورها حظرًا استباقيًا على تصدير اللوحة. وكانت اللوحة، التي يبلغ مقاسها 111 سم × 86 سم ، ضمن مقتنيات عائلة بيريز دي كاسترو منذ عام 1823، حين تم استبدالها بلوحة أخرى من الأكاديمية الملكية في سان فرناندو . وكانت اللوحة مُدرجة تحت اسم "إكّي هومو كون دوس سايونيس دي كارافاجيو" قبل أن يُفقد هذا التصنيف أو يُنقل لاحقًا إلى أعمال ريبيرا. أقنعت الأدلة الأسلوبية، بالإضافة إلى تشابه النماذج مع تلك الموجودة في أعمال كارافاجيو الأخرى، بعض الخبراء بأن اللوحة هي لوحة كارافاجيو الأصلية " إكّه هومو " التي كُلّف بها ماسيمو ماسيمي عام ١٦٠٥. إلا أن نسبة اللوحة إلى كارافاجيو محل خلاف بين خبراء آخرين. وتخضع اللوحة حاليًا للترميم على يد كولناغيس ، الذي سيتولى أيضًا عملية بيعها مستقبلًا. [ ١١١ ] [ ١١٢ ] [ ١١٣ ] [ ١١٤ ] [ ١١٥ ]  

سرقة

لوحة ميلاد المسيح مع القديس فرنسيس والقديس لورانس ، ١٦٠٠؛ سُرقت عام ١٩٦٩

في أكتوبر/تشرين الأول عام 1969، اقتحم لصان كنيسة القديس لورانس في باليرمو ، صقلية ، وسرقا لوحة ميلاد المسيح لكارافاجيو مع القديس فرنسيس والقديس لورانس من إطارها. [ 116 ] وقدّر الخبراء قيمتها بـ 20  مليون دولار. [ 117 ] [ 118 ]

عقب السرقة، شكلت الشرطة الإيطالية فرقة عمل خاصة بمكافحة سرقة الأعمال الفنية بهدف استعادة الأعمال الفنية المفقودة والمسروقة. ومنذ تشكيل هذه الفرقة، تم تتبع العديد من الخيوط المتعلقة بلوحة الميلاد . وقد صرح أعضاء سابقون في المافيا الإيطالية بأن لوحة الميلاد التي تضم القديسين فرنسيس ولورنس قد سُرقت من قبل المافيا الصقلية وعُرضت في تجمعات مهمة للمافيا. [ 119 ] كما أفاد أعضاء سابقون في المافيا بأن اللوحة قد تضررت ثم دُمرت. [ 119 ]

لا يزال مكان اللوحة مجهولاً. وتوجد نسخة طبق الأصل منها معلقة حالياً في مكانها في مصلى سان لورينزو. [ 119 ]

في ديسمبر/كانون الأول عام ١٩٨٤، سُرقت لوحة "القديس جيروم يكتب  " (كارافاجيو، فاليتا) من كاتدرائية القديس يوحنا في مالطا. وقد قُطعت اللوحة من إطارها. استُعيدت اللوحة بعد عامين، إثر مفاوضات بين اللصوص والأب ماريوس ج. زيرفا، مدير المتاحف في مالطا آنذاك. وقد دوّن الأب ماريوس ج. زيرفا تفاصيل السرقة واستعادة اللوحة في كتابه " يوميات كارافاجيو" .

كان لأعمال كارافاجيو تأثير واسع النطاق في ثقافة المثليين الأمريكيين في أواخر القرن العشرين، مع إشارات متكررة إلى الصور الجنسية الذكورية في لوحات مثل " الموسيقيون" و "الحب المنتصر" . [ 120 ] وقد جاءت العديد من القصائد التي كتبها توم غان كردود فعل على لوحات محددة لكارافاجيو، [ 120 ] كما أخرج المخرج البريطاني ديريك جارمان فيلمًا سيرة ذاتية لاقى استحسان النقاد بعنوان "كارافاجيو" عام 1986. [ 121 ]

فيلم سيرة ذاتية آخر، L'Ombra di Caravaggio ( Caravaggio's Shadow )، من إخراج ميشيل بلاسيدو وبطولة ريكاردو سكامارسيو ، تم إصداره في عام 2022 .

برز كارافاجيو كعنصر أساسي في مسلسل ريبلي من إنتاج ستيفن زايليان لصالح نتفليكس ، والمستوحى من رواية باتريشيا هايسميث "السيد ريبلي الموهوب" . كما يُصوّر المسلسل جريمة قتل رانوتشيو. ويؤدي دانييلي رينزو دور كارافاجيو. [ 123 ] [ 124 ] [ 125 ]

تم إصدار فيلم وثائقي طويل عن حياة كارافاجيو من إخراج فيل جرابسكي وديفيد بيكرستاف في نوفمبر 2025. [ 126 ]

التحليل المعاصر

أُعيد تقييم فن كارافاجيو الباروكي باعتباره سياسيًا بوعي ذاتي في كتاب " اقتباس كارافاجيو" لميكي بال عام 1999. [ 127 ]

انظر أيضاً

ملحوظات

  1. ↑ / ˌ k ær ə ˈ v æ dʒ ioʊ / KARR -ə- VAJ -ee-oh ، الولايات المتحدة : / - ˈ v ɑː dʒ ( i ) oʊ / - ⁠ VAH -j (ee-)oh ، الإيطالية : [ mikeˈlandʒelo meˈriːzi da (k) karaˈvaddʒo ] .
  2. ↑ كانت صورة فيليدي ميلاندروني والمسيح على جبل الزيتون ، المنسوبة أيضًا إلى كارافاجيو، من بين الأعمال التي تم تدميرها.

