فتيان لندن

" فتيان لندن " أغنية للموسيقي الإنجليزي ديفيد بوي . صدرت لأول مرة كوجه ثانٍ لأغنية " رابر باند " في المملكة المتحدة في 2 ديسمبر 1966. كُتبت الأغنية وسُجلت كنسخة تجريبية عام 1965 مع فرقة "لوور ثيرد" تمهيدًا لإصدارها كأول أغنية منفردة للفنان مع شركة "باي ريكوردز" ، لكنها رُفضت. بعد عام من إعادة الكتابة، سجل بوي نسخة جديدة مع فرقة جديدة، "ذا باز"، مما ساعده في الحصول على عقد تسجيل مع شركة "ديرام ريكوردز"، التابعة لشركة " ديكا ". على عكس الوجه الأول، احتفظت "فتيان لندن" بطابع موسيقى المود الذي ميز أغاني بوي السابقة. تتناول كلمات الأغنية الحزينة قصة شاب يبلغ من العمر 17 عامًا يغادر منزله إلى لندن وينخرط في مشهد موسيقى المود (فتيان لندن المذكورون في العنوان)، ويلجأ إلى الحبوب ليُصبح جزءًا من هذا المشهد. ^{[ 2 ]} ومثل أغانيه السابقة، لم تحقق الأغنية نجاحًا في قوائم الأغاني. أصدرتها شركة "ديكا" لاحقًا كوجه أول عام 1975.

أشاد كتّاب سيرة ديفيد بوي ونقاد آخرون بأغنية "The London Boys" باعتبارها من أروع أغانيه في تلك الحقبة. فكّر بوي في إعادة تسجيلها لألبومه " Pin Ups " عام 1973، لكن الفكرة تراجعت. بعد أن أعاد إحياءها بشكل غير متوقع في حفلاته عام 2000، أعاد بوي تسجيلها في العام نفسه لمشروع " Toy" ، الذي أُجّل في البداية ثم صدر بعد وفاته عام 2021. النسخة الجديدة تعتمد بشكل أكبر على الجيتار مقارنةً بالأصل. من بين الفنانين الذين غنّوا الأغنية الفنانان الإنجليزيان ذا تايمز ومارك ألموند ، الذي أشاد بوي نفسه بنسخته.

كتب ديفيد باوي أغنية "فتيان لندن" في أوائل عام 1965 تحت عنوان "الآن قابلتم فتيان لندن". ووفقًا لكاتب سيرته كيفن كان، لاقت الأغنية استحسانًا كبيرًا خلال حفلاته مع فرقته "لوور ثيرد" على مدار العام، وسرعان ما أصبحت من الأغاني المفضلة لدى الجمهور. ^{[ 3 ]} وفي وقت لاحق من العام نفسه، سجل باوي وفرقته "لوور ثيرد" أغنية "فتيان لندن" في 25 نوفمبر في استوديوهات ماربل آرتش بلندن، تمهيدًا لإصدارها كأول أغنية منفردة للفنان مع شركة "باي ريكوردز ". إلا أن الشركة رفضت الأغنية بسبب محتواها الغنائي الجريء؛ ^{[ 4 ]} ويُعتقد أن هذا التسجيل مفقود. ويتذكر عازف الطبول فيل لانكستر أن كلاً من باوي وباوي شعرا بألم شديد جراء رفض الأغنية. ^{[ 5 ]} وفي وقت لاحق، صرّح المنتج توني هاتش لكاتب سيرته بول ترينكا : "أتذكر أغنية "فتيان لندن". كانت هناك العديد من الأغاني التي تتحدث عن خلفيته. كانت هناك أغنية عن مستنقعات هاكني، والتي ربما تكون موجودة في أحد الأرشيفات." ^{[ 6 ]}

بعد رفضها، أعاد باوي كتابة الأغنية بعنوان " لا أستطيع منع نفسي من التفكير بي "، والتي تم اختيارها كأغنية منفردة. ^{[ 7 ] [ 8 ]} في مقابلة مع مجلة ميلودي ميكر للترويج لأغنية "لا أستطيع منع نفسي من التفكير بي" في فبراير 1966، أشار باوي إلى أغنية "فتيان لندن" بعنوانها الأصلي: "اسمها 'الآن قابلتم فتيان لندن'، وتذكر الحبوب، وتنتقد بشكل عام مشهد الحياة الليلية في لندن  ... لاقت استحسانًا كبيرًا في العروض المسرحية، وقال الكثير من المعجبين إنه كان يجب عليّ إصدارها - لكنني أنا وتوني اعتقدنا أن الكلمات كانت قوية بعض الشيء." ^{[ 5 ]}

