صورة الدكتور غاشيه

📅 آخر تحديث: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
✍️ نُشر في: ٢٨ يوليو ٢٠٢٦
📷 يحتوي على 4 صور
الموسوعة الحرة

تُعدّ لوحة "صورة الدكتور غاشيه" من أشهر لوحات الفنان الهولندي فنسنت فان جوخ . تُصوّر اللوحة الدكتور بول غاشيه ، الطبيب المُعالِج بالطب التجانسي والفنان [ 1 ] الذي أقام معه فان جوخ بعد فترة قضاها في مصحة سان ريمي دو بروفانس . وقد اعتنى غاشيه بفان جوخ خلال الأشهر الأخيرة من حياته. توجد نسختان موثقتان من اللوحة، رُسمتا في يونيو 1890 في أوفر سور أويز . تُظهر كلتا النسختين غاشيه جالسًا إلى طاولة مُسندًا رأسه على ذراعه اليمنى، لكن من السهل التمييز بينهما من حيث اللون والأسلوب. كما توجد نسخة محفورة منها.

اقتنت دار شتايدل في فرانكفورت النسخة الأولى عام ١٩١١، ثم صادرها هيرمان غورينغ وباعها . وفي مايو ١٩٩٠، بإدارة ستيفن لاش ، رئيس دار كريستيز للمزادات ، بيعت مقابل ٨٢.٥ مليون دولار ( ما يعادل ٢٠٣.٣ مليون دولار اليوم) إلى ريوي سايتو ، لتصبح بذلك أغلى لوحة في العالم آنذاك. ثم اختفت عن الأنظار، ولم تتمكن دار شتايدل من العثور عليها عام ٢٠١٩. أما النسخة الثانية، فكانت ملكًا لغاشيه، وأوصى بها ورثته إلى فرنسا . ورغم الجدل الدائر حول أصالتها، فهي معروضة الآن في متحف أورسيه في باريس.

خلفية

في أواخر عام ١٨٨٨، بدأ فان جوخ يعاني من انهيار عصبي ، مما أدى إلى قطع جزء من أذنه. [ ٢ ] مكث في المستشفى لمدة شهر، [ ٢ ] لكنه لم يتعافَ تمامًا، وفي أبريل ١٨٨٩، دخل طواعيةً إلى مصحة عقلية في سان ريمي دو بروفانس ، حيث مكث لمدة عام. [ ١ ] بعد إطلاق سراحه عام ١٨٩٠، بحث شقيقه ثيو عن منزل للفنان. وبناءً على توصية كاميل بيسارو ، وهو مريض سابق للطبيب الذي أخبر ثيو عن اهتمام غاشيه بالعمل مع الفنانين، أرسل ثيو فنسنت إلى منزل غاشيه الثاني في أوفر. [ ٣ ]

كان انطباع فنسنت فان جوخ الأول عن غاشيه سلبياً. كتب إلى ثيو قائلاً: "أعتقد أنه لا يجب أن نعتمد على الدكتور غاشيه إطلاقاً. أولاً، هو أكثر مرضاً مني، أو ربما بنفس حالتي، وهذا كل ما في الأمر. عندما يقود أعمى أعمى آخر، ألا يسقطان كلاهما في الحفرة؟" [ 4 ] وفي رسالة مؤرخة بعد يومين إلى أختهما ويلهلمينا ، قال: "لقد وجدت صديقاً حقيقياً في الدكتور غاشيه، بل هو بمثابة أخ آخر، فنحن متشابهان جداً جسدياً وعقلياً." [ 5 ]

شهد فان جوخ فترة إنتاجية غزيرة للغاية خلال إقامته مع غاشيه، حيث أنتج أكثر من سبعين لوحة، [ 6 ] بما في ذلك صور غاشيه. [ 7 ]