مراجع

الاقتباسات

  1. ^ ماركو كارميناتي (25 فبراير 2007). "كارافاجيو دا ميلانو" (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع 28 يوليو 2016 .
  2. ↑ "ملف تعريف غيتي، بما في ذلك التهجئات المختلفة لاسم الفنان" . Getty.edu. 11 ديسمبر 2002. تم الاطلاع عليه في 13 فبراير 2012 .
  3. ↑ "كارافاجيو - الأعمال الكاملة - caravaggio-foundation.org" . www.caravaggio-foundation.org . مؤرشف من الأصل بتاريخ 30 سبتمبر 2023. تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 سبتمبر 2017 .
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 غراهام-ديكسون، أندرو. "كارافاجيو | السيرة الذاتية، اللوحات، الأسلوب، والحقائق" . موسوعة بريتانيكا . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يونيو 2026 .
  5. ^ فينشينسيو فانتي (1767). Descrizzione Completa di Tutto Ciò che Ritrovasi nella Galleria di Sua Altezza Giuseppe Wenceslao del SRI Principe Regnante della Casa di Lichtenstein (باللغة الإيطالية). تراتنر. ص. 21. 
  6. ^ "الرسام الإيطالي مايكل أنجلو أميريغي دا كارافاجيو" . Gettyimages.it. 24 أكتوبر 2003 . تم الاسترجاع 20 يوليو 2013 .
  7. ^ "كارافاجيو، مايكل أنجلو ميريسي دا (رسام إيطالي، 1571–1610)" . جيتي.edu . تم الاسترجاع 18 نوفمبر 2012 .
  8. ↑ المعرض الوطني، لندن. "دييغو فيلاسكيز (1599 - 1660) | المعرض الوطني، لندن" . www.nationalgallery.org.uk . تاريخ الوصول: 27 سبتمبر 2025 .
  9. ↑ مقتبس في جيل لامبرت، "كارافاجيو"، ص 8.
  10. ↑ تأكد ذلك من خلال العثور في فبراير 2007 على شهادة معموديته من رعية سانتو ستيفانو في برولو بميلانو. "سيرة كارافاجيو (ميكيلانجيلو ميريسي) (1571-1610)" . Italica.rai.it. مؤرشف من الأصل في 16 أبريل 2009. تم الاطلاع عليه في 18 نوفمبر 2012 .
  11. ↑ "دراسات فنية في باريس: كارافاجيو" . parisartstudies.com. 2009. مؤرشف من الأصل في 6 نوفمبر 2020. تم الاطلاع عليه في 21 مايو 2013 .
  12. ↑ "حياة كارافاجيو - كارافاجيو وماتيا بريتي - دليل مالطا الثقافي" . www.maltacultureguide.com . مؤرشف من الأصل بتاريخ 29 أغسطس 2016. تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يونيو 2026 .
  13. ^ جيل لامبرت (2000). كارافاجيو . تاشين. ص. 19. رقم ISBN  9783822863053.
  14. ↑ هاريس، ص 21.
  15. ↑ روزا جيورجي، ": سيد الضوء والظلام - حياته في اللوحات"، ص 12.
  16. ↑ تم اقتباسها بدون إسناد في روب، ص 35، على ما يبدو استنادًا إلى المصادر الرئيسية الثلاثة، مانشيني، باجليوني وبيلوري، وجميعهم يصورون سنوات كارافاجيو الرومانية المبكرة على أنها فترة فقر مدقع (انظر المراجع أدناه).
  17. ↑ لويز براون، بيفرلي (2001). عبقرية روما، 1592-1623 . الأكاديمية الملكية للفنون. ص 21. ISBN  9780900946882.
  18. ↑ جيوفاني بيترو بيلوري، حياة الرسامين والنحاتين والمهندسين المعماريين الحديثين ، 1672: "اضطر ميشيل بسبب الضرورة إلى الانضمام إلى خدمات الفارس جوزيبي داربينو، الذي وظفه لرسم الزهور والفواكه بواقعية شديدة لدرجة أنها بدأت تكتسب الجمال الأعلى الذي نحبه كثيرًا اليوم."
  19. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 غراهام-ديكسون، أندرو (1 يناير 2011). كارافاجيو : حياة مقدسة ومدنسة . ISBN  978-0-393-08149-7– عبر EBSCOhost.
  20. ↑ هاريس، آن ساذرلاند، الفن والعمارة في القرن السابع عشر (أبر سادل ريفر: بيرسون/برنتيس هول، 2008).
  21. ↑ "كارافاجيو" . Hort.purdue.edu . تم الاطلاع عليه بتاريخ 18 نوفمبر 2012 .
  22. ↑ هيبارد، هوارد (1983). كارافاجيو . لندن: تيمز وهدسون. ص 85-86 . ISBN  978-0500274910.