على مدار العام التالي، واصل باوي عزف الأغنية مباشرةً، وأجرى بعض التعديلات على كلماتها وتوزيعها الموسيقي. ^{[ 4 ] [ 9 ]} بعد فصله من شركة باي في سبتمبر 1966، ^{[ 10 ]} سجّل باوي، مع فرقته الجديدة ذا باز، نسخةً جديدةً من أغنية "ذا لندن بويز" وأغنيتين جديدتين، هما " رابر باند " و"ذا غريفديغر" (التي أعيدت تسميتها لاحقًا إلى "بليز مستر غريفديغر")، في استوديوهات آر جي جونز للتسجيل في لندن في 18 أكتوبر 1966. ^{[ 5 ]} موّل جلسة التسجيل مدير أعمال باوي المستقبلي، كينيث بيت ، ^{[ 11 ]} الذي استخدم تسجيلات الجلسة لتأمين عقد تسجيل لباوي مع شركة ديرام ريكوردز ، ^{[ 5 ] [ 12 ]} وهي شركة تابعة لشركة ديكا ريكوردز متخصصة في موسيقى البوب ​​التقدمية . ^{[ 13 ]} اختارت ديرام أغنية "رابر باند" لتكون الوجه الأول لأول أغنية منفردة لباوي مع الشركة، بينما أصبحت أغنية "ذا لندن بويز" الوجه الثاني. ^{[ 5 ] [ 4 ]}

على عكس أغنية "Rubber Band" التي صدرت على الوجه الأول من الأسطوانة، تحتفظ أغنية "The London Boys" بطابع موسيقى المود الذي ميز أغاني باوي السابقة، على الرغم من استخدامها نفس عازفي آلات النفخ النحاسية. وقد استند باوي في إعادة كتابة الأغنية إلى أغنيتي " Where Have All the Good Times Gone " و" See My Friends " لفرقة ذا كينكس. ^{[ 4 ] [ 9 ]} تتناغم الآلات الموسيقية مع أداء باوي الصوتي؛ فبينما يقود الأورغن والبيس اللحن الرئيسي، تعمل آلات التوبا والأوبوا والترومبيت في الأوركسترا كجوقة. ويشير كريس أوليري إلى العديد من التغييرات في المقام الموسيقي ، حيث تتناوب بين مقام فا الكبير ومقام مي بيمول الكبير ، مع استخدام مقامات فا دييز وفا الصغير وفا الكبير ، وصولاً إلى خاتمة في مقام لا الكبير . ^{[ 4 ]}

في بيان صحفي للأغنية المنفردة، وصف ديرام الأغنية بأنها "ظهور ديفيد بوي شبه الذاتي لشخصية الشاب المتمرد الشجاع الذي يركض صعودًا على طول شارع واردور نحو جنة خالية". ^{[ 14 ]} وقد وصفها الكاتب مارك سبيتز بأنها "أغنية حزينة عن آثار السُكر"، ^{[ 14 ]} وكتب جيمس بيرون أن الأغنية تعطي صورة غير سارة إلى حد ما عن حقبة لندن المتأرجحة في منتصف الستينيات. ^{[ 15 ]}

جنس بطل الأغنية غير واضح: يفترض جيمس بيرون أن الشخصية أنثى، لكن كريس أوليري يشير إلى أنه "يبدو أنها تناسب أكثر كأغنية لولد (مثلي أو غيري)... [لكن] هذه ليست آخر كلمات باوي الغامضة جنسيًا." ^{[ 2 ]} يتضمن المقطع الأخير عبارة "أنت تصرخ بصوت عالٍ أنك ولد لندني"، موجهة إلى البطل، مما يعزز هذا الرأي.

