ثقافة بنما
تُعدّ الثقافة البنمية مزيجًا فريدًا من الثقافات الأفريقية والبنمية الأصلية والأوروبية، وتحديدًا الإسبانية. فعلى سبيل المثال، رقصة التامبوريتو هي رقصة إسبانية امتزجت بإيقاعات وحركات رقص السكان الأصليين. ويُمثّل الرقص رمزًا للتنوع الثقافي الذي امتزج في بنما . ويمكن التعرّف على الفلكلور المحلي من خلال العديد من المهرجانات والرقصات والتقاليد التي توارثتها الأجيال.
المطبخ البنمي
يُعدّ المطبخ البنمي مزيجًا من التقنيات والأطباق والمكونات الأفريقية والإسبانية والأمريكية الأصلية، مما يعكس تنوع سكانها. وبما أن بنما تقع على مفترق طرق بري بين قارتين، فهي تزخر بتنوع كبير من الفواكه والخضراوات والأعشاب الاستوائية التي تُستخدم في الطبخ المحلي.
تتميز الأطعمة البنمية التقليدية بنكهتها الخفيفة، فهي لا تتمتع بحدة النكهات الموجودة في بعض أطعمة جيران بنما في أمريكا اللاتينية ومنطقة البحر الكاريبي. وتشمل المكونات الشائعة الذرة والأرز ودقيق القمح والموز الأخضر واليوكا ( الكسافا ) ولحم البقر والدجاج ولحم الخنزير والمأكولات البحرية.
الأدب
ينسب المؤرخ والكاتب البنمي رودريغو ميرو (1912-1996) أول عمل أدبي بنمي إلى غونزالو فرنانديز دي أوفييدو إي فالديس ، وهي قصة شخصية تُدعى أندريا دي لا روكا، نُشرت ضمن كتاب "التاريخ العام والطبيعي لجزر الهند" (1535). مع ذلك، تعود أولى مظاهر الأدب البنمي إلى القرن السابع عشر، وتحديدًا إلى كتاب "بكاء بنما على وفاة دون إنريكي إنريكيز". ورغم أن هذا الكتاب أُعدّ خلال فترة الاستعمار، إلا أن معظم قصائده كُتبت بقلم كتّاب وُلدوا في بنما.
الكتاب البنميون الآخرون الذين عملوا خلال المستعمرة الإسبانية: ماتيو روزاس دي أوكويندو، مؤلف قصة رومانسية عن سيرته الذاتية؛ وخوان دي ميرامونتيس إي زوازولا، مؤلف كتاب "Armas Antárticas" (أسلحة القطب الجنوبي)؛ خوان دي بارامو إي سيبيدا، مؤلف كتاب "Alteraciones del Dariel" (تعديلات داريل)؛ وغيرها.
خلال القرن التاسع عشر، ظهر الرومانسيون : مانويل ماريا أيالا (1785–1824) وتوماس ميرو روبيني (1800–1881). ظهر بعد ذلك خوسيه ماريا أليمان (1830–1887)، وجيل كولوني (1831–1899)، وتوماس مارتين فوييه (1832–1899)، وخوسيه دولوريس أوريولا (1834–1883)، وأميليا دينيس دي إيكازا (1836–1911)، ومانويل خوسيه بيريز. (1837-1895)، جيرونيمو دي لا أوسا (1847-1907)، فيديريكو إسكوبار (1861-1912)، ورودولفو كايسيدو (1868-1905).
الحداثيون : داريو هيريرا (1870-1914)، ليون أنطونيو سوتو (1874-1902)، غييرمو أندريفي (1879-1940)، ريكاردو ميرو (1883-1940)، غاسبار أوكتافيو هيرنانديز (1893-1918)، ماريا أوليمبيا دي أوبالديا (1891-1985)، وديميتريو كورسي (1899-1957).
