أوه! كلكتا!

يا كالكوتا! هو عرض مسرحي جريء ومبتكر، من تأليف الناقد المسرحي البريطاني كينيث تاينان وإنتاج هيلارد إلكينز . عُرض العمل، الذي يتألف من اسكتشات تتناول مواضيع جنسية، لأول مرة في مسارح أوف برودواي عام 1969، ثم في مسارح ويست إند عام 1970. استمر عرضه في لندن لأكثر من 3900 عرض، وفي نيويورك مبدئيًا لـ 1314 عرضًا. حظيت العروض المُعاد تقديمها بفترات عرض أطول، بما في ذلك عرض برودواي عام 1976 الذي استمر لـ 5959 عرضًا، مما جعله أطول عرض استعراضي في تاريخ برودواي، وثاني أطول عرض مُعاد تقديمه (بعد شيكاغو )، وثامن أطول عرض في تاريخ برودواي.

أثار المسلسل جدلاً كبيراً في ذلك الوقت بسبب مشاهده المطولة التي تظهر فيها العري الكامل، سواء للرجال أو النساء.

العنوان مأخوذ من لوحة للفنان الفرنسي كلوفيس ترويل ، وهي بورتريه لامرأة عارية مستلقية. يمزج عمل ترويل " يا كلكتا! كلكتا!" الذي أنجزه عام 1946 بين تقنيات الكولاج الفوتوغرافي والزيت؛ والنقش عبارة عن تورية فرنسية ( quel cul t'as! )، وهي تعبير عن الإعجاب بمؤخرة المرأة . ^{[ 1 ] [ 2 ] [ 3 ]}

خطرت لتاينان فكرة تقديم عرض استعراضي إيروتيكي في أوائل صيف عام ١٩٦٦. ^{[ ٤ ]} كان تاينان يأمل أن يتولى هارولد بينتر إخراج العمل لإضفاء شرعية طليعية عليه، لكن بينتر رفض. كُتبت المشاهد من قِبل، من بين آخرين، صموئيل بيكيت ، وجون لينون ، وسام شيبرد ، وليونارد ميلفي ، وإدنا أوبراين ، وشيرمان يلين ، وجولز فايفر ، وتاينان نفسه، وكثيراً ما ظهر فيها الممثلون عراة. كان بيتر شيكيل ، المعروف أيضاً باسم مؤلف موسيقى PDQ Bach ، وروبرت دينيس، وستانلي والدن، هم مؤلفو موسيقى العرض ، الذي عُرف باسم "النافذة المفتوحة". استُخدمت مقطوعة بيكيت، "نَفَس "، كمقدمة في العرض الأصلي في نيويورك، لكن بيكيت سحب لاحقاً إذنه باستخدامها. كلّف تينان الفنانة البريطانية بولين بوتي، إحدى فنانات البوب ، برسم سلسلة من اللوحات التي تُصوّر المناطق المثيرة للشهوة الجنسية، والتي ستُبنى عليها عروضه الاستعراضية. توفيت بوتي بمرض السرطان في يوليو 1966، لذا لم تتمكن من إكمال سوى لوحة واحدة، وهي الأخيرة لها: " مؤخرة" .

عُرضت المسرحية الغنائية لأول مرة خارج برودواي في مسرح إيدن في 21 يونيو 1969، ثم انتقلت إلى مسرح بيلاسكو في 17 فبراير 1971، واختُتمت في 12 أغسطس 1972، بعد 1314 عرضًا. أخرجها جاك ليفي وصممت رقصاتها مارغو سابينغتون . ضمّ طاقم العمل سابينغتون، ونجمي التلفزيون المستقبليين بيل مايسي وآلان راشينز ، بالإضافة إلى راينا باريت، ومارك ديمبسي، وكاتي درو-ويلكينسون، وبوني إنتن، وليون روسوم ، ونانسي تريبوش، وجورج ويلبس، ^{[ 5 ]} وملحني "النافذة المفتوحة" الثلاثة الذين شكّلوا الفرقة الموسيقية. ^{[ 6 ]}

عُرضت المسرحية الموسيقية لأول مرة في لندن في 27 يوليو 1970، في مسرح راوندهاوس ، ثم انتقلت إلى مسرح رويالتي في ويست إند في 30 سبتمبر 1970، واستمر عرضها حتى 27 يناير 1974. بعد ذلك، انتقلت المسرحية إلى مسرح دوقة في 28 يناير 1974، حيث استمر عرضها حتى فبراير 1980، بإجمالي 3918 عرضًا. ^{[ 7 ] [ 8 ] [ 9 ]} أنتج العرض اللندني مايكل وايت . ^{[ 10 ] [ 11 ]}