عادت أفكار فان جوخ مرارًا وتكرارًا إلى لوحة أوجين ديلاكروا التي تصوّر توركواتو تاسو في المصحة العقلية. بعد زيارة قام بها مع بول غوغان إلى مونبلييه لمشاهدة مجموعة ألفريد بروياس في متحف فابر ، كتب فان جوخ إلى ثيو يسأله إن كان بإمكانه العثور على نسخة من الطباعة الحجرية التي تلت اللوحة. [ 8 ] قبل ذلك بثلاثة أشهر ونصف، كان يفكر في اللوحة كمثال على نوع الصور الشخصية التي يرغب في رسمها: "لكنها ستكون أكثر انسجامًا مع ما حاول أوجين ديلاكروا تحقيقه في لوحته " تاسو في السجن" ، والعديد من اللوحات الأخرى، التي تصوّر رجلاً حقيقيًا. آه! فن البورتريه، فن البورتريه الذي يحمل في طياته فكرة وروح النموذج، هذا ما أعتقد أنه يجب أن يأتي." [ 9 ]

كتب فان جوخ إلى أخته عام 1890 عن اللوحة:

رسمتُ صورة السيد غاشيه بتعبير حزين، قد يبدو للناظر إليها ككآبة... حزينة لكنها لطيفة، ومع ذلك واضحة وذكية، هكذا ينبغي أن تُرسَم العديد من الصور الشخصية... هناك رؤوس معاصرة قد يُنظر إليها لفترة طويلة، وربما يُنظر إليها بحنين بعد مئة عام. [ 10 ]

اكتملت لوحات الدكتور غاشيه قبل ستة أسابيع فقط من انتحار فان جوخ بإطلاق النار على نفسه ووفاته متأثراً بجراحه. [ 11 ]

تعبير

فان جوخ - صورة ذاتية
لآرليزيان (مدام جينو)

رسم فان جوخ غاشيه وهو يريح مرفقه الأيمن على طاولة حمراء، ورأسه بين يديه. ويظهر على الطاولة كتابان أصفران، بالإضافة إلى عشبة القفاز الأرجوانية. والقفاز في اللوحة نبات يُستخرج منه الديجيتاليس لعلاج بعض أمراض القلب، وربما كان ذلك دلالة على ميول غاشيه كطبيب. [ 6 ]

يصف روبرت والاس وجه الطبيب "الحساس"، الذي كتب فان جوخ إلى بول غوغان أنه يحمل "تعبير الحزن الذي يكتنف عصرنا"، بأنه محور اللوحة. [ 12 ] وصف والاس معطف غاشيه الأزرق الداكن، الموضوع على خلفية من التلال المرسومة بلون أزرق أفتح، بأنه يُبرز "ملامحه الشاحبة المتعبة وعينيه الزرقاوين الشفافتين اللتين تعكسان شفقة الرجل وكآبته ". [ 12 ] وقال فان جوخ نفسه إن تعبير الكآبة هذا "سيبدو وكأنه تكشيرة لكثيرين ممن رأوا اللوحة". [ 10 ]

سعى فان جوخ، من خلال لوحة "صورة الدكتور غاشيه "، إلى ابتكار "صورة شخصية حديثة"، والتي كتب إلى أخته قائلاً: "إنها تثير فيّ مشاعر جياشة، أكثر بكثير من كل أعمالي الأخرى " . [ 5 ] وفي معرض شرحه لهذا الاقتباس، أشار الباحث في أعمال فان جوخ، يان هولسكر، إلى أن "الأجيال اللاحقة لم ترَ فيها تأثيراً نفسياً قوياً فحسب، بل رأت فيها أيضاً صورة شخصية غير تقليدية و" حديثة " للغاية". [ 13 ] وكتب أيضاً: "رسمتُ صورتي الذاتية بالطريقة نفسها تقريباً، لكن اللون الأزرق فيها هو الأزرق الهادئ لمنطقة ميدي، والملابس بلون أرجواني فاتح"، [ 5 ] وهو ما يشير على الأرجح إلى إحدى آخر صوره الذاتية التي رسمها في سبتمبر من العام السابق. [ 13 ]