  23. ↑ كاثرين بوغليسي، "كارافاجيو"، ص 79. كان لونغي مع كارافاجيو في ليلة الشجار المميت مع توماسوني؛ يعتقد روب، "م"، ص 341، أن مينيتي كان كذلك أيضًا.
  24. ^ ه. واجا “Vita nota e ignota dei Virtuosi al Pantheon” روما 1992، الملحق الأول، الصفحات من 219 إلى 220 وما يليها
  25. ^ “أقدم حساب لكارافاجيو في روما” ساندرو كوراديني وماوريتسيو ماريني، مجلة بيرلينجتون ، الصفحات من 25 إلى 28
  26. ↑ روب، ص 79. يستند روب إلى بيلوري، الذي يشيد بألوان كارافاجيو "الحقيقية" ولكنه يجد الطبيعية مسيئة: "لقد كان (كارافاجيو) راضيًا عن [اختراع] الطبيعة دون مزيد من ممارسة عقله".
  27. ^ كاثيين بوجليسي، “كارافاجيو” فايدون 1998، ص 69-71.
  28. ↑ أريناس، أميليا (2016). "الجنس والعنف والإيمان: فن كارافاجيو" . أريون: مجلة العلوم الإنسانية والكلاسيكية . 23 (3): 35-52 . doi : 10.2307/arion.23.3.0035 . ISSN 0095-5809 . 
  29. ↑ بيلوري. ويستمر المقطع: "[الرسامين الأصغر سناً] تفوقوا على بعضهم البعض في نسخه، وتجريد نماذجهم من ملابسها، ورفع أضواءهم؛ وبدلاً من الشروع في التعلم من الدراسة والتعليم، وجد كل منهم بسهولة في شوارع أو ساحات روما أساتذة ونماذج لنسخ الطبيعة."
  30. ↑ باربر، نويل (1999). "مقدمة: جريمة القتل وراء الاكتشاف" . في مورماندو، فرانكو (محرر). قديسون وخطاة: كارافاجيو وصورة الباروك . تشيستنت هيل، ماساتشوستس: متحف ماكمولين للفنون، كلية بوسطن؛ توزيع مطبعة جامعة شيكاغو. الصفحات 11-13 . ISBN  978-1-892850-00-3تم الاطلاع عليه بتاريخ 5 مارس 2021 .للاطلاع على تفاصيل الاكتشاف، انظر هذه المقالة التي كتبها الشاهد العيان نويل باربر (رئيس جماعة اليسوعيين في دبلن حيث أعيد اكتشاف اللوحة).
  31. ↑ للاطلاع على ملخص لسياسة كنيسة الإصلاح المضاد بشأن اللياقة في الفن، انظر جيورجي، ص 80. لمزيد من التفاصيل، انظر غاش، ص 8 وما بعدها؛ ولمناقشة الدور الذي لعبته مفاهيم اللياقة في رفض لوحتي "القديس متى والملاك" و"موت العذراء"، انظر بوغليسي، ص 179-188.
  32. ↑ تم الاقتباس بدون إسناد في لامبرت، ص 66.
  33. 1 2 3 4 5 6 ساموت، إي. (1949). “كارافاجيو في مالطا” (PDF) . ساينتيا . 15 (2): 78– 89. مؤرشفة من الأصلي في 8 أكتوبر 2018 . تم الاسترجاع في 23 فبراير 2017 .
  34. 1 2 3 بوميلا، أندريا (2005). كارافاجيو: فنان من خلال الصور . ATS إيطاليا إيديتريس. ص. 106. ردمك  978-88-88536-62-0تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 يونيو 2010 .
  35. ^ ماريني ، ماوريتسيو (2014). كارافاجيو "Pictor praestantissimus" : إنه عمل فني في واحدة من أكبر ثورة في فن جميع الأوقات . كارافاجيو،؟ -1610 (4ª ed.). روما: نيوتن كومبتون. رقم ISBN   978-88-541-6939-5. OCLC 915922456 . 
  36. ↑ مانشيني: "وهكذا يمكن للمرء أن يفهم مدى سوء رسم بعض الفنانين المعاصرين، مثل أولئك الذين، رغبةً منهم في تصوير العذراء مريم، يصورون عاهرة قذرة من أورتاتشيو، كما فعل مايكل أنجلو دا كارافاجيو في لوحة موت العذراء في تلك اللوحة لمادونا ديلا سكالا، والتي لهذا السبب بالذات رفضها أولئك الآباء الصالحون، وربما عانى ذلك الرجل المسكين الكثير من المتاعب في حياته."
  37. ↑ باجليوني: "رسم موت العذراء لكنيسة مادونا ديلا سكالا في تراستيفيري، ولكن لأنه صور العذراء بقلة من اللياقة، منتفخة وساقيها عاريتين، فقد أُخذت اللوحة، واشتراها دوق مانتوا ووضعها في معرضه الأكثر نبلاً."
  38. ↑ غاش، جون (2004). كارافاجيو . مطبعة تشوسر. ص 17-18 . ISBN  1904449220تم الاطلاع عليه بتاريخ 11 يوليو 2019 .
  39. ↑ على الرغم من أن تحديد جياني بابي لشخصية تشيكو ديل كارافاجيو على أنها فرانشيسكو بونيري يحظى بقبول واسع، إلا أن الأدلة التي تربط بونيري بخادم كارافاجيو وعارضه في أوائل القرن السابع عشر هي أدلة ظرفية. انظر روب، الصفحات 193-196.