عُرضت المسرحية مجدداً على مسرح إديسون في برودواي في 24 سبتمبر 1976، واختُتمت في 6 أغسطس 1989 بعد 5959 عرضاً، بإخراج وتصميم رقصات ليفي وسابينغتون. وقد أصبحت هذه المسرحية لفترة وجيزة أطول عرض مستمر في تاريخ برودواي ، ولا تزال ثامن أطول عرض مستمر في تاريخ برودواي ، وأطول عرض استعراضي مستمر في تاريخها. ^{[ 12 ]}

عُرضت النسخة الأولى باللغة الإسبانية في 9 أكتوبر 1977 في مسرح برينسيبي في مدريد، إسبانيا، من إخراج خوان خوسيه ألونسو ميلان، الذي قام أيضًا بترجمة العرض. ^{[ 13 ]}

يُقدّم العرض على شكل اسكتشات. الكلمات والموسيقى من تأليف روبرت دينيس، وبيتر شيكيل ، وستانلي والدن، ما لم يُذكر خلاف ذلك.

تم حذف عدد من المشاهد قبل افتتاح العرض، من قبل كتاب من بينهم جوليان باري ، وماريا إيرين فورنيس ، وبروس جاي فريدمان ، وبات ماكورميك ، وديفيد ميرسر ، وإدنا أوبراين ، وليفي، وتينان. ^{[ 4 ]}

كتب كلايف بارنز ، في مراجعته التي نشرها عام ١٩٦٩ في صحيفة نيويورك تايمز ، أن "الفكاهة هنا ساذجة ومملة للغاية"، مضيفًا: "إن الفشل هنا يكاد يكون فشلًا حصريًا للكتّاب والمنتجين. لقد بذل المخرج جاك ليفي قصارى جهده مع المادة الضعيفة المتاحة  ... مشاهد العُري، على الرغم من كونها مستوحاة من أعمال أخرى، إلا أنها جذابة بما يكفي. أفضل المؤثرات - بما في ذلك مشهد التحرش اللطيف الذي يلي الاستراحة مباشرة - مأخوذة من باليه " عشتار " لروبرت جوفري ، ويستخدم العرض نفس مصممي الوسائط المرئية ... باختصار، من المرجح أن يخيب عرض "يا كالكوتا!" آمال الناس بطرق مختلفة، لكن خيبة الأمل هي السمة الغالبة لهذه الليلة." ^{[ ١٨ ]} 

كتب إيرفينغ واردل في صحيفة التايمز عام ١٩٧٠: "لقد شاهدتُ عروضًا أفضل من عرض "يا كالكوتا!"، لكن لم أرَ أيًا منها مبنيًا على أفكارٍ أجدها أكثر تعاطفًا. ألا وهي أن الجسد البشري العادي جديرٌ بالاهتمام، وأنه لا يوجد ما يمنع تناول موضوع الجنس في المجال العام ليشمل ليس فقط الجانب الشعري والعاطفي، بل أيضًا الكمّ الهائل من النكات الفاحشة." وأشار إلى أن استمتاع الممثلين وعدم شعورهم بالحرج ساعد الجمهور على تقبّل العناصر الأقل جوهرية في مادة العرض، وأن عروض الشاشة على ديكورات المسرح ساهمت بشكلٍ كبير في إبراز فقرات الرقص، وخلص إلى القول: "من نواحٍ عديدة، هو عرضٌ بشع: رديء الكتابة، صبياني، ويسعى لجذب الانتباه. لكنه ليس خطرًا." ^{[ ١٩ ]}

في مقابلة تاريخية شفهية نُشرت في صحيفة نيويورك تايمز عام 2019، روى الملحن والمؤدي ستانلي والدن قائلاً: "في مطعم ساردي ، كنا ننتظر آراء النقاد، من صحيفة نيويورك تايمز . كانت الآراء سلبية للغاية. كان بإمكانك أن ترى علامات الإحباط على وجوه المستثمرين. قفز (المنتج) هيلي إلكينز على كرسي وقال: "أي شخص يريد استرداد أمواله، سأشتري استثماره هنا والآن." ^{[ 6 ]}

• يا كالكوتا! ( النسخة الأصلية بتاريخ 17 يونيو 1969)علىقاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• يا كالكوتا! ( إعادة عرض في 24 سبتمبر 1976)فيقاعدة بيانات برودواي على الإنترنت
• يا كالكوتا! (فيلم مقتبس من فيلم أصلي عام 1969) على موقع IMDb
• قائمة برودواي وورلد