الحركة الهندية

كانت الحركة الهندية حركة في الموسيقى الكلاسيكية الأمريكية ازدهرت من ثمانينيات القرن التاسع عشر حتى عشرينيات القرن العشرين. وقد استندت إلى محاولات الملحنين الكلاسيكيين لدمج الأفكار الموسيقية الأمريكية الأصلية مع بعض المبادئ الأساسية للموسيقى الغربية، بهدف إنشاء موسيقى وطنية أمريكية جديدة حقًا.

من أبرز ممارسي هذا النمط الموسيقي تشارلز سانفورد سكيلتون ، وآرثر نيفين ، وآرثر فارويل ، وتشارلز ويكفيلد كادمان . كما أدرج العديد من الملحنين الآخرين موسيقى السكان الأصليين لأمريكا في أعمالهم في مراحل مختلفة من مسيرتهم الفنية. ^{[ 1 ]} في كتابه " تخيّل أمريكا الأصلية في الموسيقى "، يجادل مايكل بيساني بأنه لم تكن هناك حركة "هنودية" في الموسيقى الأمريكية، بل إن استعارة الملحنين الأمريكيين لألحان السكان الأصليين لأمريكا (بدءًا من حوالي عام 1890) كانت ببساطة جزءًا من اهتمام أوسع باستخدام الموسيقى الشعبية لجميع الأعراق على الأراضي الأمريكية. (وقد ظهر اهتمام مماثل في أعمال العديد من الملحنين الكلاسيكيين في أمريكا الوسطى والجنوبية، وكذلك في أوروبا في ذلك الوقت). ^{[ 2 ]}

يمكن تتبع جذور الحركة الهندية إلى بعض اتجاهات الرومانسية الأمريكية في القرن التاسع عشر ، والتي كانت مهتمة بالموسيقى الشعبية بأشكالها المتعددة. ويمكن العثور على أمثلة لموسيقى ذات طابع هندي تعود إلى السنوات الأولى من القرن السابع عشر. كما لاقت القصص المتعلقة بغزو الأمريكتين رواجًا بين الملحنين حتى أواخر القرن الثامن عشر. ^{[ 3 ]} ويمكن اعتبار أعمال هؤلاء الملحنين جزءًا من الاهتمام بالسكان الأصليين لأمريكا في وقت كان يُعتقد فيه أنهم في طريقهم إلى الزوال. وقد كتب أدباء مثل جيمس فينيمور كوبر وهنري وادزورث لونغفيلو عن " البربري النبيل ". كما أثر إدوين فورست في الحركة بأدائه المتميز في مسرحية ميتامورا . وتشير السجلات إلى أن ملحنًا واحدًا على الأقل، وهو أنتوني فيليب هاينريش ، المعاصر لهؤلاء الفنانين، قد أمضى بعض الوقت بين السكان الأصليين على الحدود الأمريكية؛ وكان أول من لحّن قصيدة هياواثا للونغفيلو . إلا أنه لم يستخدم ألحانًا هندية في أعماله. ^{[ 1 ]}

مع ازدياد الدراسات في علم الأعراق وعلم الفولكلور في أواخر القرن التاسع عشر، جُمعت معلومات غزيرة عن ثقافات السكان الأصليين لأمريكا. في عام ١٨٨٠، قام ثيودور بيكر بتدوين أغاني عدد من القبائل، ونشرها بعد عامين في أطروحة باللغة الألمانية لنيل درجة الدكتوراه من جامعة لايبزيغ . استعار إدوارد ماكدويل ألحانًا من أعمال بيكر عند تأليفه مقطوعته الثانية (الهندية) للأوركسترا عام ١٨٩٤.

في عام ١٨٩٢، وصل الملحن التشيكي أنتونين دفوراك إلى مدينة نيويورك للتدريس . وحثّ الملحنين الأمريكيين على التوقف عن تقليد النماذج الأوروبية، والتوجه بدلاً من ذلك، كما فعل هو، إلى المصادر المحلية. وقد أخذ الملحن فريدريك بيرتون الفكرة على محمل الجد، وقام بتدوين بعض ألحان الأوجيبوي . ثم قام لاحقاً بتكييفها لتصبح أغاني فنية .