أصدرت شركة ديرام أغنية "The London Boys" كوجه ثانٍ لأغنية "Rubber Band" في المملكة المتحدة بتاريخ 2 ديسمبر 1966، برقم كتالوج Deram DM107. ^{[ 4 ] [ 16 ]} أما في الإصدار الأمريكي، الذي صدر في 27 مايو 1967، والذي تضمن النسخة المُعاد تسجيلها من ألبوم "Rubber Band"، ^{[ 17 ]} فقد استُبدلت أغنية "There Is a Happy Land" (المأخوذة من ألبوم David Bowie [1967]) بأغنية "The London Boys" بسبب إشارات الأخيرة إلى المخدرات. ^{[ 5 ]} في المملكة المتحدة، فشلت أغنية "Rubber Band" مرة أخرى في دخول قوائم الأغاني الأكثر استماعًا، كما هو الحال مع جميع أغاني باوي السابقة. وقد استبعد أحد كتّاب مجلة Disc ، وهي مجلة موسيقية بريطانية، الوجه الأول للأغنية، لكنه أشاد بالوجه الثاني، معتقدًا أنه "كان سيكون وجهًا أولًا أكثر إثارة للإعجاب". ^{[ 18 ]} في مذكراته، أشاد بيت بالأغنية قائلاً: "لقد اعتقدت أنها أغنية رائعة، وقد نجح ديفيد فيها ببراعة في استحضار أجواء جيله ولندن التي عاش فيها." ^{[ 5 ]}

في العقود اللاحقة، أشاد كتّاب سيرة ديفيد بوي بأغنية "فتيان لندن" باعتبارها واحدة من أروع أغانيه حتى ذلك الحين. كتب نيكولاس بيغ أنها "من بين أكثر تسجيلات بوي تطورًا في تلك الفترة، إذ تُظهر فهمًا ناضجًا للإيقاع والديناميكية"، ^{[ 5 ]} وهو رأيٌ ردده سبيتز، الذي اعتبرها "أفضل بكثير" من الوجه الأول. ^{[ 14 ]} واتفق محررا مجلة NME ، روي كار وتشارلز شار موراي ، على ذلك، فكتبا عام 1981: "الوجه الثاني أكثر جدية، وربما يكون العمل الأكثر تأثيرًا وملاءمةً الذي أنتجه بوي قبل أغنية " Space Oddity " [1969]. تُغنى الأغنية بصيغة المخاطب لشابٍّ من الريف يحاول مجاراة المشاهير في لندن، وهي تصويرٌ بطيءٌ ومؤلمٌ للانحسار الحتمي لنشوة الأمفيتامين التي رافقت أغنية " My Generation ". ^{[ 19 ]} أشاد أولياري بأداء باوي الصوتي ووصفه بأنه الأقوى له حتى ذلك الحين. ^{[ 4 ]} في الوقت نفسه، أشار بيرون إلى أن الأغنية مهدت للبنية اللحنية والتوافقية المعقدة لأعمال باوي في سبعينيات القرن العشرين. ^{[ 15 ]} صنفتها مجلة موجو في المرتبة 91 ضمن أفضل أغاني باوي في عام 2015. ^{[ 20 ]}

فكّر باوي في إعادة تسجيل الأغنية لألبومه "Pin Ups" عام 1973، حيث كان سيُدمج مقاطعه الخاصة مع كلمات من أغاني أخرى، وبالتالي، على حد تعبير بيغ، "يخلق سردًا يربط بين أصوات شبابه"، إلا أن الفكرة تم التخلي عنها. ^{[ 5 ] [ 4 ]} أعادت شركة ديكا إصدار الأغنية كوجه أول في مايو 1975، مع أغنية " Love You till Tuesday " كوجه ثانٍ. ^{[ 21 ]} ظهرت أغنية "The London Boys" منذ ذلك الحين في العديد من ألبومات التجميع ، بما في ذلك " The World of David Bowie" (1970)، و" Images 1966–1967" (1973)، و "The Deram Anthology 1966–1968" (1997). ^{[ 22 ] [ 23 ] [ 24 ]} وصف كل من أليكس هندرسون وريتشي أونتربيرغر، ناقدا موقع AllMusic، الأغنية بأنها الأبرز في ألبومي World و Images على التوالي، ووصفها الأخير بأنها "نظرة كلاسيكية مهملة على الجانب الكئيب من تجربة المود، وهي أفضل تسجيلات ديفيد بوي العديدة غير المعروفة قبل أغنية Space Oddity". ^{[ 22 ] [ 23 ]}

من بين الفنانين الذين أعادوا غناء أغنية "The London Boys" فرقة الروك الإنجليزية المستقلة "ذا تايمز " في ألبومهم " I Helped Patrick McGoohan Escape" عام 1983، والمغني الإنجليزي مارك ألموند في ألبومه "Stardom Road" عام 2007. ^{[ 5 ]} وقد أرسل ديفيد بوي نفسه رسالة إلى ألموند يعرب فيها عن اعتقاده بأن نسخته أفضل من النسخة الأصلية. ^{[ 5 ]}

