يوهان أدولف شايبي

كان يوهان أدولف شايبي (5 مايو 1708 - 22 أبريل 1776) ملحنًا ألمانيًا دنماركيًا وناقدًا ومنظرًا موسيقيًا بارزًا. على الرغم من أن الكثير من أعماله النظرية لا تزال باقية، إلا أن معظم مؤلفاته الموسيقية مفقودة، مع أن ما تبقى منها يُظهر أسلوبًا يقع بين العصر الباروكي والعصر الكلاسيكي .

وُلد يوهان أدولف شايبي في لايبزيغ، وهو ابن يوهان شايبي (حوالي 1675-1748)، صانع آلات الأرغن، وبدأ دروس العزف على لوحة المفاتيح في سن السادسة. في عام 1725، بدأ دراسة القانون والفلسفة في جامعة لايبزيغ ، وخلال دراسته التقى أستاذ البلاغة والشعر يوهان كريستوف غوتشيد ، الذي أثرت نظرياته الجمالية في شايبي تأثيرًا عميقًا. وقد ساهمت كتابات غوتشيد، التي كانت موجهة بالدرجة الأولى نحو إصلاح الشعر والمسرح الألمانيين، بشكل كبير في صياغة شايبي لفلسفته الموسيقية.

بسبب الصعوبات المالية، لم يتمكن شايبي من إكمال دراسته الجامعية، فكرّس نفسه بدلاً من ذلك لمسيرة موسيقية اكتسبها ذاتياً إلى حد كبير. في عام ١٧٢٩، تقدّم بطلبٍ دون جدوى لشغل وظيفة عازف الأرغن في كنيسة القديس توماس في لايبزيغ ، حيث كان يوهان سيباستيان باخ قائداً للترانيم . وظلّ شايبي نشطاً في المشهد الموسيقي في لايبزيغ حتى عام ١٧٣٥.

في عام 1736، انتقل إلى هامبورغ حيث كوّن صداقات مع شخصيات مؤثرة من بينهم يوهان ماتيسون وجورج فيليب تيليمان . وبتشجيع من كليهما، أصدر شايبي مجلة "دير كريتيشه موزيكوس" بين عامي 1737 و1740. حظيت المجلة باهتمام واسع النطاق ولا تزال ذات أهمية حتى اليوم لمناقشتها للملحنين المعاصرين البارزين.

في عام ١٧٣٩، عيّن الماركيز فريدريش إرنست من براندنبورغ-كولمباخ شيب قائدًا لأوركستراه . وفي العام التالي، وبدعوة من شقيقة الماركيز، الملكة الدنماركية صوفي ماغدالين ، أصبح قائدًا للأوركسترا في بلاط الملك كريستيان السادس ملك الدنمارك . وسرعان ما أصبح شيب الشخصية الموسيقية الأبرز في كوبنهاغن . قاد الأوركسترا الملكية، وألّف موسيقى غنائية وآلية، وكان له دورٌ محوري في تأسيس أول جمعية موسيقية، "الجمعية الموسيقية"، التي أقامت حفلات موسيقية عامة بين عامي ١٧٤٤ و١٧٤٩.

بعد وفاة الملك عام ١٧٤٦، اتخذ خليفته فريدريك الخامس خطوةً نحو الابتعاد عن التقوى التي اتسم بها الملوك السابقون. سُمح مجدداً بالمسرح والأوبرا، وافتُتح المسرح الملكي الدنماركي عام ١٧٤٩. واتجه الذوق الموسيقي نحو الأوبرا الإيطالية والأوبرا الكوميدية الفرنسية. عارض شيب هذا النمط الجديد بشدة، وتم إنهاء عمله عام ١٧٤٨. وخلفه باولو سكالابريني .

انتقل شيب إلى سوندربرغ حيث افتتح مدرسةً موسيقيةً للأطفال، واستمر في الكتابة والتأليف وترجمة النصوص الدنماركية إلى الألمانية. وخلال هذه الفترة، حافظ على تواصله مع الحياة الموسيقية في كوبنهاغن، وكان يزورها باستمرار ليقود عروضًا لأعمالٍ موسيقيةٍ أُلفت خصيصًا للمناسبات الملكية والحفلات الموسيقية. وتُعدّ أناشيد الجنازة للملك فريدريك الخامس والملكة لويزا من بين أروع أعماله. وقد نشر مجموعةً من "أغانٍ جديدة للماسونيين بألحانٍ سهلة" عام ١٧٤٩، بعد أن كان عضوًا في محفل زوروبابل منذ عام ١٧٤٦.

في عام 1762، عاد شايبي إلى كوبنهاغن، حيث بقي حتى وفاته  بعد 14 عامًا. وعلى الرغم من أن معظم موسيقاه قد فُقدت الآن، إلا أنه ألّف أكثر من 150 مقطوعة كنسية وأوراتوريو، ونحو 200 كونشرتو، وأوبرتين، والعديد من السيمفونيات، ومقطوعات موسيقى الحجرة، والكانتاتات العلمانية.