  40. ↑ "أسرار كارافاجيو التي لم تُروَ" .
  41. ↑ بيلوري، ص 215.
  42. ↑ ماريانو لويجي باتريزي، Il Caravaggio e la nova Critica d'arte: unpittore الجنائية. Ricostruzione psicologica ، ر. سيمبولي، 1921، ص. 158.
  43. ↑ كالفيسي 1986، ص 8-9.
  44. ↑ كالفيسي 1986، ص 8.
  45. ^ فلوريس كلايس فان ديك، معاصر كارافاجيو في روما عام 1601، مقتبس في جون غاش، “كارافاجيو”، ص. 13. نشأ الاقتباس فيكتاب هيت شيلدر-بوك لكاريل فان ماندر عام 1604، وترجم بالكامل إلى هوارد هيبارد، "كارافاجيو".
  46. ↑ "كارافاجيو في جنوة. فرضية للإلهام" . سبيكولوم آرتيس . 22 سبتمبر 2020. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أبريل 2021 .
  47. ^ ليبيراتوري ، إرنستو (4 سبتمبر 2015). لوسي إي أومبير سو مايكل أنجلو ميريسي (باللغة الإيطالية). يمكنك الطباعة. رقم ISBN 978-88-9306-413-2.
  48. ↑ باجليوني، جيوفاني (1642). حياة كارافاجيو . إيطاليا. مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2013. تم الاطلاع عليه في 30 أكتوبر 2013 .
  49. ↑ ميلنر، كاثرين (2 يونيو 2002). "كارافاجيو ذو الدم الحار قتل منافسه في الحب في محاولة فاشلة للإخصاء" . لندن: Telegraph.co.uk . تاريخ الاسترجاع: 17 مارس 2014 .
  50. ↑ ويلي، ديفيد (18 فبراير 2011). "جرائم كارافاجيو تُكشف في ملفات شرطة روما" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 28 نوفمبر 2015 .
  51. ↑ واتكينز، آلي (24 فبراير 2011). "سجل كارافاجيو يكشف أنه كان رجلاً متوحشاً خارجاً عن القانون مهووساً بالسيف، ومستأجراً سيئاً" . آرت إنفو. مؤرشف من الأصل في 25 يونيو 2011. تم الاطلاع عليه في 18 نوفمبر 2012 .
  52. كان شقيق كوستانزا، أسكانيو، كاردينالًا حاميًا لمملكة نابولي؛ وكان شقيقه الآخر، مارتسيو، مستشارًا لنائب الملك الإسباني؛ وتزوجت إحدى شقيقاته من عائلة كارافا النابولية العريقة. أقام كارافاجيو في قصر كوستانزا عند عودته إلى نابولي عام ١٦٠٩. تتناول معظم السير الذاتية والدراسات هذه الروابط - انظر، على سبيل المثال، كتاب كاثرين بوغليسي، "كارافاجيو"، صفحة ٢٥٨، للاطلاع على ملخص موجز. أما كتاب هيلين لانغدون، "كارافاجيو: حياة"، الفصلان ١٢ و١٥، وكتاب بيتر روب، "م"، الصفحات ٣٩٨ وما بعدها و٤٥٩ وما بعدها، فيقدمان سردًا أكثر تفصيلًا .
  53. ↑ بوهرن، رالف فان (2017). "لوحات كارافاجيو السبع للرحمة في نابولي: أهمية تاريخ الفن للصحافة الثقافية" . الكنيسة، التواصل والثقافة . 2 : 63-87 . doi : 10.1080/23753234.2017.1287283 . S2CID 194755813 . 
  54. ↑ جياردينو، أليساندرو (2017). "أعمال الرحمة السبعة" . برج الحمل . 17 (2): 149-170 . doi : 10.1163/15700593-01600100 .
  55. ^ لانفرانكو ، جويدو (2007). "Xogħol tal-Iskjavi fost il-Maltin" (PDF) . برنامج Tal-Festa (باللغة المالطية). كيركوب : Għaqda Mużikali سان ليوناردو. مؤرشفة من الأصلي (PDF) في 15 أبريل 2016.
  56. ↑ فاريانو (2006)، ص 74، 116.
  57. 1 2 باتريك، جيمس (2007). عصر النهضة والإصلاح . مارشال كافنديش. ص 194. ISBN  978-0-7614-7651-1.
  58. ↑ رولاند، إنغريد دريك (2005). من السماء إلى أركاديا: المقدس والمدنس في عصر النهضة . مراجعة نيويورك للكتب. ص 163. ISBN  978-1-59017-123-3.
  59. ↑ سيبراس، كيث (أبريل 2002). "الأخ ميخائيل أنجيلوس في خضم الفوضى: سبب سجن كارافاجيو في مالطا". مجلة برلنغتون (145): 229-232 .وسيبيراس ، كيث (يوليو 2002). “Riflessioni su مالطا آل تيمبو ديل كارافاجيو”. باراجون آرت . LII (629): 3-20 .يمكن الاطلاع على ملخص نتائج سيبراس على موقع Caravaggio.com، مؤرشف بتاريخ 10 مارس 2006 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  60. اجتمع كبار فرسان النظام في الأول من ديسمبر عام ١٦٠٨، وبعد التحقق من عدم مثول المتهم أمام المحكمة رغم استدعائه أربع مرات، صوتوا بالإجماع على طرد أخيهم السابق كارافاجيو، الذي وُصف بأنه "متعفن وكريه الرائحة" . لم يُطرد كارافاجيو لجريمته، بل لمغادرته مالطا دون إذن (أي هروبه).
