De pictura

رسم توضيحي من طبعة عام 1804 من كتاب ديلا للصور يوضح نقطة التلاشي
عرض لوصف ألبرتي لكيفية إسقاط الدائرة على شكل قطع ناقص
شكل يوضح الأعمدة من منظور ثلاثي الأبعاد على شبكة

كتاب "دي بيكتورا " (بالإنجليزية: "عن الرسم")، أو "ديلا بيكتورا " ، هو رسالة أو تعليق كتبه الفنان والإنساني الإيطالي ليون باتيستا ألبيرتي . نُشرت النسخة الأولى منه، المكتوبة باللاتينية عام 1435، عام 1450. وهو أحد رسائله الثلاث في الفن؛ أما الرسالتان الأخريان فهما " دي ستاتوا" و "دي ري إيديفيكاتوريا" ، اللتان شكلتا مفهوم عصر النهضة للفنون الجميلة: الرسم والنحت والعمارة.

سياق

كان ألبرتي فرداً من عائلة فلورنسية نُفيت في القرن الرابع عشر، ولم يتمكن من العودة إلى فلورنسا إلا عام 1434، عقب انعقاد مجمع فلورنسا في البلاط البابوي. وهناك ، تعرف على رواد الفن المعاصرين مثل فيليبو برونليسكي ودوناتيلو وماساتشيو ، الذين شاركهم اهتمامه بالإنسانية في عصر النهضة والفن الكلاسيكي.

كان ألبرتي أول كاتب ما بعد كلاسيكي يُنتج عملاً في نظرية الفن ، على عكس الأعمال التي تناولت وظيفة الفن الديني أو تقنياته، وقد عكس فن عصر النهضة الإيطالية المتطور في عصره. وبصفته فنانًا ومهندسًا معماريًا وشاعرًا وفيلسوفًا، أحدث ثورة في تاريخ الفن بنظرياته حول المنظور في كتابه " دي بيكتورا" . مستلهمًا من النظام والجمال الكامنين في الطبيعة، وضع عمله الرائد مبادئ المسافة والبعد والنسبة؛ وأرشد الرسام إلى كيفية استخدام قواعد التكوين والتمثيل والضوء واللون لإنشاء عمل فني أنيق وجذاب للعين؛ وحدد المتطلبات الأخلاقية والفنية للرسام الناجح.

كان لكتاب "De pictura" تأثير فوري وعميق على فناني عصر النهضة الإيطاليين بما في ذلك جيبيرتي وفرا أنجيليكو وفينيزيانو وعلى شخصيات لاحقة مثل ليوناردو دافنشي، ولا يزال نظرية مقنعة في الفن.

عمل

محتويات

الكتاب الأول: مقدمة بسيطة للأولاد الصغار، تمهيداً لدراسة الرسم [ 1 ]

الكتاب الثاني: مسح لأنواع الرسم للمتدربين المراهقين في ورشة عمل [ 1 ]

الكتاب الثالث: نصائح للرسام البالغ حول كيفية إتقان مهارته [ 1 ]

يقترب

هدف كتاب "دي بيكتورا" إلى وصف الفنون التصويرية بشكل منهجي من خلال "الهندسة". قسم ألبرتي الرسم إلى ثلاثة أجزاء:

  • Circumscriptio (بالإيطالية: disegno )، وهو عبارة عن رسم محيط الأجسام
  • Compositio ( commensuratio في النسخة الإيطالية من الرسالة)، بما في ذلك تتبع الخطوط التي تربط الأجسام
  • Receptio luminum ( color ), مع مراعاة الألوان والضوء.

تضمنت الرسالة تحليلاً شاملاً لجميع التقنيات ونظريات الرسم المعروفة آنذاك، متفوقةً بذلك على أعمال العصور الوسطى مثل كتاب الفن لسينينو سينيني (1390). كما تضمنت الرسالة أول وصف للمنظور الهندسي الخطي حوالي عام 1416؛ وقد نسب ألبرتي هذا الاكتشاف إلى برونليسكي ، وأهدى إليه طبعة عام 1435. [ 2 ]

جادل ألبرتي بأن الرسم التاريخي متعدد الشخصيات هو أنبل أشكال الفن، كونه الأكثر صعوبة، ويتطلب إتقان جميع الأشكال الأخرى، لأنه شكل بصري للتاريخ، ولأنه يمتلك أكبر قدرة على التأثير في المشاهد. وقد شدد على القدرة على تصوير التفاعلات بين الشخصيات من خلال الإيماءات وتعبيرات الوجه. [ 3 ] [ 4 ]

اعتمد كتاب "دي بيكتورا" بشكل كبير على الإشارات إلى الفن في الأدب الكلاسيكي؛ في الواقع، كانت لوحة نافيتشيلا الضخمة لجوتو المصنوعة من الفسيفساء في كاتدرائية القديس بطرس القديمة في روما (التي فُقدت فعليًا الآن) العمل الحديث الوحيد (ما بعد الكلاسيكي) الذي تم وصفه فيه. [ 5 ]

تأثير

إن المنظور الدقيق في لوحات ليوناردو دافنشي مثل لوحة البشارة (1475-1480) يجسد البناء الموصوف في كتاب ألبرتي " De pictura" .