الحركة الطليعية : روجيليو سينان (1902–1994)، ريكاردو ج. بيرموديز (1914–)، ماريو أوغوستو رودريغيز (1917–2009)، خوسيه ماريا نونيز (1894–1990)، ستيلا سييرا ، روكي خافيير لورينزا ، أوفيليا هوبر ، توبياس دياز بلايتري. (1919–2006)، مويسيس كاستيلو (1899–1974)، جيل بلاس تيجيرا (1901–1975)، ألفريدو كانتون (1910–1967)، خوسيه ماريا سانشيز (1918–1973)، رامون إتش. خورادو (1922–1978)، خواكين بيلينيو (1921)، كارلوس فرانسيسكو تشانغمارين (1922)، خورخي تورنر (1922)، وتريستان سولارتي (1924)
العمل خلال النصف الثاني من القرن العشرين: تريستان سولارتي (1934)، خوسيه دي خيسوس مارتينيز ، ديانا موران (1932)، ألفارو مينينديز فرانكو (1932)، خوسيه غييرمو روس-زانيت (1930)، خوسيه فرانكو (1931)، إلسي ألفارادو دي ريكورد (1928-2005)، بنيامين رامون (1939)، بيرتاليسيا بيرالتا (1939)، رامون أوفييرو (1939-2008)، مورافيا أوتشوا لوبيز (1941)، ديماس ليديو بيتي (1941-2015)، روبرتو فرنانديز إغليسياس (1941)، إريك آرسي (1942)، إنريكي جاراميلو ليفي (1944)، يارل ريكاردو بابوت (1945)، إرنستو إندارا (1932)، إنريكي تشويز (1934)، خوستو أرويو (1936)، روزا ماريا بريتون (1936)، فيكتوريا خيمينيز فيليز (1937)، بيدرو ريفيرا (1939)، غلوريا غوارديا (1940)، ديماس ليديو بيتي (1941)، ميريا هيرنانديز (1942-2006)، راؤول ليس (1947–2010)، وجيوفانا بينيديتي (1949).
وأحدث الكتاب: مانويل أوريستيس نيتو (1951)، مويسيس باسكوال (1955)، كونسويلو توماس (1957)، يولاندا هاكشو (1958)، ألين باتينيو (1959)، أرييل باريا ألفارادو (1959)، هيكتور كولادو (1960)، غونزالو مينينديز غونزاليس (1960)، ديفيد روبنسون. أوروبيو (1960)، إريكا هاريس (1963)، روجيليو غيرا أفيلا (1963)، كارلوس فونغ (1967)، ألكسندر زانشيز (1968)، كاتيا تشياري (1969)، بورفيريو سالازار (1970)، أورا سيبيلا بنجامين (1970)، خافيير ستانزيولا (1971)، كارلوس أوريل وينتر ميلو (1971)، خوسيه. لويس رودريجيز بيتي (1971)، ايرا هاربار غوميز (1972)، ميلاني تايلور (1972)، سلفادور ميدينا باراهونا (1973)، روبرتو بيريز فرانكو (1976)، غلوريا ميلانيا رودريغيز (1981)، وخافيير ألفارادو (1982).
موسيقى
تأثرت الموسيقى البنمية المعاصرة أولاً بشعوب الكويفاس ، والغونا ، والتيريبس ، والنغوبي-بوغلي ، وغيرهم من السكان الأصليين، ثم منذ القرن السادس عشر بالتقاليد الموسيقية الأوروبية، وخاصة تلك القادمة من شبه الجزيرة الأيبيرية ، ثم بالسكان السود الذين جُلبوا، أولاً كعبيد من غرب إفريقيا، بين القرنين السادس عشر والتاسع عشر، ثم طوعاً (وخاصة من جامايكا، وترينيداد وتوباغو، وبربادوس، ومارتينيك، وغوادلوب، وسانت لوسيا ) للعمل في مشاريع السكك الحديدية والقناة البنمية بين أربعينيات القرن التاسع عشر وعام 1914. وبهذا التراث، تتمتع بنما بتاريخ موسيقي غني ومتنوع، وإسهامات مهمة في موسيقى الكومبيا، والسالوما، والباسيلو، والبونتو، والتامبوريتو، والميخورانا، والبوليرو، والجاز، والسالسا، والريغي، والكاليبسو، والروك، وغيرها من الأنواع الموسيقية. لا يختار جميع سكان بنما الاستماع إلى الموسيقى الإسبانية، فبعضهم يفضل الاستماع إلى موسيقى تُعرف باسم "السوكا". باختصار، يُعتبر البنميون خليطاً من أصول أمريكية وإسبانية وجزرية.
الفنون
الفنون البصرية
يتجلى مثال آخر على تنوع ثقافة بنما في منتجاتها التقليدية، كالمنحوتات الخشبية والأقنعة الاحتفالية والفخار ، فضلاً عن هندستها المعمارية ومطبخها وتاريخها ومهرجاناتها. في الماضي، كانت السلال تُنسج لأغراض عملية، أما اليوم، فتعتمد العديد من القرى بشكل شبه كامل على السلال التي تُنتجها لسكانها.
