إيسيار بولين

يمكن اعتبار هذا الفيلم وسيلة تعليمية للطلاب الأجانب، إذ يُسلّط الضوء على جوانب رئيسية من تاريخ إسبانيا وتطورها الاجتماعي والثقافي. يروي الفيلم قصة ثلاث نساء: ميلادي من كوبا، وباتريشيا من جمهورية الدومينيكان، وماريروسي من بلباو. يواجهن العديد من المشاكل الوجودية والمخاوف بشأن مستقبلهن، وهي مشاكل مشابهة لتلك التي يعاني منها ثلاثة شبان من سانتا يولاليا، وهي قرية صغيرة غير مهمة في مقاطعة غوادالاخارا ، حيث لا توجد نساء مناسبات للزواج. يلتقي هؤلاء الشبان، داميان وألفونسو وكارميلو، بالنساء الثلاث في حفلٍ نظّمه عُزّاب القرية، وهناك يتعرّفون على بعضهم، ومن هنا تبدأ قصةٌ تحمل في طياتها مزيجًا من الحلاوة والمرارة.

يُعدّ هذا العمل السينمائي ذا قيمة أكاديمية، ليس فقط لقيمته التاريخية، بل لأنه يُقدّم كنافذة مفتوحة تُتيح للمشاهد أن يتقمّص شخصيات الرواية، مُشاركًا إياها نفس المفاجآت والانطباعات، منذ لحظة وصول النساء إلى سانتا يولاليا. ومن الجوانب الأساسية الأخرى للفيلم أنه يُتيح فهم إحدى النقاط الرئيسية في الرواية: مشاكل الريف الإسباني. في الوقت نفسه، تُحافظ إيسيار بولاين على الصور النمطية الكلاسيكية للمدينة الإسبانية النموذجية، حيث يُشكّل المقهى أهم منبر للاجتماعات والنقاشات الفكرية. لكن بولاين لا تُغفل قضية التمييز الجنسي السائد في ذلك الوقت، بل تُحاول التخفيف منه إلى حد كبير من خلال تقديم شخصيات مثل دونا غريغوريا، والدة أحد الشبان، والتي تُمثّل أيضًا انعكاسًا للنظام الأمومي الريفي.

تُشكّل الغربة نقطة محورية أخرى في هذه القصة. ففي بداية الفيلم، مع وصول النساء الثلاث إلى القرية، يظهر شعورٌ بالغربة والنفور تجاه الأجانب. إلا أن هذا الشعور يبدأ بالتلاشي مع تطور علاقات ودية بينهن وبين شباب سانتا يولاليا. وهذا حلٌّ واضح لمشكلة الغربة. لا تُقدّم إيسيار بولاين مشكلةً دون حلّها، إذ تُقدّم فكراً تكاملياً يتجاوز الحواجز الثقافية والعرقية، وهو ركنٌ أساسيٌّ آخر في الفيلم، ويُمثّل هدفاً تربوياً واضحاً.

تدور أحداث فيلم بولاين خلال فترة ازدهار سوق العقارات في إسبانيا، ليعكس القضايا والتداعيات التي لا تزال تؤثر بشكل مباشر على المجتمع الإسباني حتى اليوم. لا يقتصر تحليل فيلم "زهور من عالم آخر" على قضية العنصرية فحسب، بل يتناول أيضًا دور المرأة في تلك الحقبة. ويمكن مقارنة ذلك بحالات مماثلة أخرى أطلقت فيها النساء حركات من أجل الاندماج الاجتماعي، كما في حالة المهاجرات المكسيكيات في الولايات المتحدة . ويُصوَّر كل ذلك من خلال شخصيات النساء الثلاث اللواتي يتصدرن أحداث هذه القصة.

المصدر: ^{[ 14 ] [ 15 ]}

يتميز هذا الفيلم بتقديمه عنصرًا جديدًا: اللوحة . يُثري استخدام الفن التصويري الإخراج والقصة نفسها، مُحللًا الوظيفة السردية التي يمكن أن تؤديها الأعمال الفنية من هذا النمط ضمن فن السينما. ورغم أن اللوحة لا تلعب دورًا رئيسيًا في قصة بيلار، ضحية العنف المنزلي ، إلا أنها تُعدّ عنصرًا حاسمًا في تطور الشخصية الرئيسية. لذا، يمكن اعتبار اللوحة رابطًا أكثر منها محورًا سرديًا رئيسيًا.

بطريقة ما، ومن خلال اللوحة، يُلاحظ طوال الفيلم كيف تتخلص بيلار من قيود العنف والإساءة التي يمارسها عليها زوجها. وكما قالت إيسيار بولاين: "تلتقي بيلار بالفن، فتبدأ بالنضوج عاطفيًا، ونتيجة لذلك تهرب من وضعها الصعب". يمكن اعتبار هذا مثالًا لجميع النساء اللواتي يعانين من المشكلة نفسها، حتى يتمكنّ من وقف الإساءة والتحرر من تلك القيود كما فعلت بيلار في الفيلم. يُستخدم في الفيلم صور مختلفة (معظمها من الأساطير ) لعكس تطور الشخصية الرئيسية على الصعيدين الشخصي والاجتماعي.

يمكن وصف فيلم إيسيار بولاين بأنه "فيلم داخل فيلم" لأنه يستخدم خطين سرديين لتصوير الوضع المتوتر في بوليفيا، والمرتبط بالتراث والإرث الاستعماري. فمن جهة، يُصوّر الفيلم فيلماً منخفض الميزانية عن كريستوفر كولومبوس واكتشاف أمريكا عام ١٤٩٢، بينما يُصوّر من جهة أخرى حرب المياه الشهيرة في كوتشابامبا (أبريل ٢٠٠٠).