إبراهيم القاضي

إبراهيم الكازي (18 أكتوبر 1925 - 4 أغسطس 2020) ^{[ 1 ] [ 2 ]} كان مخرجًا مسرحيًا ومعلمًا للتمثيل من أصل سعودي هندي . كان صارمًا في تطبيق قواعده، وغرس في طلابه في التمثيل رهبةً واحترامًا لا يزالان يحملانهما معهم، وقد حظي العديد منهم بشرف مواصلة التدريب والممارسة في فرقة التمثيل التابعة للمدرسة الوطنية للدراما، والتي كان الكازي نفسه من أوائل من أدخلهم إلى المدرسة . ^{[ 3 ]} أصبحت معاييره فيما بعد مؤثرة للغاية. ^{[ 4 ]} كما شغل منصب مدير المدرسة الوطنية للدراما في نيودلهي (1962-1977). ^{[ 5 ] [ 6 ] [ 7 ]} وكان أيضًا خبيرًا فنيًا بارزًا، وجامعًا للأعمال الفنية، ومالكًا لمعرض فني، وأسس معرض التراث الفني في دلهي مع زوجته، روشين الكازي. ^{[ 8 ] [ 9 ]}

أخرج ألكازي أكثر من خمسين مسرحية خلال حياته، مستخدماً كلاً من المسارح التقليدية والمسارح المكشوفة. لاقت تصاميمه للمسارح المكشوفة استحساناً واسعاً لطابعها البصري ولمسات الإبداع التي أضفاها على كل عرض مسرحي، بما في ذلك تلك التي أخرجها سابقاً. ^{[ 4 ]} تلقى تدريبه في الأكاديمية الملكية للفنون المسرحية (RADA)، وفاز بجائزة بي بي سي للإذاعة عام 1950. أخرج أكثر من 50 مسرحية، من بينها عروض شهيرة مثل: " تغلق " لجيريش كارناد ، و " أشاد كا إيك دين" لموهان راكيش ، و" أندها يوغ " لدارامفير بهاراتي ، بالإضافة إلى العديد من مسرحيات شكسبير والمسرحيات اليونانية. ^{[ 5 ]} في عام 2002، صرّح إبراهيم الكازي في مقابلة مع هيئة الإذاعة البريطانية (بي بي سي): "أعتقد أن هناك عناصر أساسية راسخة في المسرح، فهناك قدر من الأصالة والواقعية في العمل الذي تقوم به، وما لم ينطلق إلهامك ومفهومك في العمل المسرحي من هذه العناصر، فلا أعتقد أنك تستطيع تقديم عمل فني رائع. عليك أن تخلق جوًا مناسبًا؛ عليك أن تعمل ضمن بيئة صحية". ^{[ 10 ] [ 11 ]}

ينحدر إبراهيم الكازي من عائلة عربية شغوفة بالفنون. ^{[ 12 ]} وُلد الكازي في مدينة بونه، وكان ابن رجل أعمال ثري من أصول تعود إلى عنيزة (المملكة العربية السعودية حاليًا) وأم كويتية. ^{[ 13 ]}

تلقى ألكازي تعليمه في بونا، في مدرسة سانت فنسنت الثانوية ، ثم انتقل إلى بومباي أواخر عام ١٩٤١ بعد التحاقه بكلية سانت زافيير في مومباي ، حيث تعرف لأول مرة على أساليب المسرح الحديثة في الجمعية الدرامية بالكلية. وفي عام ١٩٤٧، هاجرت بقية عائلته إلى باكستان بينما بقي ألكازي في الهند. ^{[ ١٤ ]} تلقى ألكازي تعليمه في اللغة العربية والإنجليزية والماراثية والغوجاراتية . وخلال دراسته في سانت زافيير، انضم إلى فرقة سلطان "بوبي" بادامسي المسرحية الإنجليزية، المعروفة باسم "مجموعة المسرح " ، حيث مثّل في العديد من المسرحيات، وأخرج بعضها. بعد ذلك، تلقى تدريبه في الأكاديمية الملكية للفنون المسرحية (RADA) في لندن عام 1947. ^{[ 8 ]} في لندن، عُرضت عليه فرص عمل بعد تكريمه من قبل كلٍ من رابطة الدراما الإنجليزية وهيئة الإذاعة البريطانية، إلا أنه رفضها مفضلاً العودة إلى موطنه للانضمام مجدداً إلى فرقة المسرح، التي أدارها من عام 1950 إلى عام 1954. ^{[ 4 ]} كان ألكازي أيضاً فناناً شغوفاً وطالباً مجتهداً في الفنون؛ ففي إنجلترا، أمضى ساعاتٍ طويلة في دراسة مجموعات المتاحف الكبرى، وكان إف إن سوزا زميله في السكن. ^{[ 15 ]} عُرضت أعمال ألكازي في المعهد الآسيوي بلندن (1950)، ومعرض جهانجير للفنون في بومباي (1952)، ومعرض سريداريني في نيودلهي (1965). في كل معرض، أظهر براعةً فائقة في استخدام مجموعة متنوعة من الوسائط والتقنيات، بدءاً من الألوان المائية والفحم والحبر وألوان البوستر والتتبع الكربوني، وصولاً إلى قلم الرسم والماركر والفرطاج. ^{[ 16 ]}

