Glasgow School
The Glasgow School was a circle of influential artists and designers that began to coalesce in Glasgow, Scotland in the 1870s, and flourished from the 1890s to around 1910. Representative groups included The Four (also known as the Spook School), the Glasgow Girls[1] and the Glasgow Boys.[2] Part of the international Art Nouveau movement, they were responsible for creating the distinctive Glasgow Style (see Modern Style (British Art Nouveau style)).
Glasgow experienced an economic boom at the end of the 19th century, resulting in an increase in distinctive contributions to the Art Nouveau movement, particularly in the fields of architecture, interior design and painting.
The Four (the "Spook School")

Among the most prominent definers of the Glasgow School collective were The Four. They were the painter and glass artistMargaret MacDonald, acclaimed architectCharles Rennie Mackintosh (MacDonald's husband), MacDonald's sister Frances and Herbert MacNair.[3] Together, The Four defined the Glasgow Style's fusion of influences including the Celtic Revival, the Arts and Crafts Movement, and Japonisme, which found favour throughout the modern art world of continental Europe. The Four, otherwise known as the Spook School, ultimately made a significant impact on the definition of Art Nouveau. The name, Spook School, or Spooky or Ghoul School, was originally a "derisive epithet" given to their work which "distorted and conventionalized human... form."[4]
The Glasgow Girls
يُطلق اسم "فتيات غلاسكو" حاليًا على مجموعة من المصممات والفنانات ، من بينهن مارغريت وفرانسيس ماكدونالد ، اللتان كانتا عضوتين في مجموعة "الأربعة"، وجيسي إم. كينغ ، وآني فرينش ، وهيلين باكستون براون ، وجيسي وايلي نيوبيري ، وآن ماكبيث ، وبيسي ماكنيكول ، ونورا نيلسون غراي ، [ 5 ] وستانسمور دين ، ودوروثي كارلتون سميث ، وإليانور ألين مور ، ودي كورسي لوثويت ديوار ، وماريون هندرسون ويلسون، [ 6 ] وصائغة الفضة أغنيس بانكس هارفي ، [ 7 ] وكريستيان جين فيرغسون . وواصلت ماي ويلسون وإليزا بيل، من بين أخريات، تقليد فن الخزف في أربعينيات وخمسينيات القرن العشرين من خلال الرسم اليدوي على قطع مختلفة بأنماط زهرية.
ازدهرت المرأة في غلاسكو خلال "فترة التنوير" التي امتدت بين عامي 1885 و1920، حيث سعت النساء بنشاط إلى احتراف الفن، وحظيت مدرسة غلاسكو للفنون بشهرة عالمية واسعة. [ 8 ] يُعزى هذا أحيانًا إلى فرا نيوبري ، مديرة المدرسة المؤثرة والتقدمية [ 9 ] ، التي هيأت بيئة مواتية لازدهار المرأة، سواء كطالبة أو معلمة. [ 10 ] استفادت النساء من جمعية غلاسكو للفنانات (التي تأسست عام 1882)، والتي وفرت مكانًا للفنانات للالتقاء، بالإضافة إلى مساحة لعرض أعمالهن. [ 10 ] علاوة على ذلك، شاركت العديد من طالبات وموظفات مدرسة الفنون في حركة حق المرأة في التصويت . [ 11 ] "كان الطلاب يتناوبون بين الحصص الدراسية على خياطة اللافتات" الداعمة للحركة. [ 11 ]

ظهر مصطلح "فتيات غلاسكو" لاحقًا. ففي ستينيات القرن العشرين، بُذلت محاولة لإيلاء الاهتمام اللازم لأعمال الفنانات في المدينة، وذلك لموازنة النقاشات الكثيرة حول "فتيان غلاسكو". [ 10 ] ويُعتقد أن رئيس مجلس الفنون الاسكتلندي آنذاك ، ويليام بوكانان، كان أول من استخدم هذا الاسم في كتالوج معرض "فتيان غلاسكو" عام 1968. [ 10 ] [ 12 ] [ 13 ] وقد وُصف هذا "الابتكار" [ 9 ] بأنه "إشارة ساخرة" إلى المجموعة الرجالية المماثلة. [ 14 ] وقد تم التأكيد على مصطلح "فتيات غلاسكو" من خلال معرض رئيسي بعنوان " فتيات غلاسكو: المرأة في الفن والتصميم 1880-1920" نظمته جود بوركهاوزر عام 1990.