كتب فان جوخ أيضًا إلى ويلهلمينا بخصوص لوحتي السيدة جينو اللتين رسمهما أولًا في آرل عام ١٨٨٨، ثم مرة أخرى في فبراير ١٨٩٠ أثناء وجوده في مستشفى سان ريمي. استوحى المجموعة الثانية من اللوحة من لوحة غوغان التي تصوّر الشخصية نفسها، ووصف فان جوخ حماس غاشيه عند رؤيته النسخة التي رُسمت في وقت سابق من ذلك العام، والتي كان الفنان قد أحضرها معه إلى منزله في أوفر. [ ١٣ ] لاحقًا، استلهم فان جوخ عناصر تكوينية من هذه اللوحة في لوحة الدكتور غاشيه، بما في ذلك سطح الطاولة الذي يحوي كتابين، ووضعية الشخصية برأسها المتكئ على يدها. [ ١٣ ]

معرض

النسخة الأصلية

بيعت اللوحة لأول مرة عام ١٨٩٧ من قبل جوانا فان جوخ-بونجر، شقيقة زوجة فان جوخ ، مقابل ٣٠٠ فرنك. ثم اشتراها لاحقًا كل من بول كاسيرر (١٩٠٤)، وكيسلر (١٩٠٤)، ودرويت (١٩١٠). وفي عام ١٩١١، اقتنتها غاليري شتيدل (Städtische Galerie) في فرانكفورت ، ألمانيا، وعُلّقت هناك حتى عام ١٩٣٣، حين وُضعت في غرفة سرية. صادرت وزارة التنوير والدعاية في الرايخ اللوحة عام ١٩٣٧ ضمن حملتها لتطهير ألمانيا مما يُسمى بالفن المنحط . باعها هيرمان غورينغ ، عبر وكيله سيب أنغيرر ، إلى فرانز كونيغز في باريس، إلى جانب لوحة "محجر بيبيموس" لسيزان ولوحة "حديقة دوبيني" لفان جوخ أيضًا. [ 14 ] في أغسطس 1939، نقل كونيغز اللوحات من باريس إلى معرض كنودلر في نيويورك. فرّ سيغفريد كرامارسكي إلى لشبونة في نوفمبر 1939 ووصل إلى نيويورك في يناير 1940. وانتهى المطاف باللوحات في عهدة كرامارسكي، حيث كانت تُعار في كثير من الأحيان إلى متحف متروبوليتان للفنون . [ 15 ]

عرضت عائلة كرامارسكي اللوحة في مزاد كريستيز بنيويورك في 15 مايو 1990، [ 16 ] حيث اشتهرت بفضل ريوي سايتو ، الرئيس الفخري لشركة دايشوا لصناعة الورق ، الذي دفع 82.5 مليون دولار أمريكي مقابلها (75 مليون دولار بالإضافة إلى عمولة المشتري 10%)، مما جعلها آنذاك أغلى لوحة في العالم . [ 15 ] بعد يومين، اشترى سايتو لوحة رينوار " حفل راقص في طاحونة لا غاليت" بسعر مماثل تقريبًا: 78.1 مليون دولار في مزاد سوذبيز . وصرح رجل الأعمال الياباني البالغ من العمر 75 عامًا بأنه سيحرق لوحة فان جوخ معه بعد وفاته. [ ١٧ ] على الرغم من أنه صرّح لاحقًا بأنه سيدرس إمكانية إهداء اللوحة للحكومة اليابانية أو لأحد المتاحف، إلا أنه لم يُكشف عن أي معلومات حول الموقع الدقيق للوحة أو ملكيتها منذ وفاته عام ١٩٩٦. [ ١٨ ] وذكرت تقارير عام ٢٠٠٧ أن اللوحة بيعت قبل عقد من الزمن لمدير صندوق الاستثمار النمساوي فولفغانغ فلوتل . [ ١٩ ] وبحسب ما ورد، فقد اضطر فلوتل، بسبب انتكاسات مالية، إلى بيع اللوحة لأطراف مجهولة حتى الآن. [ ١٩ ] استعان متحف ستادل بمحقق خاص للعثور على اللوحة، على أمل عرضها في معرض عام ٢٠١٩. ولم يتم العثور عليها، فتم عرض الإطار الأصلي الذي لا يزال المتحف يملكه فارغًا. [ ٢٠ ]

الإصدار الثاني

صورة الدكتور غاشيه مع غليونه ، مايو 1890، نقش ، 18 سم × 15 سم (النقش الوحيد لفان جوخ)