يشتهر شعب غونا بـ "المولا" ، وهي قطع مطرزة متقنة تُشكّل الجزء الأمامي والخلفي من بلوزة المرأة الغونية. كانت كلمة "ميلا" في الأصل تعني "بلوزة" بلغة الغونا ، أما الآن فتشير إلى طبقات القماش المتعددة ذات الألوان المختلفة، والمخيطة معًا بشكل متقارب باستخدام تقنية التطريز العكسي .
أشهر الرسامين البنميين هم هيرناندو دي لا كروز (1592–1646)، مانويل إنكارناسيون أمادور (1869–1952)، ألبرتو دوتاري (1928–1997)، إتانيسلاو أرياس بينيا (1952–2003)، أدريانو هيريراباريا ، [ 1 ] روبرتو لويس، بابلو رونيان [ 2 ] ورودولفو أنطونيو. منديز فارغاس (1926-2004).
كأس كونتي البنمي
فُقدت الفنون البنمية القديمة عبر التاريخ، ولم يبقَ منها سوى القليل الذي حُفظ من التلف بفضل طرق الدفن أو وضعها في مدافن النخب القديمة. ويمكن استخلاص مفاهيم اجتماعية وكونية بنمية من خلال دراسة هذا النوع من القطع الخزفية . ويُقدّر عمر هذا الطبق ذي القاعدة، المصمم على طراز كونتي، بين عامي 600 و800 ميلادي. ويُحفظ هذا الوعاء تحديدًا في مجموعة خاصة، وقد صُوّر عام 1991. وتتعدد التفسيرات بحسب وجهة النظر التي تُدرس بها القطعة. وقد درست ماري دبليو هيلمز، [ 3 ] وهي مؤلفة في تاريخ بنما، الألوان والأشكال في وعاء كونتي لتسليط الضوء على قصة هذا العمل الفني البديع. ويتكون وعاء كونتي من الأسود والأحمر الداكن والبني. وفي تقييم هيلمز [ 3 ] ، يُمثل اللون الأسود ثعبانًا بنميًا، وتحديدًا أفعى البوا العاصرة . يمكن تتبع أصول ثعبان بنما إلى النسخة الكونية أو الأسطورية لثعبان قوس قزح لدى حضارة المايا ، والمعروفة في أساطير السكان الأصليين . يربط ثعبان قوس قزح، لدى العديد من الشعوب القديمة، بين قوس قزح والثعبان، مما يدل على أهمية الماء للحياة. يمثل الجزء الأحمر من الوعاء الثدييات؛ ويمكن رؤية زوائد صغيرة ترمز إلى وجود الحياة. يتناغم اللونان الأحمر والأسود معًا لإظهار تقدير عبقري للروحانيات والحياة. يلتف اللون البني في هذه القطعة حول الزوائد، ممجدًا تشريح الأنثى. تمتلك المتاحف في جميع أنحاء أمريكا الشمالية العديد من هذه القطع الأثرية؛ فهي تحمل قصصًا ومعاني مختلفة.
نوتشوكانا من غونا
شعب غونا هم السكان الأصليون للأرض التي تُعرف اليوم باسم بنما وغواتيمالا . يُمارس هؤلاء الناس طقوسًا وتقاليد مقدسة، من بينها "نوتشوكانا". وقد كتب باولو فورتيس عن "نوتشوكانا" في كتابه الصادر عام 2012 بعنوان " فن غونا والشامانية : دراسة إثنوغرافية ". [ 4 ] "نوتشوكانا" عبارة عن تماثيل خشبية منحوتة تُشبه الإنسان، تُستخدم لعلاج المرضى أو لإعادة الموتى إلى الحياة. [ 4 ] ورغم أنها ممارسة أسطورية ، إلا أن هذه التماثيل الخشبية تحمل قيمة عاطفية وثقافية كبيرة لدى شعب غونا. فعندما يحتاج شخص ما إلى المساعدة، تُقام طقوس خاصة تتضمن الترانيم وتدخين التبغ . ويُطلب من "نوتشوكانا" البحث عن سبب مرض الشخص. وعندما لا تُستخدم "نوتشوكانا"، تُحفظ في حزمة داخل المنزل. ويعتقد شعب غونا أن ذلك يُبعد الأرواح الشريرة عن المنزل. ولهذا السبب، تُحظى تماثيل "نوتشوكانا" بالاحترام، بل ويتم عرضها أحيانًا على الزوار والأصدقاء. يحمل كل تمثال نوتشوكانا قصة أو حكاية تشرح سبب صنعه وسبب تميزه. يحترم كبار السن من شعب غونا تماثيل النوتشوكانا ويعاملونها كأفراد من العائلة. من المهم لشعب غونا الحفاظ على قدسية النوتشوكانا، فلا يُسمح إلا للفتيات الصغيرات أو الجدات المسنات بغسلها وتنظيفها. قد يفضل بعض أفراد غونا تمثال نوتشوكانا معينًا، مما يخلق رابطًا شخصيًا خاصًا بين الإنسان والتمثال الخشبي . تُعد تماثيل النوتشوكانا ذات قيمة عالية لدرجة أنها تُورث من جيل إلى جيل. بمجرد أن يتلف تمثال النوتشوكانا الخشبي ، يُرمى ببساطة، مصحوبًا أحيانًا بترنيمة . [ 4 ] اليوم ، يمكن العثور على هذه التماثيل في منازل شعب غونا الريفية، أو في المتاحف المحلية التي تمكنت من الحفاظ عليها.