  61. ↑ لانغدون، ص 365.
  62. ↑ يقول باجليوني أن كارافاجيو في نابولي قد "تخلى عن كل أمل في الانتقام" من عدوه الذي لم يذكر اسمه.
  63. ↑ وفقًا لكاتب من القرن السابع عشر، فإن لوحة رأس جليات هي صورة ذاتية للفنان، بينما ديفيد هو " إيل سو كارافاجينو "، أي "كارافاجيو الصغير". هذه العبارة غامضة، ولكن فُسِّرت إما بأن الصبي صورة ذاتية في شبابه، أو، وهو الأكثر شيوعًا، بأنه تشيكو الذي كان نموذجًا للوحة " الحب ينتصر" . يحمل نصل السيف نقشًا مختصرًا فُسِّر بأنه يعني "التواضع ينتصر على الكبرياء". يُنسب العمل إلى فترة أواخر العصر الروماني لكارافاجيو من قِبَل بيلوري، إلا أن الاتجاه السائد حاليًا هو اعتباره نتاجًا لفترة نابولي الثانية لكارافاجيو. (انظر غاش، ص 125).
  64. ↑ رسالة من أسقف كاسيرتا في نابولي إلى الكاردينال شيبيوني بورغيزي في روما، مؤرخة في 29 يوليو 1610، تُعلم الكاردينال بأن ماركيزة كارافاجيو تحتفظ بلوحتين ليوحنا المعمدان ولوحة لمريم المجدلية كانت مُخصصة لبورغيزي. يُفترض أن هذه اللوحات كانت ثمن عفو ​​كارافاجيو عن عم بورغيزي، البابا.
  65. ^ درانكورت، ميشيل. باربييري، ريمي؛ سيلي، إليزابيتا؛ جروبيوني، جورجيو؛ بزاج، ألدا؛ كورناجليا ، جوزيبي (17 سبتمبر 2018). "هل مات كارافاجيو بسبب تسمم المكورات العنقودية الذهبية ؟" . لانسيت . 18 (11): 1178. دوى : 10.1016/S1473-3099(18)30571-1 . بميد 30236439 . 
  66. 1 2 3 لورا جيجل (28 سبتمبر 2018). "لم يمت فنان عصر النهضة كارافاجيو بمرض الزهري، بل بتسمم الدم" . لايف ساينس . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 سبتمبر 2018 .
  67. ↑ يجادل روب بهذا في كتاب M بدءًا من الفصل 20.
  68. ↑ "بقايا كارافاجيو" . صحيفة ذا فلورنتين . 1 يوليو 2010. تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 أكتوبر 2021 .
  69. ↑ «باحثون يقولون إن عظام الكنيسة تعود لكارافاجيو» . بي بي سي نيوز. ١٦ يونيو ٢٠١٠. تم الاطلاع عليه بتاريخ ١٨ نوفمبر ٢٠١٢ .
  70. ↑ توم كينغتون (16 يونيو 2010). "لغز وفاة كارافاجيو يُحل أخيرًا - الرسم قتله" . صحيفة الغارديان . لندن . تاريخ الاطلاع: 18 نوفمبر 2012 .
  71. ^ درانكورت، ميشيل. باربييري، ريمي؛ سيلي، إليزابيتا؛ جروبيوني، جورجيو؛ بزاج، ألدا؛ كورناجليا، جوزيبي؛ راؤول ، ديدييه (1 نوفمبر 2018). "هل مات كارافاجيو بسبب تسمم المكورات العنقودية الذهبية؟" . مجلة لانسيت للأمراض المعدية . 18 (11): 1178. دوى : 10.1016/S1473-3099(18)30571-1 . ISSN 1473-3099 . بميد 30236439 .  
  72. ↑ ميلنر، كاثرين (1 يونيو 2002). "كارافاجيو ذو الدم الأحمر قتل منافسه في الحب في محاولة فاشلة للإخصاء" . مؤرشف من الأصل في 4 يونيو 2023 - عبر صحيفة التلغراف.
  73. ↑ كيملمان، مايكل (9 مارس 2010). "كارافاجيو في أوج صعوده: وقت تألق بطلٍ مضاد" . صحيفة نيويورك تايمز . الرقم الدولي الموحد للدوريات 0362-4331 . مؤرشف من الأصل في 1 يناير 2022. تم الاطلاع عليه في 17 ديسمبر 2019 . 
  74. ↑ هيبارد، ص 97
  75. ↑ لويس كرومبتون، المثلية الجنسية والحضارة (هارفارد، 2006) ص 288
  76. ^ بيرتولوتي، ارتيستي لومباردي . ص 71-72
  77. ^ كاثيين بوجليسي، “كارافاجيو” فايدون 1998، ص 199
  78. ^ ريكاردو باساني وفيورا بيليني، “كارافاجيو قاتلو”، 1994، الصفحات من 205 إلى 214
  79. ↑ " Masculi، relicto Naturali usu faeminae، exarserunt in desideriis suis in invicem، masculi in masculos turpitudinem Operantes، et mercedem quam oportuit erroris sui in semetipsis المتلقين. "" - رومية الأول:27.