ساهمت أعمال لاحقة لعلماء الإثنوغرافيا وعلماء الموسيقى في بناء مجموعة من الموسيقى المدونة للهنود، مما ساعد بعض الملحنين في البحث عن مصادر موسيقية. قام كارلوس تروير بتدوين مصادرهم بأنفسهم في محاولة للوصول إلى أعلى درجات الأصالة. بينما استعان آخرون، مثل هارفي وورثينجتون لوميس ، بمصادر منشورة مسبقًا. ولعل تشارلز سانفورد سكيلتون هو الملحن الذي ساهم بشكل كبير في ترسيخ الصور النمطية لهذا النوع الموسيقي، من خلال مقطوعات مثل " سويت برايميفال" للأوركسترا. ^{[ 1 ]}

حاول مؤلفو الأوبرا أيضًا دمج مواضيع هندية في أعمالهم؛ ومن بين الأوبرات ذات الطابع الهندي: "بويا " لآرثر نيفن ، و " ناتوما " لفيكتور هربرت ، و" كالوبين " و "عروس الشمس " لتشارلز سكيلتون ، و" وينونا " لألبرتو بيمبوني ، و " ألغلالا " لفرانشيسكو بارتولوميو دي ليون . وقدّمت أوبرا " شانويس" (أو "امرأة روبن"، 1918) لتشارلز ويكفيلد كادمان في موسمين متتاليين من قِبل أوبرا متروبوليتان في نيويورك، وحققت نجاحًا كبيرًا. كما جالت الأوبرا في أنحاء البلاد، حيث عُرضت بعد الحرب العالمية الأولى في دنفر عام 1924 ولوس أنجلوس عام 1926. وحصل دي ليون وبيمبوني وسكيلتون على جائزة ميدالية بيسفام التذكارية عن أعمالهم الأوبرالية. ^{[ 4 ]}

ربما كان آرثر فارويل أهم ملحن شارك في الحركة الهندية في أوج نفوذها. وقد أبدى اهتمامًا بجميع أشكال الموسيقى الأمريكية، "ولا سيما موسيقى الراغتايم ، وأغاني السود، وأغاني الهنود الحمر، وأغاني رعاة البقر، والأهم من ذلك كله، التعبيرات الجديدة والجريئة لملحنينا، تلك التعبيرات الصوتية غير المسبوقة". ^{[ 1 ]} ويبدو أنه أبدى اهتمامًا خاصًا بموسيقى الهنود الحمر. أسس فارويل دار نشر "وا-وان" التي نشرت الأغاني وغيرها من مؤلفات موسيقى الهنود الحمر في أمريكا. وبصفته ملحنًا، لم ينظر فارويل إلى موسيقى الهنود الحمر على أنها مجرد بدعة، بل كمصدر إلهام عميق لأعماله. ^{[ 1 ]}

بدأت دار نشر وا-وان تفقد مشتركيها حوالي عام ١٩٠٨، وأُغلقت عام ١٩١٢ بعد استحواذ شركة جي. شيرمر عليها . ^{[ ٥ ]} ساهم تزايد تأثير موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية ، إلى جانب قلة اهتمام الأمريكيين بالرومانسية، في إنهاء الحركة الموسيقية الرسمية التي تتناول موضوعات السكان الأصليين. إلا أن هذه الموضوعات ظلت تثير اهتمام الملحنين، سواء في الولايات المتحدة أو خارجها. ^{[ ٣ ]} ومنذ أواخر القرن العشرين، بدأ ملحنون من السكان الأصليين بتأليف أعمال جديدة تتناول هذه الموضوعات.

كان من بين أبرز الملحنين المتخصصين في الموسيقى الهندية ما يلي:

ومن بين الملحنين الذين كتبوا أعمالاً مستوحاة من مواضيع هندية، والذين يتم تصنيفهم أحياناً تحت مسمى "المتأثرين بالثقافة الهندية":