بعد عودته من إنجلترا، أعاد إبراهيم ألكازي تنظيم فرقة المسرح في بومباي عام ١٩٥٢. في ذلك الوقت، كان مرتبطًا أيضًا بجماعة فناني بومباي التقدميين ، التي ضمت فنانين مثل إم إف حسين ، وإف إن سوزا، وإس إتش رضا ، وأكبر بادامسي ، وطيب مهتا ، والذين استلهموا لاحقًا لوحاتهم من مسرحياته وصمموا ديكوراتها. ^{[ ٨ ]} وبدأ ألكازي مسيرته في مجال التنسيق الفني، حيث أقام معرضًا من ثمانية أجزاء، بين عامي ١٩٥٢ و١٩٥٧، بعنوان "هذا هو الفن الحديث" في معرض جهانجير في بومباي. في عام ١٩٥٤، وبعد انفصاله عن فرقة المسرح، أسس ألكازي وحدة المسرح في بومباي مع زوجته، روشين ألكازي، ونسيم حزقيال . وإلى جانب إخراجه للمسرح، أصدر أيضًا نشرة وحدة المسرح التي غطت الأحداث المسرحية في الهند. أسس ألكازي مدرسة الفنون الدرامية في ٤ يوليو ١٩٥٦، وأصبح مديرًا لأكاديمية ناتيا في بومباي. ^{[ 4 ]} خلال فترة إقامته في بومباي، أنتج ألكازي مع فرقته المسرحية "معظم روائع الأدب الغربي"، "من الإغريق إلى بيكيت"، كما وصفها عميد المسرح. ^{[ 17 ]} ومن بين الإنتاجات اللاحقة، التي عُرضت على مسرح ميغدوت المكشوف المطل على البحر في بومباي، والذي صممه ألكازي بنفسه عام 1958، مسرحيات ميديا ​​(1961)، وانتظار غودو (1961)، وفجأة في الصيف الماضي (1961). ^{[ 17 ]}

في عام ١٩٦٢، انطلق ألكازي في رحلته لتطوير منهج تربوي للمسرح، مُؤسسًا بذلك المدرسة الوطنية للدراما . صمّم منهجًا لم يقتصر على تدريب الممثلين والإخراج فحسب، بل شمل تعلّم جميع جوانب فنون المسرح. وبصفته مديرًا للمدرسة الوطنية للدراما ، أحدث ألكازي ثورة في المسرح الهندي بفضل رؤيته الثاقبة ودقة منهجه الفني. ومنذ ستينيات القرن الماضي، ساهمت المواهب المتميزة التي رعاها ألكازي في المدرسة الوطنية للدراما في تغذية تيار بديل من السينما الفنية، ثم السينما والتلفزيون التجاريين. ^{[ ١٨ ]} من بين طلابه العديد من ممثلي ومخرجي السينما والمسرح المعروفين، بمن فيهم فيجايا ميهتا ، وأوم شيفبوري ، وهاربيل تيوانا، ونينا تيوانا ، وأوم بوري ، وبالراج بانديت (بانديت جي) ، ونصير الدين شاه ، ومانوهار سينغ ، وأوتارا باوكار ، وجيوتي سوبهاش ، وسوهاس جوشي ، وبي جايشري ، وجاياديف، وروهيني هاتانغادي ، وكومارا فارما، وإس رامانوجام. ^{[ ١٩ ]} أثناء وجوده هناك، أسس فرقة التمثيل عام ١٩٦٤، وأخرج عروضها حتى مغادرته. كان ألكازي رائدًا في بناء مساحات مسرحية جديدة داخل حرم المدرسة وبالقرب منه، ومن أبرز إنجازاته عرض مسرحيتيه "تغلق" و"أندها يوغ" في مواقع تاريخية رائعة حول دلهي. ^{[ ٢٠ ]}

كما أسس معرض التراث الفني في دلهي مع زوجته، روشان ألكازي.