  80. ↑ بوشارد 1791 ، ص 270.
  81. ^ ميرابو ، أونوريه (1867). الشبقية بيبليون . شوفالييه دي بيروج. Chez tous les Libraries.
  82. ↑ بيرتون، ريتشارد فرانسيس (1900). ترجمة بسيطة وحرفية لـ "ألف ليلة وليلة". المجلد 10. مطبعة شركة كارسون هاربر. 
  83. ↑ وايت، كريس (1999). كتابات القرن التاسع عشر حول المثلية الجنسية: كتاب مرجعي . روتليدج. ISBN 9780415153065.
  84. ↑ تم تقديم نص المحاكمة في كتاب والتر فريدلاندر، "دراسات كارافاجيو" (برينستون، 1955، طبعة منقحة 1969)
  85. ↑ ""أرسل فنانو مجتمع الميم رسائل من وراء الكواليس للبقاء على قيد الحياة قبل أحداث ستونوول. والآن، يستغل كارهو المثلية هذا الأسلوب. " - صحيفة واشنطن بوست ، 10 يونيو/حزيران 2019 .
  86. ↑ لامبرت، ص 11.
  87. ↑ يأتي جزء كبير من الأدلة الوثائقية المتعلقة بحياة كارافاجيو في روما من سجلات المحكمة؛ وتشير قضية "الخرشوف" إلى مناسبة قام فيها الفنان برمي طبق من الخرشوف الساخن على نادل.
  88. ↑ روب، في مواضع متفرقة ، يبذل محاولة شاملة إلى حد ما لتحديد النماذج وربطها باللوحات الفردية.
  89. ↑ تمتد لوحات كارافاجيو الشخصية من لوحة "باخوس المريض" في بداية مسيرته الفنية إلى لوحة "رأس جليات" في معرض "داود مع رأس جليات" في معرض بورغيزي بروما. وقد سبق أن ضمّن فنانون سابقون لوحاتهم الشخصية كمتفرجين على الأحداث، لكن ابتكار كارافاجيو تمثل في إدراجه لنفسه كمشارك فيها.
  90. ↑ ثورنهيل 2015 ، ص. مقدمة.
  91. ^ غريغوري، مينا، لويجي ساليرنو، وريتشارد إي. سبير، عصر كارافاجيو ، متحف متروبوليتان للفنون، 1985
  92. ^ "Caravaggism - الأنماط - Rijksstudio - Rijksmuseum" . متحف ريجكس . مؤرشفة من الأصلي في 5 مارس 2024 . تم الاسترجاع 10 يونيو 2026 .
  93. ↑ ويككوور، ص 266؛ انظر أيضًا النقد الذي كتبه الإيطالي فينتشنزو كاردوتشي (الذي يعيش في إسبانيا)، والذي يصف كارافاجيو بأنه "مسيح دجال" في الرسم يتمتع بمواهب "وحشية" في الخداع.
  94. ↑ أوسترو، 608
  95. ↑ روبرتو لونغي، نقلاً عن لامبرت، المرجع السابق، ص 15
  96. ↑ برنارد بيرنسون، في لامبرت، المرجع السابق، ص 8
  97. ↑ سوهام، فيليب (سبتمبر 2002). "موت كارافاجيو". نشرة الفن . 84 (3): 449-468 . doi : 10.2307/3177308 . JSTOR 3177308 . 
  98. ^ Inscriptiones et Elogia (Cod.Vat.7927)
  99. ↑ ألفريد موير، "كارافاجيو"، ص 9
  100. ↑ إيدي، ناثان (22 أبريل 2026). "إعادة إحياء أعمال كارافاجيو وروبنز التي دمرها حريق في الحرب العالمية الثانية (رقميًا)" . صحيفة الفن - أخبار وفعاليات فنية عالمية . تاريخ الاطلاع: 17 يونيو 2026 .
  101. ↑ ألبرج، داليا (19 يونيو 2011). "اكتشاف لوحة مجهولة لكارافاجيو في بريطانيا" . صحيفة الغارديان . لندن . تاريخ الاطلاع: 20 يونيو 2011 .
  102. ^ جاردونيت، إيمانويل؛ داجن ، فيليب (12 أبريل 2016). "تم اكتشاف Un Caravage at-il été découvert dans un grenier en France ؟" . لوموند (بالفرنسية) . تم الاسترجاع 10 يونيو 2026 . 
  103. ↑ «لوحة يُعتقد أنها تحفة فنية لكارافاجيو عُثر عليها في علية منزل فرنسية» . بي بي سي نيوز أونلاين . ١٢ أبريل ٢٠١٦. تاريخ الاطلاع: ١٢ أبريل ٢٠١٦ .
  104. ^ كريسافيس ، أنجيليك (12 أبريل 2016). ""اكتشاف لوحة كارافاجيو المفقودة في علية منزل فرنسي يُثير انقسامًا في عالم الفن" . صحيفة الغارديان . ISSN 0261-3077 . تاريخ الاطلاع: 10 يونيو 2026 . 
  105. ↑ براون، مارك (28 فبراير 2019). "لوحة "كارافاجيو المفقودة" التي رفضها متحف اللوفر قد تصل قيمتها إلى 100 مليون جنيه إسترليني . صحيفة الغارديان . تاريخ الاطلاع: 1 مارس 2019 .
  106. ↑ "«لوحة كارافاجيو في تولوز» تُقتنى في صفقة خاصة قبل مزاد بقيمة 100 مليون يورو . جريدة تجارة التحف . 29 يونيو 2019. تاريخ الاطلاع: 10 نوفمبر 2021 .
