إميل جاك دالكروز

كان إميل جاك دالكروز (6 يوليو 1865 - 1 يوليو 1950) ملحنًا وموسيقيًا ومعلمًا موسيقيًا سويسريًا، وهو من طور منهج دالكروز الإيقاعي ، وهو أسلوب لتعلم الموسيقى وتجربتها من خلال الحركة. ^{[ 1 ]} وقد أثر منهج دالكروز الإيقاعي على أساليب كارل أورف التربوية ، المستخدمة في تعليم الموسيقى في جميع أنحاء الولايات المتحدة. ^{[ 2 ]}

تُعلّم طريقة دالكروز المفاهيم الموسيقية، غالبًا من خلال الحركة. وتُسهم مجموعة متنوعة من حركات التشبيه المستخدمة في المفاهيم الموسيقية في تنمية تعبير موسيقي متكامل وطبيعي لدى الطالب. وقد رأى دالكروز أن تحويل الجسد إلى آلة موسيقية مضبوطة بدقة هو أفضل سبيل لبناء أساس موسيقي متين وحيوي. تتكون طريقة دالكروز من ثلاثة عناصر متساوية الأهمية: الإيقاع الحركي ، والسولفيج ، والارتجال . ^{[ 3 ]} وتُشكل هذه العناصر مجتمعةً، وفقًا لدالكروز، التدريب الأساسي للموسيقي المتكامل. وفي النهج الأمثل، تتكامل عناصر كل موضوع، مما ينتج عنه منهج تعليمي متجذر في الإبداع والحركة.

بدأ دالكروز مسيرته المهنية كمعلم في معهد جنيف الموسيقي عام ١٨٩٢، حيث درّس التناغم والسولفيج . وفي دورات السولفيج التي كان يُدرّسها، بدأ باختبار العديد من أفكاره التربوية المؤثرة والثورية. وبين عامي ١٩٠٣ و١٩١٠، بدأ دالكروز بتقديم عروض عامة لمنهجه. ^{[ ٣ ]} وفي عام ١٩١٠، وبمساعدة الصناعي الألماني وولف دورن، أسس دالكروز مدرسة في هيلراو ، خارج دريسدن ، مُخصصة لتدريس منهجه. توافد العديد من الموسيقيين إلى هيلراو، من بينهم الأمير سيرج فولكونسكي ، وفيرا ألفانغ (غرينر) ، وفاليريا كراتينا، وجيل ترولسترا (ابن بيتر جيل ترولسترا )، وإنغا وراغنا جاكوبي، وألبرت جانيريه ( شقيق لو كوربوزييه )، وجين دي سالزمان ، ومريم رامبرغ، وأنيتا بربر ، ^{وجيرترود} برايس وولنر ^، وبلاسيدو ^دي مونتيليو. ومع اندلاع الحرب العالمية الأولى عام ١٩١٤، أُغلقت المدرسة. وبعد الحرب العالمية الثانية، تبنت المدارس البريطانية أفكاره تحت مسمى "الموسيقى والحركة".

وُلد إميل هنري جاك في فيينا عام 1865، واتخذ لاحقًا اسم إميل جاك دالكروز. كانت والدته، جولي جاك، مُدرّسة موسيقى، لذا كان على صلة بالموسيقى منذ طفولته؛ بينما كان والده بائع ساعات سويسرية. ^{[ 5 ]} بتأثير من والدته، بدأ دالكروز دراسته الموسيقية رسميًا في سنواته الأولى. عندما كان في العاشرة من عمره، انتقلت عائلته إلى جنيف، سويسرا، وفي عام 1877، التحق دالكروز بمعهد الموسيقى. كما درس في كلية جنيف، التي لم يُعجب بها. اعتبر دالكروز الكلية "سجنًا" حيث كان التعليم عبارة عن قواعد لا تُراعي مصالح الطلاب. ^{[ 6 ]}

في عام ١٨٨١، انضم إلى جمعية بيل ليتر الأدبية، وهي جماعة طلابية تُعنى بالتمثيل والكتابة وأداء الموسيقى والمسرح والأوبرا. ^{[ ٧ ]} في ذلك الوقت، ازداد اهتمام دالكروز بالتأليف الموسيقي. في عام ١٨٨٤، درس التأليف الموسيقي على يد ليو ديليب وغابرييل فوريه . وفي العام نفسه تقريبًا، درس التمثيل على يد كبار ممثلي الكوميدي فرانسيز . ^{[ ٨ ]} لاحقًا، درس التأليف الموسيقي مع ماتيس لوسي، مما أثر فيه في تطوير إيقاعاته. بحلول عام ١٨٨٦، كان مساعدًا لقائد الأوركسترا في أرجليا، حيث اكتشف الموسيقى الشعبية العربية. ومن خلال احتكاكه بهذا النوع من الموسيقى، لاحظ دالكروز وجود عوالم مختلفة من التعبير الإيقاعي، يتطلب كل منها أسلوبًا خاصًا في الكتابة، بالإضافة إلى أسلوب أداء فريد. وبناءً على ذلك، طور نوعًا جديدًا من التدوين الموسيقي. في عام 1887، ذهب إلى معهد فيينا الموسيقي ، حيث درس مع أنطون بروكنر .