بحسب كريس أوليري: ^{[ 4 ]}

أعاد ديفيد بوي إحياء أغنية "The London Boys" بشكل غير متوقع خلال جولته الصيفية عام 2000. [ ^{5 ] وبعد} فترة وجيزة، أعاد تسجيلها خلال جلسات مشروع " Toy " بين يوليو وأكتوبر 2000، إلى جانب مقطوعات أخرى كتبها وسجلها خلال منتصف الستينيات، بما في ذلك أغنية "Can't Help Thinking About Me". ^{[ 25 ]} وتألفت الفرقة من أعضاء فرقة بوي التي كانت تجوب البلاد آنذاك: عازف الغيتار إيرل سليك ، وعازفة الباس غيل آن دورسي ، وعازف البيانو مايك غارسون ، والموسيقي مارك بلاتي ، وعازف الطبول ستيرلينغ كامبل ، بالإضافة إلى عازفة الكمان ليزا جيرمانو ، والمغنيتين هولي بالمر وإيم غرينر . ^{[ 26 ] [ 25 ]} وقد شاركت بوي وبلاتي في إنتاج الألبوم، حيث تدربت الفرقة على الأغاني في استوديوهات "Sear Sound" بمدينة نيويورك قبل تسجيلها كأغانٍ حية. ^{[ 27 ]} صرّح بلاتي بأنه رفض الاستماع إلى تسجيلات باوي الأصلية للأغاني، وذلك لمنعها من التأثير على عزفه في النسخ الجديدة. ^{[ 28 ]} سُجّلت الإضافات الصوتية في استوديوهات لوكينغ غلاس في نيويورك. ^{[ 25 ] [ 26 ]}

كان من المقرر في البداية إصدار ألبوم Toy في مارس 2001، قبل أن تُؤجله شركة EMI / Virgin بسبب مشاكل مالية. ^{[ 26 ]} لذلك، غادر باوي الشركة وسجل ألبومه التالي Heathen (2002). نُشر مقطعان منه على موقع باوي الإلكتروني BowieNet في عام 2002، أحدهما في يوليو ومدته دقيقة و26 ثانية، والآخر في أغسطس ومدته دقيقة و30 ثانية. كما عُزف الألبوم في حفل خاص لمتابعي BowieNet في عام 2000. ^{[ 5 ] [ 4 ]} في مارس 2011، سُرّبت مقاطع من جلسات تسجيل Toy ، بما في ذلك أغنية "The London Boys"، على الإنترنت، ما أثار اهتمام وسائل الإعلام. ^{[ 29 ] [ 30 ]}

بعد عشر سنوات، في 29 سبتمبر 2021، أعلنت مجموعة وارنر ميوزيك أن ألبوم Toy سيصدر رسميًا في 26 نوفمبر كجزء من مجموعة Brilliant Adventure (1992–2001) عبر شركتي ISO و Parlophone . ^{[ 31 ] [ 32 ]} وصدرت نسخة فاخرة منفصلة بعنوان Toy:Box في 7 يناير 2022، ^{[ 33 ] [ 34 ]} تحتوي على نسختين جديدتين من الأغنية: نسخة "بديلة" ونسخة "غير موصولة وكهربائية نوعًا ما"، تتضمن مقاطع جيتار جديدة من تأليف بلاتي وسليك. ^{[ 31 ] [ 35 ]} وفي مراجعته لألبوم Toy في صحيفة الغارديان ، وجد أليكسيس بيتريديس أن النسخة الجديدة من أغنية "The London Boys" "تفقد شيئًا من طابعها الدرامي الواقعي وسط التوزيع الجديد للجيتار المشوه وآلة السينثسيزر". ^{[ 36 ]} أشارت هيلين براون من صحيفة الإندبندنت إلى أن النسخة الجديدة "تتخلى عن ذعر فتى بروملي الطموح المكبوت لصالح سرد سلس وعاطفي يرتفع إلى ذروة موسيقية قوية". ^{[ 37 ]}

• "أولاد لندن" [نسخة 1966] (يوتيوب)
• "أولاد لندن" [ نسخة الألعاب ] (يوتيوب)