  107. ↑ "تولوز : هل انتهت لوحة كارافاج التي بيعت بـ 110 مليون دولار ؟" . لا ديبيش دو ميدي . 4 أكتوبر 2021 . تم الاسترجاع في 10 نوفمبر 2021 .  
  108. ↑ "كارافاجيو تولوز | جوديث وهولوفرن" . كارافاجيو تولوز . مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2023. تم الاطلاع عليه في 10 يونيو 2026 .
  109. ↑ جونز، جوناثان (3 أبريل 2019). "اكتشاف في علية منزل في تولوز ليس كلوحة لكارافاجيو" . صحيفة الفن - أخبار وفعاليات فنية عالمية . تم الاطلاع عليه بتاريخ 10 يونيو 2026 .
  110. ^ موراند ، أوليفييه (1 يناير 2019). "لو فينسون دي تولوز" . لو فينسون دي تولوز .
  111. ↑ ريبورن، سكوت (8 أبريل 2021). "سحب لوحة محتملة لكارافاجيو من المزاد؛ إسبانيا تعلن حظر التصدير" . صحيفة نيويورك تايمز .
  112. ^ توندو ، لورنزو. جونز ، سام (23 أبريل 2021). "«يا إلهي، هذه لوحة لكارافاجيو!»: القصة الداخلية لفنان قديم عُثر عليه في إسبانيا . صحيفة الغارديان .
  113. ↑ «كارافاجيو المُعاد اكتشافه: إليكم الحقيقة حول مالكي لوحة إكّي هومو» . أخبار إيطاليا 24. 23 أبريل 2021. مؤرشف من الأصل في 27 أبريل 2021. تم الاطلاع عليه في 27 أبريل 2021 .
  114. ↑ ديفيس-ماركس، إيزيس (13 أبريل 2021). "لوحة باروكية كادت أن تُباع مقابل 1500 يورو، وقد تكون لوحة لكارافاجيو تُقدّر قيمتها بملايين اليورو" . سميثسونيان .
  115. ↑ بارا، أريتز (8 أبريل 2021). "إسبانيا: عمل فني معروض للبيع في مزاد علني بسعر يبدأ من 1800 دولار قد يكون من أعمال كارافاجيو" . أخبار ABC .
  116. ↑ كيرشغاسنر، ستيفاني (10 ديسمبر 2015). "«استعادة جمال مفقود»: نسخة طبق الأصل من لوحة ميلاد السيد المسيح لكارافاجيو تُعرض في باليرمو . صحيفة الغارديان . لندن . تاريخ الاطلاع: 19 ديسمبر 2018 .
  117. ↑ "مكتب التحقيقات الفيدرالي - كارافاجيو" . Fbi.gov. 17 سبتمبر 2012. مؤرشف من الأصل في 20 أكتوبر 2012. تم الاطلاع عليه في 18 نوفمبر 2012 .
  118. ↑ سوك، ألاستير (23 ديسمبر 2013). "ميلاد كارافاجيو: البحث عن تحفة مسروقة" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 ديسمبر 2013 .
  119. 1 2 3 "أغلى اللوحات المسروقة في العالم - بي بي سي تو" . بي بي سي . تم الاطلاع عليه بتاريخ 30 أكتوبر 2016 .
  120. 1 2 سومرز، كلود جيه، محرر (2004). "كارافاجيو". الموسوعة المثلية للفنون البصرية . مطبعة كليس. ص 72. ISBN  9781573441919.
  121. ↑ "إعادة النظر في فيلم كارافاجيو لديريك جارمان" . معهد الفيلم البريطاني. 5 أبريل 2018.
  122. ^ "برنامج | مهرجان السينما | مهرجان روما السينمائي" . مهرجان روما السينمائي (باللغة الإيطالية) . تم الاسترجاع 10 يونيو 2026 .
  123. ↑ مقال، مين تشين، شارك هذا (9 أبريل 2024). "كما شوهد في مسلسل 'ريبلي': الفن والحياة الوحشية لكارافاجيو" . أخبار آرت نت . تم الاطلاع عليه في 10 مايو 2024 .
  124. ↑ ثورب، فانيسا (20 أبريل 2024). "مُخالف القواعد عبر العصور: لماذا يُعد كارافاجيو نجم الفن في عصرنا الرقمي؟" . صحيفة الأوبزرفر. ISSN 0029-7712 . تاريخ الاطلاع: 10 مايو 2024 . 
  125. ↑ كونيلان، شانون (9 أبريل 2024). "مسلسل 'ريبلي' على نتفليكس مليء بالإشارات إلى كارافاجيو - إليكم السبب" . ماشابل . تم الاطلاع عليه في 10 مايو 2024 .
  126. ↑ وير، جو (1 أبريل 2026). "فيلم وثائقي عن كارافاجيو من صُنّاع فيلم فيرمير الذي حطم الأرقام القياسية، يُعرض لأول مرة عبر منصات البث الرقمي" . صحيفة الفن - أخبار وفعاليات فنية عالمية . تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2026 .
  127. ↑ هاون ساوسي، محرر. (2006). الأدب المقارن في عصر العولمة . مطبعة جامعة جونز هوبكنز. ص 167. ISBN  9780801883804.