مفارقة بقلم فرانسيس ماكدونالد ، 1905
أوبرا الرياح من تأليف مارغريت ماكدونالد ماكينتوش ، 1903
فتاة الإوز، بقلم بيسي ماكنيكول ، 1898
فتيان غلاسكو
خلال ثمانينيات وتسعينيات القرن التاسع عشر، بالتزامن مع بروز مدرسة سبوك، قامت مجموعة عُرفت باسم " فتيان غلاسكو" بتفسير وتوسيع نطاق فن الرسم الانطباعي وما بعد الانطباعي . تمحورت مواضيع لوحاتهم حول مشاهد ريفية عادية من داخل غلاسكو ومحيطها، وسعت لوحاتهم الملونة إلى تجسيد جوانب متعددة من شخصية اسكتلندا .
تألفت جماعة "فتيان غلاسكو" من عدة رجال، معظمهم تلقوا تدريبهم في مدينة غلاسكو أو تربطهم بها صلات وثيقة. جمعهم شغفهم بالواقعية والطبيعية، وهو ما تجلى بوضوح في أعمالهم الفنية. وإلى جانب هذا الشغف، كان لديهم نفورٌ واضح من المؤسسة الفنية الاسكتلندية التي كانت تتمحور حول إدنبرة، والتي اعتبروها قمعية. مدفوعين بهذه المُثُل، تقبّلوا التغيير، وأبدعوا روائع فنية، وأصبحوا رموزًا اسكتلندية بارزة.
كانت هناك ثلاث موجات متميزة من جماعة "فتيان غلاسكو". برز من الموجة الأولى جيمس باترسون (1854-1932) وويليام يورك ماكغريغور (1855-1923 ) ، وكانت المجموعة تجتمع في استوديو ماكغريغور. أما الموجة الثانية، فقد مثّلها جوزيف كروهال (1861-1913)، وتوماس ميلي داو (1848-1919 ) ، وجيمس غوثري (1859-1930)، وجورج هنري (1858-1943)، وإي. إيه. هورنيل (1864-1933)، وجيمس وايتلو هاميلتون (1860-1932 ) ، وإي . إيه. والتون (1860-1922). ضمت الموجة الثالثة من الفنانين كلاً من ديفيد غولد (1865-1936)، وويليام كينيدي (1859-1918)، وجون لافيري (1856-1941)، وهارينغتون مان (1864-1937 ) ، وستيوارت بارك (1862-1933)، وويليام ويلز (1872-1923)، وديفيد يونغ كاميرون (1865-1945)، وألكسندر إغناتيوس روش (1861-1923)، وآرثر ميلفيل (1855-1904)، وتوماس كورسون مورتون ( 1859-1928 )، وجيمس نيرن (1859-1904)، وجورج بيرى (1863-1946 ) ، وجون كوينتون برينغل (1864-1925). [ 15 ]
تأثرت أعمالهم بشكل رئيسي بالفن الياباني، والواقعية الفرنسية، بما في ذلك أعمال جول باستيان ليباج وجيمس أبوت ماكنيل ويسلر ، إلا أن تجاربهم حول العالم أثرت بشكل كبير على أعمالهم وألهمتهم، لا سيما في إسبانيا وشمال إفريقيا واليابان. كانت المجموعة تتأثر باستمرار بما تراه في العالم المحيط بها، وسعت جاهدة لعرض هذه الصور باستخدام تقنيات الواقعية والطبيعية؛ فقد كان لديهم شغف بتصوير الأشياء كما هي في الواقع. وهذا أحد الأسباب التي دفعت المجموعة إلى اختيار العمل في الهواء الطلق في كثير من الأحيان. فقد أتاح لهم العمل في الهواء الطلق إنتاج لوحات تعكس الطبيعة بأقرب صورة ممكنة، كما سمح لهم برسم أشياء واقعية في بيئتها الطبيعية. لقد رسموا أشخاصًا حقيقيين في أماكن حقيقية. كان إنتاج اللوحات الطبيعية جديدًا في تلك الفترة، ولذلك اعتُبرت تقنياتهم مبتكرة. وبالمثل، غالبًا ما كانت أعمالهم تخلق إحساسًا بالحركة، وتصويرًا دقيقًا (أو طبيعيًا) للضوء والظل، وملمسًا واقعيًا للغاية. وهذا ما جعلهم يبرزون في الأوساط الفنية.
جيمس غوثري أمام حامل الرسم بريشة جوزيف كروهال ، 1885.
الربيع بريشة توماس ميلي داو ، 1886
إدوارد غراي، الفيكونت الأول لغراي من فالودون، بريشة السير جيمس غوثري ، حوالي عام 1924 - حوالي عام 1930- بلوت بريشة إدوارد آرثر والتون ، 1891
صورة فتاة عند الغسق للفنان ألكسندر مان (تاريخ غير معروف؛ توفي عام 1908)
بالقرب من دوفر، بريشة ويليام يورك ماكجريجور ، 1921
المجموعات والمعارض
تضمّ مجموعة كبيرة من أعمال مجموعة "فتيان غلاسكو" في متحف ومعرض كيلفينغروف للفنون ، حيث خُصصت إحدى قاعاته لهذه المجموعة. ويحتوي المتحف على أكثر من 60 قطعة فنية من إبداعات المجموعة، والتي أُنجزت بين عامي 1880 و1900، وهي الفترة التي يُقال إنها شهدت إنتاج أفضل أعمالهم وأكثرها ابتكارًا. [ 16 ] ويمكن الاطلاع على المزيد من أعمالهم في مجموعة بوريل ، وبروتون هاوس ، ومتحف ومعارض بيزلي الفنية ، ومعرض ووكر الفني ، ومتحف ومعرض هنتر للفنون .