أثّر كتاب "دي بيكتورا" في أعمال فنانين من بينهم دوناتيلو ، وجيبيرتي ، وبوتيتشيلي ، وجيرلاندايو . [ 6 ] وكان تناوله لمفهوم المنظور أكثر توصياته تأثيراً، حيث طبّقه ليوناردو دافنشي ببراعة ، ومن خلاله امتدّ تأثيره إلى عصر النهضة الإيطالية بأكمله. [ 7 ]

استخدم ألبرتي كتاب " التاريخ الطبيعي " لبلينيوس الأكبر في 29 موضعًا على الأقل ، مستمدًا منه موضوعيه الرئيسيين: البساطة والجدية. فعلى سبيل المثال، نصح ألبرتي الفنانين باستخدام الألوان باعتدال، ورسم تأثير الذهب بدلًا من استخدام الذهب الحقيقي في لوحاتهم. وبالفعل، اختفى الذهب من اللوحات الإيطالية في النصف الثاني من القرن الخامس عشر. إلا أن الفنانين ابتكروا أساليبهم الخاصة في الرسم باعتدال، بدلًا من اتباع تعليمات ألبرتي حرفيًا. وبالمثل، شجع ألبرتي الفنانين على إضافة اللون الأسود عند تشكيل الأشكال، بدلًا من الاكتفاء باللون الأبيض كما نصح تشينينو تشينيني في كتابه " كتاب الفن" (Il Libro dell'Arte ) حوالي عام 1390. وقد أضفت هذه النصيحة طابعًا أكثر كآبة على لوحات عصر النهضة الإيطالية. ولعل ألبرتي كان هنا يتبع وصف بلينيوس للورنيش الداكن الذي استخدمه أبيليس. [ 7 ] [ 8 ] 

فهرس

الطبعات

  • 1435/6، ديلا بيتورا (بلهجة توسكان الإيطالية)
  • 1439–41، دي بيكتورا (باللاتينية)

الترجمات والطبعات النقدية

  • سبنسر، ج (1956، 1966) عن الرسم . نيو هيفن.
  • غرايسون، سيسيل (1972) في الرسم وفي النحت: النصوص اللاتينية لكتابي De Pictura و De Statua . فايدون.
  • سينيسغالي، روكو (2011) عن الرسم. ترجمة جديدة وطبعة نقدية . مطبعة جامعة كامبريدج.

مراجع

  1. 1 2 3 رايت، د. ر. إدوارد (1984). "كتاب ألبرتي دي بيكتورا: بنيته الأدبية وغايته". مجلة معهد واربورغ وكورتولد . 47 : 52-71 . JSTOR 751438 . 
  2. إدجيرتون، صموئيل ي. (أكتوبر 2006). "مرآة برونليسكي، ونافذة ألبرتي، و"أنبوب المنظور" لجاليليو"" . História، Ciências، Saúde-Manguinhos . 13 (ملحق 0). دوى : 10.1590 / S0104-59702006000500010 .
  3. بلانت، أنتوني ، النظرية الفنية في إيطاليا، 1450-1660 ، (1985) [1940] مطبعة جامعة أكسفورد ، رقم ISBN 0-19-881050-4الصفحات 11-12
  4. بارلو، بول، "موت الرسم التاريخي في فن القرن التاسع عشر؟" ملف PDF ، الثقافة البصرية في بريطانيا ، المجلد 6، العدد 1، صيف 2005، الصفحات 1-13
  5. ألبرز، سفيتلانا ليونتيف (يوليو 1960). "الإكفراسيس والمواقف الجمالية في سير فاساري". مجلة معهد واربورغ وكورتولد . 23 (3/4): 190-192 . JSTOR 750591 . 
  6. ليفافر، ليان (2005). كتاب ليون باتيستا ألبيرتي "هيبنيروتوماكيا بوليفيلي: إعادة إدراك الجسد المعماري في عصر النهضة الإيطالية المبكرة" . مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 135 وما بعدها. ISBN  978-0-262-62195-3.
  7. 1 2 أكرمان، جيمس س. (1994). نقاط المسافة: مقالات في النظرية وفن وعمارة عصر النهضة . مطبعة معهد ماساتشوستس للتكنولوجيا. ص 86-87 . ISBN  978-0-262-51077-6لم يكن لأي مبدأ محدد في الجزء الأول من كتاب "دي بيكتورا" تأثير واسع النطاق مثل القسم التالي المتعلق ببناء المنظور؛ أما التوصيات المحددة بشأن اللون والظل فكانت غير فعالة. لكن التغيير الهائل الذي أحدثه ليوناردو كان يعتمد بشكل مباشر على رؤية ألبرتي للفن كفرع من فروع علم البصريات.
  8. غرافتون، أنتوني؛ موست، غلين دبليو؛ سيتيس، سالفاتور (2010). التراث الكلاسيكي . مطبعة جامعة هارفارد. ص 214. ISBN  978-0-674-03572-0.