المتاحف
يُمكن العثور على أفضل نظرة شاملة على الثقافة البنمية في متحف البنميين بمدينة بنما . كما يُمكن الاطلاع على جوانب أخرى في متحف التاريخ البنمي ، ومتحف العلوم الطبيعية ، ومتحف الفن الديني الاستعماري، ومتحف الفن المعاصر ، ومتحف قناة بنما، والمعاهد الوطنية للثقافة والموسيقى.
تسعى العديد من المتاحف المنتشرة في المجتمعات الصغيرة في جميع أنحاء المناطق الداخلية من بنما إلى الحفاظ على جوانب عديدة من تراث البلاد قبل وصول كولومبوس، وخلال الحقبة الاستعمارية، وبعد الاستقلال. ومن الأمثلة على ذلك متحف القومية في لوس سانتوس، الذي يقع في منزل استعماري أصلي، ويعرض آثارًا تعود إلى سكان المنطقة قبل وصول كولومبوس، والحقبة الاستعمارية، وبدايات نضالها من أجل الاستقلال عن إسبانيا. وقد صُنِّف متحف هيريرا في المرتبة الثانية ضمن ستة أماكن يُنصح بزيارتها في تشيتري من قِبَل مسافري لونلي بلانيت. يضم المتحف، المكون من طابقين، معروضات دائمة تغطي فترة ما قبل الإسبان، وأولى الثدييات في المنطقة، والتواصل بين الإسبان والسكان الأصليين. أما أبرز ما يميز الطابق الثاني فهو نسخة طبق الأصل مُصممة بعناية لموقع دفن الزعيم الهندي (كاسيكي) باريتا.
سيتم افتتاح متحف إضافي قريبًا في تشيتري كجزء من مشروع سياحي/سكني فريد قيد التطوير حاليًا. سيستكشف متحف كوبيتا التنوع الثقافي الذي شكّل تاريخ وفن وفلكلور شبه جزيرة أزورو، وسيتيح للزوار فرصة تقدير الأعمال الفنية الفريدة والمتقنة التي يبدعها الحرفيون المحليون.
يتوفر تحليل أكاديمي للمتاحف البنمية وتاريخها ومعارضها وسياقاتها الاجتماعية والسياسية والاقتصادية في كتاب "المتاحف البنمية والذاكرة التاريخية" الصادر عام 2011. [ 5 ]
انظر أيضاً
- العطلات الرسمية في بنما
- بوليرا ، الزي الوطني
- سنيوريتا بنما
مراجع
- ^ "تحرير بنما أمريكا: تاريخ بنما" . 2008-11-22. مؤرشفة من الأصلي بتاريخ 22-11-2008 . تم الاسترجاع 2018-02-07 .
- ^ "بينتوريس بانامينوس: بابلو رونيان" . www.pintoreslatinoamericanos.com . تم الاسترجاع 2018-02-07 .
- 1 2 هيلمز، ماري و. (1996). اللون والإبداع: تفسير المواضيع وأنماط التصميم على وعاء كونتي بنمي . مطبعة جامعة شيكاغو نيابة عن متحف بيبودي للآثار والإثنولوجيا. ص 290-302 .
- 1 2 3 فورتيس، باولو (2012). فن كونا والشامانية : منهج إثنوغرافي . بروكويست إيبوك سنترال: مطبعة جامعة تكساس. ص 178-180 .
- ^ قوانين سانشيز، آنا لويزا (2011). المتاحف البنمية والذاكرة التاريخية . أكسفورد: كتب بيرغهان. رقم ISBN 978-0-85745-240-5.
روابط خارجية
- ثقافة بنما