قام شيب بترجمة وكتابة سيرة البارون لودفيج هولبرغ ، الذي ظلت أعماله في القانون الطبيعي والقانون العام ذات أهمية لمدة 200  عام.

نشر طبعة مجمعة من كتاب "الموسيقى النقدية" في عام 1745. ومن أعماله الكبيرة الأخرى "رسالة في عصر وأصل الموسيقى" (1754) و"في التأليف الموسيقي" (1773).

اعتبر شيب يوهان سيباستيان باخ وجورج فريدريك هاندل أفضل مؤلفي موسيقى الآلات ذات المفاتيح، مشيرًا إلى أن البنية والزخرفة هما الأهم. ورأى أن باخ كان أفضل عازف معاصر على الأرغن والهاربسيكورد والكلافيكورد، لا يُضاهى إلا بهاندل. وكانت كونشيرتو باخ الإيطالية (BWV 971)، التي نُشرت عام 1735، مثالًا مثاليًا في نظر شيب على الكونشيرتو المتقن البناء.

تستند اعتراضات شيبه، التي كثيرًا ما تُستشهد بها، على موسيقى باخ إلى رسالة مجهولة المصدر نُشرت عام ١٧٣٧ في مجلة "كريتشير موزيك ". اتهم شيبه موسيقى باخ بأنها "مُبالغ فيها". دافع يوهان أبراهام بيرنباوم، أستاذ البلاغة في لايبزيغ، عن باخ في تلك المناسبة. كان الخلاف بين شيبه وبيرنباوم طويلًا وذا أهمية بالغة. ^{[ ١ ]} وفقًا لشيبه، كانت موسيقى باخ مُصطنعة ومُربكة في أسلوبها، كما أن تدوين هذه الزخارف المُعقدة (بدلًا من ترك الزخرفة للمؤدي، كما كان مُعتادًا) حجب اللحن والتناغم. بدلًا من الفصل الواضح بين اللحن والمصاحبة، جعل باخ جميع الأصوات مُتساوية في أسلوبه في التعدد الصوتي، وهو ما اعتبره شيبه مُثقلًا وغير طبيعي ومُكبِّلًا.

في كتاب ألبرت شفايتزر الشهير عن باخ، يصف شفايتزر شايبي بأنه المناصر الأدبي لأسلوب موسيقي ألماني مميز، أسلوب ينفصل عن النماذج الإيطالية. كان التأثير الإيطالي يميل نحو التكلف والتعقيد، بينما كان النزعة الألمانية نحو العفوية والبساطة، وهو ما يتوافق مع فكر شايبي.

كتب شفايتزر أن هذه النظرية جعلت من "المستحيل عليه أن يُنصف باخ". كان باخ معقدًا للغاية، وبالتالي إيطاليًا أكثر من اللازم، بالنسبة لذوقه. مع أنه أقرّ بمواهب باخ، إلا أنه خلص إلى أن باخ، للأسف، قد انحدر "من الطبيعي إلى المصطنع، ومن السامي إلى الغامض... يتعجب المرء من الجهد المضني المبذول، والذي لا يُثمر شيئًا، لأنه يتعارض مع المنطق".

أدى ذلك إلى حوار بين شايبي ويوهان أبراهام بيرنباوم (1702-1748)، وهو من مُحبي باخ وأستاذ البلاغة في جامعة لايبزيغ. وقد ساهم هذا الحوار في تحسين سمعة باخ، لأن أسلوب شايبي اللاذع "أثار التعاطف مع باخ في كل مكان".

كان شيب يؤمن بأن الموهبة الموسيقية فطرية، وأن الموسيقي لا يستطيع التعبير عن مشاعره إلا بالخضوع لتأثيرها بقوة خياله. في العديد من الرسائل والمقالات المنشورة، استكشف شيب طبيعة الذوق واللحن والتعبير والإبداع الموسيقي، ودافع عن مفهوم قومي للأسلوب الموسيقي. استندت نظرياته، التي كانت متقدمة بالنسبة لعصره، إلى مبادئ عقلانية، ونقاء التعبير، ومحاكاة الطبيعة، وتطبيق فنون البلاغة على عمليات الإبداع الموسيقي.

ألف شايبي كونشرتات، وسيمفونيات، وسوناتات، ومتتاليات، وبارتيتات، وموسيقى تصويرية. وتشمل موسيقاه الصوتية أوبرات، وكنتاتات، وأوراتوريو، وكورالات، وأجزاء من القداس، وأغانٍ، وقصائد. ^{[ 2 ]}

• قائمة الملحنين الدنماركيين

• تمت ترجمة هذه المقالة في الأصل من ويكيبيديا الدنماركية.

• مونين ، ماري (2013). جدل حول Scheibe-Bach: Onpartijdige bemerkingen bij een pass in Johann Adolph Schiebes Critischer Musikus(ملف PDF) (أطروحة) (باللغة الهولندية). جامعة لوفين الكاثوليكية .

• نوتات موسيقية مجانية من تأليف يوهان أدولف شايبي في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)
• فهرس موضوعي لأعمال جيه إيه شيب، صادر عن المركز الدنماركي لتحرير الموسيقى، المكتبة الملكية الدنماركية