المصادر الأولية

المصادر الأولية الرئيسية لحياة كارافاجيو هي:

  • تعليقات جوليو مانشيني على كارافاجيو في اعتبارات سولا بيتورا ، ج. 1617-1621
  • جيوفاني باجليوني لو فيت دي بيتوري ، 1642
  • جيوفاني بيترو بيلوري Le Vite de'pittori, scultori et Architetti Moderni ، 1672

تمت إعادة طباعة جميعها في كتاب هوارد هيبارد عن كارافاجيو وفي ملاحق كتاب كاثرين بوغليسي عن كارافاجيو .

مصادر ثانوية

  • إيرين بيناي (2017) تصدير كارافاجيو: صلب القديس أندرو، دار نشر جايلز المحدودة، رقم ISBN 978-1911282242
  • رالف فان بورين ، "أعمال الرحمة السبعة" لكارافاجيو في نابولي: أهمية تاريخ الفن للصحافة الثقافية ، في الكنيسة والاتصال والثقافة 2 (2017)، ص  63-87
  • كلاوديو ستريناتي، كارافاجيو فيرو ، Scripta Maneant، 2014، ISBN 978-88-9584-718-4.
  • ماوريتسيو كالفيسي، كارافاجيو ، Art Dossier 1986، Giunti Editori (1986) (ردمك غير متوفر)
  • جون دينيسون تشامبلين وتشارلز كالهان بيركنز، محرران، موسوعة الرسامين واللوحات ، تشارلز سكريبنر وأولاده، نيويورك (1885)، ص  241 (متوفرة في مكتبة متحف فوج بجامعة هارفارد وممسوحة ضوئياً على كتب جوجل)
  • أندرو غراهام-ديكسون ، كارافاجيو: حياة مقدسة ومدنسة ، لندن، ألين لين، 2009. ISBN 978-0-7139-9674-6
  • أندريا دوسيو، ألبوم كارافاجيو الأبيض ، كوبر آرتي، روما 2009، ISBN 978-88-7394-128-6
  • مايكل فريد، لحظة كارافاجيو ، مطبعة جامعة ييل، 2010، ISB: 9780691147017، مراجعة
  • والتر فريدلاندر، دراسات كارافاجيو، برينستون: مطبعة جامعة برينستون 1955
  • جون غاش، كارافاجيو ، دار تشوسر للنشر، (2004) ISBN 1-904449-22-0)
  • روزا جورجي، كارافاجيو: سيد الضوء والظلام - حياته في لوحاته ، دار نشر دورلينج كيندرسلي (1999) ISBN 978-0-7894-4138-6
  • جوناثان هار (2005). اللوحة المفقودة: البحث عن تحفة كارافاجيو . نيويورك: راندوم هاوس. ["أسر المسيح"]
  • هوارد هيبارد، كارافاجيو (1983) ISBN 978-0-06-433322-1
  • هاريس، آن ساذرلاند. فنون وعمارة القرن السابع عشر ، دار لورانس كينغ للنشر (2004)، رقم ISBN 1-85669-415-1.
  • مايكل كيتسون ، اللوحات الكاملة لكارافاجيو ، لندن، أبرامز، 1967. طبعة جديدة: وايدنفيلد ونيكلسون، 1969 و1986، رقم ISBN 978-0-297-76108-2
  • بيترو كوخ، كارافاجيو - رسام الدم والظلام ، طبعة غونتر، (روما - 2004)
  • جيل لامبرت، كارافاجيو ، تاشن، (2000) ISBN 978-3-8228-6305-3
  • هيلين لانغدون، كارافاجيو: حياة ، دار نشر فارار، ستراوس وجيرو، 1999 (الطبعة البريطانية الأصلية 1998) ISBN 978-0-374-11894-5
  • دينيس ماهون (1947). دراسات في فن القرن السابع عشر . لندن: معهد واربورغ.
  • ألفريد موير ، أتباع كارافاجيو الإيطاليون ، مطبعة جامعة هارفارد (1967) ISBN 978-0674469006
  • أوسترو، ستيفن ف.، مراجعة لكتاب جيوفاني باجليوني: السمعة الفنية في روما الباروكية لماريفيلما سميث أونيل، مجلة الفن ، المجلد 85، العدد 3 (سبتمبر 2003)، الصفحات  608-611، النص الإلكتروني
  • كاثرين بوجليسي، كارافاجيو ، فايدون (1998) ISBN 978-0-7148-3966-0
  • بيتر روب ، م ، دافي وسنيلغروف، طبعة منقحة 2003 (الطبعة الأصلية 1998) ISBN 978-1-876631-79-6
  • جون سبايك ، بمساعدة ميشيل كان سبايك ، كارافاجيو مع كتالوج لوحات على قرص مضغوط، دار نشر أبفيل، نيويورك (2001) ISBN 978-0-7892-0639-8
  • جون ل. فاريانو، كارافاجيو: فن الواقعية ، مطبعة جامعة ولاية بنسلفانيا (يونيفرسيتي بارك، بنسلفانيا - 2006) ISBN 978-0271027180
  • رودولف ويتكوور ، الفن والعمارة في إيطاليا، 1600-1750 ، تاريخ الفن من دار بنغوين/جامعة ييل، الطبعة الثالثة، 1973، رقم ISBN 978-0300079395
  • ألبرتو ماتشي ، "L'uomo Caravaggio" - Atto unico (pref. Stefania Macioce)، AETAS، Roma 1995، ISBN 88-851-72-19-9
  • ثورنهيل، أنابيل (2015). كارافاجيو: لوحات عن قرب . أوزمورا إنكوربوريتد. ISBN 978-2-7659078-17.
  • بوشار، جيوفاني أنجيلو (1791). Sanctae Matris Nostrae catholicae ecclesiae ecclesiae dogmatum andmorum ex Selectis veterum patrum operibus veritas أظهرت seu Veterum patrum latheology vniuersa tribus Partibus constans quarum prima agit de Ecclesiasticis dogmatibus، secunda de Sacramentis، tertia de Moribus. توموس بريموس [-decimus tertius et ultimus]: 7 (باللاتينية). فلورنسا. ص.  270.
  • زرافة، الأب. ماريوس ج. (2004). يوميات كارافاجيو. شركة جريماند المحدودة. ردمك 99932-0-322-X.

المقالات والبحوث

أعمال فنية

فيديو