توجد نسخة ثانية من اللوحة كانت مملوكة لغاشيه نفسه. في أوائل خمسينيات القرن العشرين، أوصى بها ورثته إلى الجمهورية الفرنسية ، إلى جانب ما تبقى من مجموعته الشخصية من لوحات ما بعد الانطباعية . [ 21 ] [ 22 ]

لطالما خضعت صحة النسخة الثانية للتدقيق نظرًا لعدة عوامل. ففي رسالة مؤرخة في 3 يونيو 1890 إلى ثيو، يذكر فنسنت عمله على اللوحة، والذي يتضمن "... كتابًا أصفر ونبتة قفاز الثعلب ذات أزهار أرجوانية." [ 23 ] كما تذكر الرسالة اللاحقة المرسلة إلى ويلهلمينا "روايات صفراء وزهرة قفاز الثعلب." [ 5 ] وبما أن الروايات الصفراء غائبة عن النسخة الثانية من اللوحة، فمن الواضح أن الرسائل تشير فقط إلى النسخة الأصلية. كان الدكتور غاشيه، وكذلك ابنه الذي يحمل نفس الاسم بول، فنانين هواة. وإلى جانب أعمالهما الأصلية، كانا ينسخان في كثير من الأحيان لوحات ما بعد الانطباعية في مجموعة غاشيه الأب، والتي لم تقتصر على أعمال فان جوخ فحسب، بل شملت أيضًا أعمال سيزان ومونيه ورينوار وغيرهم . أُعلن عن هذه النسخ ذاتيًا، ووُقِّعت تحت اسمي بول ولويس فان ريسل المستعارين، إلا أن هذه الممارسة أثارت الشكوك حول مجموعة غاشيه بأكملها، بما في ذلك صورة الطبيب. [ 24 ] بالإضافة إلى ذلك، لاحظ بعض النقاد العدد الهائل من الأعمال التي ظهرت خلال إقامة فان جوخ في أوفر، ما يقارب ثمانين عملاً في سبعين يومًا، وتساءلوا عما إذا كان قد رسمها جميعًا بنفسه. [ 21 ]

استجابةً جزئيةً لهذه الاتهامات، أقام متحف أورسيه ، الذي يضم النسخة الثانية من لوحة غاشيه بالإضافة إلى أعمال أخرى كانت مملوكة للطبيب، معرضًا عام 1999 لمجموعته السابقة. [ 21 ] وإلى جانب لوحات فان جوخ وغيره من رواد ما بعد الانطباعية، ضم المعرض أعمالًا لغاشيه الأب والابن. [ 25 ] وقبل المعرض، كلف المتحف بإجراء تحليل بالأشعة تحت الحمراء وفوق البنفسجية وتحليل كيميائي لثماني لوحات لكل من فان جوخ وسيزان وغاشيه للمقارنة. وأظهرت الدراسات أن الأصباغ في لوحات فان جوخ تتلاشى بشكل مختلف عن نسخ غاشيه. [ 25 ] كما تبين أن لوحات غاشيه رُسمت بخطوط خارجية ثم مُلئت بالطلاء، بينما رُسمت أعمال فان جوخ وسيزان مباشرةً على القماش. [ 24 ] استخدم فان جوخ نفس القماش الخشن لجميع لوحاته في أوفر، باستثناء لوحة "كنيسة أوفر" (التي لم يُشكك أحد في أصالتها قط). [ 21 ] بالإضافة إلى الأدلة العلمية، يقول المدافعون إنه على الرغم من أن النسخة الثانية من " صورة الدكتور غاشيه" تُعتبر في كثير من الأحيان أقل جودة من العديد من أعمال فان جوخ في آرل، إلا أنها تتفوق من الناحية التقنية على أي شيء رسمه غاشيه الأب أو الابن. [ 24 ] [ 25 ]

أشار الباحث الهولندي جيه بي دي لا فاي ، الذي جمع أول فهرس شامل لأعمال فان جوخ عام 1928، في مخطوطته: "نعتبر هذه اللوحة نسخة ضعيفة للغاية من سابقتها، تفتقر إلى النظرة الثاقبة" للأصل. لكن محرري طبعة عام 1970 من كتاب فاي، التي صدرت بعد وفاته، اختلفوا مع تقييمه، مصرحين بأنهم يعتبرون كلا العملين عالي الجودة. [ 26 ]

