نقش موسيقي

بدأ نقش الموسيقى الميكانيكي في منتصف القرن الخامس عشر. ومع ازدياد تعقيد التأليف الموسيقي ، تطورت التقنيات اللازمة لإنتاج نوتات موسيقية دقيقة . وعلى عكس الطباعة الأدبية، التي تقتصر في الغالب على الكلمات المطبوعة، ينقل نقش الموسيقى أنواعًا متعددة من المعلومات في آن واحد. ولتوضيح الأمر للموسيقيين، من الضروري أن تتيح تقنيات النقش دقة مطلقة. تتطابق نوتات الأوتار ، وعلامات الديناميكية ، وغيرها من الرموز الموسيقية بدقة رأسية. وفي حال وجود نص، تتطابق كل مقطع لفظي رأسيًا مع اللحن المخصص له. أما أفقيًا، فتُحدد تقسيمات الإيقاعات ليس فقط بأعلامها وخطوطها ، بل أيضًا بالمسافة النسبية بينها على الصفحة. ^{[ 1 ]} وقد شكلت لوجستيات إنشاء مثل هذه النسخ الدقيقة تحديات عديدة أمام نقاشي الموسيقى الأوائل، مما أدى إلى تطوير العديد من تقنيات نقش الموسيقى.

على غرار طباعة الكتب، بدأت طباعة الموسيقى في القرن الخامس عشر باستخدام الحروف المتحركة . تمثلت المشكلة الرئيسية التي واجهت نقاشي الموسيقى الأوائل الذين استخدموا الحروف المتحركة في دمج النوتات الموسيقية والمدرجات والنص بشكل صحيح. غالبًا ما كانت خطوط المدرجات تُرسَم يدويًا قبل الطباعة، أو تُضاف إلى الموسيقى المطبوعة لاحقًا. استخدم أوتافيانو بيتروتشي ، أحد أكثر نقاشي الموسيقى ابتكارًا في مطلع القرن السادس عشر، تقنية الطباعة الثلاثية التي طبعت المدرجات والنص والنوتات في ثلاث خطوات منفصلة ^{[ 1 ]} ، مع أنه لم يكن أول من استخدم النقش في كتابة النوتات الموسيقية ( سبقه كتاب "القداس الروماني" لأولريش هان بخمسة وعشرين عامًا ^{[ 2 ]} ).

على الرغم من استخدام تقنية النقش على الألواح منذ أوائل القرن الخامس عشر في صناعة الفنون البصرية والخرائط، إلا أنها لم تُستخدم في الموسيقى حتى عام ١٥٨١. ^{[ ١ ]} في هذه الطريقة، تُنقش صورة معكوسة لصفحة كاملة من النوتة الموسيقية على لوح معدني. ثم يُوضع الحبر على الأخاديد، وتُنقل النوتة الموسيقية إلى الورق. كانت الألواح المعدنية قابلة للتخزين وإعادة الاستخدام، مما جعل هذه الطريقة خيارًا جذابًا لنقاشي الموسيقى. كان النحاس المعدن المفضل في البداية للألواح القديمة، ولكن بحلول القرن الثامن عشر أصبح القصدير المادة القياسية نظرًا لمرونته وانخفاض تكلفته. ^{[ ٣ ]}

في البداية، كانت الألواح تُنقش يدويًا بحرية. وفي نهاية المطاف، طوّر نقاشو الموسيقى عددًا من الأدوات للمساعدة في عملهم، بما في ذلك:

• أداة لرسم خطوط المدرج الموسيقي
• مُدوّنون للخطوط الموسيقية والمقاييس ، والتي استوحى منها مصطلح النوتة الموسيقية
• أدوات حفر مسطحة لخطوط الدرجات الصوتية ومستويات التصاعد والتناقص التدريجي.
• أدوات نقش بيضاوية الشكل لربطات العنق
• قوالب لرؤوس النوتات الموسيقية ، والمفاتيح الموسيقية ، وعلامات التحويل ، والحروف ^{[ 4 ]}

كانت الطباعة على الألواح الطريقة المُفضلة لطباعة الموسيقى حتى أواخر القرن التاسع عشر، حيث تسارع انحسارها مع تطور تقنية التصوير الفوتوغرافي. ^{[ 1 ]} ومع ذلك، فقد صمدت هذه التقنية حتى يومنا هذا، ولا تزال تستخدمها بعض دور النشر المختارة، مثل دار نشر جي. هينلي في ألمانيا. ^{[ 5 ]}

تاريخياً، كان على الموسيقي أن يرسم بنفسه خطوط المدرج الموسيقي على ورقة بيضاء. لاحقاً، تم تصنيع ورق المدرج الموسيقي مطبوعاً مسبقاً بخطوط المدرج كتقنية لتوفير الجهد. وبذلك، أصبح بإمكان الموسيقي كتابة النوتات الموسيقية مباشرة على الخطوط بالقلم الرصاص أو الحبر.

في القرن العشرين، كان ورق النوتات الموسيقية يُطبع أحيانًا على الرق أو ورق البصل - وهي مادة متينة شبه شفافة سهّلت على الموسيقي تصحيح الأخطاء ومراجعة العمل، كما مكّنت من إعادة إنتاج المخطوطة من خلال عملية الأوزاليد . وفي ذلك الوقت أيضًا، كان يُستعان غالبًا بناسخ موسيقي لنسخ الأجزاء الفردية (لكل عازف) يدويًا من النوتة الكاملة للمؤلف. وكانت الدقة والسرعة والترتيب من الصفات المرغوبة في الناسخ الماهر.

• الطباعة الحجرية : على غرار نقش الصفائح المعدنية، تم نقش الموسيقى على الحجر الجيري ثم حرقها على السطح باستخدام الحمض لحفظ الصفائح الحجرية لاستخدامها في المستقبل. ^{[ 6 ]}
• الاستنسلات والطوابع والطباعة الجافة ، بما في ذلك نظام نوتاسيت، وهو نظام مستوحى من نظام ليتراسيت المستخدم في القرن العشرين. ^{[ 7 ]} كان تمرير الحبر عبر الاستنسلات تقنية عالية الجودة تستخدمها شركة هالستان وشركاه التي تتخذ من أميرشام مقراً لها.
• آلات الكتابة الموسيقية : طُوّرت هذه التقنية في أواخر القرن التاسع عشر، لكنها لم تنتشر على نطاق واسع حتى منتصف القرن العشرين. كانت هذه الآلات تتطلب استخدام ورق مخطوطات مطبوع مسبقًا . ^{[ 8 ]} وقد أنتجت هذه التقنية نتائج رديئة الجودة، ولم تُستخدم على نطاق واسع قط. ^{[ 9 ]}