حاز ألكازي على العديد من أرفع الجوائز في الهند، مما ساهم في نشر الوعي بحساسية المسرح ونجح في مزج التعبير الحديث بالتقاليد الهندية. ^{[ 4 ]}

كان أول من حصل على جائزة تنوير من مؤسسة روبويد براتيشتان (2004) تقديرًا لمساهمته مدى الحياة في المسرح. ^{[ 21 ]} وقد نال جوائز عديدة، منها بادما شري (1966)، وبادما بوشان (1991)، وثاني أعلى وسام مدني في الهند، بادما فيبهوشان، عام 2010. ^{[ 22 ]}

كما حصل على جائزتين من أكاديمية سانجيت ناتاك ، الأكاديمية الوطنية الهندية للموسيقى والرقص والدراما. فقد نال جائزة سانجيت ناتاك أكاديمي في الإخراج عام 1962، ثم نال لاحقاً أرفع جائزة تمنحها الأكاديمية، وهي زمالة سانجيت ناتاك أكاديمي، تقديراً لمساهمته المتميزة في المسرح طوال حياته. ^{[ 23 ]}

في عام ٢٠١٩، افتتحت وزارة الثقافة السعودية في نيودلهي "كرسي إبراهيم القاضي" تكريماً لإسهامات إبراهيم بن حمد القاضي الفنية المؤثرة. وأكدت الوزارة أن إسهامات القاضي الرائدة فتحت آفاقاً جديدة في المسرح والفنون الهندية ، وساهمت في تنشئة جيل من الفنانين المتميزين. كما شددت الوزارة على أن التزام القاضي بالتعليم والتنمية الثقافية يحظى بتقدير كبير في المملكة، وأن إرثه يجسد عمق الروابط الثقافية بين المملكة العربية السعودية والهند. ^{[ ٢٤ ] [ ٢٣ ]}

كان متزوجًا من روشان الكازي (توفيت عام ٢٠٠٧)، وهي إسماعيلية خوجة من ولاية غوجارات . صممت أزياء جميع مسرحياته، وألفت كتابين عن تاريخ الملابس الهندية. كما أسست معرض التراث الفني في تريفيني كالا سانغام ، دلهي عام ١٩٧٧، وأدارته لأكثر من أربعين عامًا. ^{[ ٢٥ ] [ ٢٦ ]} أنجب الزوجان طفلين: أمل علانا ، مخرجة مسرحية ورئيسة سابقة للمدرسة الوطنية للدراما ، وفيصل الكازي، مخرج مسرحي مقيم في دلهي.

• أناندا لال، موسوعة أكسفورد للمسرح الهندي ، مطبعة جامعة أكسفورد (2004)، رقم ISBN 0-19-564446-8
• قصر الذاكرة البصرية
• "المسرح هو كشف (مقابلة)" . صحيفة ذا هندو . 24 فبراير 2008. مؤرشف من الأصل في 2 مارس 2008.

• مجموعة ألكازي للتصوير الفوتوغرافي ، بالتعاون مع رهاب علانا وبرامود كومار، معرض بروناي. دار نشر غرانثا، 2008. رقم ISBN 81-89995-18-9.

• بانهام ، مارتن (1995). دليل كامبريدج للمسرح . مطبعة جامعة كامبريدج. ص 524. ISBN  0-521-43437-8إبراهيم الكازي.
• ماير-دينكغراف، دانيال (2002). من هم في المسرح العالمي المعاصر . روتليدج. ISBN 0-415-14162-1.
• روبين، دون (2004). الموسوعة العالمية للمسرح المعاصر (المجلد 3) . تايلور وفرانسيس. ISBN 0-415-26087-6.
• ليتر، صموئيل (2007). موسوعة المسرح الآسيوي (المجلد 1: أ - ن) . دار غرينوود للنشر. رقم ISBN 978-0313335303.
• داروادكر، أبارنا، محررة. (16 أكتوبر 2018). شعرية الحداثة: نظرية المسرح الهندي، من 1850 إلى الوقت الحاضر . مطبعة جامعة أكسفورد. ISBN 978-0-19-909544-5.

• مؤسسة ألكازي للفنون، نيودلهي، الموقع الإلكتروني
• موقع معرض التراث الفني
• مستحق بجدارة ، صحيفة ذا هندو، 12 ديسمبر 2004
• ألكازي سيحصل على جائزة تنوير ، تايمز أوف إنديا، 2 ديسمبر 2004
• سيرة إبراهيم الكازي ، بريتانيكا، 10 أكتوبر 2013
• الكازي: أيقونة المسرح السعودي الهندي نجمٌ لامع في الدمام . عرب نيوز . "إبراهيم الكازي، مخرج المسرح الهندي الشهير، ينحدر من عنيزة في القصيم."، 2 فبراير 2015