عُيّن دالكروز أستاذًا للتناغم في معهد جنيف للموسيقى عام 1892، عن عمر يناهز 27 عامًا، لكنه غادر عام 1910 وأسس مدرسته الخاصة في هيلراو ، بالقرب من دريسدن . درس في هذه المدرسة العديد من رواد الرقص الحديث في القرن العشرين، من بينهم كورت يوس وهانيا هولم ، ورودولف لابان ، وماريا رامبرت ، وأوداي شانكار ، وماري ويغمان . في عام 1911، دعا الأمير سيرجي فولكونسكي دالكروز وطلابه لعرض أعمالهم في سانت بطرسبرغ وموسكو، حيث أسسوا فن الإيقاع الحركي في مسرح موسكو للفنون ، وألهموا ستانيسلافسكي في ابتكار مفهوم "الإيقاع الزمني". ^{[ 9 ] [ 8 ]} وكان عمله جزءًا من الفعالية الموسيقية في مسابقة الفنون في دورة الألعاب الأولمبية الصيفية لعام 1912. ^{[ 10 ]}

عاد دالكروز إلى جنيف عام ١٩١٤ وافتتح معهد جاك دالكروز، الذي لا يزال يقدم التدريب المهني حتى يومنا هذا. نُقل العمل الذي أُسس في هيليراو إلى هيليري لاكسنبورغ ، بالقرب من فيينا، عام ١٩٢٠. إلا أن هذه المدرسة أُغلقت مع صعود النازيين . توفي دالكروز في جنيف في الأول من يوليو عام ١٩٥٠.

في سعيه وراء تجربة إيقاعية أكثر عمقًا، طرح دالكروز بعض التساؤلات. أولًا، تساءل عن سبب تدريس نظرية الموسيقى وتدوينها كمفاهيم مجردة، منفصلة عن الصوت والحركات والمشاعر التي تمثلها. ثانيًا، متخذًا عازف البيانو مثالًا، تساءل كيف يمكن اعتبار تقنية الأصابع التي يُدرّسها الأساتذة تعليمًا موسيقيًا متكاملًا. أخيرًا، أثار فضوله أن الصفات التي تميز الموسيقي الحقيقي نادرًا ما تُختبر في حصص الموسيقى.

اعتقد دالكروز أن أول أداة يجب تدريبها على الموسيقى هي الجسد. ^{[ 1 ]} وقد طور تقنيات تجمع بين السمع والاستجابة الجسدية، مما يُترجم إلى استجابة جسدية في الغناء وقراءة النوتات الموسيقية. ^{[ 1 ] [ 7 ]} أجرى العديد من التجارب مع طلابه، مستخدمًا إياها للمساعدة في عملية تعلم الموسيقى والشعور بها. كان هدفه الرئيسي هو تنمية الأذن الداخلية لتسهيل التفكير الموسيقي وقراءة وكتابة الموسيقى دون الحاجة إلى آلة موسيقية. أثناء تطوير منهجيته، لاحظ دالكروز طلابه، ولاحظ أن أولئك الذين لم يتمكنوا من العزف بإيقاع منتظم في عالم الموسيقى كانوا قادرين على المشي بإيقاع منتظم في العالم الحقيقي. كان المشي عفويًا وسهلًا تمامًا. ^{[ 11 ]} لاحظ أن بعضًا من أفضل طلابه كانوا قادرين على النقر على الإيقاع بأقدامهم أو هز رؤوسهم وأجسادهم استجابةً للموسيقى. كانت هذه الاستجابة الجسدية طبيعية وشائعة لدى جميع الأعمار والثقافات.

علاوة على ذلك، لاحظ أن الطلاب يغيرون حركاتهم عند متابعة تصاعد النغمات، ويتفاعلون جسديًا مع نبرات الموسيقى. كما أنهم يرخون عضلاتهم مع نهايات الجمل الموسيقية. وبما أنهم بدوا وكأنهم يسمعون الموسيقى ويشعرون بتأثيرها، فقد استنتج أن الطلاب أنفسهم هم الآلات، وليس البيانو.