النقش

تعرّف فان جوخ على فن الحفر على يد غاشيه، فرسم لوحة " صورة الدكتور غاشيه" عام ١٨٩٠. ناقش غاشيه وفان جوخ فكرة إنشاء سلسلة من اللوحات التي تُصوّر جنوب فرنسا، لكن ذلك لم يتحقق. كانت هذه اللوحة، المعروفة أيضًا باسم "الرجل ذو الغليون"، هي اللوحة الوحيدة التي رسمها فان جوخ. وصفها شقيقه ثيو، الذي اطلع على نسخة منها، بأنها "لوحة حفر حقيقية لفنان. لا يوجد فيها أي إتقان في التنفيذ، بل هي أشبه برسم على المعدن". تختلف وضعية الرسمة عن تلك الموجودة في لوحة "صورة الدكتور غاشيه " لفان جوخ ، المعروضة في متحف أورسيه . ويرى المعرض الوطني الكندي أن "انسيابية الخطوط المتموجة تُعدّ سمة مميزة للأسلوب التعبيري المتأخر لفان جوخ". النسخة التي يمتلكها المعرض الوطني هي إحدى النسخ الستين التي طُبعت بعد وفاة فان جوخ على يد ابن الدكتور غاشيه، بول غاشيه الابن. ويظهر ختم جامع أعمال غاشيه على الحافة السفلية للنسخة المطبوعة. [ 27 ]