انظر أيضاً
مراجع
- ↑ بوركهاوزر، جود، محرر. (2001). فتيات غلاسكو: النساء في الفن والتصميم، 1880-1920 . إدنبرة: كانونغيت. ISBN 9781841951515.
- ↑ ريزلمان، كوغر. فتيان غلاسكو.
- ↑ "الأربعة" . تشارلز ريني ماكينتوش . جمعية إدارة علاقات العملاء . تم الاطلاع عليه بتاريخ 15 يناير 2020 .
- ↑ بوركهاوزر، جود (1993). "أسلوب غلاسكو". فتيات غلاسكو: النساء في الفن والتصميم 1880-1920 . إدنبرة: مطبعة كانونغيت. ص 55-104 . ISBN 978-0963698506.
- ↑ فتيات غلاسكو معروضات ، ماري سيلوود، تم الاطلاع عليه في يوليو 2010
- ↑ برنامج Antiques Roadshow ، تلفزيون بي بي سي، 19 سبتمبر 2023.
- ↑ "الموسم 35، برنامج Antiques Roadshow - BBC One" . BBC . تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أبريل 2018 .
- ↑ بوركهاوزر، جود (1993). "أُعيدت إلى مكانتها المرموقة". فتيات غلاسكو: النساء في الفن والتصميم 1880-1920 . إدنبرة: دار كانونغيت للنشر. الصفحات 19-26 . ISBN 978-0963698506.
- 1 2 أندرو جيبون ويليامز، "توليد الاحترام"، صحيفة التايمز (مقالات)، 18 سبتمبر 1990
- 1 2 3 4 "فتيات غلاسكو (نشطن بين عامي 1880 و1920) - قاموس أكسفورد للسير الوطنية" . Oxforddnb.com . 2004. doi : 10.1093/ref:odnb/73660 . تاريخ الاطلاع: 24 أبريل 2018 .
- 1 2 بوركهاوزر، جود، محرر. (1993). "المرأة الجديدة في الفنون". فتيات غلاسكو: النساء في الفن والتصميم 1880-1920 . إدنبرة: مطبعة كانونغيت، بي إل سي. ص 43-54 . ISBN 978-0963698506.
- ↑ "ExploreArt – نتائج البحث – فتيات غلاسكو" . Exploreart.co.uk . مؤرشف من الأصل بتاريخ 24 أبريل 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 23 أبريل 2018 .
- ↑ فتيان غلاسكو: معرض لأعمال مجموعة الفنانين الذين ازدهروا في غلاسكو 1880-1900 ، المجلد 2، مجلس الفنون الاسكتلندي، 1968
- ↑ لين ووكر (1993). "مراجعة لكتاب "فتيات غلاسكو": المرأة في الفن والتصميم 1880-1920". مجلة فنون المرأة . 14 (2): 60. JSTOR 1358454 .
- ↑ "فتيان غلاسكو" . استكشف الفن في مركز غريسفيلد للفنون . مؤرشف من الأصل في 2 أبريل 2019. تم الاطلاع عليه في 2 أبريل 2019 .
- ↑ "افتتاح معرض جديد لفرقة غلاسكو بويز" . Bbc.co.uk. 20 أكتوبر 2011. تم الاطلاع عليه بتاريخ 24 أبريل 2018 .
فهرس
- بيلكليف، روجر. فتيان غلاسكو . جون موراي، لندن. رقم ISBN 9780719560330
- كتاب بطاقات بريدية بعنوان "أولاد وبنات غلاسكو: الرسم في اسكتلندا" : المعارض الوطنية في اسكتلندا.
روابط خارجية
- فتيات غلاسكو وأعمال فنية لجيسي إم كينغ من المجموعة الدائمة لمركز غريسفيلد للفنون في دومفريز، اسكتلندا. مؤرشفة في 15 أغسطس 2016 على موقع Wayback Machine.
- مدرسة غلاسكو
- فن الآرت نوفو
- ما بعد الانطباعية
- الفن الاسكتلندي
- المجموعات الفنية والتجمعات الاسكتلندية
- العصر الفيكتوري
- القرن التاسع عشر في غلاسكو
- القرن العشرون في غلاسكو