لاحظ دالكروز أن الطلاب يمتلكون فهمًا آليًا بدلًا من الفهم الموسيقي. لم يكونوا قادرين على سماع التناغمات التي كتبوها في دروس نظرية الموسيقى، ولم يتمكنوا من ابتكار ألحان بسيطة وتسلسلات وترية. نتج عن ذلك نقص في الحساسية الموسيقية، مما تسبب في مشاكل في الأداء. كان هدفه إيجاد طرق لمساعدة الطلاب على تطوير مهارات الشعور، والسمع، والإبداع، والتخيل، والربط، والحفظ، والقراءة، والكتابة، بالإضافة إلى أداء الموسيقى وتفسيرها. عمل دالكروز على تحرير طلابه من الصراع بين العقل والجسد، والشعور والتعبير. ^{[ 12 ]}

أدرك دالكروز أن أكثر جوانب الموسيقى ارتباطًا بالحواس هي الإيقاع والحركة. وفيما يتعلق بعناصر الموسيقى الثلاثة، وهي النغمة والإيقاع والديناميكية، فقد لاحظ أن العنصرين الأخيرين يعتمدان كليًا على الحركة، ووجد أفضل نماذجهما في الجهاز العضلي. فبالنسبة له، يمكن تجربة جميع درجات الزمن (الإيقاعات) وفهمها والتعبير عنها من خلال الجسد. وشعر أن حماس المشاعر الموسيقية يعتمد على حدة الأحاسيس الجسدية، وكان مقتنعًا بأن الجمع بين الاستماع العميق واستجابات الجسد من شأنه أن يولد ويطلق قوة موسيقية جبارة.

كان دالكروز بحاجة إلى مختبر لاختبار نظرياته. ومن خلال العمل مع الطلاب، قرر استئجار مساحة عمل خاصة به. وبدأ البحث عن مبادئ واستراتيجيات وأساليب تدريس يمكن أن تحوّل الموسيقى إلى أداة تعليمية عملية. كانت المبادئ والأساليب التي طورها فريدة وجديدة، فأطلق عليها اسمًا خاصًا: الإيقاع الحركي. ^{[ 13 ]}

في البداية، اعتقد دالكروز أن حل العديد من المشاكل يكمن في تعليم الموسيقيين كيفية الانقباض والاسترخاء في وقت محدد (سرعة الصوت أو الزمن)، وفي حيز محدد (مدة الصوت)، وبقوة معينة (ديناميكيات طاقة الصوت). ولذلك، عمل على سلسلة جديدة من التمارين المصممة لمساعدة الطلاب على تعزيز إدراكهم للإيقاع وحسهم به من خلال مسارات حركية متعددة، تُسمى الإيقاع. ثم بدأ باقتراح تمارين من خلال تشغيل الموسيقى واقتراح أن يمشي الطلاب كما لو كانوا يشعرون بالنبض. والمثير للدهشة أن الطلاب تصرفوا بشكل مختلف وواجهوا صعوبات في إيقاعات مختلفة. لذلك، استنتج أن الناس ما زالوا يواجهون صعوبة في تحقيق هدف السرعة والدقة والأداء من خلال التعبير الإيقاعي. وأدرك أنه قد يكون هناك نظام تواصل سريع بين الدماغ، الذي يفهم ويحلل، والعضلات التي تؤدي.

• Vorschläge zur Reform des Musicalischen Schulunterrichts. جيلتو هوجوريش، 1905
• لا ريثميك (مجلدان) (لوزان: فويتيش، 1906 و1918)
• La Portée Musicale (لوزان: Foetisch)
• Les Gammes et les tonalités, le phrasé et les nuances (3 مجلدات) (لوزان: Foetisch، 1907)
• أغنية La Bonne Chanson ، في: "Gazette Musicale de la Suisse Romande"، 1 نوفمبر 1894
• La Plastique animée (لوزان: Foetisch)
• التنفس والتعصيب العضلي (لوزان: فوتيش، 1907)
• "الإيقاع والموسيقى والتعليم" (باريس، 1920 و1935)؛ مثل Rhythmus, Musik et Erziehung (بازل: بينو شوابي، 1922)
• الهدايا التذكارية. ملاحظات ونقد (نوشاتيل: أتنجر، 1942)
• الموسيقى ونوس. ملاحظات الحياة المزدوجة (جنيف: بيريه-جنتيل، 1945)
• ملاحظات bariolées (جنيف: Jeheber، 1948)

• معهد جاك دالكروز جنيف
• معهد جاك دالكروز البلجيكي
• دالكروز أستراليا
• سيرة دالكروز
• نوتات موسيقية مجانية من تأليف إميل جاك دالكروز في مشروع مكتبة النوتات الموسيقية الدولية (IMSLP)
• أعمال إميل جاك دالكروز في مشروع غوتنبرغ
• أعمال من تأليف أو عن إميل جاك دالكروز في أرشيف الإنترنت
• مجموعة مدرسة دالكروز للموسيقى