انظر أيضاً

مراجع

  1. 1 2 "فينسنت فان جوخ" . موسوعة بريتانيكا . مؤرشف من الأصل في 13 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 13 سبتمبر 2018 .
  2. 1 2 بريتيل، ريتشارد ر.؛ هايز تاكر، بول؛ هندرسون لي، ناتالي (2009). لوحات القرنين التاسع عشر والعشرين . متحف متروبوليتان للفنون. ص 126. ISBN  9781588393494أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 14 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه بتاريخ 14 سبتمبر 2018 .
  3. ^ رافين، جيمس. أمالريك، بيير (1997). "مخطوطة بول فرديناند جاشيت غير المنشورة الرمد في جيوش أوروبا" . دوكومنتا طب العيون . 93 (1/2): 49-59 . دوى : 10.1007 / bf02569046 . بميد 9476604 . S2CID 20217116 .  
  4. ↑ الرسالة رقم 648 مؤرشفة بتاريخ 19 يوليو 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
  5. ١ ٢ ٣ ٤ الرسالة W22 مؤرشفة بتاريخ ١١ أغسطس ٢٠١١ في أرشيف الإنترنت
  6. 1 2 هينلي، جون (27 يناير 1999). "الدكتور غاشيه الرائع" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 14 سبتمبر 2018. تم الاطلاع عليه في 14 سبتمبر 2018 .
  7. ^ "لو دكتور بول جاشيت" . متحف أورسيه . أرشفة من الأصلي في 14 سبتمبر 2018 . تم الاسترجاع في 14 سبتمبر 2018 .
  8. ↑ الرسالة رقم 564، مؤرشفة بتاريخ 25 سبتمبر 2006 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine).
  9. ↑ الرسالة رقم 531 مؤرشفة بتاريخ 9 يوليو 2016 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
  10. ١ ٢ الرسالة W23 مؤرشفة بتاريخ ٢٧ فبراير ٢٠١١ في أرشيف الإنترنت
  11. ↑ تولي، جود (16 مايو 1990). "82.5 مليون دولار لفان جوخ" . صحيفة واشنطن بوست . مؤرشف من الأصل في 29 أكتوبر 2018. تم الاطلاع عليه في 14 سبتمبر 2018 .
  12. 1 2 والاس، روبرت (1969). عالم فان جوخ . نيويورك: كتب تايم-لايف. ص 174-175 . 
  13. 1 2 3 4 هولسكر، جان (1990). فنسنت وثيو فان جوخ: سيرة مزدوجة . آن أربور، ميشيغان: منشورات فولر. الصفحات 420-421 . ISBN  0-940537-05-2.
  14. ↑ ليندسي، إيفان. (2014). تاريخ الغنائم والفن المسروق: من العصور القديمة حتى يومنا هذا . لندن: أندروز المملكة المتحدة. ص 413. ISBN  978-1-906509-56-9أُرشف من المصدر الأصلي بتاريخ 25 أبريل 2017. تم الاطلاع عليه بتاريخ 31 أكتوبر 2016 .
  15. 1 2 كلاينر، كارولين (24 يوليو 2000). "اختفاء فان جوخ" . أسرار التاريخ . يو إس نيوز آند وورلد ريبورت. مؤرشف من الأصل في 8 ديسمبر 2013. تم الاسترجاع في 7 مايو 2011 .
  16. ↑ كريستيز نيويورك، 15 مايو 1990، القطعة رقم 21 من لوحات ومنحوتات الانطباعية والحديثة (الجزء 1) . رقم البيع GACHET-7068.
  17. ↑ أوزبورن، ديفيد (27 يوليو 1999). "يخشى حرق لوحة فان جوخ المفقودة مع مالكها" . صحيفة الإندبندنت . تم الاطلاع عليه بتاريخ 6 يوليو 2020 .
  18. ↑ "تاريخ لوحة الدكتور غاشيه" . Annaboch.com. 15 مايو 1990. مؤرشف من الأصل في 27 ديسمبر 2010. تم الاطلاع عليه في 15 مايو 2011 .
  19. ١ ٢ مشاهدة "دكتور غاشيه": لقد كان فلوتل! مؤرشف بتاريخ ٢٠١٨-٠٥-٠٤ في أرشيف الإنترنت ، مجلة الفنون
  20. ↑ بيلي، مارتن (15 نوفمبر 2019). "أين صورة الدكتور غاشيه؟ الاختفاء الغامض لأغلى لوحة لفان جوخ" . www.theartnewspaper.com . تاريخ الاطلاع: 6 يوليو 2020 .
  21. 1 2 3 4 بيلي، مارتن (مارس 1999). "سيزان ينضم إلى فان جوخ في دراسة متعمقة" . صحيفة الفن : 10-12 . مؤرشف من الأصل في 28 سبتمبر 2011. تم الاطلاع عليه في 5 مايو 2011 .
  22. ↑ كيملمان، مايكل (29 مايو 1999). "مقارنة بين المزيف والعظيم" . مراجعة فنية . صحيفة نيويورك تايمز. مؤرشف من الأصل في 27 مايو 2015. تم الاسترجاع في 5 مايو 2011 .
  23. ↑ الرسالة رقم 638 مؤرشفة بتاريخ 12 يناير 2011 في أرشيف الإنترنت (Wayback Machine)
  24. 1 2 3 ليتشفيلد، جون (5 فبراير 1999). "الفنون: لا قيمة في غاشيه" . صحيفة الإندبندنت . مؤرشف من الأصل في 26 أبريل 2010. تم الاسترجاع في 6 مايو 2011 .
  25. 1 2 3 هينلي، جون (28 يناير 1999). "الدكتور غاشيه الرائع" . صحيفة الغارديان . مؤرشف من الأصل في 7 مايو 2014. تم الاطلاع عليه بتاريخ 7 مايو 2011 .
  26. ↑ دي لا فاي، جيه بي؛ رينال وشركاه (1970). أعمال فنسنت فان جوخ . نيويورك: ويليام مورو وشركاه. ص 292. 
  27. ↑ «صورة الدكتور غاشيه» . مجموعات . المعرض الوطني الكندي، أوتاوا. 2011. مؤرشف من الأصل بتاريخ 27-09-2011 . تم الاطلاع عليه بتاريخ 21-05-2011 .

للمزيد من القراءة

  • فورسايث، مايكل؛ باولي، غراهام؛ بوفوليدو، إليزابيتا (17 ديسمبر 2024). "البحث عن تحفة فان جوخ المفقودة" . صحيفة نيويورك تايمز . تاريخ الاسترجاع: 27 فبراير 2025 .
  • سالتزمان، سينثيا: صورة الدكتور غاشيه: قصة تحفة فنية لفان جوخ: المال، والسياسة، وهواة جمع الأعمال الفنية، والجشع، والخسارة . ISBN 0-670-86223-1